尹艺智:记忆是时间的家园

常锦超

韩国插画师尹艺智（Yeji Yun）20岁之前从没离开过首尔。一次交换生的机会，让她走出韩国，先后在美国与英国的大学里学习插画。多年海外的学习与工作，不仅开阔了尹艺智的视野，使她勇敢地走上独立创作的道路，更学会用心去感悟自己的人生，用心细腻地收集并整理自己的记忆，通过插画的艺术语言，描绘出一种由时间所构成的精神家园。在尹艺智的插画世界里，看不到任何韩国传统文化的元素，每一张趣味恒通的画仿佛都是一首天马行空的现代诗，通过画面中诙谐幽默的人物角色，讲述自己游历于悲喜交加的界限时，时间所记录下来的感觉，爱情、哭泣、快乐与这个世界发生的奇幻关系。

走出韩国找自我

“我在20岁之前一直住在首尔，从小在这里出生长大，其实我一直很想走出韩国，去见识外面的世界，在我进入韩国大学学习艺术设计之后，我才获得了交换生的名额，去美国学习插画专业。”尹艺智认真地说。因为儿时的梦想，尹艺智在到美国之后，便开始不断游历世界不同的国家和地区，开阔自己的视野。“以前在首尔的时候，我只能通过不同的书籍去了解外国异域的文化，我喜欢到不同的、新鲜的地方认识新的人。趁着年轻多尝试，并积累生活的阅历，多读、多动、多看、多感觉。体验爱情带来的幸福与哭泣，收集亲情带来的温暖，享受新鲜感带来的刺激与快乐，这些都将成为个人创作时，充实自己的精神食粮，但要记得保持健康以及足够的睡眠。”

尹艺智坦言从2006年自己还没大学毕业，就已经开始自由插画师的生涯了，到现在已经有8年的时间。2008年，她为了考验自己的能力，只身前往英国伦敦工作并学习了3年半，尹艺智自信地说：“当我在世界不同的地方，创作自己的艺术风格，形成自己的视觉语言之后，仿佛一切都变得充满可能了，我感到内心的自我在不断地成长，面对不断扩大的眼界，我真心感觉到世界变得越来越小。我现在即将进入而立之年，所以我非常期待自己下个10年会有什么变化。”

记忆是时间的家园

尹艺智的创作，是她与外界沟通的语言。“我总是喜欢在作品里添加一些幽默的表达方式，再加入一种来自心灵的共鸣，这样作品才能够经得起时间的考验，能更长久的流传，而不只是昙花一现。”尹艺智在2009年创作的作品“星期天学校梦幻诗社（The school of Poetic activities Sunday Fantasy）”是她个人最喜欢的作品，她笑着说：“这是我英国本科毕业时，为毕业展创作的作品。我把学校的诗社活动，用插画的叙述及表达方式表现出来。这是我通过结合概念和视觉双重元素，做过的最大、最满意的系列作品。我花了好几周，尽了我的全力，反复地考量视觉语言以及诗词内容的结合方式，希望能触碰到观者的心灵，产生真正的能长久留在心里的共鸣。”在作品展出之后，尹艺智自己出版了《星期天学校梦幻诗社》这本书，印了1000套，分别放到了首尔以及伦敦的独立书店销售。“这本书真的给予我很大的鼓励及帮助，对于一个身在异乡的外国人来说，我想这是自我宣传的一个很好的方式。”2010年，这整套方案得以以装置艺术的表现方式，在首尔的索玛美术馆（Soma Art Museum， Seoul）展出。

在尹艺智的所有作品中，几乎看不到任何代表韩国传统文化的视觉符号，对于这个问题，她坦言：“我在创作作品的时候，从未想过通过韩国人的思维去表达自己的语言，相反，我总是尽力避免自己作品中出现韩国的文化元素。”尹艺智的创作全部来自穿越时间之后，仍然能打动自己心灵的记忆。当问及“如果把自己变成作品中的一个角色，第一件要做的事情是什么”时，尹艺智回答：“我要和自己一生的心灵伴侣一起流入记忆的海洋。记忆是时间的家园（Memory is the space of time）这是我最爱的，也是最能打动我的一句名言。每一份经历，都是我通过时间、地点以及发生的各种关系所积累的，他们使我的生活和艺术开创出无数新的视角与新的想法。”尹艺智说。

“我喜欢模糊固定的边界，我的作品更像是产生于悲剧与戏剧，两者交加中的一块矛盾地区。我找寻天真与色情，人类与动物，民族性与性别之间的不同及共同点，每当走近那条边界的时候，总是能产生不同的，新的，令人激动的视觉符号，获得不同的故事灵感以及迸发出各种各样的绚烂颜色，这不仅让我感动，更感到极其的快乐。”在作品“秋天的电影院（cinema in autumn）”中，尹艺智用诙谐幽默的漫画形式，表达一种自己与环境的瞬间连接，面对有悲有喜的剧情，一刹那间将时间定格，座位上的小老鼠，更像是整个画面的灵魂，在个人情绪游离于悲喜交加的矛盾时，尹艺智又轻松地给观者幽了一默。尹艺智接着说：“我作品中大部分的角色，是一种人与动物形象的结合，因为我是在一种自发过程中创造的它们，他们大都没有名字。”

徘徊中的奇幻瞬间

尹艺智对插画媒介的选择，大都依赖于自我的经验及感觉，有一些来自她喜欢的歌词或者诗句，也有些来自讲述各地文化的纪录片，或者随意在互联网上看到的有趣图片。她这样总结自己：“我徘徊于世界中，只为寻找奇幻。”她接着又突然笑着说：“最近我超级喜欢我朋友养的一条狗，我很想为它画些小画。”对于商业客户，尹艺智通常是先在本子上画好稿子，然后再输入到电脑制图。“我经常用铅笔、钢笔或者墨笔及水彩去表现不同的材质肌理效果。”尹艺智拒绝用电脑做拼贴作品。对于个人作品而言，她更喜欢做些凹版版画或者丝网版画。尹艺智的工作台上总是摆放着很多旧的纸和一些小拼图作品，她说：“我也喜欢用旧的纸和颜料做些手工小拼贴。最近我正在通过RISOGRAPH（80年代中期日本理想公司发明的一种小型印刷机器）印刷书籍，很有趣。” 尹艺智充满趣味的作品，受到很多杂志和书籍插画领域的青睐。“我最近开始为电视节目和餐馆做一些标识方面的设计，同时也开始和T恤品牌以及化妆品品牌进行合作，我也很喜欢给音乐节做宣传海报，每次有新的品牌合作，通过公共平台展示给大家看之后，总会带给我新的发展机会。”

尹艺智有很多喜欢的艺术家，最近尹艺智在看大卫·霍肯尼（David Hockney）的《对话》以及帕蒂·斯密斯（Patti Smith）的《只是孩子》。她还是个地道的音乐迷，热爱所有来自世界各地的乐团音乐。音乐总是能帮助她打开封闭的空间，获得天马行空的灵感。尹艺智走到CD架前，拿出一盘专辑，对我说：“这是艺术家史丹利·东伍德（Stanley Donwood）为《电台司令（Radiohead）》创作的CD封面，如果我也能为喜欢的乐队创作封面，那就太棒了！我现在正挑战着去做一些儿童书的创作，希望能创作出至少一个像莫里斯·桑达克（Maurice Sendak）创作的著名插画书《野兽家园（Where the wild things are）》一样的作品，可以不受时间的影响，永远都受到大家的喜爱。”尹艺智把《电台司令（Radiohead）》的专辑放回架子上，又仔细寻找着什么，最后从堆积如山的众多CD中拿出一张专辑，笑着对我说：“青春礁湖（Youth lagoon）的第一张专辑《冬眠之年（The Year of Hibernation）》是我最喜欢的音乐作品之一，你是他们的粉丝吗？”