琵琶曲《十面埋伏》与《霸王卸甲》的比较研究

侯珊珊 （燕山大学12级研究生 066000）

琵琶名曲《十面埋伏》与《霸王卸甲》是我国传统琵琶乐曲中具有独特代表性的作品，在这两首作品中几乎包含了所有的琵琶武曲技法，同时又是从不同侧重点和立场出发来描绘了同一历史题材的姊妹篇，有着旺盛的艺术生命力。本文中通过对李廷松版演奏谱的《十面埋伏》与《霸王卸甲》的作品分析，旨在研究同一流派下对作品中人物形象塑造、音乐发展手段、演奏技巧、结构划分与重点段落的异同，力求进一步比较这两部作品在艺术表现上的不同，从而使琵琶演奏者能够在理解和演奏上更好地把握这两曲的差异。

一、作品背景简介

公元前206年秦王朝灭亡后，以项羽和刘邦为首形成的两大政治集团为了争夺农民起义的胜利果实，在四年的时间里战斗百余场，刘邦屡次战败。公元前205至203年，楚汉两军在成皋进行了一次决战。由于战略决策失误，楚军逐渐丧失主动权，双方形势发生逆转。项羽和刘邦以鸿沟为界议和互不侵犯，项羽引兵东撤的同时刘邦却撕毁协议，率军实施战略追击。公元前202年刘邦亲率主力军队在垓下将十万楚军团团围住，各路军分成十队在四面埋伏连环接应，同时本部军向楚军发动挑衅性进攻，项羽几次突围冲杀均被伏兵截击而回，刘邦又采用四面楚歌之计最终导致楚军军心涣散。项羽的宠妃虞姬在绝境中自刎而死。其后项羽率领部下八百精锐骑兵乘夜突围，次日天明汉军命令骑将带领五千骑兵追击。项羽途中迷失方向很快被骑兵追上，且战且退到达乌江后自感无颜面对江东父老最后自刎于乌江边。刘邦乘胜追击很快平定江南建立了汉朝一统天下。刘邦与项羽之争最终以刘邦的彻底胜利和项羽的全军覆灭而载入历史史册。

二、人物简介与比较

1.刘邦简介

刘邦(前256年-前195年)，字季，汉族，沛郡丰邑中阳里（今江苏丰县）人，中国历史上杰出的政治家、战略家、卓越军事家和指挥家。出身平民阶级，秦朝时曾担任泗水亭长，起兵于沛（今江苏沛县），人称沛公。大泽乡起义后，刘邦在楚故地沛县响应成为秦末农民起义军主要领袖之一，秦之后被封为汉王，后在楚汉战争中用四面楚歌之计打败西楚霸王项羽，成为汉朝皇帝，庙号高祖。

2.项羽简介

项羽（前232年-前202年），名籍，字羽，汉族，下相（今江苏宿迁）人，中国古代杰出的军事家，中国军事思想“勇战派”代表人物，中国史上最强武将，是力能扛鼎气压万夫的盖世豪杰。大泽乡起义不久，项羽在会稽郡斩杀郡守后崛起，举兵反秦，威震海内。秦灭亡后自立为西楚霸王，权同皇帝，后在楚汉战争中为汉王刘邦所败，在乌江自刎而死。

3.性格比较

刘邦任人唯贤，不拘小节，在谋略上不如张良，内政上不如萧何，军事上不如韩信，却能使这些一流的人才为己所用，所以最终成就帝业；项羽能征善战，勇冠三军，但过于迷恋自己的武力，不注意培养和任用各方面的人才。项羽固然战无不胜，但终究分身乏术，所以导致了最终的失意败北。

三、作品《十面埋伏》与《霸王卸甲》的比较分析

1.《十面埋伏》分析

在段落上，李廷松版《十面埋伏》共分为十三段，分别是列营、吹打、点将、排阵、走队、埋伏、鸡鸣山小战、九里山大战、项王败阵、乌江自刎、众军奏凯、诸将争功、得胜回营。

在音域与定弦上，最低音A到最高音a2，音域是三个八度。定弦为传统的D调琵琶定弦方式，音区明亮，富有战斗性。

主要演奏技法上，以颗粒性极强的“点”的技巧贯穿全曲，多次使用“扫”“拂”“轮带拂”“扣轮”等技法；全曲总是用“绞弦”“煞音”等特殊指法来模仿战争中的各种声音，形象生动的表现了战斗场面。

在音乐发展手段上，全曲各段通过不同主题的发展，对应其标题运用不同的琵琶演奏技巧来模仿战争中的各种声音与场面，形成音乐材料与发展上面的强烈对比，写实性强。

在结构划分上分为三个部分，战前准备是一到五段，从全曲的引子开始，节奏自由，富于变化，在演奏上运用了琵琶独特的扫弦技巧，以振奋人心的模拟鼓声的节奏性音型开始，音色嘹亮高亢，预示着战果的辉煌。战斗场面六到八段为本曲重点段落，用多种模拟音色的指法技巧，将战场上短兵相接，战马嘶吼，战鼓激烈的浩大声势描绘的形象生动，表现出了汉军的勇猛进攻和战争的悲壮激烈疯狂，给人以形象逼真的联想，推动全曲达到高潮。战争结局中九到十三段表现将士们得胜回营的凯旋场面，以胜利之师的战果辉煌落下帷幕。

2.《霸王卸甲》分析

在段落上，李廷松版《霸王卸甲》共分为十六段，分别是营鼓、升帐、点将（一）、整队、点将（二）、出阵（一）、出阵（二）、接战、垓下酣战、楚歌、别姬、鼓角甲声、出围、追兵、逐骑、众军归里。

在音域与定弦上，最低音A到最高音a2，音域是三个八度。定弦为传统的D调琵琶定弦方式的基础上把三弦调低小三度，强调羽音，在低音区开始，更加渲染了悲剧的气氛。

主要演奏技法上，全曲是“点”与“线”的技法结合。开始就使用特殊的“下出轮”指法，然后由“轮双”到“半轮双”再到武曲中独具代表性的“扫弦”穿插着大指起板的“轮指”“挑轮”和左手的“绞三弦”等技法。

在音乐发展手段上，通过核心旋律即同一主题的反复和变奏来刻画不同音乐形象与场景，通过改变主题的演奏技法、音乐进行的速度和节奏的变换来形成内容上的强烈对比，写意性强。

在结构划分上分为三个部分，战前准备是一到七段，一开始“营鼓”在低音区奏出，用缓慢自由的节奏慢起渐快，朦胧的鼓声和断断续续的号角声预示着悲剧命运的来临和战争的惨烈，同时为项王的败北埋下了伏笔。战斗场景这一部分包括“接战”和“垓下激战”这两个段落，篇幅短小且是和“点将”同一主题旋律的变奏，描绘了垓下之战的气势和战斗的具体场景。这部分是全曲的高潮却不是重点，从项羽的角度来说垓下之战很快以失败告终，这点在乐曲开头已有暗示。战争结局以“楚歌”和“别姬”为中心，这两段是乐曲重点段落，在“追兵”等几段中乐曲使用了“垓下之战”的材料，以加花变奏，同一旋律的不同指法和紧凑的节奏表现了突围和汉军追逐的紧张气氛，使乐曲再次出现了一个紧张度，形成第二次高潮，前后形成对比。

3.两曲异同比较

相同点：首先，这两首作品都是我国民族乐器著名的传统琵琶大套武曲；其次，两曲皆取材于公元前202年楚汉之争这一历史事件，以垓下之战为承托载体；再次，两曲都具有我国传统戏曲与章回小说按故事情节发展的陈述方式特点，标题性强；最后，两曲结构都分为三部分，即战前准备、战斗场景和战争结果。

不同点：首先，立意侧重点不同，《十面埋伏》侧重描写刘邦得胜之师的雄伟英姿；《霸王卸甲》描绘的是楚霸王项羽的英雄气概。其次，在定弦上的不同，《十面埋伏》全曲基调高亢，音色明亮，富有战斗性，用特殊指法来模仿战争的场面，生动激烈；《霸王卸甲》在定弦上三弦调低小三度，在听觉上使全曲具有了小调暗淡的色彩，渲染了悲剧的气氛。再次，是主要演奏技法的不同，《十面埋伏》以颗粒性极强的“点”的技巧贯穿全曲；《霸王卸甲》全曲是“点”与“线”的技法结合。然后，是在音乐发展手段上的不同，《十面埋伏》在序部就把激烈紧张的的战争场景渲染出来，而《霸王卸甲》则是通过同一旋律的不同变奏来把项羽的威武英姿和细腻的内心刻画的淋漓尽致。最后，在重点段落上，《十面埋伏》重点段落在于战争的场景，把千年以前的浩大战场生动的浮现在了我们眼前；《霸王卸甲》的重点段落则是重在刻画项羽矛盾纠结的内心，形象的把虞姬死后项羽心灰意冷、斗志消沉的画面再现出来，感人肺腑。

通过上述对《十面埋伏》与《霸王卸甲》的深入分析与对比，使我们大家了解到了同一题材的作品，通过不同的立意和侧重点所能表现出来的强大的艺术魅力。虽已历经两千多年的风霜，可垓下之战战场上的激烈场面和楚霸王项羽丰富的英雄悲剧气概仍能通过这两首作品展现在我们的眼前。

[1]袁静芳.中国传统音乐简明教程.上海:上海音乐学院出版社，2007：157-159.

[2]陈艳.十面埋伏与霸王卸甲.美与时代，2008（8）:58-59.

[3]杨燕.琵琶曲十面埋伏与霸王卸甲的比较.淮海工学院报，2010（9）:47-49.