浅析中国舞蹈产业化的发展创新

陈娟

（昆明学院音乐学院）

浅析中国舞蹈产业化的发展创新

陈娟

（昆明学院音乐学院）

中国舞蹈具有十分悠久的历史及传统。中国舞蹈的文化传统，主要由动律形态、艺术追求以及价值指向三大方面组成。而随着经济的快速发展，中国舞蹈也呈现出一种产业化的趋势，在这种趋势下，文化产业的新趋势和新问题以及文化的新发展成为全球性的焦点问题，中国舞蹈文化传统面临着巨大的挑战。本文对中国舞蹈产业化的发展创新进行了一系列的分析，从经济的角度出发，为舞蹈艺术的发展开拓了一个全新的方向。

中国舞蹈 产业化 发展创新

一、前言

中国舞蹈具有非常悠久的历史及文化传统，最早可追溯至原始社会末期“百兽率舞”的部落舞蹈。在那时期，舞蹈便已成为各氏族生活中不可缺少的重要组成部分，并得以不断的传承与创新发展。[1]可以说，中国舞蹈积聚了数千年的丰厚文化遗产，并且具有自己的深厚舞蹈文化传统。随着经济的发展和人们生活水平的提高，人们对精神生活的要求越来越高了，这给中国舞蹈带来具有发展性历史机遇的同时，也加速了中国舞蹈产业化的进度，给传统的中国舞蹈文化带来了巨大的挑战。[2]因此，为了更好地继承与发展中国舞蹈产业文化，促成中国舞蹈产业化的发展创新势在必行。

二、中国舞蹈产业化的概念

中国舞蹈产业化指的是要把舞蹈中蕴涵的艺术价值和市场价值结合起来，充分挖掘出舞蹈艺术的商业价值，创造出一系列的商业利益。[3]

通常举办各类舞蹈活动，一直都是依靠政府的行政扶持和政府拨付的有限文化经费。实现舞蹈产业化，只要政府少量的导向性投资，舞蹈便可以利用其本身展现出来的一个开放的吸引，不仅可以得到广大群众的关注与参与，还能与社会各界人士广泛合作。这样不仅可以充分调动社会办文化、共同建设精神文明的积极性，还可以运用市场机制，通过项目的设计及营运方式对舞蹈进行极为有利的探索，从而表现出舞蹈的商业价值，创造出更多的商业利益。

三、中国舞蹈产业化的现状

当前，中国的文化产业正在迅速发展，然而很多产业的眼光通常局限于那些比较容易进入市场的品种上，关于民间音乐、民间舞蹈、传统戏曲以及杂技的关注都远远不够。对于这些文化产业，我们应该将其看成是一个集合体，一起制作、“打包”、经营，最终形成一个产业集群。[4]这样不仅可以强调龙头产品，还可以带动后续产品的开发，促成循环产业链的形成。

比如说2005年湖南卫视推出的“超级女声”节目便是通过发展规模经济“一体化战略”促成了一条循环产业链，并创造出了巨大的经济效益。此外，“超级女声”凭借其自身的高收视率，不但赢得了观众以及广告商的青睐，而且巨大的手机短信数量使得湖南电视台以及通讯公司都收益颇丰。节目结束后，创意公司还利用观众对节目的余热，对“超级女声”进行了一系列的商业品牌运作，拉动了“后超女时代”的全面起飞，增强了文化市场的增值效应，出现了一系列的“超女加盟店”、“超女玩具”等。可以说“超级女声”拉开了各大卫视的选秀之风，最终演变成为了一种社会现象，展开了一场商业大战。比如说上海东方卫视推出的“舞林大会”栏目便是利用两岸三地明星超强的聚敛力以及本身特有的艺术感染力，让广大的电视观众体会到不经过专业训练的人也可以将舞蹈演绎得十分完美，进而为舞蹈的普及教育工作做了很好的宣传及影响，在民间掀起了一股“全民舞动”的热潮。

然而，随着选秀节目的泛滥，广电局多次下达限娱令，甚至近日还明确规定各大卫视的选秀节目不得超出4档，致使选秀节目遭遇瓶颈，中国舞蹈文化也不能光依靠广播电视传媒实现其产业化发展。

四、中国舞蹈产业化发展创新的对策

（一）加强政府前期的投入工作

以前举办各类的舞蹈活动，一直都是依靠政府的行政扶持以及政府拨付的有限文化经费，实现舞蹈产业化，只需要政府投入少量的导向性资金便可以取得比以往更大的效益。虽然，实现了舞蹈产业化，只要政府少量的导向性资金，但是这个导向性的资金是坚定文化产业集群最终形成的基础。在市场经济的条件下，单方面依靠市场机制来实现舞蹈产业化，对文化产品生产的外部性是无法改变的，所以必须让政府介入到文化产品的市场中，并对社会基础文化的设施加强投入，最终促成中国舞蹈文化社会与经济效益的统一。

（二）精心选择文化产业集群的初始区位

根据文化产业的资源特点以及不同的文化要素，对各种文化要素的储备工作进行科学、合理的规划与布局。促成特色突出的文化产业集群，并充分发挥政府的宏观调控作用，通过经济手段对文化集群的初始形成给予政策性的扶持以及基本资金的支持。

（三）强化文化的自尊及自重

随着现代城市的不断发展与变化，消费的发展也呈现出多样化的趋势，文化也具备了多样性的特点。将中国舞蹈产业化打破了大环境下舞蹈艺术种种不利的地位及重重困难，然而舞蹈是人类表达情感与反映民族特征的本能方式，始终显示出了其庞大的无与伦比的生命力，因为舞蹈是文化中心的基本组成部分。因此，必须加强民众的民族文化根基意识，对文化的自尊与自重进行强化，保障中国舞蹈在世界文化构成里的独立地位，使得中国舞蹈的优秀种子长出新芽，获得勃勃生机。

五、结语

综上所述，中国舞蹈犹如文化产业中一位婀娜多姿的妙龄少女，极具魅力及活力。当前，中国舞蹈产业化还不够成熟，尚处于初级发展阶段，需要向其他的产业发展运营模式学习，使得自身的艺术活力得以充分的发挥，进而开发产业链条，结合各种产业，促成将“舞蹈文化”作为核心的产业集群。这样，一定可以为消费需求带来新的客观变化，为新兴的消费热潮给予实现的区域。此外，加速推进城市及国家的经济建设发展，也是一条为舞蹈产业化发展开拓道路的新思路。

[1]杨凯.中国舞蹈文化产业的市场化运作与发展创新[D].山东师范大学2009届硕士学位论文.

[2]袁禾.传统与创新语境下的中国舞蹈[A]//北京论坛(2004)文明的和谐与共同繁荣:“全球化背景下艺术的传统与创新”艺术分论坛论文或摘要集[C].2004:117-129.

[3]赵冷海.中国舞蹈现状析[J].艺海,2012(1):81-82.

[4]欧光艳.中国舞市场化的价值探析[J].品牌(理论月刊), 2011(2):36-37.