王浩
改革开放三十余年,中国的政治、经济、文化不断向前发展,取得了举世瞩目的成绩。
音乐作为文化生活的重要组成部分,越来越受到人们的喜爱。当代中国,音乐创作、音乐表演、音乐理论、音乐教育等音乐实践形式丰富多彩,且已形成较为科学、规范、完整的体系。音乐教育是音乐文化传承和发展的基础,在全国各地,音乐教育如火如荼成绩斐然。徐州,这座历史文化古城也为音乐教育事业贡献着自己的力量。
在朝气蓬勃的淮海大地上,徐州市钢琴教育学会在徐州市音乐家协会的支持帮助下于2010年6月16日正式成立。徐州市钢琴教育学会是由本市热心从事钢琴教学、演奏和研究的专业工作者和业余爱好者自愿组成的非营利性学术团体。学会由众多市内钢琴界权威组成,他们分别来自我市各个专业音乐院校和文艺团体,是钢琴教学、演出、研究方面的群众性学术团体。徐州市钢琴教育学会自成立以来,积极通过外引内联,为推动徐州市钢琴艺术活动的发展和进步,做出了卓越的成绩。2010年9月、2012年4月钢琴学会与江苏师范大学音乐学院携手主办了第一届和第二届徐州市钢琴音乐节,并通过音乐节选拔出成绩优异的选手赴京参加北京“希望杯”青少年儿童钢琴决赛,成绩喜人。徐州市钢琴音乐节逐渐成为徐州音乐文化的重要活动之一,在徐州乃至整个淮海经济区均引起很大反响。今年,2014年注定是一个忙碌的一年、丰收的一年,由徐州市音乐家协会、江苏师范大学音乐学院主办,徐州市音乐家协会钢琴教育学会承办的第三届钢琴音乐节在人们的期待中如期举行。此次钢琴音乐节的宗旨是:为我市广大钢琴教师和学生搭建一个演奏、交流、竞技、提高的平台,促进学习者学习钢琴的积极性和兴趣,取长补短、开阔眼界、共同进步。钢琴音乐节共有两个部分:钢琴选拔赛;汇报音乐会。
一、钢琴选拔赛
2014年4月6日徐州市第三届钢琴音乐节钢琴选拔赛在江苏师范大学音乐学院马可音乐厅隆重举行。音乐节动员大会在徐州市钢琴学会会长卜莉副教授的组织下简短有序,现江苏师范大学音乐学院党委领导薛深书记、院长苗雨教授做了精彩致辞,他们肯定了钢琴大赛的意义,感谢音乐界各位同仁的支持并预祝钢琴大赛圆满成功。在赛场上,看的出各个年龄段的比赛选手都是有备而来,小的琴童虽然稚嫩,但态度认真、手形规范;大的选手演奏经验丰富、技术娴熟、音乐表现力强。舞动的指尖、跳动的音符,在诉说、在歌唱、在传达、在描绘,音乐时而轻盈飘逸、时而优雅柔情、时而活泼律动、时而静谧深沉。比赛的评委则是认认真真、兢兢业业,他们有时在点头、微笑,有时在凝视、思索。最为关键的是,评委们在每一位选手演奏完毕后都给予中肯的点评,大到音乐作品的风格、曲式、和声、调性等,小到乐曲的节拍、节奏、音区、音色、指法、力度、速度、乐句、乐节、乐汇、踏板等音乐内容的各个环节、各个要素都有所涉及,这些点评无疑是参赛的选手们又一重要的比赛收获,也将促进他们在今后的钢琴艺术道路上不断前行。赛场的工作人员忙碌又辛苦,是他们一丝不苟的工作态度和严谨的工作方式使比赛井然有序。而赛场外的家长是最可爱的人,他们收获着孩子们的成长,有的帮孩子做着比赛的准备工作,有的翻阅着钢琴谱子、提醒孩子要注意的演奏要点,有的则用温暖的目光给予孩子鼓励。家长们的相互交流也是一道靓丽的风景,大家窃窃私语,吐露心扉,你的孩子演奏什么曲子,我的孩子在这次比赛有什么样的收获,他的孩子又有哪些进步,大家聊的不亦乐乎。是的,他们有共同的话题、共同的追求、共同的梦想。钢琴选拔赛分为初赛和复赛,在这个过程中,家长和孩子们他们相互学习和交流,彼此促进和鼓舞,共同分享音乐旅程的酸甜苦辣,共同体会音乐艺术的美妙与辉煌。
二、汇报音乐会
经过钢琴教育学会的精心策划与准备,2014年7月27日晚7时30分,徐州市第三届钢琴音乐节专场音乐会在云龙湖畔徐州音乐厅激情上演。这场钢琴音乐会是对这三届钢琴音乐节的集中总结和汇报。音乐会在钢琴曲目的选择上极为考究,涵盖了中外众多经典力作,中国作品中既有民乐改编曲又有现代风格的钢琴小品;外国作品中更是涉及到古典主义、浪漫主义以及20世纪等不同时期,莫扎特、贝多芬、肖邦、德彪西等音乐大师们的代表作均被琴童們演绎得淋漓尽致。音乐会以气势磅礴的八手联弹,俄罗斯作曲家哈恰图良的《马刀舞》开场,演奏者们专注的态度、澎湃的激情立刻吸引了所有的观众。莫什科夫斯基的《西班牙随想曲》、德彪西的《阿拉伯风格曲》、莫扎特的《C大调奏鸣曲第一乐章》和卡尔·汉斯的《森林波尔卡》等风格迥异钢琴作品,让我们体会到或幻想、或飘渺、或明快、或悦动的音乐情趣。值得一提的是音乐会的第五首作品,中国当代作曲家谭盾的钢琴小品《逗》、《欢》,这两首具有中国风味的钢琴作品短小精悍、旋律优美,而演奏者是一位具有灵气的小男生,他的演奏清晰而干脆,很好地诠释了作品的音乐精髓。音乐会的演奏形式也是丰富多彩,既有独奏、四手联弹、八手联弹,还有双钢琴。双钢琴在训练学生的聆听能力、合作意识以及整体协调能力等方面发挥着积极的作用,近些年愈来愈被大家重视。音乐会上,演奏者演奏了双钢琴作品《红旗颂》,此曲本身就是一部管弦乐的上乘之作,两位表演者在两架钢琴上相互追逐、烘托、激励,带来巨大的表现张力,展现出如同交响乐般的恢弘气势,让人心潮澎湃、情绪激荡,内心久久不能平静,使之成为此次音乐会的一大亮点。经过前两届的积淀,本次钢琴音乐节专场音乐会演出选手演奏质量之高,令在场观众赞叹不已。音乐会的前半场均是较小的琴童,他们年龄虽小但演奏技术却相当娴熟,且舞台经验也较为丰富。德彪西的前奏曲《焰火》,这首具有一定难度的印象派钢琴作品被演绎的准确、到位,观众们凝神倾听、连连称赞。后半场选手的年龄稍大些,演奏了一些难度极大的炫技性独奏作品。戈多夫斯基改编的《蝙蝠序曲》原是一首交响曲,演奏者将该作品华丽而流畅的主题、充满喜剧色彩的基调表现的惟妙惟肖。肖邦的《幻想即兴曲》(双钢琴)、斯克里亚宾的《练习曲》以及吉纳斯特拉的《阿根廷舞曲No.3》等一些高难度作品将音乐会推向高潮,演奏者们兼顾技术与音乐,演奏得痛快至极让人大呼过瘾。笔者认为,音乐会富有灵性和动情的演奏,体现出所有的表演者扎实的技术功底和精湛的琴艺。
徐州钢琴音乐节能够取得今天的成绩还离不开老师、家长和琴童的辛勤的劳动与付出。在钢琴音乐节间隙,笔者采访了几位琴童,他们都表示自己的演出经历比较丰富,而且对钢琴演奏信心满满,并渴望登台。家长们的体会则更为深切,他们感叹学习钢琴很辛苦,但为了孩子有“一技之长”愿意付出自身的支持和努力,而看到孩子们的精湛的技艺,顿时倍感欣慰。钢琴音乐节艺术总监、徐州市音乐家协会钢琴教育学会会长、江苏师范大学音乐学院硕士生导师卜莉副教授感悟到,“举办钢琴音乐节的目的就是为了培养人们对音乐的热爱,对艺术的欣赏,对美的追求,给钢琴爱好者们提供一个展现自我,相互学习的平台,为徐州这座历史文化名城增添新的文化内涵。我感谢徐州市音乐家协会钢琴教育学会的各位钢琴教师,是大家的不断努力才使徐州的钢琴音乐文化不断向前发展。我坚信大家会将自己的一生所学全部奉献给音乐教育事业,努力帮助孩子们插上艺术的翅膀。”
的确,徐州市钢琴教育学会作为一支社会钢琴教学的重要力量,多年来不断探索各种艺术实践,将两年一届的钢琴音乐节逐渐发展成为在徐州较有影响、广受欢迎的钢琴演奏交流活动,吸引了徐州市区及六县,还有部分来自山东、河南、安徽等近千名钢琴选手的参与,形成了徐州及周边地区参与人数多、年龄跨度大、比赛组别细致、专业性强、普及面广的钢琴艺术实践活动。徐州钢琴艺术节,以拥有高规格的权威评委,以它公正、严谨、规范、和谐、科学的赛程和赛制,并精心组织策划高质量的音乐会,受到了社会广泛的关注和普遍的好评。通过学会多年的努力,徐州钢琴音乐节已经发掘了一批有志于在钢琴演奏领域大展宏图的优秀人才,活跃了徐州音乐文化氛围,启发了教师、家长在艺术教育领域多方位的思考。钢琴音乐节必将成为具有更大社会影响力的艺术盛会。徐州音乐界的前辈已故的江苏师范大学音乐学院费承铿教授对徐州市钢琴音乐节的祝愿是:“播洒希望种子,收获满园春色。”而原江苏师范大学音乐学院院长马东风教授则以“放飞希望的音符”为题,祝福徐州钢琴音乐节越办越好。
明媚的阳光,温暖你我;悦动的指尖,再续辉煌。让我们用舞动的双手演绎金色的时光,用美妙的旋律畅想艺术的人生。从开始到现在,我们一直努力;从昨天到今天,我们不断追求;未来,我们怀揣着希望与梦想扬帆远航。