《中华士兵》导演阐述

查明哲

《中华士兵》导演阐述

查明哲

我首先将《中华士兵》的舞台演出形象提炼、确立、表达为：“一群青春的中华生灵，在破碎江山、血火大地、生死悬崖上挣扎、攀爬、崛起、前行，走向、扑进、融入万古奔流、生生不息的母亲河……”

一、 春草生黄河，相思如流波——本剧的创作背景与故事发生的时代背景

今天，我们在遍地春草的黄河岸边，回忆、钩沉、追思、缅怀……今年是中国人民抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利70周年。70年过去了，战争的硝烟已经散尽，但是当年日本法西斯对中华民族的侵略、凌辱、奴役、屠杀不能忘；沉积在历史长河里那一场场中华儿女舍生忘死、浴血奋战的抗战伟绩不能忘。为铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来，我们竭力奉上一部赤诚之作，献给我们的祖国、民族、先辈和那段峥嵘岁月。

“中条山保卫战”发生于1939年至1941年期间。数万陕军渡过黄河，驻守山西中条山，背水结阵，抵抗日军。本剧取材于其中最大也是最主要的一次战役，即1939年6月1日至12日的“六六战役”。经过十几天的激战，在军事力量极大悬殊的情势下，陕军以巨大牺牲的代价扼守住了黄河，阻止了日军以迅雷不及掩耳之势打过黄河、侵占中国的西南、西北，从而守住了中国的半壁江山。

二、走向黄河，走向永生——冲突、主题、主题思想

剧作丰满地呈现了那个艰难的时局、众多的人群；在极端的情境，复杂的情感，深刻的思考之间，引发、激化着纷繁复杂的矛盾、冲突。

剧中不断出现着忠与孝的选择、生与死的选择、尊严与耻辱的选择；面对被奴役和争自由的矛盾，国家存亡与个人生死的矛盾，战争现实与和平理想的矛盾，大到国家民族情义，小到个人命运悲欢，每一个情感皱褶里都隐藏着细腻、深刻的人性挣扎、精神博弈。

所有矛盾都笼罩在巨大的战争黑影之下，那就是：日寇侵略、占领、征服、奴役、灭亡支那——中国人团结、死战、保家、卫国、抗击日寇。冲突的实质是：日本法西斯反人类的兽性、恶行和中华民族正义高贵的人性、精神的较量和对决。

本剧以一群年轻的中华士兵举生向死、投河殉国结束，带有极大的悲剧性。但中华士兵的形象象征着中国人、中国文化、中国精神里所拥有的天下兴亡匹夫有责、精忠报国、士可杀不可辱、视死如归的中国国格、中国人格、中国气节；而黄河的乳汁养育着中国人的生命、精神；黄河文化汇聚、滋润着中华民族的魂魄、气节。“一寸山河一寸血，一片水花一儿郎”，中华士兵以血肉之躯、自然生命、慷慨欣然地吼唱着走向黄河，与母亲河融为一体；却以人性魂魄、精神生命、庄严而默然地走向永生。

三、一寸山河一寸血，一片水花一儿郎——人物形象分析

我习惯将这部分工作和演员们共同交流、分析。

四、 九曲黄河水，直上银河去——风格，特色，题材

（一）“三线结绳”的戏剧结构：

1. 中日军官对话线：战局分析、精神对决，虚实结合，不拘时空；

2. 走向黄河行动线：走向黄河——以死护死——迎上胸膛——抵死相随——扑入黄河。贯穿全剧，现在进行时。

3. 四幕回溯情节线：集结——离别——论生——赴死。

一幕：集结（万众汇心，集结抗日，守土卫国）

二幕：离别（铁血柔情，烟柳断肠，生离死别），

三幕：论生（忠孝刻骨，荣辱铭心，尊严无价），

四幕：赴死（立马中条，举生向死，报国雪耻）

主体内容，过去进行时。

三条线交替、交叉、交融，边叙边议、形变神聚、大开大合，诗化自由，形成这部戏个性风貌、独特风格的戏剧结构。

（二）一座感天动地的中华儿女群像

还原、塑造“全民抗战”历史年代的中华儿女高贵群像，是剧作创作重点和显著特色。剧中对不同阶层的个体人物的性格、心理、情感、精神、命运走向都做了严谨、真实、动人的刻画。一个人物一个典型，合起来形成了一组凝聚于民族大义之下同仇敌忾、百折不挠、宁死不屈、共御外侮的人物群像，筑成了一壁表现中华民族精神底色的血肉浮雕。

话剧《中华士兵》剧照 （曹志刚摄影）

（三）真实的历史风貌和现代的诗性表达

作者真实的写出了当年那段我们感到遥远甚至陌生的历史风貌。让我们看到中华民族和她的儿女在外强的铁蹄之下、凌辱之中想了什么，做了什么，付出了什么，争得了什么。

民族、文化心理，历史风貌、气息，时代特质、情景在剧作中有着充分的展现，并充满了现代、诗性、象征化的意味。在扎实写实的基础上，具备结构、演剧观念、手法表现上的现代性、史诗化的审美品质、气质。

历史风貌和诗性表达在剧中如此结合着：金戈铁马——似水柔情；惊涛拍岸——荷塘月色；凄美壮丽——诗情乡音；暮鼓晨钟——苍劲浓郁；悲歌一曲——狂飙天落……

（四）浓郁的地域文化、民间色彩、人文风情

剧中不断飘荡、回响、震撼着秦腔、陕西民歌、30年代艺术歌曲的动听、动心、动情的旋律；人物的语言充满了黄河岸边的乡音、乡情；戏中的戏曲《杨家将》也时时传达着中国浓郁的民间文化气息和人文风采。比如，一出原汁原味的秦腔《金沙滩》，不仅以杨家将一门忠烈照应着剧中中华儿女的家国情怀和民族大义，更以“戏”、“戏中戏”、“戏外戏”的或高亢悲苍、或温婉缠绵的民间旋律，表达着一方水土上一对对生死离别的亲人、恋人、爱人的深情、爱情、豪情。

（五）感性浓郁与理性深入

剧作感性浓郁地表达了70年前中国人的生存状态和生命体验、历史气氛与时代环境；感情浓郁地设置了父子、母子、祖孙、恋人、夫妻……之间的、朴素却动人的人物关系。同时，从忠与孝、到生与死、直抵生命的耻辱与尊严，层层推进，使此剧拥有了同类作品前所未有的理性思考深度，以至达到了生命哲理层面的表达。

我确定此剧——

风格：诗化现实主义战争剧。

体裁：悲美壮丽的正剧。

风格、体裁的确定，来源于作者的情感态度。我以为：编剧冯俐在创作这一部作品时，她的情感态度是：当硝烟散去，历史尘封，念千古英雄魂归何处？乃前瞻古人，后顾来者，天地悠悠、生命悠悠、中华悠悠、家国悠悠、情悠悠、思悠悠，怆然泣下，慨然放歌……

五、这也不是河水，千百年流不尽的英雄血——本剧演出的现实意义

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”……当我们站在中条山上、黄河岸边……

《中华士兵》不仅是在塑造、缅怀抗战先烈，同时也是我们与父辈的一次彼此寻觅、认同，是两个世纪中国人的一次相见、相识，是几千年中国人精神的一次亲近、融会。此次创作，让我们能够和七十多年前的先辈在心灵上、精神上达到一种共鸣共震；让年轻的一代通过我们的演出，去感受70年前的青春是如何的义无反顾、瑰丽绽放……

当年的亿万中国人，用热血和生命维护国家和个人的尊严；举生向死，洗刷民族和国家的耻辱；他们的家国情怀、生命意志、人格情感，如此强烈、如此高贵、如此璀璨，在最艰难、最危险的时刻空前凝聚、空前爆发……这种伟大的民族精神，对于中国和中国人的昨天、今天、明天，从来弥足珍贵、可歌可泣，永当铭心刻骨、薪火相传！

《中华士兵》表现了中国全民抗战时期的正面战场、世界反法西斯战争重要的东方战场，表现了中国人民万众一心、同心共德，中华士兵尽忠报国、舍生雪耻的英雄形象。艺术的再现和表现了伟大的抗战精神，即：天下兴亡、匹夫有责的爱国情怀；视死如归、宁死不屈的民族气节；不畏强暴、血战到底的英雄气概。百折不挠、坚韧不拔的必胜信心；众志成城、共御外侮的大局意识。

也许，此剧创作和演出的现实意义还不仅如此……

六、黄河之水天上来……——本剧的美学处理原则和对各部门的创作要求

对于各部门及演员的创作要求由于篇幅关系，在此省略。

概括全剧的美学处理原则如下：

写意气韵中的写实

表现意味间的再现

假定性袒露的生活幻觉

豪放、婉约诗性中的历史、现实……

查明哲： 中国国家话剧院国家一级导演、导演学博士

责任编辑：雍文昴