最美是天真

李娟

初夏，读林风眠。林先生爱画小鸟，翠绿的树枝上站满了小鸟，鸟儿圆圆胖胖的身子挤在一起，三三两两。成群的小鸟和椭圆的树叶相依相伴，交相辉映，如同孩子作画，画得满满的，没有留白，给人视觉上极大的满足感和喜悦。林先生笔下满纸皆是天真，能与孩子的心息息相通，分明是童心对童心。

齐白石早年以卖画为生，为了便于计算，在门上贴着润格：“白石画虾，十元一只。”一位求画者给了齐白石三十五元钱，想看看大师如何作画。结果，他画了三只虾，清润透明，栩栩如生，另外的半只虾藏匿在水草中，只留下一条小小的虾尾——妙趣横生，令人莞尔。

多么聪明又可爱的老人！原来“小气”的大画家齐白石，有着一颗未泯的童心。想必求画人捧着这幅画，一定忍不住笑了。

春日里，最喜欢看齐白石笔下的小鸡，几点淡墨，极简极淡，几只毛茸茸的小鸡便活灵活现地滚了一地。有一幅画中，两只小鸡在争夺一条蚯蚓，相互撕扯着，紧紧咬住都不松口。画上题名《他日相呼》，真是一派天趣。两只小鸡分明是两个孩子，为争夺好吃的东西打得热火朝天，谁也不让着谁，可是，不一会儿，又和好了，凑在一起叽叽喳喳说个不停。

天真，是艺术创作必需的气质。大师者，皆是怀着一颗天真之心的人，也是用一双孩童般纯净的眼睛看人生、观世界的人。

我的枕畔常放着丰子恺的漫画集，静夜里随手翻阅，有孩子、桃花、溪流、小猫、风筝——只觉酣然拙朴，如月光盈盈入怀。他家中几个孩子如同一群小燕子，阿宝、软软、瞻瞻——孩子们是他的课本，也是他的老师，更是他作画美好的素材，孩子的游戏，孩子的想象、快乐、举止、行为、言语，孩子的喜怒哀乐，都在他的笔下完美地保留下来了，连同他对世间万物的爱。

《花生米不满足》，画上是一个三四岁的男孩，坐在桌前，看着桌上的几颗花生米生气了，皱着眉，撅着嘴，嫌妈妈给得太少了不够吃，心里的不满意、不快乐都表现在眼睛眉毛上。寥寥数笔，将孩子的神情描绘得惟妙惟肖。

另一幅画《瞻瞻的脚踏车》，还是这个胖胖的小男孩，光头，手里握着两把大蒲扇，夹在腿下当成脚踏车的车轮。因为爸爸不给买脚踏车，那就自己发明一个也不错呀，两把普通的蒲扇一瞬间生动起来。

《你给我削瓜，我给你打扇》中，姐姐坐在椅子上削甜瓜，小弟弟拿着大蒲扇给姐姐打扇子，他弯着腰，撅着屁股，双手用力给姐姐扇着凉风。不过他扇着蒲扇，口水似乎要流出来了。画中将一个馋嘴的、急着想吃甜瓜的小男孩画得生动鲜活，憨态可掬。画中的他们何尝不是你我的童年？读丰子恺的画，人的内心一瞬间如棉花般温暖。

丰子恺这样写画儿童画的初衷：“我向来崇敬儿童生活，尤其是那时，我初尝世味，看见当时社会的虚伪骄矜之状，觉得成人都已失去本性，只有孩子天真烂漫，人格完整，这才是真正的‘人”。

天真是什么？是画家心中对生命的最高审美。

世间最美的情书，也是天真，清澈如童心。如沈从文写给张兆和的情书：“我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。”此刻的爱情，绵绵千里如春水流淌，不染尘埃，又如桃花开遍陌上，纯净、无邪、烂漫。

在徽州的西递村看到一块碑，上面刻着：圣人孩之。一代大家，终生保持一颗儿童般对万物敏感、天真、洁净的赤子之心。他们也是将童年与天真携带一生的人。他们不被俗世的浮华淹没，暮年时放下尘劳和喧嚣，回归生命的本源，也将人生活得通透而豁达，作品越发清澈、纯净。这样的大师如齐白石、林风眠、丰子恺、沈从文——读他们的作品，也是感受他们留给尘世的一片冰心。

[怦然心动]

王开岭在《保卫童年》一文中说道：“保卫童年，是人类义务，是每个时代和共同体的义务。……这样的恩典，足够一个人用一辈子，足以抵御世上任一种残酷与寒冷，足够他美丽一生，微笑一生。”童年的最大特色是天真无邪，保卫童年，即是保护和庇佑孩子不遗失这份最美。其实，天真非孩子和童年所独有，在一些成年人那里也可以觅得踪迹。比如文中提到的那些艺术大师，他们摆脱了惯常、俗世的视角来观察生活和社会，用一颗天真的孩童般的眼光来打量和抒发人生感悟，往往得其真谛。由是，天真，是创作艺术作品的灵感源泉；天真，是最接近生命本质的一个路径；天真，是清净人生的一个法宝……愿你我永葆天真，遍览世间的真、善和美。

【文题延伸】最美的心灵、天真最美、保有天真……（小引）