客家音乐在地方高校音乐专业教育的价值与功能研究

黄海燕陈 钟

（1.赣南师范学院 科技学院，江西 赣州 341000，2.江西应用技术职业学院，江西 赣州 341000）

客家音乐在地方高校音乐专业教育的价值与功能研究

黄海燕1陈 钟2

（1.赣南师范学院 科技学院，江西 赣州 341000，2.江西应用技术职业学院，江西 赣州 341000）

客家音乐之所以有强大的生命力，能历久弥新，就在于她内在的价值，这些内在的属性，牢牢的与客家人的真善美结合在一起，高校开展客家音乐教育，必须重视发掘客家音乐的这些内在属性，把客家音乐的审美价值和教育功能充分发挥出来，让学生在客家音乐的教学实践中，提高审美能力，为民族音乐的传承和发展而努力。

客家音乐；高校；音乐教育；价值与功能

客家音乐是中国民族音乐的一支奇葩。产生于客家民众的生产生活之中，反映客家民众的思想感情。从它的起源与流变，种类与分布来看,可以说,“歌随人走”,是移民的产物,是汉民族音乐与其他少数民族音乐有机融合的统一体。客家人遍布世界各地，客家民歌、戏曲、曲艺和器乐音乐文化都是客家人智慧的结晶和审美情趣的体现，它在中华民族百花园力散发着质朴的芬芳，是我国民族民间文化艺术的宝贵财富。

高校是人才培养和文化传承的摇篮，对于继承和发展中华民族的传统文化有着不可替代和不可推卸的责任。尤其是地处客家地区的高校，更应强化高校文化传播和社会服务职能，深化地方高校在传承乡土音乐文化的社会责任的认识；自觉地肩负起传承和弘扬本土音乐的重任，将客家音乐引入音乐专业教育，积极发掘和实现其价值和功能，积极开展乡土音乐的保护、继承和发展工作，为客家音乐文化的传承和弘扬夯实基础、培养人才、营造氛围。

客家音乐之所以有强大的生命力，能历久弥新，就在于她内在的价值，这些内在的属性，牢牢的与客家人的真善美结合在一起，高校开展客家音乐教育，必须重视发掘客家音乐的这些内在属性，把客家音乐的审美价值和教育功能充分发挥出来，让学生在客家音乐的教学实践中，提高审美能力，为民族音乐的传承和发展而努力。

一、客家音乐的审美价值

学校音乐教育是现代音乐教育中最主要的形式，学校音乐教育属于美育的范畴；高校音乐教育从教育对象来分，又可分为包专业音乐教育和普通音乐教育，虽然由于教育对象不同，专业音乐教育和普通音乐教育会有所区别，有所侧重,但其教育的本质是一致的，即把音乐作为审美对象，通过音乐教育提高学生的艺术审美修养和艺术审美能力，培养学生的正确审美价值观。“学校音乐教育的主要任务概括起来有以下几个方面：一是培养学生正确的审美观；二是培养学生较强的欣赏能力；三是培养学生积极的创造能力”。

民族音乐教育的功能,除了我们所认识到的把民族音乐作为民族的精神纽带，通过民族音乐教育以增强下一代的民族自信心和自豪感，强化学生的民族认同感和民族归属感，以及继承和弘扬民族优秀文化传统和民族精神之外，民族音乐还有重要的审美价值。

美育不能是抽象的,而应该从艺术欣赏、艺术实践、艺术创造等感性活动入手，使学生得到审美感悟,提高审美能力,逐步上升为学生自己的审美观念和审美标准，并实现从感性到理性的飞跃，完成从欣赏美、感受美、发现美到创造美的过渡。所以说，让学生在自己周围的生活中、自然中、艺术中去感悟美、发现美，而如客家音乐等本土音乐恰恰就是学生身边最好的审美对象，也可以说，这些本土音乐资源是我们最好的美育载体，因此，本土音乐在高校音乐教育中的审美价值应该得到肯定和挖掘。

具体来说，客家音乐教育对学生的美育价值体现在以下几个方面：

1、学生在对客家音乐作品的欣赏与分析的基础上，能更好的感悟历史的变迁和客家文化的厚重，领悟和思考音乐与人、音乐与世界乃至人与世界的关系。

2、学生对客家音乐的学习，在拓展音乐领域的同时，可以发现不同音乐之间的区别与联系，通过与外域音乐、艺术音乐、流行音乐等其他音乐的比较，能帮助学生认识将对音乐的共性与个性有更全面、准确的认识，从而有效地帮助学生把握音乐世界的整体性，不断增强艺术判断力与鉴赏力。

3、学生通过参加艺术实践采风、参加客家民俗文化活动及客家音乐创作实践活动,在激发学生爱故乡、爱艺术的感情的同时，客家音乐那草根性的顽强生命力,必将让学生为之震撼和感动，孔子说:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”，他们也必将在保护、继承、发展客家音乐方面引起共鸣，从而增强自己的音乐专业学习的主动性和自觉性。

总之，开展客家音乐教育其教育价值是多方面的,远远超过它自身的价值,它对于培养学生的民族审美观,加强学生的民族意识和民族精神,学习、了解祖国的传统文化有着潜移默化、积微成著的作用。

二、客家音乐的教育功能

（一）有利于弘扬民族音乐文化传统

中国传统音乐的历史悠久、精彩纷呈、特色显著，高校进行包括本土音乐在内的民族音乐教育，是传承和弘扬民族音乐文化的重要途径，没有下一代对民族音乐文化的了解掌握，弘扬与发展民族传统音乐文化就是一句空话。就当前高校音乐专业教学内容来看，与传统音乐、本土音乐脱轨的现象较严重，可以说，大多数都没有开设乡土音乐教育的相关课程。

特别是地处客家地区的师范院校应该自觉地承担起弘扬民族文化的责任，加快推进客家音乐文化进校园的工作，在宏观上做到科学筹划、系统安排，在内容上取其精华、去其糟粕，在方式上通过试点，以点带面，逐步推进。

（二）有利于加快中华音乐文化的世界化进程的需要

“只有民族的，才是世界的”，一方面，高校音乐教育要吸取世界音乐之精华，另一方面，更要立足于民族优秀的传统音乐文化，两者不能偏废。

从我国音乐教育发展历史来看，自新文化运动以来，欧洲古典音乐对中国音乐教育产生了深远影响，并逐渐成为了我国音乐教育的标准和体系，各音乐院校为国家培养出众多的美声、钢琴等方面的音乐人才，有些在国际上甚至处于领先地位，但这并不是中国音乐走向世界的标志，因为美声唱法还是钢琴并不代表中国音乐，事实上，从世界上其他国家来看，人们都在为自己国家拥有的传统音乐文化而自豪，政府和音乐家们都在积极保护、传承和发展国家传统音乐，并致力于将本国音乐推向世界。因此，我国高校音乐教育必须立足于优秀的民族音乐文化之上，站在民族振兴的高度，重新审视当前高校音乐教育，高度重视对民族音乐文化的教育。

（三）有利于培养民族音乐人才

对传统音乐文化的传承和发展，关键还是人，特别是年轻一代对传统音乐文化的学习与认同。从客家音乐现状看，面临的最大问题之一就是后继乏人。党的十七届六中全会通过的《关于深化文化制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》中指出：“发挥国民教育在文化传承创新中的基础性作用，增加优秀传统文化课程内容，加强优秀传统文化教学研究基地建设”，通过在高校开展本土音乐教育，在学生中开设相关的课程，组织艺术实践活动，对于帮助学生了解掌握民族民间音乐的知识技能，特别是对于激发学生对民族民间音乐的兴趣，努力使学生成为民族民间音乐的继承者具有重要的意义。

（四）有利于客家音乐文化挖掘和整理

学界对客家音乐文化挖掘和整理，随着人们对客家文化研究的不断深入，逐步得到重视，不少学者做了大量卓有成效的工作，但总的来说，目前人们对客家音乐文化挖掘和整理还属于局部的、零散的，还缺乏系统性，有型的作品不多。造成年轻一代对客家音乐不了解的主要原因：一是没得到应有的重视，挖掘整理不够；二是没有形成完善的传承和创新的机制；三是没有列入学校教育内容，年轻人对此知之甚少；四是介绍客家音乐方面的书籍、音乐作品太少。

积极推进高校客家音乐教育，一方面可以将现有挖掘整理客家音乐文化，及相关的研究成果运用到教学之中去，帮助学生了解掌握客家音乐的知识技能，培养民族音乐人才；另一方面，将促进教师、专家将研究成果理论化、系统化、有形化，进一步推进客家音乐文化的挖掘整理工作，有助于对客家文化研究的深入。

[1]李彦.从客家音乐现状看加强客家音乐研究的必要性及意义.惠州学院学报,2007,(01).

[2]冯光钰.《客家音乐与移民文化》自序、引言及后记.中国音乐,1999, (01).

[3]周凯模.客家音乐文化研究与传承论纲.星海音乐学院学报,2000, (01).

[4]王任亚.中国民族民间音乐的传承.美与时代(上半月),2008,(01).

G64

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1005-5312（2014）29-0237-02

江西省教育科学“十二五”规划2012年度课题《赣南高校客家音乐教学实践研究》，项目编号：12YB064。