浅谈钢琴演奏歌唱性的技能培养

王雯

摘要：要想坚持真正的音乐艺术，就要始终尊崇人声歌唱的艺术表现方式，歌唱是可以充分表现人类各种情绪、情感和思想的一种艺术形式，而钢琴演奏歌唱更是这其中的最富有表现力的方式。

关键词：钢琴 演奏 方法

一、让学生掌握钢琴弹奏的正确方法

要想掌握正确的歌唱性演奏方法，必须要有科学规范的弹奏方法和基础，而前提条件就是一定要有优美的音色。这样说来，也就说明在刚刚开始传授钢琴的弹奏技巧的时候，要求老师应当加强对学生的弹奏方法的关注和训练。

（一）身体要协调

第一，身体绝对不能僵硬，要以自己舒适放松的姿态坐好，因人而异，不能太直立也不能太弓腰；第二，要进行自我调整，使整个人都处于一中自然状态，给人舒适的视感。

（二）要调节好掌关节和手腕之间的关系

要想控制好手指的运动，就要支撑好掌关节，更要保持自然平稳，既不能不自然地往上撑着，也不能塌落下去，这样都会因为手腕不够放松而导致演奏失败。这其中手腕起着很重要的调节作用，它能够合理地调整手的位置，将手指和手臂的动作协调起来，对用力大小包括力量的松紧都能够有效地起到抑扬的作用。换句话说，手腕是链接手臂和手的活动的桥梁，只有手腕进行较为柔韧的运动，才能让弹奏的动作变得灵活优雅，使声音变得连贯圆润。

1、合理地使用重量弹奏法

这是一种极为重要需要掌握的方法，具体分为两种：断奏和连奏。仔细说来，断奏是学习如何支撑重量，而连奏是学习如何转移重量；前者是触碰琴键的基础，而后者却是弹奏发的关键之处。

（1）断奏

断奏的核心在于，要有钢琴演奏者的最佳自我配合。具体说来，把手臂抬起来，让手臂的重量完全被动地搭在某一不固定可移动物体上，然后撤掉可移动物体，如果手臂能够自然垂落下来，就能够说明手臂是完全放松的；如果不能，仍然在半空中悬着，或者自我控制后落下，则说明演奏者的手并没有完全放松。然后演奏者应当先用中指触键，因为中指力量比较均衡；然后逐渐向食指和无名指过渡，再然后进入拇指，最后再将小拇指完全收入，因为其支撑力最差。

（2）连奏

连奏是演奏歌唱性的旋律的时候用得最多的方法，但也是最难的方法，有几点需要注意，在这里笔者说明一下：

①只要手指弹出了第一个音，就不能再离开琴键，直到下一个琴键按下去，这样才能够形成交接紧密、起落有致的状态，音符之间也能够更加的连贯和顺畅，当然，在变换音符的时候，更要用手指本身的惯性动作去弹奏，这一点也和断奏有很大的不同之处。连奏的时候，除了要用手指支撑重量之外，一定要合理利用掌关节，形成弹奏的旋律，主动抬起手指来弹奏，保持绝对的连贯性。

②在连奏中，一定要把握好弹奏重心的转移力度。通常这也是在此类弹奏法中容易被别人忽视的重要的问题，而详细说来，重量转移就是要把握好手臂的重心随着手指的移动而转换的速度，每个手指都要有轮流支撑的重量，承接好手臂。这样才能够有效地保持轻松平和的心态，避免手指的僵硬和紧张，保持弹奏的灵活和独立。

二、培养学生钢琴演奏中乐句的处理能力

（一）学会划分乐句

原则上说来，划分乐句是为了要深刻地理解乐句，而理解乐句就是为了理解整个乐曲。虽然看似乐句和文章句子一样，但是确乎又不是等同的，想要细致地划分乐句比划分文章句子要难得多，所以我们可以简单凭借这几点来划分乐句：认真体会，反复感受，依据乐曲的旋律和节奏，从心底里感受那些音的意思；要根据乐句的规律来划分，比如在曲式结构中，常常能见到二、四、八小节构成一个乐句；也可以利用和声的终止来找乐句的句尾。

（二）要注意乐句的各个部分的强弱处理

钢琴演奏中要注意句头、句尾、乐句的高点等的强弱处理。详细说来：句头要清晰，明确开始，可按照要求调整强弱，发音要清晰；句尾要渐弱，较为轻柔，这样能够更加委婉动听一些；特殊情况特殊对待。

（三）将歌唱性的乐句旋律清晰强

第一，伴奏不能太强，要比旋律声部轻，动作小一些，但是也可以突出重音和强音。第二，要把旋律和伴奏的层次拉开，使声音有主次、有远近、立体感强。第三，当旋律音位于一连串的和弦上端的时候，五指可以把手腕的重心转移，以便于力量的突出和平衡，充分表现旋律音。

（四）恰当弹性处理节奏

要把握好整个乐曲的节奏和速度，掌握乐曲的风格和音乐形象，对一些情感和细节的处理要有一定的速度变化。这样的弹性节奏可以充分表达音乐的需要，有利于抒发人类的自然感情，发现音乐的美。

三、结语

通过以上论述，只有将歌唱和钢琴演奏的优势结合在一起，才能够将这种演奏方式的优势最大化，将这项技能发挥到极致。演奏者一定要遵循规则和原则，再结合自身的优缺点和自身习惯，领会弹奏方式的要领，把钢琴演奏歌唱性发挥到最好。

参考文献：

[1]吴秉旭.论钢琴演奏歌唱性的技能培养[D].长春：东北师范大学，2007年.

[2]钱琼华.论钢琴演奏中歌唱性能力的培养[J].新课标学习（下），2013，（2）.

[3]吴建琴.浅谈钢琴演奏歌唱性的培养[J].黄河之声.2012，（10）.

[4]李俊.论钢琴演奏旋律歌唱性的联觉[J].黄钟：武汉音乐学院学报，2009，（03）.