以学定教?高效课堂

邹辉

作业设计是美术课堂教学中的重要环节。作为一线的美术教师，我们一直不遗余力地追求心中的理想课堂。那么，当前我们的美术作业设计现状究竟如何？又有哪些需要思考的问题和值得尝试的策略呢？

一、当前美术作业设计的误区

（一）形式单一化，降低了学生的学习兴趣

在传统的美术课堂教学中，作业设计的标准、指向是单一的。教师居高临下用成人的眼光来设计学生的作业，往往以构图饱满、比例适当、涂色均匀等为标准，无法让学生理解作业中的存在的问题，忽视儿童的想象力、创造力及表现力。

（二）教材标准化，扼杀了学生的创意思维

在设计作业时，教师们往往以教材为标准，围绕教学目标而设计教案，笔者在很多教研课中也发现，这样的课看起来是四平八稳，但不容易出彩，都以教师和教材为主体，很少考虑学生的个性发展或兴趣特长的差异，严重扼杀了学生的创意思维。

（三）作业一刀切，忽视了学生的个性差异

在美术课堂上，教师讲解相关教学内容， 再布置学生同类的作业，抑制了学生学习的主动性和积极性，学生们作业完成后，教师就凭自己的主观意识马上给出一个等级评价，教师没有把作业批改上升到作业评价高度，因此导致学生在作业中的错误得不到指正和指导，长此以往造成迷惑厌学情绪。作业一刀切，严重阻碍了学生学习的积极性。

（四）教师专制化，忽略了学生的真实需要

在设计学生作业时，我们往往会忽略学生原来基础如何，采用一把尺衡量所有的人，忽略了学生内心的真实需要，这样“很标准”的课，老师是“过了瘾”，可又有谁考虑过孩子们真实的感受，其实是失败的，原因是美术课没有把孩子们摆在重要位置，没以孩子为中心，干扰了儿童的想法，淹没了学生的逐渐意识。

二、走出作业误区，优化作业设计策略

寻找作业设计的优化策略是我们美术教育工作者的当务之急。如何使作业设计这一环节在完成美术教育目标、实现美术教育价值中呢？笔者觉得应该把握以下五点：

（一）激发兴趣，设计游戏性作业

苏霍姆林斯基说：“兴趣的源泉还在于把知识加以运用，使学生体验到一种理智高于事实和现象的权利感。”美术课堂学生活动的主体，可以从学生的兴趣入手，寻找适合他们口味的作业形式，采用好听、好看、好玩富有趣味的游戏作业，将其引入课堂教学之中与教学内容紧密结合，让学生们在游戏体验到寻觅真知的乐趣。

【案例1】

如本人教学《热带鱼乐园》这一课时，为学生设计了一个画形的游戏。先请五个学生到黑板上画一个自己喜欢的形状，看看老师会把它变成什么？教师添画几笔就变成了一条热带鱼，并请小朋友们友们取个好听的名字叫大王鱼，再让几个学生来变其余几个形状，这时个个同学都想来表现，一下子黑板上就出现了五条款式不一样的热带鱼，我顺势利导，没想到它们也和我们一样生活在如此幸福的乐园里，引出课题：《热带鱼乐园》。

游戏化作业的好处是显而易见的，但也有一定的弊端，我们要把握好三个度，一是切忌为游戏而游戏，但若游戏没与本节课的教学内容相结合，那只是消耗时间，适得其反。二是游戏设计要新颖，能吸引人。三是游戏的方式要符合学生的年龄特点和心理水平，要因课而异。

（二）情感体验，设计创意性作业

创意性作业是从学生的心理特点出发，创设与作业内容相适应的具体场景或氛围，激发学生的情感体验，从而使学生高效完成作业。美术课的课程特点决定了它的知识内容比较丰富，我们要因课而异创设不同的情境，将课堂教学中的知识重难点有机地整合和重组，创设出趣味的情景，激发学生的创意。

案例【2】

教学《小闹钟》一课，我为孩子们创设了一个时钟王国的情境，在时间老人的带领下来到了时间王国，由此过渡到自主探究制作方法环节，我没有让学生们跟着我的方法一步一步地去做，而是放开手让他们共同来探究小闹钟的制作方法。在拆之前，我对孩子们说：“谁最先拆会谁可以当小老师并赢得时间老人的勋章。”从拆会了的孩子脸上看出个个都想当小老师，纷纷举手，他们每个人都找到自己的了“帮困户”，有的凑在一起边说边做，通过他们的讲解，在课堂教学中我不再是一个“独奏者”，而转变为一个“伴奏者”。作品（图1）如上：

（三）尊重差异，设计分层性作业

学生的认知水平差异是客观存在的，教师在安排美术作业时应设计富有层次性的弹性化作业，变“一刀切”为自主式，合理处理教材，让学生根据自己的情况选择，满足不同层次学生的实际需要，充分调动学生积极性，真正变成“要我做”为“我要做”。

案例【3】

如上《字母设计》一课，我是这样为孩子们设计三个层次的作业。第一层次（单个字母设计）：尝试单个字母的设计，你能联想到什么？第二层次（多个字母的联想）：引导学生根据与字形相似的生活中见过的东西进行想象，并进行适当添画，你又会把它变成什么？第三层次（运用拼搭组合的方法进行设计想象）：运用夸张和变形把你的画面变得更有情趣。三个层次的设计为学生搭建了三个评价平台，学生每上一个台阶，我就会有不同的评价。以上作品（图2）均出自学生之手：

（四）突破封闭，设计生活性作业

“生活即教育”，《美术课程标准》中明确提出：教师应当加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验紧密联系在一起。注意知识和技能在帮助学生美化生活，美术是文化生活的一部分，因此，美术设计作业也应该与学生的现实生活联系起来，让作业成为连接美术课堂与社会生活的纽带。

案例【4】

如上《材料的妙用》一课，我与本校的节能环保特色结合在一起设计作业。一方面培养学生的节能与环保意识和习惯，增强学生的社会责任感；一方面利用研究性学习方法，培养学生的创新精神和解决问题的能力。通过自主观察、分析、研究，发展学生的动手能力和创新能力。学生们设计的节能卡内容十分贴近自己的日常生活，作品形式多样，真正体现了艺术来源于生活有高于生活。作品（图3）如上：

（五）循序渐进，设计发展性作业

发展性作业是以学生为作业的主体，重视学生在作业中的主动性和创造性。作业设计作业设计首先观念上要开放，立足课本内容，放眼课外收集，在教学中更应注重学生观察能力的培养。其次作业内容要有发展性，能把旧新知识相联系在一起，课内外多结合，能与学生的学习生活相联系。再次作业形式要多样性，能体现自己的特长与需要自由进行选择，作业设计适度打破学科界限，促进学生发展性学习，给予学生以发展的空间。

案例【5】

如上《水资源》一课，我与本校的节能环保特色再次结合在一起设计作业。在完成一幅表现水的招贴画后，我尝试给学生布置一些系列的、持续的美术作业，如：建议学生回家设计一张节水手抄报，出一期节水黑板报，举行一次美术作品交流主题班会等。发展性的作业设计激发了学生课后继续研究的兴趣，找到与本节课的知识延伸点，进一步加强了学生自主研究的能力，拓展学生的知识面。

通过以上精彩的作业设计，学生们对美术作业兴趣大增，他们的情感在美术课堂里得到更深的体验，个性得到充分发展，作为美术教师应不断探索，以学定教，设计更高效的作业，全面提升教学质量。

（余姚市东风小学教育集团 浙江宁波）