春晚，需要寻回失去的活泼

潘采夫

随着风气变化，以奢华行走的春晚如今似乎有些尴尬。进入11月，春晚剧组空前低调，不发布任何与春晚有关的消息。11月24日，央视春晚剧组终于透露消息，2015年春晚将以“家和万事兴”为主题。这个中规中矩的定位在意料之内。家在中国有着丰富的寓意，它是中国社会的最基本单元，也是国家的某种隐形象征，还是传统道德文化的表现载体。

过去一些年的春晚的确奢华得可以，规矩也多得可以。上一年头面人物请冯小刚出山执导，就表现出对以往形式的不满意，可惜冯小刚也无力突破很多规矩，最后呈现出来的，与以往并没有大的区别。春晚已是国家形象的集中展示，不管谁来当导演，不管是多高的领导点的将，这一点是无法改变的，点将不是要你改变春晚，只是想让春晚更强大。

春晚需要来一次精神的“文艺复兴”。很多人反映的一种观感，说上世纪80年代的春晚更好看，其实是一种正常现象，就像80年代的诗歌，80年代的《霍元甲》、《射雕英雄传》，80年代的《冬天里的一把火》、《一无所有》，对于刚刚走出“文革”的国人来说，震撼体验无与伦比是必然现象。

随着社会生活的丰富，80年代的盛况已经无法复制，这是事实。但另一方面，那个时候的春晚好看，并不意味着现在的春晚难看是天经地义。

家乡的朋友曾问我：“春晚咋不好玩了？”好玩这个词用得准确。很多年前的春晚还是挺好玩的，虽然简单到有点简陋，却一点也不无聊。马季可以用相声讽刺卷烟厂（《宇宙牌香烟》），那时候的国企还没这么脆弱。牛群冯巩可以骂官僚主义害死人（《小偷公司》），观众哈哈一乐，大家都见怪不怪；侯耀华黄宏可以用扑克牌给社会排等级（《打扑克》）。但这些节目现在都不见了，显得民气不足。

再来看看以前春晚的相声小品，它们曾经是文艺界的地摊货，《吃面条》、《相亲》这些节目，并不承载什么任务，而喜剧的天然使命，又使他们具有嘲讽与自嘲的天赋，这些特质让相声小品迅速获得观众的喜爱，不登大雅之堂的艺术门类成了热门艺术。可是，当这些地摊货承担起了宏大叙事的任务，笑声被贴上必须歌颂的标签，相声小品的立足之本讽刺，就不能不发生某种变异。讽刺一个丑恶现象，要考虑它的社会影响；讽刺一个人物，要顾及人家的社会身份。当这些圈圈套套加在相声小品身上，它想再逗人笑，自己能笑得起来吗？

当轻松的讽刺、活泼的幽默被规定了方向，它带给人们的将很难是笑声，这是语言类节目不再有趣不再受欢迎的问题所在，它的核心气质丢了。所以相声衰落、小品衰落，成了无法挽回的趋势。

想让春晚节目再度迷人起来，就得给它们松松绑，让相声回归原来的样子。歌颂型相声自有它的舞台，讽刺型相声也应有自己的市场。我们不要被讽刺吓到，不必给调侃激怒，更不需担心谬种流传，高估它的负面影响，不就是相声小段嘛，观众只把它当成解闷的乐子。春晚刚诞生的那些年，相声小品也曾经嬉笑怒骂过，讽刺很多社会现象，很受观众的欢迎，而且也没见什么负面影响，那时的它代表着先进生产力。

很多事情想得过多了就麻烦，简简单单反倒效果更好。给春晚减减负，减轻压在肩膀上过多的任务，让春晚只是一台春晚，只要能让老百姓开开心心过个年三十，它就算完成任务了。赋予导演更多的艺术权力，老百姓喜欢的节目，就尽量搬到春晚舞台上。

这样，才能让春晚更靠近观众。需要明白的是，春晚与观众的关系，也是政府与民众关系的侧面反映。如果说春晚是国家意志的反映，那么唱响改革的政府，也需要有一台不拘一格的春晚。