关于目前我国高校动漫教学中的几个前沿问题的分析

曲慧丽

摘要：市场对动漫人才的需求日益强烈，动漫人才与产业之间又产生供需矛盾。所以目前存在于我国动漫教育中的问题也引起了广泛的关注，由于各大培养动漫人才的院校对市场并不重视，内容风格等均无创新，单一普遍化严重，师资力量薄弱，学校在设置专业的时候更重视技术层面的操作，目光短浅没有准确为自身的特色定位。应该整合师资队伍并对课程的体系进行规整优化，针对学生和专业本身去分析研究教学方式，从而走上动漫教育创新的发展必经的道路。

关键词：高校；动漫；教学问题；创新人才；个人特色

中图分类号：G424 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2014）21-5052-02

“动漫”已经成为人们较熟知的词，“动漫产业”也开始作为支柱型的经济产业影响着国家的发展，市场上动漫人才紧缺，诸多因素都成为各大院校纷纷扩张的直接原因，有数据显示从2000年开始到2007年，全国的动画专业大学就由2所激增至447所，另外还有1230所大学开办相关专业的专门院系，就读动画专业的学生也高达46.6万，这个数字仍在增长，动漫游戏这个领域也成为了一项产业，对动漫人来说要非常强调其实践性，所以就要求培养的速度要更紧迫。我国动漫人才教育仍存在一些问题，具体体现着动漫教育的培养目标不够明确。

1 动漫教育不能突出专业的特色

动漫专业虽然在大多数的院校被开设，但由于属于新专业，所以专业的特点仍旧不够突出，在设置的时候也忽略了自身的一些优势，暂时采用的就是效仿，对课程的内容只懂得照搬，由于开设的内容多以平面设计为主，开设了以ADOBEPHOTOSHOP、Flash和3DMAX为主的动画软件课程。后期合成软件讲授ADOBE PREMIERE的影视剪辑，例如SHAKE与MAYA、COMBUSION和ADOBE AFTEREFFECTS等影视后期软件并且多为简单的功能板块介绍。

高校动漫教育的前进步伐被这种办学的水平阻碍，甚至对于整个动漫产业的市场来说都是危机，动漫教育该如何持续发展，首要思考的就是怎样结合自身去培养综合水平，自己的特点可以在很多方面体现，例如开展个性化的专业来改变当下的动漫专业整齐划一局面，从而明确自己的办学思路，像综合类的院校可以发挥学科交叉的优势，对制作和创意方面的动漫产业人才进行培养，经贸类院校有着营销方面的优势，就可以加强学科与市场的衔接，在前期做调查，在发行和相关衍生出的产品等方面突出自身特色，找好定位以期达到事半功倍功效。科技类的院校本身具备工业设计的能力，所以关于技术层面就有了很高的优势，可以更加深入的挖掘潜能，突破传统的框架，灌输新的思维来制定全新的人才培养模式，综合培养，着重培养，才能涌现出更多的有价值的国内动漫产业人才。

2 动漫教育设置的不规范

动漫发展全面性是将来发展的一个必然趋势，也是一项大产业链的推进，技术整合和完善市场，当前首要的任务就是高校建立起动漫理论的指导性。当代动画的理论缺乏权威新学术言论园地，市场大量的动漫刊物都是商业化刊物，以冲击的画面和花哨的版式以及猎奇的信息和快餐式的介绍都吸引着动漫迷们。

在开设的动漫专业高校中，动漫专业大多设在计算机类或者艺术类的院系里，通常艺术类院系开办动漫专业都重视原画的能力，计算机类院系会把侧重点放在动漫的设计或者有关游戏的软件应用上，这些都过于片面，动漫专业的课程设置时以市场的需求作为导向才能满足动漫产业能够深入发展，动漫的本质需要用心的挖掘，明确的划分培养的目标和方向就能够突出专业特色，一些不相干的局面要尽快在专业基础课程的设置中剔除，拓宽专业的口径，教育要加大力度鼓励学生对专业与学科所设定的限制进行突破，学习并调整课程固有的结构，从而加强对学生的综合能力的培养，动漫要突破素描和色彩以及速写这三大构成，要针对动漫的特色去开展理论的教学和思维的创作，尝试将专业课和实践课相结合，整个课程体系要涵盖各专业课程，学生对整个动漫的制作流程也会有更全面和清晰的了解和把握。

3 建立明确的培养目的

作为知识密集型的文化产业之一，动画对合理的人才结构有着基本的要求，对能够独立创作的精英人才是不变的渴求，但对能够熟练操作软件的技术人才的数量需求也愈发的迫切，所以一定要清楚的知道目标，着重点是放在精英创新人才的培养上还是实践经验丰富的人才培养上，无论哪一种都会直接的影响着教学的效果。大多数的院校都该以培养针对性人才作为重要课题，学生自身的发展是教育的主体，使其发展并成为动漫方面人才是宗旨，以市场主导作为教学目标，有效地将学生就业需求和发展联系到一起，培养出更多的拥有优良技术并具有创新精神的综合性人才。

4 对动漫教师的要求

4.1 动漫教师素质与心态的更新

现代的动画教育有了专门的教育体系，集合了各综合门类，集合各个艺术门类优秀的艺术成果和形式，包含了文学、电影、绘画、摄影以及音乐等，都是动画创作的基础，也是创作的灵感源泉。在教师教学的过程中，很大一部分是技术的教育，因为动画艺术的创作需要靠技术来表现，动画创作中艺术即技术，反之技术又决定艺术，又是动漫产业能够大规模生产的重要条件，现代的教师应该将艺术和技术作为整体来表现和传授。动画的制作人群主要以大学教师和动漫爱好者以及动漫教师和高校动漫学生为主要结构，整个知识的结构中人员的素质和发展潜力是最高的，各高校动画教学主要以青年教师为主，对于当下的动画教学就有了误区，只停留在技术层次是不能够促进动漫产业发展的，要明确自己是传播动漫知识的关键环节，更是开拓动漫产业的重要人员。

4.2 动漫教学教师的定位

大多数进入高校教学的青年教师大多数是师范类的毕业生，体制的原因是很多高校教师没有工作经验，从教师的培养体制上看，高校毕业的硕士生教师都普遍重视理论，实践机会少，这些青年教师没有充足学习的空间，也没有够多的教学资源，相对职业的设计师来说，他们能抓住的优势就是把最前沿的制作的技术，与商业性结合并转变为当前生产力。教师可以向学校申请建立校园内部动画的工作室，教师可以自发组织建立模拟企业的制作环境。教师的力量当然是有限的，学校也要放低门槛，让有专业经验的技术教师能够进入到高校，与此同时，聘用动漫企业的专业设计师来进行授课，这成为了日后动漫的教育发展中对师资引进的重点。教师在动画专业的教学方式上要尽可能的全面掌握动画基础理论和实践的技能，密切关注动漫艺术的变化，使自我能力得到提升。动漫是一门综合了多种艺术的学科，教师没有必要成为动画教学的全彩，所以动漫教师要侧重研究自己的专长，对课程进行合理的分工，改变目前的教学方式，对教学着力点进行考虑。

5 小结

中国的动漫业要想高速进步必须要先走动漫教育的道路，政府要加强对动漫人才培养的相关院校的投资和扶植，可以从最基础、最核心的动漫教学的工作抓起，加强对策划、创作、制作、营销人员的引导与培养，动漫的产业要加大市场的运作与动漫相关衍生产品的开发和推广，不断地加强院校与市场和业界良性的互动。

在我国当前蓬勃发展的环境下，动漫教育被孤立是不明智的，动漫院校人才教育的机制和市场严重的脱节，学生创意思维太狭窄，师资力量又不够雄厚，国内动漫行业的技术人员趋于饱和，社会在进步，动漫的产业经济也在发展，无论是动漫创意的优化还是普及，都必须依靠人才，产业要做大做强更需要动漫人才数量的增多，人才培养的基础就是教育，动漫教学特征直接决定了动漫相关授课教师的高素质，要重视和逐步解决当前各种教育前沿问题，营造动漫教育产业化的格局，实际性的推动动漫产业在我国发展的速度。对人才的培养细化，产学研深化，强化自身的特色定位，只有这样我国动漫产业链才能完善，为进一步的良性发展铺好坚实的道路。

参考文献：

[1] 雷力钧.关于目前我国高校动漫教学中的几个前沿问题的思考[J].消费电子，2012，15（9）：226.

[2] 苏智.高校动漫教学研究——试论目前我国高校动漫教学中的几个前沿问题[D].长沙：湖南师范大学，2008 .

[3] 陈艳莲.产学研合作促进高校动漫教育发展[J].中国高校科技与产业化，2009，8（10）：61-62.

[4] 曹靖.高校动漫教学现状研究[J].商品与质量：理论研究，2012，11（2）：143-143.

[5] 余洪.浅析动漫产业化对高校动漫人才培养模式的影响及对策[J].中国校外教育：下旬，2012（6）：115-115.