徐燕
(广西电视台,广西 南宁 530022)
浅析新媒体时代音乐广播的类型化嬗变
徐燕
(广西电视台,广西 南宁 530022)
广播的类型化趋势是技术发展的结果,更是对广播媒体伴随性的回归。类型化音乐广播在新媒体时代是音乐广播的发展方向。音乐广播要精准定位受众、大力推广品牌、提升主持人素质、重视多媒体融合并提升科技水平才能更好完成向类型化音乐广播的嬗变。
音乐广播;类型化;新媒体时代;嬗变
20世纪80年代以前,广播作为主流媒体,在中国传媒工具中的地位举足轻重,但随着电视、网络等新兴媒体的出现与迅速发展,广播面临巨大的挑战。为应对生存压力,中国广播媒体不断改革创新,音乐广播就是重要的创新成果。当前,微博微信等自媒体的迅猛发展,再次改变了媒介生态格局,音乐广播的类型化改革势在必行。
广播的诞生是近代最引人注目的重大事件之一,广播媒体具有传播范围广、传播速度快、传播成本低等技术属性。在20世纪上半页,尤其是在两次世界大战期间,广播无疑使人类社会最重要的媒体。正是通过广播,电子媒介所蕴含的社会功能和历史意义才第一次得到充分的展现。①
音乐是人类文化生活的重要内容,时代的发展也推动着各种不同音乐文化的不断演进。20世纪80年代初,刚刚经历文革浩劫的青年人在港台音乐电台中偷听邓丽君的流行音乐,觉察到商机的人将电台音乐录制成磁带出售,继而正规的音像出版社也开始介入出版。
与唱片业一起崛起就是音乐广播节目,除了播出流行音乐之外,音乐广播还可以将歌星请到播音室,歌星通过电波与听众进行交流,使得单向传播变得双向的互动,极大地点燃了大家对于音乐广播的兴趣。
有研究者认为中国音乐广播的发展历程来看,可以分为综合化文艺台、系列化音乐台和类型化音乐台的三个发展阶段,由综合到细分,由针对大众到针对特定群体,逐步走向专业化和类型化。②综合文艺台是20世纪80年代音乐广播的发展模式,它指的是将音乐、戏曲、综艺等文艺节目放在同一频率播出,这种音乐广播的模式以中央电台第三套文艺广播为代表。系列化音乐台是20世纪90年代音乐广播的发展模式,是指以音乐栏目为主要栏目形式的电台。从1992年到1994年底,北京电台已经陆续开办了新闻、经济、教育、交通、儿童、文艺、音乐等七个系列台。北京电台在1993年1月开播的音乐台所带来的影响力最大,它的专业音乐节目的收听效果给听众焕然一新的感觉。在北京音乐台的带动下,到1995年,全国各地兴办音乐台的热浪达到高潮。虽然类型化音乐广播在中国已经出现了十几年,但目前在中国的类型化广播仍然处于起步阶段。
在广播诞生之初,人们会放下手上的其他事情,专心致志地收听广播,广播在那时也不存在任何媒介竞争,综艺文艺台这种大杂烩的栏目也拥有大量受众;在电视出现之后,人们的注意力被电视吸引过去,为了应对电视媒介的冲击,电台制作大量精品节目,按照时间顺序排列,以吸引对某类节目感兴趣的受众准时收听,但是即便如此,广播节目的受众的忠诚度还是不可避免地在逐步降低,尤其是像音乐广播这种娱乐节目,更难得让受众危襟正坐地收听。
媒体的发展日新月异,现在网络都已经不能够称之为新媒体,微博、微信等自媒体一波未平一波又起。在这样的背景下,注意力资源更加珍贵,各种媒介铺天盖地地出现在人们周围。广播只能努力发展新技术,创新新形式,以适应社会的发展,以应对其他媒体的挑战。从晶体管、二极管技术,发展到集成电路、移动传输技术,收音机与时俱进,逐渐从客厅中心的“大家伙”,变为可随身携带的“小玩意”,可以依附很多载体的“小配件”,人们可以在厨房里、在卧室里听广播,也可以在汽车上、地铁里听广播,甚至可以草坪上、跑步机上听广播,广播变得无处不在。
从欧美发达国家的经验看,类型化是广播发展的新趋势。类型化广播,又名格式化电台,与它相对的概念是栏目化电台。通常是指听众对类型化广播的频率内容定位和品牌有明确的认知,收听毋须节目表,可在需要时随时开机收听所需内容。③类型化广播将广播的伴随性特性发挥到了极致。虽然1965年美国最早开办的类型化广播台是新闻台,但是音乐类型化广播却是欧美发展类型化广播的主要形式,纵观欧美城市音乐广播的发展,最鲜明的特征就是高度的专业化和类型化,几乎每种音乐类型都会建立一个独立的广播频率,诸如乡村音乐频率、成人流行音乐频率、爵士音乐频率、怀旧音乐频率、摇滚音乐频率、纯音乐频率等。④
广播的类型化趋势是技术发展的结果,更是广播媒体特性的回归。广播是听觉媒介,受众的媒介接触行为具有明显的伴随性特征——与接触平面媒体、电视和网络相比,受众在听广播时并不耽误做家务、驾驶汽车甚至做工作。目前,中国影响力较大的类型化音乐广播以中央人民广播电台音乐之声为代表,内容定位为时尚流行音乐,目标听众人群年龄锁定为15~40岁。近年来,在北京、上海、广州等大城市也出现了一些的类型化音乐广播。值得关注的是,类型化音乐广播在新媒体平台上发展迅猛。
类型化音乐广播是音乐广播的最终出路,这是已经为实践所证明了的,但是这种嬗变的过程会更加艰难,因为在自媒体时代音乐广播面临更多的挑战。实现音乐广播向类型化音乐广播的转变,需要做好以下几方面工作:
(一)精准定位受众自媒体环境下,“媒介受众”正向“媒介用户”转变,类型化音乐广播应将内容提供和传播渠道视为产品,掌握用户接触使用广播的时间、地点、诉求、习惯等信息,研究受众接触使用广播的主观感受,分析受众的行为方式、价值观念、搜索关键词、购买偏好以及生活习惯,从而有针对性地编排节目、制作包装、设置线下活动,以提升广播的盈利能力。
(二)大力推广品牌
类型化音乐广播是精准传播,是大众传播的一种。为在众多媒体中脱颖而出,类型化音乐广播需要增加辨识度,大力培育品牌,做好整合营销,通过网络媒体、报纸、DM直投以及线下活动等方式不断扩大品牌的影响力,提高平台价值,增加受众的忠诚度,让目标受众快速聚集。
(三)提升主持人素质
主持人是音乐广播的灵魂,随着音乐广播节目越来越多,主持人同质化现象严重。类型化音乐广播因为节目时长更长、专业性更强对主持人的要求也更高。类型化音乐广播的主持人要具备灵活应变能力和统筹能力,在主持实践中实现自我突破和自我创新,更要立足于丰厚的文化知识、深厚的语言功力,努力向全能型主持人转变。
(四)重视多媒体融合
在多媒体融合渗透的趋势下,媒体的竞争力体现为内容、渠道与终端相互匹配所形成的合力,更体现为整合多终端受众的能力,在新媒体环境下,类型化音乐广播既要打通传统媒体,也要用好微博微信等手机自媒体。以APP的形式出现的音乐终端,除了没有专业主持人和广播编辑手法欠缺以外,几乎具备了类型化音乐广播的所有特征,而且具有便于存储、互动性强、实时更新等特点。可以断言,类型化音乐广播不和手机等移动终端结合在一起难有出路。
(五)提升科技水平
广播播控的使用是为了协助节目部门建立科学的工作流程,使用最少的人力成本,创造最大的经济价值,解放生产力。通过软件协助频率对节目理念的付诸实施,软件可以实现频率对于节目框架的设计,实现节目编排规则的制定,实现节目质量的把控。此外,“系统”的节目策略功能还可以根据不同时段设计出多种策略组合,精准地控制歌曲的重复率以及歌曲与歌曲之间的衔接,让节目的呈现更加细腻精致。国外类型化广播已经实践了50多年,与类型广播相配套的播控系统比国内流行的播控系统相比更加专业,引进这些科技装备为我所用势在必行。
★课题编号:2012年江西省高校人文社会科学研究项目YS1227。
注释:
①李彬.传播学引论[M].P14,北京:新华出版社,2003.
②邓忻圻,黄京华.广播频率专业化研究[M].P56,北京:中国传媒大学出版祉,2006.
③[美]尼葛葛洛庞帝.数字化生存[M].P66,海口:海南出版社,1996.
④Chignell·H,Key Concepts inRadioStudies[M].London:SAGE,2009.
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A
1005-5312(2014)29-0278-01