紫砂花货创作的体会

范永兵

摘 要：紫砂花货，是宜兴紫砂三大造型体系之一，花货主要取材自然界的动物、植物、花卉、人物、器物，经艺人的创作加工，运用捏塑、雕饰、塑造等手法技艺，采用自然的紫砂原矿土，利用紫、红、黄、绿天然的成色，经过作者的提炼加工，呈现生态自然，脉理清晰的各种形态，以独特的艺术形式面世，成为一种紫砂造型门类中较具独特风格特点的艺术形式。

关键词：紫砂花货；画龙点睛；生活底蕴

1 前言

紫砂花货，是宜兴紫砂三大造型体系之一，与紫砂光货、紫砂筋纹器并列于世，很有声誉。花货主要取材自然界的动物、植物、花卉、人物、器物，经艺人的创作加工，运用捏塑、雕饰、塑造等手法技艺，采用自然的紫砂原矿土，利用紫、红、黄、绿天然的成色，经过作者的提炼加工，呈现生态自然，脉理清晰的各种形态，以独特的艺术形式面世，成为一种紫砂造型门类中较具独特风格特点的艺术形式，它经历了几百年来不断传承创新，深受紫砂爱好者的青睐喜爱。

2 紫砂花货的创作要点

紫砂花货的创作，除了基本功要扎实，手艺要精湛，形态要自然，还要真正吸收优秀的文化传统。花货的造型千奇百态，需要作者深入生活，贴切生活，从生活中吸取营养，通过自然物体的观察，采集认识，将作者的感受统一起来，方能做到心手合一。笔者仿制的朱可心《梅桩壶》，看其形态，捉摸神态，从细微处观察，然后结合自身的技艺发挥，通过自己对梅桩作品的认识，去繁去杂，取其精华，精心修饰，在布局上一丝不苟。通过梅的冰肌铁骨之势体现梅的精神内涵，以新颖别致的造型、生动细腻的装饰、扭曲变化的动态、精致入微的细部处理，表达对传统经典作品的喜爱，表达作者的认识意向，突出创意，使作品得到升华。特别是梅桩身筒的扭曲变化，塑饰枝杆的疤痕轨迹，嘴把钮的梅枝发挥，使其达到统一和谐均衡协调的气势神态，反映出传统经典的形态美，反映出自身的工艺特性和技艺手段。

紫砂花货的创作，除了传承传统作品的精华，自身的创意要鲜明，形式要多变，既注意传统造型的稳重大方之势，嘴把配合的协调统一，也要在变化中发挥自身的优势，在不脱离传统的范畴之内，注意运用时代特征，充分运用点、线、面的过渡衔接，运用技艺手段来取得整体造型的统一协调，通过视觉流动和触觉感受，使壶的主体和局部装饰体，在不断变异中得到有机融合。笔者创作的《圣桃壶》形式上以传统题材桃果入壶，以圆浑的壶身来体现桃果的丰满。在圆浑的壶身上分饰桃杆、桃叶、桃果，但分饰的局部既有独特性，又有连贯性，与嘴、钮、把的对称配合，处处自然生动，清秀大方，在壶钮处分饰一只桃果，采用天然成色的段泥黄色点缀，与壶身形成鲜明的对比，分外夺目，起到画龙点睛的作用。创意是作者本身的心意表达，情感表达，是对大自然的一种回归认知，这也正是作者的追求，作者的向往，作者基础功力、文化修为、生活底蕴的反映，如果作者不用心追求，不用心创作，这种效果绝对是达不到的。

紫砂花货的创作，既然着眼于自然法则，立足于传统工艺，就要追求作品的档次和品位。创作并不光是追求自然效果，还要在自然的基础上将美好的形象加以提炼，加以艺术想象。作者在掌握好的素材之后，一定要精心设计、精心构思，才能将素材变成作品。艺术想象力丰富，构思设计严谨，再加上娴熟的技艺运用，三者结合起来，不断实践，才能最终成功。笔者创作的《丰收壶》，以江南水产农家常用器入壶，形似筐、四角竹编衬底，口沿部饰如意纹，筐面宽大，饰包裹形结状，取稻谷溢出筐外，壶稳重端庄，圆润饱满，丰收果实一目了然，寓意内蕴，创意鲜明，主题突出，给人以安康发财之吉兆。可见创作一件富有想象力的作品，并不是停留在表面进行模仿，或生搬硬套，是需要作者运用各种手段装饰技法进行创造的，这是作品的灵魂所在。

3 结语

紫砂花货的创作有很多的奥妙之处，艺术特点多种多样，艺术手法层出不穷，作为一个紫砂花货的创作实践者，只有在不断探索中不断学习、不断创作，才能使自己跟得上时代步伐。笔者创作的紫砂花货作品，只是紫砂花货门类中一朵小小的浪花，这种创作实践亦是自己前进道路上留下的一点痕迹，在悠悠的紫砂花货历史发展中，许多优秀的经典之作给我们留下了一件件精品力作，许多艺人给我们作了很好的榜样，笔者愿意不断学习，不断吸取精华，不断探索实践，争取自己的紫砂花货创作能不断提升，自己的技艺手法不断长进，自己的认识感受不断提高，有更多更好的紫砂花货作品不断面试，争取作出自己应有的贡献。