山水清韵 丹青浓情——国画大师陈畅创作事迹及风格

◎林南峰

山水清韵 丹青浓情
——国画大师陈畅创作事迹及风格

◎林南峰

山之孩子，海之知音

陈畅，笔名畅之，1944年出生于广东龙川山村。苦难的家境成了他成长的磨刀石，磨练出乐观、坚毅的品格。他从小酷爱画画，把纸牌上的水浒人物画了一遍又一遍。在由庙宇改为教室的学堂中，那墙壁上关公跃马征战的画面，那《十八层地狱》中飞动的墨线，在他孩提的心灵播上了艺术的种子。

初中毕业时，陈畅以全优成绩被保送到高中，这时他开始临摹芥子园画谱等画家的国画，并且通过卖画，补助自己的生活费用。这时他暗暗下定决心：要带着画笔登堂入室，让自己这个大山孩子的画作，问鼎国画艺术的天穹……

梦想总是美好，现实总是残酷。由于父母相继去世，失去主要经济来源的陈畅只好放下学业，到广东沿海花都的一家印刷厂担任设计工作，从此，这个大山的孩子与海结下不解情缘。他以“苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤”自我鞭策，工作业余不放过任何学艺的机会。这个时期，陈畅的画作大多是以海洋、渔船和码头为主题，他对海洋情有独钟，喜欢上海岛写生，看着渔帆点点，万象更新，让他感受到无穷的生活力量。

生活和艺术储备日见丰厚，陈畅的国画艺术终于取得突破。他为渔民劳模造像，参加了由中国美术家协会主办的画展，以其内容粗犷、风格清新的构图，受到同道的交口称赞。

1987年，陈畅被中国书画函授大学录取，多年进大学学府进修的夙愿一下子变成了现实，这也增加了他的紧迫感，因为毕竟已到不惑之年。两年的进修深造生涯，是陈畅国画艺术“开风定势”的质变阶段，从此他朝着构造自我艺术殿堂的路上进发。

生活是艺术的源泉。多年来，陈畅的足迹遍及祖国各地名山大川。他观山川情势，得其神韵；体察民俗风情，感悟人生哲理。他放怀笔墨丹青，或对景创作，化实景为意境；或舍弃表象，罗丘壑于胸间。他在大自然中“养浩然之气”，锤炼自己的品格，不断升华自己的艺术。

1998年，陈畅受聘于香港书画艺术院，从此定居香港。这个国际都市与现代渔村，完备和强化了他对生活、创作、研究三位一体这一中国山水画成功之路的理解与实践，并由此步入了缘情悟道的佳境。多年来，他著述出版《书法禅意》和《国画之道》，在国内外报刊、杂志发表书画作品1000余幅。曾先后在新加坡、马来西亚、美国、韩国、泰国等国家以及两岸三地举办画展三十多次，并多次出访讲学，被新加坡南洋美术学院、马来西亚艺术学院、泰国东方书院聘为客座教授。2010年，陈先生被推选为中国文艺研究会主席。

山之神势，海之仙韵

陈先生所取得的艺术成就，与他在哲学、佛学、道学、文学等各门类上的深厚修养分不开,他提出“取神得形，以线达意”的创作理念，画法刚柔相济，墨韵润泽灵动，彩墨精妙艳逸；书法笔势雄健洒脱，遒劲如寒松霜竹，变化而又和谐，充分展示出书画艺术以小胜多，以有限示无限的意境。

2008年初，陈先生把写生的国画汇集起来，举办了“陈畅山水清韵写生画展”。这次画展，以浓厚的时代气息令美术界刮目相看。画家画山景多以层层云雾来表现，而他展出的《山海苍茫》以庐山为对象，不画动雾，整个画面峰峦起伏，犹如一条条流动的曲线，雄浑如大海波涛，呈现出一种凝炼和力量的美。《雄姿千仞》以泰山为主题，以大泼墨技法画成，云雾缭绕，梯埋峰隐，各种墨色浑融一体，酣畅淋漓。不见泰山真面目，只留几阶云雾中，可谓立意新颖。他在对自然写生时，特别注重主观感受，寓情于笔墨之中，处处蕴含着对大自然的爱恋和对美好生活的追求。

陈先生的创作题材十分广泛，除了名山大川，还有汪洋海景，而乡村小景、建筑工地、江南水乡也都入其画中。其笔下的大海，如同慈祥的母亲，博大、宽容、深沉、美丽，养育着无数以海为生的人群，也显示了陈先生豁达、坦荡、平和的人生观。如《海之倩》飘逸灵动，极富仙韵，展现了艺术生命力的强大张力。静物《三条渔船》《水光》中，陈先生渗透了西洋画的表现手法，充分显示对生活的观察入微，以及其绘画技巧的得心应手和对国画创新的探索。

在陈畅笔下，松石、泉瀑、云雾、花草都展示出拟人的美感。他的山水写生，不是眼前景物的翻版，而是自我化的、人格化的山水画卷。他的山水作品有着随意的笔墨意味，更有大师的严谨细腻，被视为艺术珍品由二十多个博物馆、画院收藏。

陈先生如今年近古稀，创作时面对素纸几经沉思之后，没有任何框子，兴之所至，解衣盘礴，放笔挥毫淋漓尽致地画出心目中理想境界。他时而泼墨泼彩，时而单笔直取，时而洒脱不羁，时而心平气和，每幅画都以饱满的情意展示出对大好河山、美妙丹青的赤诚。

林南峰，笔名林南，中国文艺研究会秘书长、香港书画艺术院特邀书法家。

（责任编辑 冯雪峰）