简论明清长篇小说中的服饰艺术

⊙李军锋赵刚［山东工艺美术学院，济南250014］

简论明清长篇小说中的服饰艺术

⊙李军锋赵刚［山东工艺美术学院，济南250014］

服饰描写在文学作品中的历史源远流长，表现也是丰富多彩的。明清以后，随着小说创作，特别是通俗白话长篇小说的繁荣昌盛，服饰描写逐步发展为小说人物个性化的艺术手段，人物服饰描写艺术随着人物个性化的进程、不同的时代文化背景呈现出阶段性的特色。因此本文的主要内容包含三个方面：服饰描写由固定化向生活化转化，服饰描写透露出当时的民俗风情，服饰描写成为表现人物性格的有力手段。

明清长篇小说服饰描写艺术展现

中国古代服饰的绚丽多彩，在历代文学作品中都有多方面的反映。服饰既然是人们生活中重要的组成部分，它就必然成为文学描写的永恒对象之一。每个时代，从事各种不同文学样式创作的作家，在塑造人物形象、描写风土人情的时候，都会不由自主地把他的笔触探进服饰的领域。这一点，在明清小说作家的作品中有着鲜明的体现。

一、明清小说中的服饰描写由固定化向生活化转化

由于明清小说来源于讲史话本，受史的影响大，因此在人物的服饰描写上实多虚少。又因为明清的长篇小说大部分都有一个从民间流传、集体创作到作家个体加工的成书过程，深受平话、戏曲的影响，造成人物服饰描写的固定化的现象。小说中的人物服饰就像人物的标志一样，多次出现、反复出现。如《三国演义》中的关羽，其装束总是“绿衣锦袍”，吕布则是“顶束发金冠，披百花战袍，摄唐貌恺甲，系狮蛮宝带，纵马挺戟”，无论人物出场多少次，其穿戴都没有变化。这就呈现出一种固定化、模式化的特征。《水浒传》更多的是受到现实生活题材话本小说的影响，在描摹人物服饰时，也带有明显的类型化特点，如第3回鲁智深是：“头裹芝麻罗万字顶头巾，脑后两个太原府纽丝金环，上穿一领鹦哥绿竺丝战袍，腰系一条文武双股鸦青绦，足穿一双鹰爪皮四缝干黄靴。”第7回林冲出场时：“头戴一顶青纱抓角儿头巾，脑后两个白班圈连珠鬓环。身穿一领单绿罗团花战袍，腰系一条双搭尾龟背银带。”从头上戴的、脑后挂的写到身上穿的、腰间系的，再到脚上穿的，无疑二人的装束带有明显的武官类型展示特点。

但另一方面，作为以人物为中心的英雄传奇小说，《水浒传》与现实生活的距离更近了，对同一人物的服饰描写，随着人物不同的处境、不同情状有了相关的变化。如燕青的服饰，第61回是：“戴一顶木瓜心攒顶头巾，穿一领银丝纱团领白衫，系一条蜘蛛斑红线压腰，着一双黄皮油膀脚靴。脑后一对挨兽金环，护项一枚香罗手帕，腰间斜插名人扇，鬓畔常替四季花。”第62回是：“头巾破碎，衣裳蓝缕。”第81回是：“扮作公人，.燕青把水火棍挑着笼子，拽扎起皂衫，腰系着缠带，脚下都是腿绷护膝，八搭麻鞋。”扮公人便是公人打扮，妆小闲即是小闲模样，悠闲之时不同于落魄之时。《水浒传》在描写人物服饰时，更贴近生活的本来面目，有了丰富多样的变化。

《水浒传》在描摹服饰时，注重生活化。这体现在其服饰描写为塑造的人物性格，人物形象服务。金圣叹在评点《水浒传》时，分别从人物的肖像、语言、动作等方面进行总结与评析。他明确指出，《水浒传》所描绘的一百零八个好汉，“人有其性情，人有其气质，人有其形状，人有其声口”（金圣叹《水浒传序三》）。虽然事实上并非个个性格鲜明，但是《水浒传》在人物服饰描写的生活化方面较《三国演义》大大地迈进了一步。

因此，以《水浒传》为代表的明清小说在服饰描写上由传统的固定化向生活化过渡，标志着明清小说服饰描写艺术由非写实性向写实性渐变的趋势。

二、明清小说中的服饰描写透露出当时的民俗风情

明清小说中服饰描写虽然比较零碎，但从小说的文本中可以窥见当时的民俗风情。如在《红楼梦》的第3回，凤姐和宝玉出场时，作者曹雪芹浓墨重彩地描绘了二人的服饰。写凤姐的服饰：“头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗，项上戴着赤金盘螭璎珞圈，裙边系着豆绿宫绦，双衡比目玫瑰佩，身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂，下着翡翠撒花洋绉裙。”写宝玉的服饰是：“头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖，束着五彩丝攒花结长穗宫绦，外罩石青起花八团倭锻排穗褂，登着青缎粉底小朝靴。”这种详细勾勒的服饰描写，很像传统戏曲中主要角色上场时的亮相，让观众仔细观赏一下荣国府中琏二奶奶和宝二爷的华贵衣着，气派非凡。然而作者的用意还不止如此。事实上，从中国古代服饰史的流变中可以清晰地了解到，《红楼梦》中这两个人物的服饰与作者所处时代的清装并不一样，而更多地表现出了明代服饰的特点，甚至说有点像传统戏曲舞台上的服装也无不可。因此，作者曹雪芹不惜笔墨在服饰上大做文章，是有意把小说的时代背景模糊化的意图，是整部小说“真事隐”“假语村言”的具体实践之一。

上述宝玉的一身装束，是宝玉外出时的打扮。回家以后，就换成了家常便服。值得注意的是，那双“青缎粉底小朝靴”换成了一双“厚底大红鞋”。男性穿大红色的鞋子，在今天是很少见的；如果有男士穿了，就会使人感到不顺眼。但在明清时代却很普遍，并不只是宝玉这样的贵公子在家里才穿。《儒林外史》中的第27回写生员季苇萧的装束，“头戴方巾，身穿玉色绸直裰,脚下大红鞋”；第22回写附庸风雅的万雪斋，也是“脚下朱鞋”；第25回写倪老爹文人潦倒，靠修补乐器为生，“头戴破毡帽，身穿一件破黑绸直裰,脚下一双大红鞋”。倪老爹是个五十七岁、花白胡须的老头，他也穿红鞋子，还长年累月地穿，把其穿烂。明清时期男子穿红色鞋子的习俗风情可见一斑。

《金瓶梅》中的服饰装束描写也能透露出当时的风俗时尚。在小说中潘金莲是由于“缠得一双好小脚儿，所以就叫金莲”（第1回）。在小说的第4回中“西门庆夸之不足，搂在怀中，掀起潘金莲裙来，看见她一对小脚，穿着老鸦缎子鞋儿，恰刚半叉，心中甚喜”；第7回中“薛嫂见妇人（孟月楼）立起身，就趁空儿轻轻用手掀起妇人裙子来，正露出一对刚三寸恰半叉、尖尖翘翘金莲脚来，穿着双大红遍地金云头白统高底鞋儿。西门庆看了，满心欢喜”；宋蕙莲则是“两双红鞋穿在脚上”（第24回），脚比潘金莲的脚还要小，也是得西门庆欢心的重要原因。《金瓶梅》中对于“金莲”“弓步鞋”的反复描绘和赞叹，表明自五代以来的缠足至此时已成为一种时尚。这正是服饰的风俗、时尚表征在文学作品中的如实再现。明代缠足与弓样鞋的流行，是与理学盛行、人们的观念趋向保守分不开的。

三、明清小说中的服饰描写成为表现人物性格的有力手段

从小说美学的角度来看，服饰描写是刻画人物、表现人物性格的一个重要手段，有时甚至与典型塑造的成功与否直接相关。《金瓶梅》中对女性尤其是对主人公西门庆的妻妾服饰描写较为具体和充分，其中重点是书名中涉及的三个主要人物：潘金莲、李瓶儿、庞春梅，吴月娘的服饰仅在第21回中“扫雪烹茶”时做过单独的描绘，孟月楼也仅在第7回与西门庆初次见面时单独写了她的鞋，其余都是与他人同时出现。而潘金莲、李瓶儿、庞春梅三人的服饰描写比比皆是，这些服饰描写对表现主要人物性格起了很大作用。如潘金莲的服饰，在王招宣府时、为武大妻时、和西门庆偷情时、为武大守孝时、成为西门庆之妾后，情状不一，服饰各异，而潘金莲性格毕现。

潘金莲在招宣府时，“本性机变伶俐，不过十二三，就会描眉画眼，傅粉施朱，品竹弹丝，女工针指，知书识字，梳一个缠髻儿，着一件扣身衫子，做张做致，乔模乔样。”（第1回）作为武大的妻子时，“上穿白布衫儿，桃红裙子，蓝比甲。”（第3回）为武大守孝时，“怎肯带孝？每日只是浓妆艳抹，穿颜色衣服，打扮娇样。”（第6回）“妇人又早除了孝髻，换一身艳服，在帘里与西门庆两个并肩而立，看着和尚化烧灵座。”（第8回）成为西门庆之妾后，“西门庆恰进门槛，看见二人（金莲和玉楼）家常都戴着银丝狄髻，露着四鬓，耳边青宝石坠子，白纱衫儿，银红比甲，挑线裙子，双弯尖翘，红鸳瘦小，一个个粉妆玉琢，不觉满面堆笑。”（第11回）“只见潘金莲和李瓶儿家常都是白银条纱衫儿，密合色纱挑线缕金拖泥裙子。李瓶儿是大红蕉布比甲，金莲是银红比甲。惟金莲不戴冠儿，拖着一窝子杭州攒翠云子网儿，露着四鬓，额上贴着三个翠面花儿，越显出粉面油头，朱唇皓齿。”（第27回）潘金莲擅长风情的淫荡性格和卖弄财势的小市民气，从小说对她的服饰变化中便可窥见一斑。

总之，明清时期的长篇小说从主要人物到次要人物、从主子到奴才，人物的服饰描写对塑造人物性格都起到了重要作用。服饰描写逐步发展为小说人物个性化的艺术手段，人物服饰描写的艺术随着人物个性化的进程、不同的时代文化背景呈现出不同阶段性的特色。这正是明清古典小说对中国小说在服饰描写艺术上的独特贡献。

[1]施耐庵.水浒传[M].北京：人民文学出版社，1987.

[2]金圣叹.第五才子书施耐庵水浒传（上）[M].文子成校点.郑州：中州古籍出版社，1985.

[3]曹雪芹.红楼梦[M].北京：人民文学出版社，1987.

[4]吴敬梓.儒林外史[M].长沙：岳麓书社，1988.

[5]兰陵笑笑生.金瓶梅[M].北京：人民文学出版社，2008.

作者：李军锋，山东工艺美术学院讲师，从事中国小说与文化研究；赵刚，山东工艺美术学院副教授，从事服装文化与设计研究。

编辑：张晴E-mail：zqmz0601@163.com

本论文为2014年度山东省文化厅艺术科学重点课题“写实与写意的文化传承：明清小说中的服饰艺术研究”成果，立项号：2014056