浅谈陶瓷雕塑艺术创新

吴莉莉

《静思如意》

陶瓷行业的发展靠创新，创新是一个民族的灵魂，是促进事业兴旺发达的不竭的动力。陶瓷雕塑是潮州众多的陶瓷门类中的一个重要品类，潮州陶瓷雕塑艺术，在继承传统艺术的基础上，汇集了潮州其它姐妹工艺美术门类的表现技法，融汇而成有独特艺术风格的陶瓷雕塑艺术。搞好陶瓷雕塑的艺术创新，有助于促进潮州陶瓷雕塑艺术乃至整个陶瓷行业的传承、发展。

随着人们的生活水平不断提高，生活方式也发生了很大的变化，对陶瓷雕塑艺术的创新也提出了更高的要求。这就要求我们作为陶瓷雕塑创作技艺人员，应改变足不出门、闭门造车的工作作风，而应时刻注意市场信息，研究市场动态及消费者的心理需求。根据市场的需求为导向，来确定我们的创新题材及创新方向。在变中求“新”，在新中求“美”，在美中求“精”，使作品能适应市场化的需求，做到“物质生活高档次，精神生活高格调，生活规律高节奏，文化知识高结构”的人文环境。

陶瓷雕塑作品隶属于工艺美术品的范畴，不论是陶瓷雕塑作品或陶瓷艺术精品，只有通过商品形式作为媒介，也就是说通过市场销售渠道进入千家万户，为人们的精神文化生活提供精神食粮。因此，应注重不同消费群体的不同需求，更多层次地创新产品，既要创作有较高艺术水平的陶瓷雕塑精品，又要生产可适应不同消费群体需求的陶瓷产品，把陶瓷产品借助商品的流通渠道去传播作品的内在美与造型美。

要搞好陶瓷雕塑作品的创新，就必须善于发掘现代生活的美感，艺术创作来源于生活，高于生活，这就需要我们去寻找、发掘美的创作素材，并通过作者的形象思维，加以凝炼、提升。作品应巧妙地采取形象和抽象相结合的形式创作，也就是说作品的造型特征应写实与夸张相结合，注重大的体积，摒弃小的结构，刻上均匀流畅、富有装饰感的线条，并对陶瓷雕塑施以釉面装饰、加工，使作品更趋活力、别致，作品的档次由此得到提升，使之受到消费者的青睐。

要搞好陶瓷雕塑的创新，就必须做好作品造型构图的协调，雕塑作品的构图就是构思陶艺品的整体外形，并通过作品的艺术形象来表达思想内容，做到作品主题突出，整体和局部的造型结构的统一。因此，在设计创作中应注重作品多部份比例的协调，作品的整体造型应相互配合，既有变化，又有统一，局部与整体配合得当。我们在观赏陶艺作品时，如果用审美的目光来看，无论具象或抽象造型，凡是能够给人以美的视觉享受的，都有其共同的特点，就是在整体之中存在着一种协调的效果，这种效果产生了和谐的美感。作品的创作应使简单的造型不会单调乏味，而丰富的造型不至于繁琐。我们可以运用一些流畅的线条或形体之间的大小、长短、高低的对比效果，形成相互衬托关系，在变化中达到协调。协调是变化中的统一，凡是美的作品，其造型都富于变化，并做到变化与统一的相结合，才能表现出形象美，更能显示作品的主题内容。

在陶瓷雕塑的创新中，要使作品形成有独特的个性风格。风格不是具体的内容，而是作者把个人的设计理念和思想情感在作品上加以表现，其中也包括了对材料的运用和工艺的表现手法特点等。风格也是作者造型艺术个性特征的体现，不同的陶瓷雕塑艺人有着不同的表现风格，因而也就形成了各自不同的造型艺术表现方法。风格是创作者的思想个性、审美观点，艺术技巧的综合表现，也是创作者的艺术修养、造型技艺、材料运用、表现形式等方面素质的集中表现。因此，要做好陶瓷雕塑艺术的创新，就要求创作人员应提高自身的艺术素质和技艺水平，深入生活、勇于实践，才能创作出具有特殊艺术魅力的陶瓷雕塑作品，为丰富人们的精神文化生活做出应有的贡献。