明式家具中植物纹样的艺术魅力

陈友莲

[摘 要]明式家具是我国古典家具艺术中的典范，它在装饰方面具有独特的风格，其中，植物纹样装饰以其丰富的原型、多变的形态、吉祥的寓意，受到人们的青睐并得以广泛的应用。本文主要通过分析明式家具中植物纹样的文化内涵、形态特点及其装饰思想，探讨植物纹样在明式家具装饰中独特的艺术魅力。

[关键词]明式家具 植物纹样 艺术魅力

明代是我国家具史上的黄金时代，这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色。它采用优质的木材，运用榫卯结构的加工技术，讲究线条的起伏变化，注重简洁空灵的造型风格。与明式家具的造型、结构同为一体的雕饰，在表现形式上也达到了登峰造极的高度，起到画龙点睛的作用，它在装饰家具的同时也承载着那个时代人们的精神寄托。其中，植物纹作为其中重要的装饰纹样，以其丰富的原型、多变的形态、吉祥的寓意，展现了独特的艺术魅力，深受人们的青睐并得以广泛的应用。

一、明式家具中植物纹样的文化内涵

中式家具的发展源远流长，家具在明代时期可以说是达到了巅峰时期。植物纹样，作为明代家具装饰上的点睛之笔，它就像博物馆中一件件珍贵的文物，是历史的一面镜子，折射出人们对美的追求及精神需求，并且记录下艺术发展进程中灿烂的章节。在漫长的发展演变过程中，始终与宗教、哲学、文化、社会环境紧紧地融合在一起。在传统文化的长期浸润中，植物纹样已经富有深刻的思想内涵和精神意蕴，它与中华民族悠久的历史和优秀的传统艺术一脉相承。透过这些精致秀美的纹样，我们似乎看到了悠久的纹样发展变化的历史。

在明式家具装饰纹样中主要有植物纹样、动物纹样和符图纹样三类，其中植物纹样中出现频率最多的有：牡丹纹、莲花纹、梅花纹、卷叶纹、缠枝纹以及灵芝纹。通过对这些自然植物的寓意，用谐音或附加文字等方法形成丰富的吉祥语言，以此来表现人们的愿望和理想，是吉祥观念的艺术表现，也是人们在长期社会实践和特定心理基础上逐渐形成的观念信仰。植物纹样的流行反映了人们对美好生活的向往和追求及对吉祥如意的希冀和期待。这种信仰将万事万物加以区别，使人们相信利用这些自然事物能够避灾祛邪，获致吉庆祥瑞。

牡丹，春季开花，花大盈尺，香味浓郁 ，雍容华贵，不同凡响，视为吉祥富贵，繁荣昌盛之象征，所以牡丹成为最广泛的装饰题材。人们把它当作吉祥富贵、繁荣昌盛的象征；莲花也是一种人们非常喜爱的植物，自从与佛教联系在一起后，这一题材更显得圣洁，也具有一定的神秘色彩。它具有出污泥而不染、濯清涟而不妖的高尚情操。又因“莲”与“连”谐音，常常与鱼、童子图组合成经典的“连年有余”、“连生贵子””的吉祥纹样；梅花为五瓣，五福分别为“福、禄、寿、修好德、考终命”，从图案整体出发，民间又借以象征不老不衰。除此之外，缠枝纹，又名万寿藤，寓意吉庆为传统吉祥图案。因其结构连绵不断，故又具生生不息之意。

除了以上提到的植物纹样，在明式家具雕饰纹样中，还有荔枝、桃子、石榴等植物果实纹样。石榴子粒成堆，给人子孙满堂的联想，有子孙繁茂、多子多福之意。设计者将这些具有象征意义和吉祥寓意的植物纹样，雕刻在家具的显要部位，既增添了家具的装饰效果，又突出了纹样的文化内涵。

二、明式家具植物纹样形态特点

1、组合的形态特点。把不同形态的植物纹样组合在一起，一株花树同时盛开着牡丹、荷花、梅花等多种花的形态。“花中有花”“叶中添叶”，或者将这些植物与其他的动物形态组合等，以花草图纹出现，配以鸟鼠类动物，形成一定的吉祥图的寓意。如将牡丹与传说中的鸟中之王“凤”组合成象征光明灿烂、幸福美好的装饰画面；莲花常常与鱼仙鹤组合成经典的“连年有余”、“和合美好”的吉祥纹样。这些造型手法在植物纹样装饰中屡见不鲜。

2、重复的形态特点 。重复，如将同一种花朵、叶子的形象反复运用，这也是二方、四方连续缀法的始端，同时也展示了虚实、阴阳对比调和、点线面的对比调和等艺术手法。

3、夸张的形态特点。为增强装饰的艺术效果，鲜明地揭示事物的本质，把植物纹样的某些特征给予突出、夸大和强调，使原有特征更加鲜明、生动和典型。用局部夸张以强化物象中的某一部分，改变比例和结构特征，以强化主题，增加装饰效果；或从整体图案出发，用整体夸张，使形象特征更为强烈，视觉效果更具冲击力。如将花瓣夸大，或将牡丹进行曲折多裂的花瓣形态夸张等。

4、神似的形态特点。注重植物装饰结构形式的生命感和流动感以及律动感，不追求自然形式的逼真临摹，讲究结构形式之间的有机关系，力图通过流动的线行结构来展示对象内在的生命活动，追求“神似”的思想利用几何变形的手法对传统图案形象进行变化整理，通常用几何直线或曲线对图案的外形进行抽象概括处理，将其归纳组成几何形体，具有简洁明快的现代美。同时，反映了当时的政治、经济、文化和风俗习惯，传递了深层的哲学理念和审美理想，表达了人们对自由生活的期盼。

三、装饰思想

1、天人合一的理想的境界。中国古代哲学强调人与自然的和谐统一，人与自然是一个有机整体，人应处于情景交融之中体悟造物之生意、陶冶自然之性情。儒家提出“天人感应”、“天即人，人即天”、“人与天地一物也”的理论，强调人与自然的协调统一。因此，追求人与自然、理性与情感、物质与精神的交融与统一，就成为这个时期家具及家具纹饰的设计理念。从传世家具看来，当时无论在造型、选才还是在装饰上都突出了自然的特征。在把植物纹样当作家具装饰的同时，也把它作为体现情感的一部分，将美好的祝愿、丰富的想象、吉祥的寓意等都融入到纹饰的设计中。例如，家具植物纹样中常出现的喜鹊登梅纹，喜鹊作为美好的象征，梅花开于百花之先是报春之花，纹样以喜鹊站立梅花枝头，预示着幸福即将来临。

2、自由自在的精神追求。中国古代文人在老庄思想的影响下，注重精神的自由解放。庄子的艺术精神就是要成就艺术的人生，达到“至乐”、“天乐”的崇高境界，而至乐天乐的真实内容，则是使人的精神得到自由地解放。在那个相对禁锢的时代，人们对自由的渴望得不到满足，只能借助于其他形式在内心世界中祈求精神的解放，求得心灵的自由。在家具装饰的设计与雕刻中，相对于具象的动物纹样与机械的几何纹样等题材植物纹样显得更为自由流畅，在纹样的组织形式上更具灵活性、随意性，作者可以不受造型的拘束自由地表达。自由生长的植物本身也就成了设计者表达内心世界的载体，在自由描绘与雕刻的过程中他们享受着精神的自由与快乐。借着自由舒展的灵活多变的植物形态，尽情地表达着对美好生活的祝福和对富贵吉祥的期盼，宣泄着内心的积郁。

四、小结

明式家具上的植物纹样总是生机勃勃，显示出旺盛的生命力。它不仅装饰了家具的表面，更重要的是反映了那个时代政治、经济、文化和风俗习惯，传递了深层的哲学理念和审美理想，表达了人们对美好生活的期盼，彰显出其独特的艺术魅力。中国传统图案是对中华名族文化的重要体现，研究明式家具植物传统图案是对中国民族文化研究的进一步挖掘。只有深刻认识它、理解它，才能更好地将其应用到现代家具设计中，并进行再创新。

（责任编辑：翁婷皓）

参考文献：

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