摘 要:乐谱是 演唱、演奏最基本的根据。乐谱是传达作曲家创作灵感最直接的表达方式,其具体表现为两个方面:音符和表情术语。当代一些作曲家在创作乐曲的时候,他一方面用音符把灵感记在纸上,另一方面也把一些不能直接用音符表达的乐感,比如作曲家希望用的某种表情、速度和音色来表现这首乐曲的一些想法,用文字的形式写在乐谱上。所以为了更好地理解和表达乐谱,演奏者必须学习和知道这些文字所包含意义。从18世纪初直到今天,这些文章都是沿用着意大利文来记的,而其中一部分在当代已变成了世界各国音乐家们通用的专业术语了。
关键词:表情术语;强弱;力度;感情变化
作者简介:赵星雯,女,汉族黑龙江佳木斯教师,学历:硕士在读,研究方向:音乐教育。
[中图分类号]:J6 [文献标识码]:A
[文章编号]:1002-2139(2014)-02--01
在当今,我们中国的音乐发展越来越快,无论是教师技术水平,还是学生的浓烈兴趣都在加快脚步,追赶欧洲国家的高雅艺术之路。现如今,就器乐的发展来说,大部分的演奏家或是艺考生所选的曲目都是外国曲目较多。所以,作为高校艺术专业教师,就要对乐曲的背景,讲述的中心思想和乐曲的表现形式进行透彻的了解,这样才能正确的指导学生完成演奏作品。
有些学生在演奏过程中,多半都只是在意技巧、音准、和速度,其实,想真正达到完美的演奏效果,一定不要忽略乐谱上的表情术语,它对于演奏者来说尤为重要,就像是作曲家在亲自指导一样,按照表情术语来正确的演奏才能使作品得到升华。音乐表情术语在乐器演奏中的位置属于理论支撑,真正的了解和认识音乐术语才能在演奏中做到理论与实践相结合。
有的学生经常将表情术语与速度术语混淆,音乐的表情术语是指在演奏音乐的时候,该有的情绪和演奏状态的术语,速度术语是指此段音乐中作曲者在有要求特定速度的地方标注的术语。
表情术语在专业领域也称情绪术语,从广义上来讲,力度、奏法、速度等术语都属于表情记号,在演奏中声音快慢以及强弱的变化都是为了表现音乐。表情术语对整首乐曲的演奏表现具有重要的意义。它如同速度术语一样是说明整首作品的创作灵感,情感设计以及风格特征,如agitato(激动的,又表示相当快的含义)animato(生气勃勃的,有快速的含义)表情術语。它也是提示整首乐曲主题动机及主旋律的表情要求。
在表情术语中,声部的处理与声音力度有着重要的意义。在演奏过程中,主调音乐一般由中声部和低音及旋律等几个部分组成。如伴奏声部用mf,旋律部分就要用f来表达。如果旋律用mf,则伴奏声部则用p来衬托主旋律;应做到旋律线条突出,中声部安静丰满,低音扎实,从而达到清晰而富有弹性的效果。像巴赫的C大调二部创意曲,主旋律由高声部转由低声部,两手的力度控制要特别突出,形成一个对唱的形式,如高声部是主旋律的时候用,f,而低声部的伴奏则用p来衬托,这都是需要不用的力度来控制。
表情术语有:Legato(优美的)、belebt(活泼的)、dolcemente(柔美)、acc,arezzevole(亲切地)、afflitto(悲伤的)、allegrezza(欢快的)、calme(安静、宁静的)、maestoso(庄严地)等。
速度术语可分为基本术语和变化术语,基本术语指整首乐曲的统一速度,而变化术语则是指在演奏过程中速度的临时变化。
速度术语有:lento(慢板)、adogio(柔板)、larghetto(小广板)、andante(行板)、andantino(小行板)、moderato(中板)、moderato(中板)等。
变化速度术语有:rit(渐慢)、calando(减慢、渐弱)、accel(渐快、,a(tempo(回原速)、allargndo(渐慢、渐强)、stringendo(加快)等。
力度术语有:f强、p弱、mf中强、mp中弱比如、pp很弱、ff很强、sf突强、fz加强、fP强后即弱、ppp比很弱还要弱、fff比很强还要强、>由弱渐强、<由强渐弱、cresc渐强、dim渐弱等。从奏法上讲、有连音、跳音、上、下滑音,>重音、顿音、tr颤音、保持音等。
音乐表情术语,大体上可分为四种类型:
一:抒情性的:以优美的旋律来抒发感情,速度上是中速或者稍慢的,情绪是亲切、感人的。对这类音乐的表现应抓住其抒情的。歌唱性的特征,使声音柔和优美。
二:较活泼的:以鲜明的节奏感来表现心情的愉快,此类音乐在表现上影视轻快活泼、节奏性强、声音明亮轻巧,常常用来表现人们快乐的天性。
三:精神类的:这类特性的音乐表现人的精神气质和风貌,音乐挺拔有利,果敢坚定,雄壮庄重,气势宏大。此类音乐表现上要抓住的是中速的速度,节奏有利,声音深厚的特征。
四:激情类的:这类特性的音乐,由于人的情感因素,最具有震撼力和感染力,常作为音乐的高潮出现,战士出音乐的灿烂辉煌和磅礴气势,此类音乐在表现上的特征是力度较大、手法较复杂,尤其要注重感情的投入。
学会用表情去装饰的演奏,是我们在学琴之初级就应该掌握好的基础之一。学会各种情感的表达方式,外在的容易表达的情感,如抒情风格、舞蹈风格。还有许多内在的情绪表达,如由衷、幽默等,这就要求演奏者必须具有对声音的敏锐的听觉以及对音色的强烈的内心感受。
参考文献:
[1]《音乐表情术语字典》 张宁和. 人民音乐出版社. 2004年5月
[2]《音乐术语学概要》 刘经树. 中央音乐学院出版社. 2011年12月
[3]《理解及作品表演指南》 秦西炫. 人民音乐出版社. 2008年1期