空而不虚，白而不乏

荣荔

摘要：

“留白”雅称“余玉”，意为留出一片空白，最初是中国绘画的一种重要的表现方法。它可以营造强烈的空间感、赋予创意以深远的意境，也是联想空间的延伸。留白作为一种独特的视觉语言引入现代设计中，研究其在设计中的艺术体现和正确的把握方式，对于简化设计和提高设计作品的品位有着积极的意义。

关键词：留白；艺术；设计

留白，字面上讲是留出空白，是一种独特的视觉现象，或者一种空间的经营方式，后又发展为一种思想表达上的预留。作为一种艺术形式，它省去了繁琐的装饰，更能突出作品的主体，以少胜多，以简胜繁。其经营的是一种“无”与“有”、“疏”与“密”、“虚”与“实”的关系，预留的是一种情感、一种态度、一种境界，反映的是一种生活情趣和精神享受。留白的“空”并不意味着“什么都没有”或“零能量”，在很多情况下，它指的是一种状态和形式，对于有着创造性的设计来说，这种“空”更能营造出“笔虽未到，而意已至”的意象。通过留白给观者留有足够的想象回味空间，使观者看后还能“意犹未尽”，这无疑比平铺直叙更令人印象深刻，因此留白是设计中不可或缺的部分。

在现代设计中的留白渐渐成为视觉设计中的一个必要元素，它不是单纯的空无，而是另一种形式的有，在造景和造境方面起着主导作用。从传统美学观念来看，“留白”是中国传统文化中的核心审美要素，内含着中国人的传统审美观念和文化价值取向。适当的留白在设计中是十分重要的，利用留白的体量感来使一个设计作品达到平衡，形成虚实的空间对比，加强画面节奏，最好是在一种不平衡中营造出平衡的感觉，这样就会使这个设计更生动，更富有活力。设计师将留白与设计两者巧妙融合，所创造出的空白空间能够更好的激发观者的艺术想象力，让他们的视觉得以喘息，从而使整个设计真正达到“此时无声胜有声”的效果。

在中国史前时期已经有设计思想的出现，其中很多设计方法都和留白有关系。例如，色彩双关法中的黑白两色互补关系的运用就用到了留白的思想。通过留白的运用，能够唤起受众内心的情感需求，产生共鸣，引起观者积极的心理感受。留白的“虚”能够更好的衬托画面的“实”，而这里的“虚”并不是空虚，是蕴涵了设计师的情感，能够营造出作品的情趣意境的“虚”。日本江户时期出现的《绘画技巧大全》中说道：“当作为一种更大型式样的一部分来呈现时，即使是白纸也可令人满意”。换句话讲，一处没画过的空间并不应被视为一处无信息区域，而是一种更重要的艺术情感的沟通层次，它真正体现了可以容纳万物的潜在力量。在这种空之中，更包含了沟通和传达的力量。在当今的视觉设计中，留白作为一种单纯的视觉形式，可以达到简洁概括的目的，创造出一种路径，左右受众的阅读方向，引领受众的视线，使作品的主题突出却又不失品位。

随着时代的发展，人们对于设计的追求也在不断地深化，但是经典的东西总是会被继承下来，留白就是其中之一。在这里所提到的留白不再是指在视觉平面上留下一定的空白空间以达到设计目的的方法，而是以平面的视角审视更广泛的设计范畴中的留白运用，以及它所带来的新的思维和创作方式。当代的留白手法需要很好地融入到整个设计系统的构建之中，形成一个独特的氛围，成为整套设计系统不可或缺的一部分。甚至留白也可以独立成为一个设计平台，成为整套设计的一个系统，最终使设计的视觉说服力更为直接，能更好地诠释作品的艺术性，让受众获得全新的视觉感受。

在不同的设计领域，留白都是一种重要的设计手法并逐渐成为一种流行趋势。从平面到立体，从二维到三维，留白与设计互相穿插、结合，碰撞出全新的火花。比如从设计思维上来说，在三维空间的任何一个平面范围内的留白，借此寻求空间设计在不同角度的精致表现。这种在立体设计思维的模式中加入平面因素组合的留白方式在建筑设计中被很好的应用，具有很强的视觉生命力。表面看来，“留白”设计是任意空间的设计行为，实际上，它为设计注入了优质元素，并带来全新的“视觉呼吸”。留白的艺术手法能使设计作品主体突出、层次明晰，具有生机和活力，设计师需依据审美法则合理对待设计元素在作品中的位置分布，促使观者在有限的作品范围内产生出特定映射性心理，深化设计作品的文化阅读层次和表达内涵，进而使观者和作品之间形成信息上的互动，最终达到情感共鸣的目的。

留白无疑也是将东方传统文化融入到现代设计中的一个切入点。中国香港的设计师靳棣强在这一方面做的就非常好，他的设计作品运用了大量的中国水墨画元素，他把古典元素与现代元素的结合发挥地淋漓尽致，将中国画中留白艺术完美的应用于平面设计作品中，追求设计简约而不简单的空灵境界。将水墨画的意境附着于平面设计中，使设计也拥有了古色古香的韵味。留白与设计的融合，是相辅相成的，这两种特殊艺术的结合不论是东方文化或是西方文化，都会给人留下想象空间和不尽的思索，这是一种高超的艺术表现语言、一种深厚艺术修养的展示。

留白艺术在现代设计中扮演着十分重要的角色，设计师需要正确理解留白与设计的关系并加以巧妙的利用，才能够更好得发挥出这两者的潜能，才能更全面地营造出作品所要传递的氛围，简洁有效地提升作品的品位情趣，从而使观者在了解了设计作品所传达的信息之外更能够获得情感上的共鸣，艺术上的陶冶。

【参考文献】

[1]柯美霞.关于设计表现中空白存留的中国文化解读[J].广西轻工业，2008（08）

[2]彭修银，东方美学[M]，北京：人民出版社，2008

[3]原研哉，白[M]，纪江红，南宁：广西师范大学出版社，2012

【作者单位：湖南师范大学】