传统楚风民俗文化如何激发现代视觉艺术设计的灵感

摘 要：传统楚风民俗文化作为有地域特征的民俗，能否结合现代视觉设计的大舞台，走出地方，走上国际，不仅仅局限在传统和过去，也不仅仅限制于一个地域，成为具有国际风格和民族代表的现代设计风格，为现代视觉艺术设计提供得天独厚的创作灵感和民族优势，激发现代视觉艺术设计的灵感。

关键词：传统；楚风民俗文化；现代视觉艺术设计

传统楚风民俗文化，是楚汉地区千年历史文化孕育和沉淀而成的，具有极其鲜明的民族个性与地域特征，它在世界民俗文化上是首屈一指的，内容极其丰富多彩，既有形式，又有内涵，即是中国的，又是世界的。

传统楚风民俗文化表现出了丰富的文学、哲学、美学、社会学和人类文化学等内涵，这些都是一切设计形式必需的思想根基。作为有地域特征的民俗能否结合现代视觉设计的平台，走出地方，走上国际，不仅仅局限在传统和地域，成为具有国际风格和民族代表的现代设计风格。其中蕴含的浓郁审美意识和元素题材，可以为现代视觉艺术设计提供得天独厚的创作灵感和民族优势，在当今的国际时代，传统楚风民俗文化代表的地域特征的民俗，如何激发现代视觉艺术设计的灵感走上世界，是个值得研究的课题。

1 传统民俗文化对现代视觉艺术设计的意义

现代视觉艺术设计要反映中华民族优良传统和审美情感的继承，要体现中国人这个群体的生活习惯和生活态度，其中蕴含的情感才能感染观众。显然现代视觉艺术设计从传统民俗文化中寻找答案是最为合理的。同时，民俗文化代表的传统文化在现代商业社会中遭遇的尴尬和沉寂，也急需一个机会再次走向更加辉煌的成就。只有真正地体会了民族传统，理解了传统文化，才能将这些元素运用到设计作品中去，这应该是现代视觉艺术设计如何具备民族性的关键切入点。

中国的现代视觉艺术设计现在还处于混沌状态，在一片模糊与迷茫之中，未形成一个成熟的设计体系与规范。现代视觉艺术设计者们只有认清传统民俗文化与现代视觉艺术设计的关系，以民俗文化的精神内容做设计主题，灵活运用民俗文化的各种形式和内容作为创作资源，开创民族标志性的现代视觉艺术设计风格，尤其是有中国标签和地域风格的现代视觉形象，是现代视觉艺术设计者们所面临的一个重要问题。

2 传统楚风民俗文化在视觉艺术设计的运用方法

传统楚风民俗文化包括社会礼仪民俗、宗教巫术民俗、生活劳动民俗、节日节气民俗等等。这些民俗文化衍生了大量的艺术工艺品和艺术活动，可以总结出相应的具有楚风特色的艺术风格和设计元素，对现代视觉艺术设计提供各个设计环节的影响和支持。

传统楚风民俗文化对视觉艺术设计的支持可以有两个方面：一是精神上的。无形的精神文化的支持。二是形象上的。具象的造型形式的支持。

2.1 精神上的支持

传统楚风民俗文化的精神内容主要有三个方面：巫术宗教文化、道家思想学术、离骚代表的楚辞文学。其总体特点就是浪漫主义风格为主，楚风文化各个艺术形式和品类都有强烈的浪漫情感体现。曾侯乙墓的鹿角立鹤塑造了仙鹤的修长优美、欲飞腾空的气势，作品充满了动感和无穷意蕴，其形象则不是客观世界的实物，是通过楚风文化浪漫艺术创造出来的有精神含义的产物。巫术宗教文化可以提供设计的题材，道家思想学术可以提供设计的思想，楚辞文学可以提供设计的情感，这些都是影响现代视觉艺术的多元化因素。

2.2 形象上的支持

传统楚风民俗文化创造了众多富有个性和生活趣味的形象。这些形象千年来被劳动人民接受，并成为经典，同时也代表着特定的内涵。在现代视觉设计中发展这些经典的形象，不仅可以找到与传统文化的结合点，还可以得到观众的认同感，创造更好的市场氛围。

具体运用方式有直接和间接两种方式，所谓直接的运用是设计者直接将这些题材形象添加到视觉设计作品中，不对民俗形象做出改动，或只作细微修改。而间接的运用则指设计者按照传统民俗形象作为原形，在不脱离传统文化内涵的前提下进行改动，以适合当今时代某种特殊目的的要求。通过直接或间接运用这些题材与形象，来构造现代视觉设计作品，这种方法是广大民众最能理解而接受的，无论什么文化层次的消费者和群众都能从这些熟悉的艺术形象中感受作品。因为它最直接，也最容易使更多的观众获得共鸣。

3 传统楚风民俗文化为现代视觉艺术设计提供灵感

传统楚风民俗文化中精湛的青铜工艺、辉煌的漆器制造、精美的刺绣织物，这些工艺美术代表了楚风民俗的历史成就，从中提炼出来的人物造型、传统图案、艺术形式、书法文字等等，都可以为现代视觉艺术设计提供各种设计环节的灵感。

3.1 形象的灵感

楚风民俗文化融入了劳动人民的纯真情感寄托和精神祈盼，他们设计出很多祥瑞吉利和辟邪纳福的题材形象，并且通过象征、谐音、寓意等艺术手法，赋予生活中很多平常事物具有了象征和寓意的思想内涵。例如，楚风凤鸟的形象，凤鸟是楚国人精神的图腾，代表了楚风的浪漫艺术风格，楚风民俗产物中的漆器彩绘、青铜雕像、刺绣纹样中可以看到大量的凤鸟形象。还有并蹄莲花、龟鹤延年、富贵吉祥等各种吉瑞形象，都可以成为现代视觉设计的主题素材。

在借用这些题材形象进行现代视觉设计时，可以高度提炼与概括处理，保留最基本的造型特色和艺术手法，采用夸张与变形手法，突出特征，结合现代人的审美情趣，让传统形象自然地融和到现代视觉设计创作中。

3.2 色彩的灵感

楚风民俗的色彩包括红、黄、黑、白、青五种原色颜色，这五种色彩代表了中国传统的吉祥色彩，色彩的装饰味强，楚人善漆器，主要运用红黑两色，色彩对比强烈鲜明，艺术气质富丽典雅。楚风民俗中色彩多代有主观意象的色彩，色彩富有意念的内蕴，我们可以提取传统楚风民俗的色彩元素和搭配运用于现代视觉设计，凸显个性性格特征。

3.3 线条与构图的灵感

楚风民俗艺术表现中喜用各种线条艺术，尤其是曲线这种代表浪漫主义的线条，漆器和织物图案中可以看到曲线的魅力和神韵。楚风民俗作品构图饱满，主体纹样结合各种变形的云纹、兽纹，不同粗细的线条表明了画面的主次关系和虚实关系。描绘的人物、动物、风景，无不精致细腻，曲线运用得心应手，构图层次有独到之处，充满自由活力，完全不同于北方的理性和粗犷，是浪漫和激情的艺术代表。

在现代视觉艺术设计中，怎样把握好传统楚风民俗文化的传承关系，充分运用其中蕴含的一切设计元素，其构图形式、造型特点、用色特征、思维方式等，对现代视觉设计的发展，不仅提供了创作的源泉，也提出了新的挑战。这是设计者需要刻意钻研和努力的方向。 现代设计者应该以发展传统楚风民俗文化为本，把当代视觉设计的追求及其着眼点放在不断挖掘传统楚风文化的基础上，获得崭新的突破。

参考文献：

[1] 盖金洁.创意产业对民族文化的挖掘利用[J].大众文艺，2010（6）.

[2] 景向辉.发展文化创意产业应继承优秀传统文化[J].北京观察，2006（06）.

作者简介：单春晓（1980—），女，山东青岛人，硕士，武昌理工学院讲师，主要从事视觉传达和平面设计的教学研究。endprint