声乐演唱的灵魂

李雪

动听优美的歌声离不开气息的支持，不管是美声、民族、通俗，气息的正确把握是唱歌的关键。为了完整的传达歌曲的情感，掌控每个乐句、乐段的变化和情感的表达以及歌曲中技巧的发挥等等，演唱者一定要学会用气息支持歌唱，学会自如流的运用气息。“宗气走息道而行呼吸”，这个吸气过程就是肺部吸入和呼出空气的双重运动。所以当我们歌唱时的呼吸方法、呼吸技巧以及呼吸状态都被称为气息的运用。早在一千年前，我国声乐家就一总结出歌唱者正确的运用呼吸的方法，元代燕南芝奄《唱论》则有“透气、取气、换气、喝气、就气”等方法。近人陈彦衡《说鲜》中说到：“夫气着音之帅也、气粗则音浮、气弱则音薄、气浊则音滞、气散则音竭。”很多人在歌唱的时候会感觉唱的很费力而且声音还不洪亮。这与不会正确使用气息很保持气息有很大的关系，虽然气息吸的很深，但是开口歌唱时，还是感觉气息不能很好的支撑住，所以不能更好的表达出歌曲的情感，所以，想要在唱歌中拥有气息的支持，第一步就要正确的掌握呼吸的方法。那么，我们应该如何保持和运用气息？

如何正确的呼吸从而正确的运用气息。

一、放松的把气吸的很深，而不是很多

1.将气吸到肺的底部

将气吸到肺的底部的这个过程中，吸入的气体是能使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜慢慢扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀。这样吸入腹部的气息，能使歌唱的状态稳定，歌唱的过程流畅。气息的支持也是指歌唱中呼吸的运用问题，歌唱时光靠吸的力量是根本不可能发出声音的。

正确的吸气所有腔体都应该是打开的，嘴巴张开时，先是往里吸气，喉头打开并随气下放，气会吸的很深，下巴放松，舌头紧贴下牙床放平，慢慢往里送气，因为腔体的打开就会的到我们需要的气息，当气息的很深的时候，能明显感受到腰腹之间扩张充满了空气。

2.气沉丹田

气沉丹田我们又叫它“吐气开声贯气法”。歌唱者要知道，唱歌的时候吸气一定要把气吸足、吸到位。因为“先天之气宜稳，后天之气宜顺”。后天之气宜顺就是指的呼吸要顺其自然。腹稳，呼吸自然就顺，歌曲表达自然就完整。字正腔圆离不开丹田之气的灵活运用，没有气息支持的歌唱就像干枯的树枝一样，唱出来的声音就会苦涩而苍白。在歌唱中气息是我们的基础，出自丹田的气能唱出优美动听的歌声。

二、哈状吸气，维持气息饱满状态

我们用“打哈欠”的吸气方法，其实就是一个很宽敞的吸气过程。我们都能体会到人在犯困的时候会不由自己的打哈欠，这时呼吸器官是张开的，我们联系“打哈欠”的主要目的是体会这种呼吸及打开腔体维持气息饱满的状态。“打哈欠”时上面要微笑，下面要把气沉下去，不断用“叹气”同时进行，歌唱中要始终保持这种感觉。我们还可以体会“惊讶”“倒吸一口凉气”的这种状态，如自己在生日那天朋友给了你一个很大的惊喜，这个时候我们会非常惊讶，嘴巴是张开的，感觉要叫出来但是没有叫出来，停在这个状态，突然倒吸一口凉气，咽喉腔都打开了，气息也便沉了下来，好像空气也停滞。这种方法可以使声音很通畅，容易保持气息的状态，发出动听的声音。以下是几种常见的呼吸方法：

1. 闻花式吸气

一般闻花式呼吸都是在慢吸慢呼的状态下进行，闻花式吸气能使歌唱者把气吸的很深、很满，而且这个过程中不会有吸气时的抽气声和多余的动作，也能比较容易感受和掌握，这种呼吸能使歌唱者很自然的达到想要的状态。

例如《绒花》这首歌曲，像闻花一样吸进胸腔的气体，这首歌的第一句“是说那个有多美丽的花”，这样吸气既舒服又适度，吸入后会很兴奋，胸腔感觉宽敞，呼出来的这个过程是缓慢的，均匀的呼气来完成这一乐句。唱完第一句以后紧接着用鼻子轻轻吸入气体，把气吸足了来进行第二句“那是青春吐芬芳”，这样唱出来的声音肯定是特别美、特别抒情的。接下来里的“铮铮硬骨绽花开”等等每一句都如此，用这种闻花式呼吸来唱这首歌，就能把这首作品的情感表达出来，整首作品在这种状态下歌唱才会有流动感和完整性。

2. 叹气式吸气

叹气是我们日常生活中最普通的现象，大家都会做的一种使自己放松的一种状态，所以这种状态是放松的也是向下的。这个过程是先叹后吸，心里主要想着吧气息叹出来，而不是一味的想着把气吸进去。如果“叹”和“吸”这个动作相反，就的不到我们想要的放松状态，气息甚至无法进行这种吸气方式，歌唱者自然就不能成功的完成一首声乐作品。

无论在什么时候我们歌唱时应该把气叹到哪里就吸到哪里，如同一直放松叹气一般。这样正确的呼吸放松的歌唱就能使歌唱者完整的歌唱并成功的表达演唱作品的情感、意境。

所以，歌唱者要想有好声音，就必须要有扎实的基本功，那么一定不

能丢掉我们声乐演唱的灵魂——气息，这样才能在艺术的道路上越走越远、越飞越高！

（作者单位：宁夏吴忠教育局教研室 751100 ）