书法艺术对陶瓷装饰的影响

摘要：书法艺术和陶瓷艺术是独立的两门艺术，但从古至今有着很深的渊源，陶瓷书法不但能够体现书法结构具有的图案性，也能发挥出中华文化独具特色的装饰效果。随着陶瓷艺术的不断发展和丰富，书法和陶瓷结合的样式也逐渐增多，陶瓷书法运用陶瓷具有的材质美和书法具有的形式美，将文化形式和内涵自然而和谐地结合在一起，为陶瓷艺术开拓新境界。

关键词：书法艺术 陶瓷装饰 应用 影响

引言

中国书法是独特的艺术，它运用毛笔体现出各种造型，抒发作者的感情。2000多年前，书法运用在陶器上，在历代艺术家的创造下，陶瓷书法以形式多样、创意新颖，给人们带来美的享受。陶瓷书法用独特的方式传承文明、记录历史，在世界文化越来越多元化的今天，陶瓷书法成为继承传统思想、传播中华文化的重要方式。

一、书法艺术在陶瓷装饰的缘起和发展

书法艺术出现在陶瓷上，最早开始于新石器时代的陶符，马家窑文化、大汶口文化、仰韶文化遗址出土的大量陶器上都刻有鸟、鱼、山等符号，这些概括力超强的优美、抽象图案，奠定了陶瓷书法的基础。

最早的陶瓷书法因为书写工具的局限性，线条多为模仿和用刀刻画为主，因为用这种方式刻画出的文字笔画比较滞涩、线条比较生硬。而经过模仿出来的字体单调、呆板，没有太多变化，因此最能够体现出陶瓷书法的方式还是直接用毛笔书写的字体。毛笔书写的字体穿插挪移、抑扬顿挫，笔画流畅、神韵生动，同时陶瓷自身的特点，其材质的表现形式和普通纸张相比，增加一层独特的意味。

书法作为艺术品出现，最早要追溯到秦始皇时由李斯撰写的秦刻字，而后出现了隶书，汉时代创造了草书，三国时期行书和楷书得到了发展，在唐代，书法才真正运用在陶瓷上，这时书法艺术已经相对成熟，使得陶瓷书法一开始就的艺术层次就比较高。

二、抒发艺术在陶瓷装饰中的应用

我国书法艺术已经有几千年的发展历史，书法在陶瓷的意境和构图上发挥出巨大的作用，可以从以下几个方面进行归纳：

（一）书法艺术在陶瓷的装饰上具有记载历史、反映时代艺术的作用

陶瓷书法是陶瓷文化具有的重要特征，此书法和普通文字记载具有一定差异性。书法陶瓷款是特别讲究的，其种类很多，一般能够分为寄托款、花样款、吉语款、人名款、堂名款、纪年款六种。其中纪年款就是运用不同的方式对陶瓷制造年代予以标示的一种款示。

（二）书法艺术在陶瓷的装饰上具有平衡的作用

在陶瓷器皿的装饰方面题跋书法能够解决陶瓷画面的平衡问题，此种平衡包括格式横竖、字体形态（篆、隶、草、正）、字迹色彩浓淡或用墨深浅、器皿的左右和上下、画面空间的大小等环节的平衡。例如陶瓷作品“夜读图”瓶，瓶子的上半部运用民间剪纸纹样进行装饰，下半部分就出现明显的空当，让人产生不平衡的感觉。所以在景物最高处的下边运用书法艺术，这样整个景物在设计和布局上就较为平衡，给人以平稳的感觉。

（三）书法艺术在陶瓷的装饰上具有点睛、连续、衬托的作用

陶瓷器皿的装饰通常来说具有深刻的寓意和深奥的意境，能够运用警句、诗文来点睛，或者器皿的意境予以加深，具有画龙点睛的作用。在运用书法进行构图时，就会自然而然地产生诗意，进而提升陶瓷器皿的整体文化内涵。

连续就是“贯通”和“接气”。为了让陶瓷器皿在构图方面更加具有灵活性，在装饰时一般将景物予以分开，运用题跋等装饰纹样将图案的左右、上下连接起来，让装饰画面分而不断、活而不散、具有气势贯通的神韵。

衬托是指书法艺术在运笔中的笔划和墨色具有的形式感，陶瓷的装饰纹样可以运用衬托、错觉、虚拟的方式来突出主题。例如在陶瓷图案中放置印章、书法，虽然用装饰纹样来表示，实际是以文字代替图案，进而成为装饰纹样中最为主要的组成部分。

（四）书法艺术在陶瓷的装饰上具有虚实的作用

在陶瓷装饰中文字是虚像的符号，虽然可以示意，但本身不代表任何具体事物，而墨迹却是真实存在的，这样有助于对陶瓷器皿进行构图时能够将景物的虚实进行互补和互衬。例如在陶瓷装饰中，其图案为古建筑，假设从体面上刻画建筑物具有的质感，就会出现平板堵塞的现象，因此要运用轮廓线条来对此进行表现，其装饰面积不能太大，否则就会削弱主体景物的气势。这时候只要在建筑空间内增加提拔，就会让构图感觉既不过虚也不过实，加之在书写形式上予以变化，就会提高整个器型的美感。景致虚则字体实、景致实则字体虚，达到相互补充、相得益彰的效果。

（五）书法艺术在陶瓷的装饰上具有呼应的作用

陶瓷在构图方面需要相互呼应，有时候装饰实体很充实，但是没有呼应感，如果在增加纹样就会感觉累赘和多余，此时就要运用签名和盖章等少量文字来呼应，就会恰到好处地让器型变得更加生动。经常看见艺术家在条瓷上点缀小景和小花，然后在上边盖印、签名，就是起到气贯神往，彼此呼应的效果。

三、书法艺术在陶瓷装饰中的影响

（一）和其他艺术结合在一起，提高陶瓷装饰性

恰当地运用装饰能够让陶瓷作品更具美感。晶莹釉面和精美瓷质给陶瓷书法带来最朴实、最原始的装饰效果，吸收不同的表现方式和装饰形式，能够让陶瓷书法形成不同的效果，给陶瓷发展带来影响。例如明八行、红色洒金宣等方式，体现出祥和、富贵、典雅、喜庆的效果。吸收青铜器的纹样；瓦当上的玄武、朱雀、青龙、白虎等，都能够提高陶瓷的文化品位，或者运用浮雕的工艺来增强其具有的肌理效果等。

（二）提升陶瓷作品的形态美

陶瓷中题字、签名等书法作品直接用笔写在胚体上，因为陶瓷胚体和纸张的质感具有一定差异性，因此书写效果比纸质的更好，更加能够展现出书法字体的菱角锋芒。在大量的瓶、枕、碗盘、罐等陶瓷实用器物中，因为他们拥有固定的外部形状，进行运行笔画时，具有特殊的美。在一行之中，一字之内，能够体现出笔画的呼应感，书法在进行通篇的安排时，体现出形式美。

（三）提高陶瓷作品的意境美

在陶瓷上运用书法艺术，不但是在形上进行装饰，也要表达出一定的意境。书法本身就具有独特的意境美，其意境美在外观上依附在作品的形式美上，书法和画之间具有统一而矛盾的关系，在虚实中体现出造型和线条的美感。但是书法具有更高的艺术境界，能够体现出气韵和神采等。从词义上看，意境和道家哲学具有密切关系，陶瓷由于中间空虚，视为“无”的境界，只有“无”才能装物，达到“有”的境界，形成“有无相生”的意趣，虽为静物却蕴含生机，展现出无尽的意境美。

（四）传承中华文明

陶瓷书法最早是从唐代开始的，当时随着制陶瓷的工艺的不断发展，加之书法艺术成熟，大量诗文在陶瓷上开始出现，丰富陶瓷的形式和内容，不仅打破了绘画和图案的原有模式，也创造了陶瓷装饰的新领域。因为陶瓷具有不腐朽性和难以被风化的特性使之成为文字书刻的材料。应该说陶瓷书法是历史文明的见证者，陶瓷书法的产生和发展，显示出中华文明的进程。

（五）对传统文化和思想进行传播

书法是文化的传播者和承载着，用优美的艺术形式来承载丰富的思想内涵，让人类的智慧跨越时空，启迪未来。金开诚曾经说过：书法在现在传统文化的范围内是一枝独秀，具有超强影响力，发展书法能够推动文化的普及。书法艺术和陶瓷装饰相结合，是发展和弘扬传统文化的重要方式。第一在教育方面，增强职业教育，让社会更加重视陶瓷文化教育。书法教育成为民族基本素质，很多人在对书画艺术开展文化寻根、追本溯源的活动，这样文化环境下，能够提高陶瓷文化和书法文化之间的融合。第二陶瓷市场的逐渐繁荣，能够激发创作陶瓷书法的热情，同时书法会伴随着陶瓷作品走进万户千家，传播传统文化。陶瓷装饰和书法艺术在形式上予以结合，体现出浑然天成的美感。

结 语

总而言之，陶瓷装饰和书法艺术具有紧密的关系，两者间既有差异也有相似处。现在书法艺术在陶瓷制作工艺上的应用越来越广，其形式向多元化方向发展，这就要求陶瓷设计师和艺术家对陶瓷艺术蕴含的文化内涵予以挖掘，对书法艺术的表现方式进行系统的了解和整理，进而在陶瓷装饰方面得到更加完整、更加深入的理解，提高其抒情性和表现性，创造出能够满足消费者需要和时代发展的，更加具有审美价值和审美力度的陶瓷作品。

参考文献：

[1] 史会娟.汉字在陶瓷装饰中的发展与运用研究[J].法制与社会，2012（13）

[2] 施国卿.论陶瓷书法美学在中国陶瓷史的地位[J].陶瓷研究，2011（03）

[3] 姜颖.谈中国书法元素在陶瓷绘画装饰中的运用[J].商业文化（上半月），2012（04）

作者简介：

王志远，景东陶瓷有限公司，工艺美术师，研究方向：陶瓷美术。