为民立传铸经典

魏华

与画有缘，缘在与艺术的交融；

与画家有缘，缘在心灵的沟通。

我与著名画家蒋为民先生的缘分，先始于画，后则是心灵的沟通，可谓心心相印，棒打不散！

认识他之前，许多书画界的朋友都向我举荐他，赞誉他是“画坛的奇才”，不仅笔墨功夫了得，而且学养深厚，文采出众，要我特别关注这个旷世奇才。可是，我没心动，作为一个书画收藏家，没有看到令我心仪的书画作品，一切都是扯淡！那时候，网络不发达，不时兴上网，网上查不到蒋为民的任何资料，于是，有人给我寄来《中国美术家蒋为民画集》、挂历《马到成功——蒋为民水墨画马》、《肝胆相照-民建风采画册》等画集。翻阅这些画集，我怦然心动，蒋为民画中的笔墨融“徐、蒋学派”之长，含浙派美学之韵，富南北通畅之气，已具大家风范。他最可贵之处在于自然，没有矫揉造作，没有画蛇添足，没有为技而技，一个青年画家，要做到这一点很不容易，要知道所谓“自然”是对画家所描绘的形象“形神皆备，物我交融”，如造化天成一般，这可是许多画家一辈子也达不到的。因此，“自然”在张彦远的《历代名画记》中被认为是最高的画品，以下依次为神、妙、精、谨细。顷刻间，我有了要认识蒋为民先生的冲动。

我曾说过：画，是名画家生前畅通的名片。

我还认为：画，是名画家死后永恒的墓志铭。

请别忌讳墓志铭这样的字眼，墓志铭是可以传世的，画家的画，谁不想传世呵！假如一个画家去世了，他的画还像精彩的墓志铭一样被人传诵、欣赏，这是多大的造化啊！

蒋为民先生正是凭着“画”这张名片，打动了我，消除了陌生的壁垒，让我们心有灵犀。当时，正好我准备请几位画家到云南作画，于是，便邀请了他。

初次见面，蒋为民先生给我的印象是个子不高，但才气高；人不魁梧，但帅。丰富的学识，独到的见解，雄辩的口才，使他魅力四射，朋友们在一起聊天，他往往成为谈论的中心，成为主讲，成为真正的“角”，让你感到他的张扬，又不得不佩服他的才华，有人说他是画家中的学者，不如说他是学者中的画家更妥当。

那一次，我有意在云南昆明、楚雄、大理连续安排了五场笔会，并变着法子出题目，一会人物、一会山水、一会动物，有意识地对蒋为民的画技进行考察。蒋为民先生手中似握有一支神笔，画人物出神入化，栩栩如生；画鸟儿灵动鲜活，展翅欲飞；画骏马昂首奋蹄，腾空疾奔。他把中国画笔墨的特性发挥得淋漓尽致，五彩纷呈。他熟谙了用笔的轻重、疾徐、顿挫、转折；他精通了用墨的枯湿、浓淡、聚散、虚实，并通过这些技法来营造画面的气韵，达到和谐性、玄秘性、超越性、独特性。中国画坛凡成大家者，无不以笔墨彪炳于世。别小视了画家手中这支笔，它是由一个人的胸襟、气度、人格来支撑的！鸡肠小肚的人，拿不动如椽大笔；大胸襟，才有大手笔，有大手笔之画家，才能绘出不朽的大作。其实，从看他作画不到一小时，我就认定：此君，当是不朽画作的缔造者；此君，也是我后半生应当倾其所有而“网住”的被收藏者。

笔会结束就要分别的前一个晚上，我单独与蒋为民先生作了长谈。郑重告诉他，我决定收藏他的作品，润格由他定，而且我会逐年增加投入。蒋为民先生爽快地答应了，问我题材和内容有什么要求，我的回答很简单：“你想画什么就画什么，只要你认为好就行。”不久，北漂在京城的蒋为民先生打来电话，让我到北京看画，我随即和夫人一起飞北京。他当时租住在北京海淀区玉海园，房屋破旧而又狭小，要欣赏他创作的大画，展开都很困难。我惊诧这些充满灵性、极具美感的经典之作，是怎么在这种环境中创作出来的？他首先让我欣赏的挂历《国色天香》原作，随着一张张八尺大画徐徐展开，中国历代绝色佳人款款走来，顿觉天地皆美色，满屋皆生香，西施的凄美，貂蝉的妩媚，杨贵妃的丰腴，赵飞燕的玲珑，文成公主的雍容大度，梁红玉的飒爽英姿，都被蒋为民先生刻画得惟妙惟肖，过眼难忘！紧接着又欣赏了荣获中国国学杰出贡献奖的《八饮图》、首届中国文艺“金爵奖”的《丽人行》等几幅经典之作，人物众多，场面宏大，构图精巧，充分展示了蒋为民先生传统功力以及与天地精神相往来的妙韵。随后，蒋为民先生又兴致勃勃地逐一拿出马年《马到成功》、羊年《喜气洋洋》、猴年《鸿运齐天》、鸡年《金鸡报捷》等生肖挂历的原创画作。在这些画作中，马的矫健、羊的温顺、猴的灵动、鸡的雄姿得以充分展现。他的每一幅作品，无论是人物画，还是动物画，都有自己的创意，都是他思想和情感的呈现。他总是选取最能产生艺术张力的画面去定格、去渲染、去发挥，硬是达到画不惊人死不休的境地，令人惊叹叫绝！

不知不觉中天色已晚，主人津津乐道，看客津津有味，我们忘了时间，忘了饥饿，忘了世间万事万物，唯有绘画在滋润着我们的肌体，唯有艺术在牵引着我们的思想，唯有交流在激发着我们的灵感，直到凌晨三点多，才依依不舍告别，蒋为民夫妇亲自送我们回宾馆。走出那充满艺术气息的斗室，我心中感叹：狭小难掩艺术之博大，简陋难扼国粹之灿烂。在这种艰难环境走出的艺术家，有什么苦难不能承受？有什么奇迹不能创造？

当夜彻夜难眠，第二天一早，我激动难抑，打电话给一位非常知心的藏友，要他往我卡上打钱，与我一起收藏蒋为民先生的作品。藏友一直对我很敬重，迅速行动，加入收藏蒋为民先生作品的行列。随后几年，我不断加大投入，相继收藏了他的许多作品。所幸的是，蒋为民先生没有辜负我们的期望，他心无旁骛，一心一意作画，他心如水平静，人如菊淡然，画画就是他最大的爱好，最高的享受，就是他立志追求的缪斯女神。2008年，蒋为民先生以他的艺术执着和绘画才能，考入刘大为工作室人物画课题班，成为中国美协主席刘大为先生的高徒。其实，早在头一年，他就以优异的成绩考入中国艺术研究院首届人物画创作研究生班，得到苗再新、赵建成、张道兴、杜滋龄等当代名家的亲自授受，使他在技艺和画道上有较大提高。在这之前他是著名人物画家姚有多先生的关门弟子，这为他的绘画创作奠定了坚实的基础。刘大为工作室人物画课题班，实行导师制，中国艺术研究院副院长、研究生院院长张晓凌当任学术主持，著名人物画家任惠中任执行导师，以上几位都是美术界的精英。刘大为主席更是画坛的旗帜，中国美术这艘大船的掌舵人，能得到他们的亲授和培养，蒋为民先生如逢甘露，如鱼得水，他脱颖而出，迅速成为画坛公认的栋梁之才。两年学成毕业后，受刘大为主席重托，出任荣宝斋画院刘大为工作室人物画高研班执行导师。

作为收藏家，你要收藏一个画家的作品，就要真正与画家交上朋友，走进画家的艺术天地，深入画家的心灵世界，这样，你才能获得最具画家心血的精品力作。近些年，在我选定收藏的几位画家中，我与蒋为民先生交流得最多，交往得最勤，了解得最深，可谓情有独钟，一往情深。为此，常有朋友问我：你如此看重蒋为民，他的画艺术价值到底在哪里？看重蒋为民先生的理由有许多，但以下几点是最关键的元素。

他是稀有的学者型画家，学养、学识、学问构成了他绘画的深度。中国水墨是东方哲学意蕴的展示，蕴含着中华民族特有的思维方式、文化意识和精神取向，古今著名的书画大家，无一不是学富五车的文化大家。中国画的绚丽和灿烂，靠的是学养的滋润，文人画是“养”出来的，而不是“画”出来的。蒋为民先生博览群书，广汲知识，厚筑学养，这些都是绘画艺术中不可缺少的稀有元素，使他的画充满了至高、至刚、至善、至美的气韵，为画坛带来沁人心脾的清风。

他是优秀的全才型画家，诗词、歌赋、音乐开拓了他绘画的广度。蒋为民先生具有较深的文化底蕴和较宽的艺术修养，他是文化部一级歌手，诗、词、曲曾获全国金奖，他还擅长主持，曾被誉为“金牌主持人”。艺术是一个整体，各类艺术融会贯通而又相互独立、相互映衬。艺术更是一个人的个性、品格、学识、才情、技巧和审美情趣的综合产物，一个只懂绘画，不懂其他艺术的人，只能是一个画家，而永远成不了大家。作为画坛才子的蒋为民先生，凭着诗人的灵气，词人的逸气，歌手的大气，音乐家的才气，为我们奉献出情景交融、诗画合璧的佳作。

他是杰出的现实主义画家，时代性、现实性、广泛性筑起他绘画的厚度。蒋为民先生的绘画创作坚持与时俱进，与时代同步，与人民共欢乐，与祖国共命运。他的画除早期创作了一批古典历史题材和人物之外，绝大多数创作都是立足当代，展示当代人生活风貌，反映当代人的喜怒哀乐。他不粉饰太平，不回避矛盾，这是需要勇气和胆略的。蒋为民先生把艺术家的使命放在当代历史进程中考量，写时代之魂，画人间百态，为国人立传。他呕心沥血创作的形形色色的人物和故事串联起来，就是当代的“清明上河图”，就是时代的晴雨表，这些现实主义作品是可以传世的！

他是崇高的理想主义画家，高尚的人格，高端的学术，高远的追求，托起他绘画的高度。在美术领域，人品与画品永远成正比，人格的高下，决定着作品的高下。蒋为民先生做人堂堂正正，做事清清白白，作画激情高扬，意境高远。仔细研究他的旧作新画，无论是鸿篇巨制，还是咫尺小品，无不充盈着民族气节和时代精神，是那么高雅脱俗，不同凡响。他画中涌动着势不可挡、气不可收的大气、正气、豪气、清气、刚气，似乎要力透纸背，冲出画面，弥漫世界。

纵观蒋为民先生的画作，现实主义是他的思想基础，为民立传是他的价值取向，崇高至正是他的美学底蕴，诗情画意是他的艺术特色，创作不朽是他的理想追求。为此，他的人品，受到普遍的敬重，他的画作，受到美术界的肯定，收藏家的喜爱，自然也受到各界人士的青睐。近年来，他先后受命在中南海为两位党和国家领导人办公室、会客厅分别创作了《江南童谣》、《九马跃天地-五洲共太平》、《但留一湖水-美丽大中华》、《满城桂香扑鼻来》等佳作，受到了党和国家领导人的肯定和赞誉。

时代呼唤经典，经典引领潮流，潮流推动世界，世界因此而多彩。

每个时代，都有不同时代的经典，每个时代的经典，都是那个时代的文化标志，代表着那个时代的审美取向和最高水平。蒋为民先生正朝着创造经典而努力，我们有理由相信，在绘画艺术上已具有深度、广度、厚度、高度的蒋为民先生必将会为我们创作出无愧于时代的经典之作。