罗山皮影非物质文化遗产传承与保护现状

安琼琼

皮影戏是我国、历史悠久、流传很广的一种民间艺术，距今至少已有1000多年的历史。我国皮影戏共分河南、山西、陕西、唐山四大流派，各派都有自己的獨到之处，罗山皮影是河南皮影戏的主要代表，有鲜明的地方特色。面对罗山皮影失传的社会现状，通过对罗山皮影当今社会文化生态的实地普查，对罗山皮影进行全面地发掘、收集、整理，这对如何正确认识和对待我们的民间艺术，如何保护和传承我们宝贵的文化财富有着极其重大的理论意义和现实意义。

一、罗山县皮影戏的兴衰表现

皮影戏在不同的历史时期几度兴衰，其不同时期的兴盛，一是有其历史原因；二是因为皮影戏是伴随着民生、民俗、民情而生存的。罗山皮影戏正是因为有其独特、浓郁的地方特色比如说音乐特色，才使得河南皮影戏在全省大部分地区呈现衰败，却唯独在罗山县一枝独秀。

随着社会的发展，皮影戏的娱乐和教育等实用功能被现代社会的其它方式所代替，皮影戏就不可避免地走向衰落。格罗塞在《艺术的起源》中谈道：“原始民族的大半艺术作品都不是纯粹从审美的动机出发，而是想使它在实际的目的上有用的，而且后者往往是主要的动机，审美的要求只是满足次要的欲望而已①关于这一点，就是高级民族也没有超出狩猎部落之上的特殊地位”。从皮影戏的最初形成来看，实用价值或者说是效用价值也是先于审美价值或大于审美价值。

虽然皮影戏艺术会随着民俗活动而继续存在，但是在市场经济下人们的价值观念发生转变，审美兴趣发生转移，审美品位逐步提高，以至给民间艺术以极大的冲击。根据相关调查资料统计，在近万名皮影艺人中，60岁以上的占90%，中青年艺人很少，青年观众越来越少，专业剧团寥寥无几，演出市场大幅萎缩直接威胁到皮影戏的生存。据民间田野调查证明，皮影戏正在急速的消亡（中山大学中国非物质遗产研究中心康保成教授的调查结果），皮影戏，能否坚守最后一块阵地？②

罗山皮影戏近20年来，由于受经济大潮和多种娱乐形式的的冲击，皮影市场受到制约，濒危状况比较严重，已面临失传的危险。主要表现在：一是罗山皮影戏的娱乐和教育功能不断退化，取而代之地仅仅是群众吉庆喜事的一项礼仪活动；二是从事皮影艺术收入偏低，皮影艺人纷纷弃艺从商，艺人队伍流失严重；三是皮影艺人队伍老化，后继乏人；四是皮影艺人对皮影艺术不再或很少深钻细研，皮影艺术难以提高和发展；五是观众老龄化非常突出，年轻人对皮影戏视之淡然。

二、罗山皮影非物质文化遗产传承人的保护现状

非物质文化遗产的传承人是指掌握非物质文化遗产知识与技能或利用、传播非物质文化遗产的人。现代社会对罗山皮影这一非物质文化遗产传承人的冲击有以下三方面：

一是来自商业社会的过分“关爱”。非物质文化遗产及其传承人一旦进入国家、省级《名录》，自然会身价陡增，成为商家竞相争夺的对象。从好的方面说，这些被旅游公司或表演团体收编的艺人有了更多的展示自己才艺的机会，使传统文化在这样一个特殊的背景下得以延续；从坏的方面说，这些漂泊在外、背井离乡的传承人所能展示给游客的只有他们的“才艺”，而原本附着在他们身上的其他功能发生折损，乡间的传统文化也会就此终结。

二是来自各级政府的过分“关爱”。在当今罗山皮影的保护工作中，政府的参与起着举足轻重的作用。没有政府的参与，非物质文化遗产及其传承人就不可能得到有效保护。但是，由于我们所保护的是民间文化而非官方文化，如果处理不好，罗山皮影就会因为政府的过分“关爱”而夭折，那种既然民众归政府领导，政府自然有权管理遗产并成为非物质文化遗产真正主人的想法与做法；那种大包大揽、越俎代庖的行为，这种教训在国内外非物质文化遗产保护史上屡见不鲜。

三是来自知识界的过分“关爱”。众所周知，中国民间音乐是在“口传心授”的模式上得以生存和发展的，罗山皮影戏也以这种传承方式发展至今，知识界对罗山皮影的关注和解读依然改变不了罗山皮影戏艺人们从血缘传承、婚配传承、师徒传承等方面形成一个庞大的师承网络。笔者采访罗山皮影代表人物李世宏，他说到他的一身技艺就是老师“口传手教”出来的，李世宏皮影戏团里有四人都是随著名皮影戏艺人岳义成老师傅学艺，罗山诸多皮影戏班的传承是旧时伶人血缘传承的缩影，杂糅师徒传承和婚配传承，维护壮大了皮影戏班，使其经久不衰的延续和发展。

三、罗山皮影的现实思考与保护措施

在困境中如何正确认识和对待我们的民间艺术，如何保护和传承我们宝贵的文化财富是需要大家共同深思的问题。目前，罗山县已经采取如下保护措施：一是成立罗山县非物质文化遗产和皮影戏保护的领导专家小组，制定罗山县皮影艺术保护规划和实施方案；二是对皮影艺人普查登记，建立艺人艺术档案，成立中青年皮影团，为罗山皮影戏培养年轻艺术人才；三是对有贡献的皮影艺术传承人，给与适量经济补贴，对热心皮影事业的传承人，帮助解决各种困难，提高演唱和制作水平；四是收集、整理、编印《罗山剧本选编》和《罗山皮影戏音乐唱腔集》，为罗山皮影戏艺术留下相对系统的文字资料和相对完整的声像资料；五是改良和提高皮影制作，改换制作材料，降低成本，逐步使之商品化；六是成立罗山县皮影艺术家协会，成立罗山县皮影艺术研讨会，定期研讨皮影艺术，对现有皮影艺人和表演团体评艺考级，提高从艺人员钻研业务的积极性，不断促进皮影艺术的发展。

这些措施一是依靠政府的作为，依靠行政命令来解决问题，二是将皮影推向市场，并为进入市场提供有效的保障机制。“悲剧一方面像音乐一样，是苦闷从内心发出的呼号，又一方面，它又像雕塑一样是光辉灿烂的形象”。③笔者认为面对皮影已衰落的事实，需要“有持之以恒的精神和思维观念的改变”，拯救的立足点要放在皮影戏不至于完全从中华文化的宝库中消失的基础之上。

【参考文献】

[1]陈俊裕.罗山皮影戏，档案管理，2005

[2]魏力群.中国皮影艺术史，文物出版社，2007

[3]崔永平.皮影戏的源流，文史月刊，2005

[4]孙建君.木偶与皮影研究的文化学意义一一中国民间美术全集·游艺

编·木偶皮影卷，山东教育出版社，1995

[5]河南省罗山县地方史志编篡委员会.罗山县志，河南人民出版社，1987

[6]李跃忠.论中国影戏的生存方式及其变迁，中国民族大学学报，2007

[7]宋俊华.非物质文化遗产与戏曲研究的新方向，文艺研究，2007

[8]黎明.少数民族文化遗产的现代传承与法律保护，兰州大学，2007

[9]王大为.浅谈对非物质文化遗产传承人的保护，黑河学刊，2007

[10]刘魁立.关于非物质文化遗产保护的若干理论反思，民间文化论坛，2004

【注释】

①[德国]格罗塞：《艺术的起源》，第234—235页，北京商务印书馆，1998出版。

②刘炜茗：《南方都市报》，2005年11月8日第4版。

③[德国]奈.西蒙：《中国影戏》，1992出版。