“水墨与心性”齐白石、朱屺瞻、刘海粟联展
展览时间:2014-11-01~2014-11-30 展览地点:上海朱屺瞻艺术馆
本次展览将向观众展示齐白石、朱屺瞻和刘海粟三位大师的作品真迹20余件,让观众领略这些艺术大师的书画情缘。三人所作的人物画、花鸟画也都经过了他们的再解释和再创造,成为怡情养性的重要方式。即使是经历动荡的政治风波,这些文人的画中仍然是波澜不惊,虫鸟自在,高士松下抚琴怡然—是书画艺术为他们提供了精神栖息之地。这三位长寿的大师以中国书画怡养心性,撇开这三位画家的其艺术成就、艺术风格等等各个话题,这是极其独特的一类水墨经验,展览以“水墨心性”为主题,展出三位大师老年的精彩之作,三位大师的联袂展出将为我们带来另一种“水墨经验”。
健笔凌云意纵横—陆俨少艺术展
展览时间:2014-11-01~2014-11-30
展览地点:陆俨少艺术院
陆俨少生前为浙江画院院长、浙江美院教授,有“南李北陆”之美誉,为中国当代著名山水画大师。其“勾云、划水、留白、墨块”创造了中国当代山水画史上的一个灿烂的“陆派山水艺术王国”,影响深远,有着里程碑式的意义。陆俨少先生一生主张化古为新,又能外师造化,中得心源,又能兼融当代艺术精神,把抽象与具象有机融合,“笔墨当随时代”,转益多师,终为一代宗师。
以画载道、承古开今
—龙瑞、唐勇力、田黎明、刘进安作品展
展览时间:2014-09-19~2014-10-24
展览地点:北京1920美术馆
策展人:叶庆平 徐家玲
本次展览为1920美术馆的开馆之展,邀请了龙瑞、唐勇力、田黎明、刘进安四位艺术家联袂展出。龙瑞先生不仅创作出新时期的山水画风貌,也力倡对中国画文脉的反思与贴近,对当代中国画的创作和发展产生了至关重要的影响;唐勇力先生常年从事中国画教学并提出工笔画写意性观念拓展了工笔画创作的新空间;田黎明先生创作出的中国画在新时期可谓独树一帜,极大地拓展了中国画的当代性,为当代中国画的创作注入了鲜活的时代气息;刘进安先生长期从事现代水墨的创作与教学,其作品是中国画与现代水墨内部转换的艺术典范。四位画家秉承了中国画的优秀传统,并创作出独具面貌的艺术作品,在当代中国画的创作中极具启示性意义。
传统的“维”
展览时间:2014-10-25~2014-11-08
展览地点:南京芥墨艺术馆
参展艺术家:李桐、王法、李金国、刘懿、丁蓓莉、马骏、方勇、涂少辉、潘汶汛、徐钢
此次展览旨在推动水墨艺术以新的方式面对传统。只有以陌生化的方式面对传统,我们才能避免“貌似传统”的形式主义陷阱,真正理解并激活“传统”。所以,“出”并非离弃,而是改变认知立场,重新面对传统。
参展的十位青年艺术家,在给出既定的形式要求—手卷、册页,试图重新检讨这些传统的既定维度,能否在新体验方式中获取认知的新空间。也许,传统真正的价值,正在于面对传统时“意料之中”的“意料之外”。
易象—南北写生对话展(第二回)
展览时间:2014-10-15~2014-10-30(北京)
展览时间:2014-11-15~2014-11-30(南京)
展览地点:北京正观美术馆、南京芥墨艺术馆
南方参展艺术家:周京新、刘懿、束新水、秦修平、徐钢、房汉陆、梁雨、单鼎凯
北方参展艺术家:刘进安、徐加存、张明弘、赵飞、屠鸿辉、姜浩、郝世明、阎盈汐
此次展览是“南北写生对话展”的第二回,共展出了南北师生写生作品一百余幅。刘进安、周京新两位先生分居南北二京,同属当代中国画坛旗手,于85思潮后新中国画创制进程中立功立言,声望卓著。且二人兼为名师,其于教学各有法度,德艺同授,深受学生爱戴,遂使桃李成蹊。南北之气各有秀润雄浑之异,南北人之禀赋乃见不同,而燕京与金陵画学渊源流变有交汇通融之宜。
为师、为学、为艺—庆祝首都师范大学建校60周年暨美术学院建院50周年美术作品展
展览时间:2014-10-23~2014-11-03
展览地点:中国美术馆
为师者,传道授业解惑;为学者,慎思笃行问道;为艺者,敏悟游心抒怀。
1964年至今,首都师范大学美术学院始终是国内美术教育的前列,具有良好的社会声誉。在学术研究方面,多个新兴学术领域都有杰出建树。
本次展览涵盖了一层七个厅,以首都师范大学美术学院教师近年创作的艺术精品为主,同时包含优秀学生作品、校友作品、离退休教师作品,以及首都师范大学美术学院多年积累的珍贵藏画,共五百余件。题材涉及中国画、油画、版画、综合材料技法、平面设计、环境艺术、新媒体影像作品等,全面反映了首都师范大学美术学院艺术创作的整体水平,人才培养方面取得的辉煌成就,以及近五年来师生创作的最新成果。
陌上看花—宋秦晋新水墨花卉画展
展览时间:2014-10-12~2014-10-19
展览地点:荣宝斋(呼和浩特)
本次展览共展出画家宋秦晋的近期花卉精品70余幅,作品主要以闲花野卉为主题,风格单纯而洁净,温馨而浪漫。画家通过没骨小写意的表现方法,兼以对色彩的巧妙运用,创作出一幅幅如音乐般舒缓、如梦境般虚幻的,恬淡清雅的新水墨花卉作品,不仅体现了画家对闲花野卉的感情与投入,也体现了画家超然的生活态度。
宋秦晋近年来通过潜心探索,形成了极具个人特色的绘画语言。她的绘画以传统为本,宗法恽南田、陈白阳等人而又自出新意。在继承恽南田笔法秀逸、设色明静的没骨花卉技法的基础上,又融合陈白阳水墨写意画的恣肆洒脱,逐步形成了既重“形似”又强调“传神”,既工整秀丽,又写意神似,工写兼能的绘画风格,在一定程度上拓展了小写意花卉的表现空间。
六朝六法—韩国弘益大学美术馆中国水墨学术邀请展
展览时间:
2014-11-04~2014-11-10(韩国弘益大学美术馆)
2014-11-12~2014-11-18(韩国ARA Art Center)
开幕/展览地点:
韩国弘益大学美术馆(第一站)
韩国ARA Art Center(第二站)
特邀参展艺术家:周京新、刘赦
其他艺术家:(以首字拼音为序):陈明、范海龙、韩非、黄戈、康凯、刘毅、梁雨、李志坚、浦均、秦修平、任大庆、束新水、石荣强、单鼎凯、孙鑫宇、谭雷鸣、徐钢、叶芃
此次展览由江苏省国画院院长周京新、南京师范大学美术学院院长刘赦及韩国弘益大学美术学系韩正熙教授共同担任学术支持,南京六尘艺术馆馆长柳晖担任策展人,主办方意欲通过此次展览呈现出时下中国画艺术生态的金陵一脉,在中国当代水墨不断突破新边界的革新时代背景下,试图通过水墨艺术的国际交流,在国际视野中认知、了解中国绘画的艺术生态。在中、韩不同的水墨语境交流中,实现中国水墨艺术的传播,更希望通过国际艺术的交流丰富中国绘画艺术思想层面的触动。
动·静—王晖、王君联展
展览时间:2014-10-11~2014-11-05
展览地点:北京艺·凯旋艺术空间
策展人:刘梓封
本次展览的南北两位画家,在题材选择上十分接近,而作品的表现形式与手法则有很大不同。王晖趋于表现自然世界的动态之美,她以野兔为题材,笔下兔子不再温顺可驯,而取其生猛之势,化形象美为形态美,于动势与静态之间去构建平衡;王君则着重表现出安静祥和的静态美感。南北差异即在于味象选择之间,亦在于风格技法上的表现,从而为观者带来两种风格的不同感受。
笔墨丹青·山水田园—赵准旺作品展
展览时间:2014-09-20~2014-10-07
展览地点:北京山水文园艺术街区
本次展览共展出赵准旺先生近作精品五十余幅,从中可以看出与以往艺术创作的变化及突破,作品中单纯化、符号化、个性的艺术追求表现更明确。赵准旺先生虽然旅居海外多年,但创作题材很多是描绘祖国的河山美景,透露出浓浓的故乡意与爱国情,他的作品非常宁静,画面中丝毫察觉不出他身处繁华都市的内心躁动,反而能感受到他向往平淡、天真的田园生活,追求心中的静谧之境。