试谈戏曲武生形象的认识与思考

◎侯志琨

试谈戏曲武生形象的认识与思考

◎侯志琨

戏曲经过几千年的发展，融合了多种表现艺术，已俨然成为传统文化不可割舍的部分。武生是戏曲中重要的角色，武生表演的好坏对戏曲的效果影响很大。现从戏曲中武生形象的重要地位出发，就武生表演应具备的基本功以及武生表演需要的技巧、武生表演要达到的境界等方面的认识与思考做一初步探讨。

戏剧 武生表演 基本功 技巧

一、戏曲中武生的重要地位

为大家所熟知,唱、念、做、打是戏曲这种舞台表演方式的最主要的几个要素。虽然其表演方式是一成不变的且有一定规则的,但作为一门艺术它的表达语言却是多姿多彩的。因此就会出现,同一个表演方式,带给人们不同的理解,有着不一样的表达效果。武生表演就是一个经典的例子。武生表演是严格按步骤进行的,包括出场的步伐、圆场以及手势的运用等都有严格的规范。当然,这些基本功要经过刻苦的训练,绝不能急于求成。更不能只因单单掌握几个武生的简单的动作要领而急于去舞台表演。这样不但没有给人耳目一新的感觉,反而会觉得平淡无奇,毫无新意。要想把武生形象完美地展现给大家,就必须对戏熟悉了解透彻清楚。否则,他们只是学到了,表现出了“形”,却没有体会出它的“神”,也不能体会人物当时的心情。这样的一个武生形象无疑是失败的。由此可见,一个武生形象是多么的重要和耐人寻味。

二、武生表演应具备扎实的基本功。

武生表演不仅仅要求动作到位,更要通过手势、神情、身段等充分刻画出人物的内心世界,通过这些充分表达出他们所想表达的喜、怒、哀、乐。这是没有捷径可寻的,必须从最基本的做起,一步一个脚印,踏踏实实地从日常的每一个微小的动作抓起,绝不可以急于求成,急着上台表演,因为这样并不能很好地取悦观众,反而会适得其反。

三、武生表演应具备的技巧。

武生表演光有基本功是远远不够的,武生还要具有一定的表演技巧。通过这个技巧充分发挥自己的基本功力。面对同样一个打斗场面,武生演员不仅要打的紧凑、火爆、精彩,更要给观众带来一定的美感。否则只是像嬉戏一般的假戏。让人心生乏味。武生演员在表演同时不仅要注重它的艺术美,更要注意准确地通过神情、手势、语言等内在的东西准确地展现出细腻柔和的外在形象,把人物的内在的思想和感情完整展现给大家,这就需要一定的技巧。例如一个简单的走边动作,不只要动作到位,更要依靠一定的自身条件和舞台经验结合表情完美演绎出来。与此同时,武生表演要注意它的真实感,要演的像、演的真、演的稳,准确恰当地掌握角色的全部特征,包括神情、气质、扮相等。只有这样才能抓住观众的眼球。因为它不仅仅是一个角色,更是展现人物内在形象的一种方式,也是戏曲艺术构成的基本元素。当然,要想灵活地运用各种技巧去展现一个活灵活现的人物形象给大家,前提是必须要具备一个扎实的基本功和积累下丰富的舞台经验。同时,演员的表演技巧要配合剧本的情节需要,不能单纯地只表现表演技巧而不注重表演效果。否则,不但形象没有很好塑造,还会影响整个戏曲表演的效果。

四、武生表演要达到的境界

武生具备了良好的基本功和丰富的技巧经验，才能更好地把角色淋漓尽致地展现出来,这时就要达到一定的境界。这种境界是多种元素包括扎实的基本功、丰富的舞台经验、服装上的美感以及恰当的动作多方面展现出来的。这种境界主要是将人物的内在思想情感和外在的精神气质完美地展现出来,把人物演活,能让观众眼前一亮并且有身临其境的感觉,能让他们永远铭记。只有这样才能让武生舞台表演更上一层楼。

总之，武生在戏曲中占有重要的地位。一个合格的武生必须要具备扎实的基本功底，然后还要具有戏曲表演的技巧，只有这样才能融入到戏曲中去,展现出一个完美的武生形象。将戏曲中的场景现象留给观众，让观众融入其中,从而迎来观众的阵阵喝彩。武生的表演是提升戏曲的表演效果的一大法宝，特别是在老戏翻新上面，需要特别注重武生的表演。将戏曲的武生表演上升到艺术的境界，才能够赢得观众的认可。使戏曲得到更大更广的发展。

[1]杨根正. 关于戏剧武生表演的几点认识与思考 [J].戏剧之家(上半月)，2003-01-08

[2]冉金钊. 戏曲武生表演的三境界 [J]. 大舞台，2011-04-20

（作者单位：陕西中医学院体育部）

（责任编辑 徐瑞）