古吴绣皇：专属典藏传承千古神韵

楚国举 王好凤

青砖黛瓦，吴语传情，丝竹飘扬沁人耳。2014年12月28日至2015年元月11日，古吴绣皇在北京SKP新光天地5楼新光文苑内奏响了一曲流传千年的刺绣交响乐。本次专属典藏系列涵盖多年来古吴绣皇（SHOWON）制作的近百件纯手工刺绣精品以及2015年上市部分新品，均由古吴绣皇高级技师甚至特级技师倾力绣制。此外，还展示了品牌创始人沈德龙先生早年油画作品，均是极为珍贵的艺术臻品。

展览现场隆重推介敦煌飞天系列九大巨作，作品取材自画家曾浩先生敦煌飞天壁画。古吴绣皇作为曾浩先生刺绣领域内唯一授权，向纵深推进，把现代绘画和刺绣工艺完美结合，在古韵中渗透现代美，表现出鲜明的时代气息和文化背景，创造绝美震撼。

敦煌壁画为佛教艺术的灿烂遗产，是古代中原文化吸收融合中亚和西域文化的硕果。飞天系列作品不以世俗人物为蓝本，不以纯宗教为宗旨，而是提炼出现实人物的圣洁、高贵、善良、美好的天性，同时吸取部分西域人的面部特征，综合现代人的审美欣赏习惯和心理，传达置身于精神荒芜的物质社会里内心深处的宁静渊澄，同时保留精神世界的宁静自由！

敦煌是一个传统与创造共存的地方，飞天系列从一个相对比较新的角度来诠释佛画，用不同神态的人物个体，组成了各种不同的故事情节。烘托出主体人物的精神面貌，从而深化主题思想，更有力地展示整个画面的意境。画中人物神态安详，风姿绰约，注重肌理效果，所着服饰色泽淳厚而艳丽，层次感、立体感分明，配饰以银饰为主，辅以红蓝宝石及各种珠串，以形写神，形神兼备，是至真、至善、至美的化身，同时也是对苍茫远古文明的追忆和向往。

众所周知，无论绘画还是刺绣，人物肖像均是难度系数最高的，高在其“艺术”的标准。纵观历史，几乎很少有从业者可以用艺术的尺度衡量其作品，大都流于表面描摹。古吴绣皇的人物肖像，从造型、色彩的角度，艺术地塑造人物严谨的造型，表现人物细微的皮肤及衣物等质感，捕捉人物微妙的色彩变化，挖掘人物内心世界，做到传神阿堵。古吴绣皇以刺绣为载体重新创作飞天系列作品，以钢针代笔，丝线为色，结合中国画笔墨、皴法来表现，最细处丝线2-3毛，相当于头发丝的三分之一左右，最短处运针距离甚至小于一毫米，全球限量发行，具有极高的艺术品味及收藏价值。

古吴绣皇起源于苏绣发源地——苏州，专业从事苏绣的创作、生产及品牌化运作，在延续传统苏绣的基础上提出以“针为笔、线为色、扬传统、汇中西”为品牌发展核心技术的十二箴言，同时将绘画的概念与技法直接融入到刺绣技巧中，让刺绣最大限度地外延为绘画，从而成为一种“边缘艺术”。

本次新品推介会上的敦煌飞天系列九大巨作及2015羊年新品，便是这种“边缘艺术”的具体体现。

品牌创始人沈德龙先生1900年毕业于中国美院油画系，毕业后分配到苏州刺绣研究所从事刺绣行业，从此便与苏绣结下了不解之缘，由于在校期间沈先生主攻油画，且每天都要学习素描、写生、油画、色彩学等一系列的课程，也正是因为这些基本的绘画功底让他在以后的刺绣道路上受益匪浅，并创办了古吴绣皇。古吴：古代吴国，苏绣发源地，带有鲜明的地理寓意；绣皇：体现行业所属和作品定位。

古吴绣皇成立至今，一直不变的创作理念是：优绣，给优秀人体验真、美、善的生活，提倡让艺术成为生活的调味剂，让生活成为一幅艺术品，因此在创作每一幅作品的时候都坚持品质，坚持创新，因为这里饱含了绣娘对美好生活的追求与向往。

对于未来的发展，古吴绣皇目前希望透过两个方面来一步步实现：

其一，是艺术产业化经营。

2500多年历史的苏绣，是中国的国粹，也是中国最古老的奢侈品，一直备受历代皇家贵族所青睐，现今自习主席以国礼带出国门走向世界之后，苏绣更是大放异彩，让世界为之赞叹，并开始了解苏绣。传统的苏绣经营模式以线下实体店面的批发零售居多，不乏也有个别线上销售的苏绣产品，但效果差强人意。古吴绣皇希望能够重新梳理、整合传统苏绣产品资源，尝试另一种形态的营销渠道——电商——O2O模式，也期望透过网络让更多的人知道中国国粹——苏绣的精美绝伦。目前古吴绣皇已经在天猫、微商城、央视商城等开设网络店面，经营苏绣产品，对于传统文化产业进入O2O经营模式，虽然不确定未来会有怎样的收效，但沈德龙先生希望透过这一举动实现绣皇人追求品质，追求创新的企业理念，这也是古吴绣皇品牌发展的源动力。

过去大家了解的苏绣产品大多出自苏州本土绣娘之手，这些绣娘都以耳濡目染、口传手授为主要传播渠道，近代虽有企业、研究所、大师室所等形式进行艺术传播，但仍使苏绣技艺的传承、创新以及提升受到一定的封闭与影响。如何把传统苏绣让更多的人了解、认识？除了在传统题材里创新，形成自己的独特风格，还需要有更多的人从事这个行业。苏州地处长三角经济重心，近年来经济发展尤为快速，已经鲜有人愿意从事苏绣行业，古吴绣皇在苏州建设专业工厂，作为绣娘的培养基地，以现代技术教育为手段，结合市场需求，形成正规的培训教育机制，让苏绣的精粹得以延续，同时也让绣娘透过学习与传承改变家庭经济状况。

其二，艺术金融化经营。

苏绣以精、细、雅、洁的特点闻名于世，成为四大名绣之首，曾有诗曰：“苏杭惊世技，州府人尽知。刺帛翻为画，绣线旋作诗”。在苏绣创作过程中，一根丝线可以分2绒，1绒分8丝，1丝分8毛，相当于一根丝线最终可分成128毛，绣制过程中最细可用到其中的3毛，2毛，甚至1毛，足见其精细程度。因此，人们以“黄金有价，苏绣无价”来形容它的精致繁复与难得，又因其为丝绸制品，可长期保存，所以适合作为藏品代代相传。苏绣的收藏价值还在于它传承的是一门古老而传统的工艺，民族特色非常浓郁。

任何资源性的艺术品都有可能随着时间流逝而增值，苏绣作为民族特色工艺品，增值潜力主要源于作品的唯一性和资源的稀缺，因此兼具了艺术价值和升值潜力。

中国的艺术品投资市场是个新兴市场，市场发展还需一定的周期建设，多元化的艺术品金融模式将是未来中国艺术品市场发展的主要方向。苏绣就是近年来炙手可热的投资产品，常在各大拍卖行竞相拍卖，并屡创佳绩。古吴绣皇也在朝这个方向努力。未来会尝试举办一些拍卖活动或以文化艺术交流为名举办一些活动，希望对于苏绣文化及产业的传承与发扬能够尽一份绵薄之力。