本刊编辑部
20世纪初旅居上海的日本作家村松梢风大概是第一个把上海称为“魔都”的人。时至今日,洋气的上海人早已为这个别称找到了最入时的新解释:The Magic City,一座拥有魔法的城市。蜿蜒的九曲桥、斑驳的石库门和老弄堂,还有那清甜的梨膏糖,上海的魔法有很多,细心的人,总会找到。而眼前,上海最绚烂,也最易寻觅的魔法,是电影。因为一年一度的上海国际电影节,上海一年之中,最梦幻的时节就要到了。
作为中国电影的发祥地,上海与电影有着注定的缘分,中国第一场“西洋影戏”、中国第一部故事短片、中国第一部正式意义上的电影故事片,都在上海找到了归宿。这是一座海纳百川的城市,超强的包容性为电影的发展提供了绝佳的舞台,也让更多的电影人收获更多的机会。时至今日,上海国际电影节已经走过了16届的历程,参赛片数量在增加,参展片类型在扩大,展映单元愈发丰富,红毯星光愈发耀眼。20年的时间,上海国际电影节历经变革,但唯有那颗永远渴望进取的心,随着每年6月的到来,跳动得更加蓬勃。为每一个来到上海的宾客,也为每一个热爱电影的朋友。这是最适合聚会的理由,也是一场最盛大的魔法秀,还犹豫什么,这个6月,我在上海等你,所有最美丽的风景,希望与你一道遍览。
巩俐,最美的重逢
结束了戛纳之行,巩俐的下一站已经早早确定—上海,第17届上海国际电影节正在静候她的评委会主席的到来。作为上海国际电影节历史上第17位金爵奖主席,也是第一位女性主席,巩俐又一次开创了历史,很荣幸,身在上海的我们能够与她一同见证。巩俐是上海国际电影节的老朋友了,但这一次,我们之间的距离前所未有的靠近。对这个在家门口举办的电影节,她总是用最热情的回眸来给予支持,而我们对她,也从来不吝惜最华丽的词藻。但无论是女神,亦或是女王,此刻都略显平庸,唯有回归“主席”二字,才最合适。这是对一个女演员最高的肯定,也是对一个女人最美丽的形容。它所蕴含的分量和意义,都胜过这个世界上任何的赞美。能够以这样的身份在上海相聚,于巩俐,于上海国际电影节,都是一次最美的重逢。人总要有点特色,世界才能多姿多彩。而巩俐的精彩,就是我们期待本届上海国际电影节的又一个理由。
在戛纳,我们和巩俐一起见到了她的新电影《归来》。在这段她与陈道明联手演绎的爱情里,我们见识到了斯皮尔伯格口中,最无与伦比的巩俐。即便服饰陈旧,即便妆容平淡,巩俐依旧用演技撑起了整部电影。尤其那一句“出去”,声音不大,却似在耳边响起惊雷。那种不着痕迹的表演,会让你很快忘记《满城尽带黄金甲》里的那个巩俐。这次归来,巩俐惊艳了所有人。当然,第一个惊艳到的,一定是最熟悉她的老朋友,张艺谋。“收放自如,张弛有度。很平常的八个字,但是在表演上很难有人做到。巩俐这样的好演员,经过生活的历练和沉淀之后,在这个年龄段,这八个字能做到。对任何演员,这都是最高的评价。”巩俐自己,只用了三个“如果”来形容自己的此次演出,简单却充满气场。“这次我已经做到巩俐自己的最好了,如果让我再演一遍,我也演不出更多的东西;如果让我再接一遍这部戏,我也不会接了;如果让我再演好她,我也演不好了。”这是巩俐身为一位影后的底气,也是她对电影毫无保留地付出。对待电影,这是一个演员必须要拿出的魄力。也因为这一点,张艺谋不再需要为自己这部影片的女主角做过多的考虑,就像他说的,“这部戏的女主角就是巩俐,没有做其他的备选”。这样的演员,这样的表演都是可遇而不可求的,能够遇上,对张艺谋来说,就是久别重逢。
历经无数电影锤炼后的巩俐,已然成了老谋子眼中,“有气度的大演员”。他说,是自己将“冯婉喻”交给了巩俐,请巩俐代替他去完整这个人物,为了这个角色,巩俐甚至主动建议拿掉几场自己的戏,其中有一场还包含了巩俐情感的爆发。“这就是大演员,大演员才有这样的气度与情怀。”很可惜,作为观众,我们永远无法看到那场必定酣畅淋漓的表演,但值得庆幸的是,这是一个深谙如何才能让电影更完美的演员,她将自己放在了电影的后面。
同样的理由,让上海国际电影节组委会在邀请巩俐出任本届“金爵奖”评委会主席时,没有再过多地考虑备用人选,虽然此前已经连续3年邀请海外导演担任上海国际电影节“金爵奖”的评委会主席,但因为巩俐,一切改变都变得值得。她就是最合适的那一个,没有之一。巩俐此前曾参与过第一届、第五届、第十届和第十三届上海国际电影节。她曾笑着许诺:她将永远支持上海国际电影节。因此,此番接到上海国际电影节的邀请,巩俐深感意外与荣幸:“当前,中国电影产业正处在一个繁荣发展的阶段,我们的电影市场对全球的吸引力越来越强,我们和世界电影人的交流与合作也越来越紧密。中国上海国际电影节,它是中国唯一的、最大、最权威的电影盛会。作为推动电影文化产业的一部分,上海国际电影节也在传播中国文化方面发挥了越来越重要的作用。能够以金爵奖评委会主席的身份,与全球电影领域的精英一起发掘能够打动人心的优秀作品,我感到十分荣幸。我们将会在众多部好作品中选出最优秀的作品。担任评委会主席责任重大,公平竞争是我们评委会的准则。我将带领我们全体评委认真、努力地做好这项工作。谢谢大家的支持。”而对于是否会在影片评选的倾向上与男性主席有所不同,巩俐表示,她会一视同仁,并强调,自己是一个喜欢竞争的人。“我觉得男性女性其实没有偏差,我们不会特别偏爱某一种题材的电影,我觉得公平竞争是很重要的。我也做过很多次评委,很有经验,也会很公平,这一点请大家放心。”
说到担任评委,这似乎已经是巩俐演员之外,出现频率最高的身份了。源于其在国际影坛的知名度和影响力,1997年,戛纳国际电影节第一个向她抛出了橄榄枝,邀请其出任第50届戛纳国际电影节金棕榈奖的评委。2000年,柏林国际电影节将恰逢50周年的金熊奖评委会主席的位子留给了巩俐。两年后,威尼斯国际电影节也将最高荣誉金狮奖的评选大权交到了巩俐手里。至此,巩俐成为第一位在欧洲三大国际电影节担任过评委会评委或主席一职的华语影人。这一纪录,迄今无人能够撼动。此外,巩俐还在2003年担任了东京国际电影节评委会主席。是巩俐,打破了西方对于中国女性固有的、矮小单薄的刻板印象,红毯上的巩俐身材挺拔,风情万种,她的笑容为电影绽放,而红毯一侧的无数相机,则因为她的笑容快门频闪。
为了等陆焉识回来,冯婉瑜坚守了20年;为了电影,巩俐坚守了更长的时间。从一个成天喊着“我不喜欢演电影,我只喜欢演话剧”的中戏学生,到如今惊艳世界的大牌影星,巩俐的每一个脚印都格外清晰。
1985年,巩俐考入中央戏剧学院就读,1987年,还是学生的她被张艺谋选中,在电影《红高梁》里出演女主角九儿。冥冥之中开启了两人的多年合作。影片荣获第38届柏林国际电影节最高奖——金熊奖,也成为两岸三地首部获得欧洲三大国际电影节最高奖的影片。也因为《红高粱》的一炮而红,巩俐开始被海内外广为关注,有人评价她,是一个可以让天空改变颜色的女人。或许有点夸张,但在巩俐的身上的确存有一种让人无法定义的“大美”,很中国,也很世界,很传统,也很现代。她用带有东方味道的美感征服了西方世界,又将西方世界的特点恰到好处地融进了东方色彩。这种感觉,至今依然能够从巩俐的身上透出来,眉宇间的朴实,让人甚至还可以闻到“红高粱”的醇香。那是最美好的九儿,也是最赏心悦目的巩俐。即便岁月有些无情,但巩俐永远还是那个令人难以忘怀的模样。《红高粱》之后,20世纪90年代,巩俐进入爆发期,主演了一系列享誉国际的经典电影,诸如,《秋菊打官司》获1992年威尼斯电影节金狮奖及最佳女主角奖,《霸王别姬》获1993年第46届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖,《活着》获1994年第47届戛纳电影节评审团大奖。这些奖项,也使得巩俐成为唯一一位主演电影荣获欧洲三大国际电影节最高奖项大满贯的华人演员。在世界范围内除了巩俐外,仅有意大利国宝男星马塞洛·马斯楚安尼完成过这个大满贯。巩俐也保持着电影作品入围欧洲三大电影节主竞赛单元次数最多的华人演员记录,共计11次。
对全世界观众来说,她早已是现代中国女性坚强以对生活,绝不屈服于命运安排的代表。《时代周刊》甚至破天荒地第一次将华人明星的照片印上了它们的封面。当时的大标题是“神奇的中国电影——全球最迷人的电影人特写”,小标题是“风华万千的巩俐”。自那之后,《时代周刊》便再也难掩对这位中国女演员的喜爱,1999年,它们再次将巩俐印上杂志,理由是《时代周刊》将巩俐评选为20世纪最美丽的20位女明星之一,评语是“中国珍珠——具有东方聪慧与灵气的中国明星”。进入新世纪之后,巩俐依旧保持着自己高产的节奏,到2005年,已至不惑之年的她开始了自己的好莱坞之旅。作为好莱坞的处女秀,《艺伎回忆录》荣获了2005年美国《时代周刊》“年度十大佳片”的第九名,并在第78届奥斯卡金像奖上荣获最佳艺术指导、最佳摄影、最佳服装设计等3项大奖。而巩俐在片中的表演受到了评论界的一致称赞:“巩俐席卷了整个银幕,随着她的退场,影片开始变得乏味”。巩俐也凭借此片荣获了第39届美国国家评论协会奖最佳女配角、美国《首映》杂志2005年度“演技最佳24强”最佳女配角第三名等殊荣。2006年,巩俐进入新世纪后的唯一一个高产年,这一年她一共有3部大片在全球范围内上映,纽约媒体称这一年是不折不扣的“巩俐年”。在与好莱坞著名动作片导演迈克尔·曼合作的商业电影《迈阿密风云》中,她再度上演精彩表现,在这部年度A级巨制里,扮演了一位古巴女毒枭,与柯林·法瑞尔、杰米·福克斯等好莱坞一线男星有着精彩的对手戏。巩俐用自己的实力换回了导演迈克尔·曼的那一句夸赞,“她是现在世界上最好的女星,也是最棒的女士之一”。2007年,巩俐又在《少年汉尼拔》里扮演汉尼拔的婶婶,被导演彼得·韦伯称赞为亚洲的茱莉亚·罗伯茨,最明亮的女演员。
对巩俐赞不绝口的人,在好莱坞不计其数。刚刚在几个月前荣膺奥斯卡最佳女主角的凯特·布兰切特就在看过《霸王别姬》之后,对其印象深刻,“第一次认识巩俐是在《霸王别姬》里,她拥有令人难以置信的美丽,她塑造的角色性格相当强势却有令人惊叹的优雅。”有趣的是,今年奥斯卡奖的另一位赢家,最佳导演得主阿方索·卡隆也对巩俐青睐有加,这位实力超群的导演表示,巩俐是他最想合作的中国女演员。而最给力的还是“老牌007”皮尔斯·布鲁斯南的话,“如果自己可以挑选邦女郎,我会毫不犹豫地选择巩俐”。是的,如果有机会,谁愿意错过和这样一位令人永远无法忽视的女演员合作的机会呢。然而,即便是在收获了如此多成就的今天,巩俐对电影的爱与执着,依旧如初。她说,从出道到现在,自己身上唯一没变的,就是对电影的热爱,“做一个好演员是我一生的愿望”。
着实替今年的上海国际电影节感到兴奋,有巩俐,我们很幸福。
妮可·基德曼:多面影后
NICOLE KIDMAN
1967年,妮可·基德曼出生于美国夏威夷,但她却是澳大利亚人,家庭生活富足优良。基德曼从小就表现出对艺术的强烈爱好,3岁起开始学习芭蕾舞,10岁就受到专业的表演艺术训练,她的惊人天赋使她的学习既轻松而又进展神速。4岁时, 她第一次登上了银幕。14岁时她登了《洋娃娃》杂志封面。她在16岁那年辍学,准备专心投入演艺事业。1985年,她荣获澳大利亚电影学院最佳女演员奖,终于成为演艺圈中的明星名人。1989年的惊悚片《飞越地平线》,她的上乘演技令她受到美国影坛的注意。同年她与克鲁斯热恋并结婚,使她一夜成名。基德曼是个细腻、认真,善于学习的好演员,在她尝试改变戏路的影片《情深到来生》中,她入乡随俗,改变欧洲风格,出色地表现出一种美国式的亲切温和,成功地刻画了一位贤妻的形象,受到美国观众的热情欢迎和喜爱。2001年,妮可·基德曼迎来了自己事业的高潮。尽管和阿汤哥情已逝,尽管《红磨坊》在欧洲毁誉参半,但也阻止不了人们争相涌进影院,欣赏妮可的香艳表演。2002年,她在《时时刻刻》一片中饰演英国作家弗吉尼亚·伍尔芙,这部影片让她收获了奥斯卡影后、金球奖影后以及柏林电影节影后在内的多个最佳女主角奖。
去年担任戛纳评委的她这次又带着《摩纳哥王妃》在戛纳首映,这位头顶奥斯卡影后桂冠的金发美人,风采不减当年,依旧是红毯上的焦点。新作《摩纳哥王妃》将好莱坞传奇女星格蕾丝·凯利的故事搬上银幕,对从影30年的妮可而言,是荣誉、也是全新的挑战。为了演好这一角色,她翻看了摩纳哥王妃所有的照片、电影、各种影像资料,从言行到举止,甚至是口音都力求模仿得尽善尽美。而接下来妮可还将出演王家卫导演的新片《来自上海的女人》。妮可曾表示对王家卫新奇的即兴拍摄的电影风格非常感兴趣,她说她最喜欢王家卫的《花样年华》,她愿意为王家卫的又一部没有剧本的新影片每天工作16个小时。
这边厢戛纳刚结束,她又将马不停蹄地来到上海,现身上海国际电影节的红毯仪式。虽然《摩纳哥王妃》在戛纳首映后的评价褒贬不一,但不可否认,妮可所饰演的格蕾丝最接近格蕾丝本人。不知即将现身上海国际电影节红毯仪式的她是否会带着这部新作来与我们见面?毕竟影片好坏看了再说,一睹妮可版王妃的风采最重要。
玛丽昂·歌迪亚:另一种法国味道
MARION COTILLARD
作为一座国际化的大都市,上海融汇着来自全世界的美和滋味,这一点,上海国际电影节也是一样。星光熠熠的红毯上需要倾城的美艳,也需要鲜明的个性。当然,总有人可以完美地将这二者合二为一,每个人都有自己心中的人选,而我的心里,就是她——玛丽昂·歌迪亚。很幸运,她将会出现在本届上海国际电影节的开幕式红毯上,这种机会,绝无仅有。
法国似乎总是盛产这样充满性情的女演员。法兰西人的浪漫情怀和表演欲望为那些天生的表演家提供了无与伦比的温床和先决条件,从而催生出一代又一代令好莱坞都艳羡的好演员。朱丽叶·比诺什、苏菲·玛索、奥黛丽·塔图,当然,还有玛丽昂·歌迪亚。中国人或许更熟悉苏菲·玛索,这个被誉为所有法国男人“永远的挚爱”以其性感、优雅的气质征服了全世界的观众。和她相比,玛丽昂·歌迪亚全然是另一种味道。如果说苏菲·玛索是娇艳欲滴的玫瑰,那么玛丽昂·歌迪亚就是鸢尾,颜色不同所代表的含义也不尽相同。可以优雅,可以甜美,亦可以热情,她具有柔美娇媚的气质,但却绝不是游戏人间的人。法国人最爱鸢尾,也分外青睐玛丽昂·歌迪亚,因为她们都具有最纯正的法国风情。
玛丽昂·歌迪亚出生在浪漫之都巴黎,父母都是巴黎戏剧舞台上的知名演员,母亲在她还未断奶时就将她带到舞台上,和她的父亲同台演出。父母本来希望培养女儿成为一位歌手,但从小就在浓浓的戏剧氛围和舞台上长大的歌迪亚还是选择到戏剧学院学习话剧艺术。18岁那年,玛丽昂·歌迪亚正式决定投身表演。1998年,她主演的第一部影片《的士速递》在法国上映,她在片中扮演男主角的女朋友。这部影片让歌迪亚在1999年的法国恺撒奖评选中,获得最突出新人的提名。2001年,歌迪亚开始接演更具挑战性的角色。她主演了导演亚历山大·阿嘉的处女作《富里娅》和吉利斯·帕奎特-布兰内的黑暗家庭片《漂亮东西》,后者又给歌迪亚带来了一个恺撒奖最佳女主角提名。
2005年,恺撒奖终于对这个努力的女演员
投去了肯定的目光,凭借在《漫长的婚约》中扮演一个复仇妓女的出色表演,歌迪亚获得了最佳女配角奖。那时候,谁也想不到,仅仅3年时间,她就站在了奥斯卡的最高领奖台上。2008年,因为在《玫瑰人生》中的出色发挥,玛丽昂·歌迪亚成功摘得金球奖最佳女主角、英国学院奖最佳女主角、恺撒奖最佳女主角以及最令人兴奋的奥斯卡金像奖最佳女主角。她也因此成为奥斯卡历史上第一个凭借外语片而成为奥斯卡影后的女演员,可见,奥斯卡的评委们有多么喜爱这个法国姑娘。站在奥斯卡的领奖台上,歌迪亚眼含热泪:“感谢你,人生;感谢你,爱情。这个城市里真是有天使的。”
今年的戛纳电影节,玛丽昂·歌迪亚携手达内兄弟的新片《两天一夜》入围主竞赛单元,她在片中全素颜的表演再次让人叹为观止。虽然最后她未能摘得影后桂冠,但作为她的影迷,尤其是中国影迷不用太气馁,再耐心一些,我们就将在上海见到她,那个独一无二的玛丽昂·歌迪亚。
姜文:用个性说话的男人
JIANG WEN
很少有人能在条条框框的束缚之下,依然我行我素地按照自己的想法走,姜文算是少数特立独行的人。他的“火爆脾气”让有些记者恨得牙痒痒,但是那份大老爷们的真性情却让观众爱惨了他。
从演员到导演,姜文之所以能在这两种身份里游刃有余地转换靠的是他满溢的才华,还有那独一无二的个性。只是个演员的时候,姜文对于如何塑造角色就一直持有自己的意见,要知道在拍摄《红高粱》时,他与张艺谋两人可是没少争论,不过这一场场火花四射的争论带来的理念碰撞倒是为影片摘得柏林电影节金熊奖加了一把力。在《春桃》、《本命年》、《北京人在纽约》等影视作品中成功塑造了一个个角色后,姜文执起了导筒,这不执不知道,一执起铆足了劲的姜文可就一鸣惊人了。
90年代初,因为一个偶然的机缘,王朔把小说《动物凶猛》交给了姜文,起初姜文倒也没有上心,直到有天临睡前想要读点什么顺手拿起这本小说时,才发现了这个好故事。6万多字的小说姜文一口气全部读完了,他激动地彻夜难眠,立马决定要把这部小说拍成电影,这也才有了后来的《阳光灿烂的日子》。那群北京部队大院的孩子勾起了人们对于一个年代的回忆,那个带着几分奇幻色彩的故事让人欲罢不能。《阳光灿烂的日子》是姜文身为导演的处女作,1995年的中国电影票房冠军、横扫台湾电影金马奖、被美国《时代周刊》评为“九五年年度全世界十大最佳电影”的榜首等等荣誉,都对姜文的导演才华予以了肯定。
《阳光灿烂的日子》的多年以后,姜文酝酿已久的《太阳照常升起》理所当然地吸引了国内外的关注,带着这部影片,姜文去了威尼斯电影节、亚洲电影大奖、东京国际电影节等多个大型颁奖典礼,提名或得奖,说是满载而归应该不为过。虽然影片数量不多,但是姜导作品中那些与众不同的视角,以及大胆前卫的表现手法都为中国电影艺术的发展提供了全新的可能。
2010年,慢工出细活的姜文终于又交出了一份作品《让子弹飞》。一经上映,《让子弹飞》就受到了影迷们的认可,该片刷新了国内的多项票房纪录,并引起了热烈而广泛的讨论。影片的剧本不仅受到台湾电影金马奖的垂青,更是被收入美国电影艺术与科学学院的官方图书馆。如今,姜文总算加快了步伐,新片《一步之遥》目前已经进入了剪辑阶段,如何在200个小时的素材中剪去198个小时成了目前姜文头疼的问题,不过,看着他在新片酒会上飞扬的自信,想来这部明星云集的作品一定不会让观众失望。
无论是过去还是现在,姜文的每一部作品都烙上了鲜明的个性标签,他的成功无法复制。他就是姜文,如此张扬,却又如此低调。
本届上海国际电影节将带来姜文作品回顾展,《阳光灿烂的日子》、《太阳照常升起》、《让子弹飞》这三部佳作将在回顾展中与影迷见面。
英国影展:最是一抹英伦蓝
BRITAINPANORAMA
如果给英伦范一个定义,你会选择穿着西服唱歌的披头士,还是骑着光轮2000的哈利·波特?与美国不同,英伦范是一种气质,低调的高贵。第17届上海国际电影节英国影展展映的4部影片无关喜剧,只是静静地讲述着可能会发生在每个英国人身上的故事,仅此,就足够。
《菲洛米娜》
导演:斯蒂芬·弗雷斯
主演:朱迪·丹奇史蒂夫·库根
类型:剧情
上映时间:2013年
1952年的爱尔兰少女菲洛米娜因未婚怀孕,被家人送往修道院从事苦役,每天只有1小时与爱子安东尼相处。在安东尼3岁的时候,他被修女们强行抱走,送往美国寄养家庭。此后整整50年,菲洛米娜都沉浸在对爱子的思念中。她将故事告诉了记者马汀,后者决定与她一同踏上寻子之旅。菲洛米娜慢慢了解到儿子不平凡的一生,她这份迟来的爱能传递到失散多年的安东尼身上吗?
《地铁》
导演:安东尼·阿斯奎斯
主演:布赖恩·艾亨爱丽莎·兰迪
类型:剧情
上映时间:1928年
波特是个好勇斗狠、占有欲极强的无赖,而比尔是一个善良温和却也不失勇敢的谦谦君子。然而某一天,阿波和比尔同时在地铁里遇到漂亮的少女妮尔。一场裹挟着明亮与黑暗、浪漫与悲哀的戏剧大幕就此拉开。这是一个发生在英国工人阶级群体中的爱情故事,反映出了英国大众文化形式和工人阶级之间存在的普遍关联。此前英国的电影资料馆对其做了重新配乐和修复,效果堪称完美。
《自私的巨人》
导演:克里欧·巴纳德
主演:杰米·米基肯·克里斯琴森
类型:剧情
上映时间:2013年
13岁的Arbor和他最好的朋友Swifty受到了学校和社区内其他人的排挤,他们遇到了当地的废品经销商Kitten。于是两人开始驾驶一辆马车收集废弃的金属。Swifty天生就擅于和马匹打交道,而阿伯却效法Kitten的行为并希望能让Kitten对他刮目相看,再挣一笔钱。但Kitten更喜欢斯威夫特,这让Arbor觉得受到了伤害和排挤,于是两个男孩之间的关系出现了裂痕……
《THE EPIC OF EVEREST》
导演:J.B.L. 诺埃尔
主演:安德鲁·欧文乔治·马洛里
类型:纪录片
上映时间:1924年
“要是你曾活过,像他们那样在大自然的心房中生活和死亡,那么你,你自己,还能奢望得到一处比皑皑白雪铸就的坟墓更好的埋身之所吗?”如此的台词也让人有了攀登的欲望。该片是BFI国家档案馆保存的1924年珠峰远征纪录片,主要内容为导演J.B.L. Noel随行第三次珠峰远征队期间同步拍摄的影像资料。影片中记录了此次珠峰远征的全过程,也呈现了一个真实的原生态西藏风貌。
法国影展:勇于面对命运的纠缠
FRANCEPANORAMA
把“浪漫”玩烂了的法国电影终于在近几年抛弃了小清新的剧情设定,一批以真实生活为题材的“残酷”电影成功逆袭,用写实主义为法国电影正名:即使不谈情说爱,纠结的命运、支离破碎的生活,这些让人感同身受的点滴故事,也足以震撼观众的内心。
《过往》
导演:阿斯哈·法哈蒂
主演:贝热尼丝·贝乔
类型:剧情
上映时间:2013年
本片讲述了在经历四年分居生活后,男主人公穆哈穆德应法国妻子玛丽的要求,从德黑兰赶往巴黎正式办理离婚手续。在短暂的巴黎行中,穆哈穆德看到了妻子与女儿之间冲突不断。在试图帮助母女俩改善关系的同时,穆哈穆德也发现了一段过去不为人知的秘密。本片是《一次别离》伊朗导演阿斯哈·法哈蒂的新作,入围过戛纳、金球、凯撒等多个国际电影节大奖,女主角贝热尼丝·贝乔凭借此片成功摘得第66届戛纳电影节主竞赛单元最佳女演员桂冠。
《非我族类》
导演:卢卡斯·贝尔沃克斯
主演:艾米莉·德奎恩
类型:爱情
上映时间:2014年
在爱情面前,人人都是弱者,即使是年轻的哲学教授克莱芒也不例外。被分配到法国偏远北部的克莱芒,偶遇了美丽的理发师珍妮弗,两人很快便坠入爱河。但克莱芒之所以这么快被珍妮弗吸引,其实是因为珍妮弗身上拥有与克莱芒之前女友们所不同的气质。在爱情面前,二人的选择都是自由而随性的,但他们真正有勇气去跨越这道因文化和社会阶层而产生的鸿沟吗?导演卢卡斯·贝尔沃克斯用自己对生活的理解,最终给出了一个不让人失望的答案。
《苏珊娜》
导演:卡黛儿·基耶维蕾
主演:莎拉·弗里斯蒂
类型:剧情
上映时间:2013年
这是一场关于命运的博弈,影片通过法国新新浪潮女导演卡黛儿·基耶维蕾的镜头,记录了小女孩苏珊娜从小到大的成长过程。当一个可爱懵懂的小女生遭遇未婚生子后,她开始性情大变:为了所谓的“真爱”,她不惜抛弃家人和孩子,毅然与爱人私奔去寻找幸福,结果却落得个为生计被捕入狱的结局,令人扼腕。片中女配角阿黛拉·哈内尔凭借此片荣获第39届法国凯撒电影奖最佳女配角,影片“苏珊娜”的饰演者莎拉·弗里斯蒂同时也获得最佳女主角的提名。
《开普敦行动》
导演:吉勒莫·塞勒
主演:奥兰多·布鲁姆
类型: 惊悚 / 犯罪
上映时间:2013年
《完美无缺》
导演:塞尔吉·博宗
主演:伊莎贝尔·于佩尔
类型:喜剧
上映时间:2013年
《九月怀胎》
导演:艾尔伯特·杜邦迪
主演:艾尔伯特·杜邦迪
类型:喜剧
上映时间:2013年
《昆虫总动员》
导演: 托马斯·绍博
配音: 凯文·史派西
类型: 动画
上映时间: 2014年
德国影展:人生点滴 细细品味
GERMANY PANORAMA
在我们日常的观影习惯中,好莱坞电影总是能成为首选目标。或许商业性思想主导的弊端,我们很少有机会看到除了美国之外的其他国家的影片,在今年的上海国际电影节中,有多部德国电影将轮番登场,保证让你领略到不一样的欧洲风情。
《兄弟》
导演:沙维尔·柯勒
主演:芬恩·亨克尔、莫里兹·布雷多
类型:家庭/历史
上映时间:2013年
影片改编自上世纪中期知名同名儿童小说,以儿童视角讲述19世纪阿尔卑斯地区儿童的成长与冒险。本片导演沙维尔·柯勒曾获奥斯卡最佳外语片奖,并曾任上海国际电影节金爵奖评委,是瑞士知名电影人。
《骏马奥斯温》
导演:卡嘉·冯·加纳
主演:约根·沃格尔、德勒夫·布克
类型:剧情
上映时间:2013年
米卡是个13岁性格叛逆的姑娘,假期被父母送到了乡下外婆家。她的外婆曾经是奥运会的马术阻碍赛项目选手,在那里米卡与一匹叫Ostwind的马建立了友谊。在一次马术比赛中,他们经历种种困难,最终获得成功。
《父母》
导演:罗伯特·泰尔汉姆
主演:查理·霍伯纳、克里斯蒂安妮·保罗
类型:喜剧
上映时间:2013年
康拉德多年来一直放弃工作照顾两个年幼的女儿,使得妻子可以专心于自己的麻醉师职业。一天,康拉德想到要回到自己的剧场工作,夫妻俩找来阿根廷籍的保姆照顾孩子,但这却成了一系列麻烦的开始。
《银行女强盗》
导演:克里斯汀·阿瓦特
主演:肯·杜肯
类型:动作 / 爱情 / 传记 / 历史 / 犯罪
上映时间:2014 年
《真不走运》
导演:彼得·索瓦斯
主演:莫里茨·布雷布特、茉莉·葛瑞
类型:剧情
上映时间:2013年
《另一个家园》
导演:埃德加·赖茨
主演:沃纳·郝佐格、马灵娜·布鲁尔
类型:剧情/历史
上映时间:2013年
《九顶假发的女孩》
导演:马克·罗曼斯
主演:丽莎·托马舍夫斯基
类型:剧情片
上映时间:2013年
《小镇疑云》
导演:托马斯·本西
主演:弗莱德里奇·穆克
类型:剧情/爱情
上映时间:2013年
《逐梦师奶》
导演:马克·伦辛
主演:安娜·布洛米尔
类型:剧情
上映时间:2013年
意大利影展:经典与先锋共存
ITALY PANORAMA
众所周知,意大利是近现代电影发源地之一,在世界电影史上占有举足轻重的地位。意大利影人不仅创作了无数优秀佳作,更将其独特的艺术风格传播到了全世界。本次上海国际电影节就集结了多部风格迥异的意大利电影,如果想要感受意大利式别样风情,那一定不要错过。
《蜜糖》
导演:瓦莱莉·高利诺
主演:杰丝敏·特丽卡
类型:剧情
上映时间:2013年
这是一部探讨“安乐死”这一人道主义命题的作品,故事平实却富含深意,男女主演在本片中也奉献了精彩的演出。在第66届戛纳电影节上,该片获得了天主教人道精神奖。
《强悍》
导演:吉安尼·阿梅利奥
主演:桑德拉·切卡莱利
类型:喜剧
上映时间:2013年
影片探讨了何为幸福的人生哲学,在风格上时而搞笑,时而温情,在平缓简洁的节奏中,传递出了满满的正能量,是一部描述意大利蓝领阶层生活的上佳之作。
《巴勒莫狂花》
导演:艾玛·丹特
主演:伊莲娜·科塔
类型:剧情/喜剧
上映时间:2013年
一个荒诞的故事,导演用意大利式的思考,展现了对人性、生死等问题的探讨。该片获得了第70届威尼斯电影节金狮奖提名,女主角伊莲娜·科塔也凭借精湛的演技,勇夺影后。
《费德里科多么奇怪》
导演:埃托尔·斯科拉
主演:费德里科·费里尼
类型:传记
上映时间:2013年
本片是导演埃托尔·斯科拉为纪念电影大师费德里科·费里尼逝世20周年拍摄的人物传记片,主要展现了费德里科·费里尼从早年当记者编辑到后来成为电影导演的传奇一生。
《拯救》
导演:法比奥·格拉萨多尼亚
主演:卢伊吉洛·肖卡
类型:爱情
上映时间:2014 年
《骗子王子》
导演:亚利桑德尼·希亚尼
主演:亚利桑德尼·希亚尼
类型:喜剧
上映时间:2013年
《随风而去》
导演:马克·普西奥尼
主演:瓦莱莉·高利诺
类型:剧情
上映时间:2013年
《分道扬镳》
导演:希德尼·希比利亚
主演:艾多尔多·里奥
类型:喜剧
上映时间:2013年
《可怕的秘密》
导演:里卡尔多·保莱蒂
主演:黛西·奇宾、戴维·布兰登
类型:悬疑/惊悚/恐怖
上映时间:2013年
《替补的替补》
导演:乔瓦尼·韦罗内西
主演:亚历桑德拉·马斯特罗兰迪
类型:剧情/喜剧
上映时间:2013年
加拿大影展:梦想照进生活
CANADA PANORAMA
提起加拿大电影,相信小伙伴们都应该不太熟悉。其实,近年来,加拿大电影凭借精良大气的制作水准和清新自然的艺术风格,已经逐渐成为了国际影坛上举足轻重的力量。今年展映的加拿大电影尽管类型各异,但都具有较高的艺术成就,体现了导演们对人生的严肃探索。
《世界上最强大的男人》
导演:丹尼尔·罗比
主演:吉尔·贝罗斯
类型:剧情/传记/历史
上映时间:2013年
这是一部人物传记片,主要讲述了19世纪加拿大第一大力士Louis Cyr的独特人生经历。Louis Cyr出身于一个热爱体育运动的家庭,从小他在训练中就表现出了超人的能力。17岁时,Louis Cyr开始了他的大力士生涯,进行一些公开演出。之后,他在与不同大力士角力争锋过程中,都取得了胜利,因此,也被誉为“有史以来最强壮的男人”。影片在塑造Louis Cyr超凡的力量之外,也凸显了与之形成强烈反差的人物性格,大力士外在强壮,内在却害羞、自卑,这种对比令影片更具真实感和现实性。该片入围了第34届加拿大吉尼奖的多项提名,并且是2013年加拿大魁北地区年度票房冠军。
《莎拉宁愿跑步》
导演:科洛·罗比乔德
主演:索菲·德马雷
类型:剧情
上映时间:2013年
这是一部令人热血沸腾的追梦电影。Sarah是一个中长跑运动员,她为了长跑的梦想,离开家乡,加入了蒙特利尔省最佳大学运动员俱乐部。由于母亲无法提供经济资助,Sarah和毫无感情的朋友Antoine结婚,企图以此来申请更大额度的银行贷款和政府津贴,但愿望落空。在一次身体检查中,Sarah又被检查出心律不齐,不适合长期奔跑运动。在健康、生活和梦想面前,Sarah仍旧坚持奔跑,追逐梦想。本片是导演科洛·罗比乔德的处女作,因此也收获了第57届伦敦电影节最佳导演处女作的提名。在第66届戛纳电影节上,也入围了“一种关注单元-一种关注大奖”。
《三联画》
导演:罗伯·勒帕吉、佩德罗·皮雷斯
主演:汉斯·彼斯贝尔根
类型:剧情
上映时间:2013年
《加布里埃尔》
导演:路易斯·阿尔尚博
主演:加布里埃尔·马里昂-里瓦德
类型:剧情/爱情/音乐
上映时间:2013年
《奇迹》
导演:丹尼尔·格鲁
主演:泽维尔·多兰、加布里埃尔·萨布林
类型:剧情
上映时间:2013年
《就是你,查理》
导演:艾曼纽·希瑞宁
主演:亚伦·艾布拉姆斯
类型:剧情/喜剧
上映时间:2013年
《生存法则》
导演:罗斯·弗格森
主演:达斯汀·米利甘
类型:惊悚
上映时间:2012年
《尘埃之境》
导演:彼得·斯特宾斯
主演:卢克·科比
类型:剧情
上映时间:2013年
日本影展:人性的思考
JAPANPANORAMA
预览今年的日本电影周,有近乎一半的动画片或是改编的真人版电影,其中不乏童年之作的回归,勾起了观众们的不少回忆。除传统日系纯爱类电影和古装喜剧外,最值得关注的是去年获得戛纳评审团大奖的《如父如子》,对于亲情、爱情以及人性的思考依旧是本次的主题。
《如父如子》
导演:是枝裕和
主演:福山雅治、尾野真千子、真木阳子
类型:剧情
上映时间:2013年
简介:突如其来的电话让两家人面临着痛苦抉择。朝夕相伴6年的儿子竟与自己没有任何血缘关系,而这一切都始自当年在医院阴差阳错的误抱。另外,《如父如子》已经被斯皮尔伯格买下版权,准备拍一个美国版。
《想要拥抱你》
导演:盐田明彦
主演:北川景子、锦户亮、上地雄辅
类型:剧情/爱情
上映时间:2014年
简介:电影根据真实故事改编。女主角因为车祸而下半身瘫痪,并且有着记忆障碍。出租车司机雅己却不顾一切地爱上了这个女孩。克服了周围人的反对,两人终于结婚,然而真正的苦难和试炼才刚刚开始。
《清须会议》
导演:三谷幸喜
主演:役所广司、大泉洋、小日向文世
类型:历史/剧情/喜剧
上映时间:2013年
简介:电影讲述了战国诸侯织田信长死后,围绕着织田家的继承人和领地分配的议题,举行了号称“改变了日本的历史”的“清须会议”。除主演外,本片还汇集了铃木京香、妻夫木聪、天海祐希等日本一线影星。
《武士的食谱》
主演:上户彩等
导演:朝原雄三
类型:历史
上映时间:2013年
《四十九日》
导演:大林宣彦
主演:品川彻、常盘贵子
类型:剧情
上映时间:2014年
《黑执事》
导演:大谷健太郎
主演:水岛宏、刚力彩芽
类型:剧情
上映时间:2014年
《她爱上了我的谎》
导演: 小泉德宏
编剧: 佐藤健、大原樱子
类型: 剧情
上映时间: 2013年
《纯净脆弱的心》
导演:新城毅彦
主演:长泽雅美等
类型:剧情/爱情
上映时间:2013年
《哆啦A梦2014剧场版》
导演:八鍬新之助
主演:水田山葵
类型:动画/冒险
上映时间:2014年
《TIGER & BUNNY》
导演:米谷良知
主演:平田广明
类型:动画/剧情
上映时间:2011年
《蜡笔小新, 决一胜负》
导演:高桥涉
主演:矢岛晶子
类型:动画
上映时间:2014年
泰国影展:惊悚与小清新同在
THAILANDPANORAMA
近几年,泰国电影以其独特的魅力,渐渐进入了中国观众的视野。不得不承认,泰国电影散发出来的或鬼魅、或妖艳、或清新的气息,让我们看到了亚洲电影的另一张新面孔。本次上海国际电影节“泰国电影周”,在惊悚与小清新的选择题上,你的心中是否已经有了答案?
《痞客青春》
导演:楚克·萨克维拉库
主演:迪克、杰克
类型:喜剧
上映时间:2013年
这是一个关于青春的故事,也是一个让人活力激昂,热血澎湃的故事。影片有笑有泪,能让每个观众看完后感受到温馨和快乐。该片口碑极佳,大多数泰国影评人认为是2013年最好的泰国电影。
《灵触3D》
导演:彭哈·合拉塔娜彭
主演:纳瓦·君拉纳拉、雅雅英
类型:惊悚
上映时间:2013年
本片讲述了一名自幼有阴阳眼的律师,因车祸认识了一位被怨灵缠身的女孩,不想自己随后也陷入了恶业的深坑。主演纳瓦·君拉纳拉凭借《天使之争》、《丘比特的圈套》等电视剧为中国观众熟知。
《端岛计划》
导演:皮亚潘·秋贝绮
主演:奥密兹·苏查拉特
类型:惊悚
上映时间:2013年
本片主要讲述了5位不信邪的年轻人在无人岛“端岛”上的恐怖经历。该片邀请了泰国版《浪漫满屋》的男女主角出演,集合了多部恐怖电影的情景元素,在悬念的设置和氛围的营造上,都值得称道。
《凄厉人妻》
导演:班庄·比辛达拿刚
主演:马里奥·毛瑞尔
类型:喜剧/恐怖
上映时间:2013年
《戏人》
导演:塞路由·旺克特拉堂
主演:索拉朋·切特里
类型:剧情
上映时间:2011年
《死在那年夏天》
导演:吉帝塔当司里吉
主演:哲拉予·拉翁马尼
类型:剧情/恐怖
上映时间:2013年
致敬大师
马龙·白兰度:叛逆不羁的时代偶像
马龙·白兰度,这个20世纪响彻影坛的名字留给我们了太多经典瞬间。他的身后留下了一长串的数字:1个不朽的角色——“教父”、5部经典的影片——《欲望号街车》、《现代启示录》、《巴黎最后的探戈》、《码头风云》、《教父》、8次奥斯卡金像奖提名、两度获封影帝。同时马龙·白兰度也是演艺圈的另类,玩世不恭,行为乖张,虽未必是“叛逆”角色的先驱,却是其中最具代表性,最能发扬光大的人物。他为自己,也为观众建立一种风格——以独树一帜的“反英雄”格调突破传统、超越常规。很少人能像他那样,既是魅力十足的男性性感象征,又有令人称道的出色演技。20世纪60年代,他的演艺事业曾一度走下坡路,票房号召力也逐渐下降。直到导演佛朗西斯·福特·科波拉力邀他出演《教父》,才再度使他成为好莱坞最耀眼的明星。这部反映美国黑手党家族的影片上映后引起轰动。白兰度把教父唐·维托·科莱昂演得出神入化,塑造了美国电影史上最经典的黑帮老大的形象,充分展现出他炉火纯青的表演才华。
马龙·白兰度影展片目
《欲望号街车》
导演:伊利亚·卡赞
主演:费雯·丽、马龙·白兰度
类型:剧情
上映时间:1951年
白兰芝被解除家庭教师职务后来到新奥尔良投靠妹妹。妹妹家在一栋肮脏的公寓内,其丈夫斯坦利性格粗鲁莽撞,且酗酒嗜赌。白兰芝认为斯坦利是个没教养的人,而斯坦利也认为她会带坏自己的妻子,甚至威胁到自己作为家中主人的地位,如此环境下,白兰芝的悲剧正慢慢逼近……
《码头风云》
导演:伊利亚·卡赞
主演:马龙·白兰度
类型:剧情/爱情/犯罪
上映时间:1954年
纽约港的码头上,以约翰尼为首的黑社会势力无情地压迫着码头工人们。特里的朋友乔伊因为向犯罪委员会揭发约翰尼等人的罪行,被特里的哥哥查理从楼顶上推下摔死。乔伊的妹妹伊迪发誓要为哥哥复仇,但在这个过程中却与特里产生了爱情……
《教父》
导演:弗朗西斯·福特·科波拉
主演:马龙·白兰度
类型:剧情/惊悚/犯罪
上映时间:1972年
20世纪40年代,美国黑手党家族首领,“教父”唐·维托·科莱昂的小儿子迈克尔虽然精明能干,却对家族的“事业”没兴趣。教父不贩毒害人,却因此激发了黑帮矛盾。在危急时刻迈克尔出手摆平此事。然而想在西西里过平静隐居生活的他还是没有逃过被追杀的命运……
《现代启示录》
导演:弗朗西斯·福特·科波拉
主演:马龙·白兰度
类型:剧情/战争
上映时间:1979年
越战后期,美军上尉威拉德奉命搜寻脱离美军在柬埔寨建立了自己的王国的科茨上教,将他带回或杀死。科茨上教曾经是美军在越战中的英雄,威拉德最后在柬埔寨科茨的王国中被当地人捉住,见到了科茨。然而,科茨竟欲求一死,叫威拉德将这里炸为平地……
罗伯托·罗西里尼:用电影记录现实
罗伯托·罗西里尼出身于一个意大利的富裕家庭,父亲和祖父都是著名的建筑师。高中毕业后,罗伯托·罗西里尼毅然投身电影事业,从最早开始从事布景设置,到后来学习摄影和剪辑,这些工作为罗西里尼日后的成功奠定了坚实的基础。
1945年,罗西里尼在二战背景下,用极为写实的手法拍摄了低成本电影《罗马——不设防的城市》。影片里的角色多数采用了非职业演员出演,很多镜头也是在偷拍的状态下完成的。该片一上映,成为了意大利新现实主义电影的奠基之作,而罗西里尼也结束了之前默默无闻的电影生涯。在随后两年间,罗西里尼陆续拍摄完成了“战后三部曲”中的另外两部作品:《游击队》和《德意志零年》。
此后,罗西里尼也尝试拍摄了一大批风格多变的电影作品。不过,在经历了与瑞典女明星英格丽·褒曼轰动的恋情后,罗西里尼的事业陷入了低谷。幸运的是,1959年,罗西里尼又凭借电影《罗维雷将军》获得了第二十四届威尼斯电影节金狮奖,他的艺术才华再次得到了世人的认可。
在电影的道路上,这位意大利新现实主义大师向来保持我行我素的个性,尽管后期的导演作品争议颇多,但他从未理会过这些意见,而喜欢这种写实风格的也大有人在。1977年,罗西里尼受邀担任了戛纳电影节评审会主席,影展结束后突然辞世,给电影界留下了无尽的遗憾。
罗伯托·罗西里尼影展片目
《荒岛怨侣》
主演:英格丽·褒曼
类型:剧情
上映时间:1950年
本片主要讲述了一个捷克女人嫁到Stromboli火山岛,与意大利渔民结婚后,对孤寂生活无望、抵触的故事。现实中,女主角英格丽·褒曼因此片与罗西里尼发生恋情,而抛弃了丈夫,因此,该片在当年上映时遭到了抵制。
《秘密炸弹》
主演:加图索·皮萨塔
类型:剧情
上映时间:1952年
魔鬼施展法术让一位照相馆馆主的相机拥有“杀人”的能力。随后,这位馆主开始了“惩恶扬善”的行动,但也让城市陷入了死亡的恐慌。这是一部宣扬宽恕和敬畏的影片,也是罗西里尼为数不多涉及灵异题材的作品。
《意大利之旅》
主演:英格丽·褒曼
类型:剧情
上映时间:1954年
本片以第二次世界大战为背景,展现了一对生活富足但感情遭遇危机的夫妇,在旅行中内心的挣扎与凄凉。影片反映了战争后人们内心的“现实主义”问题。这是一次心灵之旅,意大利的风景也成为了人物内心情绪的写照。
《爱》
主演:安娜·玛格纳妮
类型:剧情
上映时间:1948年
本片是一部两段式电影,第一段是帕利拉诺执导的《人声》,第二段是罗西里尼执导的《奇迹》,主要讲述了一个单纯的村姑,在山边被一个陌生男人诱奸,她却以为这个男人是使徒圣约瑟的故事。
阿伦·雷乃:新浪潮的领军者
展映影片:《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》、《穆里耶》、《史塔维斯基》、《我的美国舅舅》、《几度春风几度霜》、《心之归属》、《终曲欢宴》
作为法国电影新浪潮的代表人物,阿伦·雷乃的作品总是彰显着独一无二的个人风格。五十年代时,新浪潮的旋风席卷法国,雷乃与一批志同道合的艺术家们先后创作出了许多让人眼前一亮的作品,其中雷乃的第一部剧情长片《广岛之恋》时至今日都是经典中的经典。
雷乃喜欢在哲学的高度上探讨社会和政治议题,当然他的创作中最突出的特点还是他经常将时间和记忆作为主题,他曾说:“现在和过去共存,但是,过去不应该存在于闪回中。”在雷乃的作品里,《去年在马里昂巴德》就是一部有关时间和记忆的影片。破碎的时空,记忆的连接使得这部曾获得第26届威尼斯电影节金狮奖的作品更像是一场聚焦叙事和时间关系的美妙实验。一如既往的,雷乃的作品总能与观众以往的感知擦出绚烂的火花。
2006年的《心之归属》同样也是一部颠覆观众观影预期的作品,这部拥有多位主角的群像戏将主题落在了孤独和分离之上。有人认为这部电影难以理解,但是理解了的人都觉得《心之归属》感人至深。威尼斯电影节则再一次成为了老爷子的“知心人”,这部作品为雷乃添上了一座最佳导演银狮奖奖杯。
大师雷乃将一生都倾注在了电影艺术里,2014年时,92岁高龄的他仍然奋斗在创作前线,他的遗作《终曲欢宴》获得了今年柏林国际电影节金熊奖的提名,也为他的电影事业画上了完美的句号,雷乃对电影的执着与热爱深深感染着后来之人。
吴天明:第五代导演的伯乐
吴天明是中国第四代导演里的中流砥柱,在曾经物质条件相对落后的年代里,他为中国电影事业的发展做出了非常大的贡献。虽然吴天明的作品数量并不多,但是每一部都反映出了他对电影艺术的追求以及对社会问题的读解和反思。
1983年的《没有航标的河流》讲述的是人民在逆境中抗争的故事,和同题材影片不同的是,吴天明导演的这部作品中体现出了一种淳朴而厚重的风格,表达出了影片深刻的寓意。这部作品不仅在国内频频获奖,更是获得了第四届夏威夷国际电影节东西方中心奖的伊斯曼柯达奖。在创作的高峰期,吴天明先后执导了《人生》、《老井》、《变脸》等片。其中《老井》不仅让男主角张艺谋荣膺东京国际电影节最佳男主角奖,成为了中国国内首位获得国际A类电影节影帝的男演员,影片更是一举拿下东京电影节故事片大奖、夏威夷电影节评审团特别奖等众多殊荣。
除了本身热爱电影艺术之外,吴天明最为人所称道的是他作为一名长者对后辈们的关爱和提携。包括张艺谋、陈凯歌、田壮壮等在内的第五代导演都尊称吴天明为“头儿”,因为在第五代导演还是新人的时候,吴天明总是竭尽所能地助他们度过种种难关,《红高粱》、《黄土地》等为影迷们所耳熟能详的佳作都离不开他的鼎力支持。张艺谋曾说:“在中国电影史上,一定会写下吴天明的名字。”这不仅是因为吴导本身的成就,更因为他对年轻一辈深刻而久远的影响。
官方推荐
经得起考验的佳作:
此次参与第十七届上海国际电影节的“官方推荐”展映单元的影片,均是在国际电影节上大放过异彩的优秀影片,来自多个国家,涵盖世界一流的导演以及演员,内容涉及多个领域,非常值得一看。
《醉乡民谣》
导演:乔尔·科恩 主演:奥斯卡·伊萨克、凯瑞·穆丽根
类型:音乐/传记 上映时间:2013年
影片参考了20世纪60年代民谣歌手戴夫·范·朗克的亲身经历,导演科恩兄弟以此为蓝本亲自操刀,重新编排故事,影片带领人们回到了20世纪50年代,那时乡村民谣歌手的价值还没有得到广泛认同。出生在纽约皇后区的民谣歌手乐维恩·戴维斯是故事主人公,他曾经的搭档去世了,爱人也和另一位歌手走到了一起,而他自己在纽约和芝加哥得到的却是各种失望和冷遇,于是,他又回到了家乡的小酒馆,唱起心爱的歌曲。有科恩兄弟在,注定这部影片不会是工整沉闷的传记片,影片每一个场景都充满了思考和丰富的创造性,讽刺和黑色幽默无处不在。然而,这部影片最值得称道的还是它的歌曲,尽管科恩兄弟的电影音乐向来不差,但从没有像《醉乡民谣》这样将音乐发挥到了极致。穿插在电影当中的若干首民谣让人如痴如醉,除了原唱歌曲外,配乐也是相当出色,且绝不喧宾夺主。影片获得第66届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名以及评审团大奖。
《达拉斯买家俱乐部》
导演:让-马克·瓦雷 主演:马修·麦康纳、詹妮弗·加纳、杰瑞德·莱托
类型:剧情 上映时间:2013年
影片在第86届奥斯卡上风光无限,斩获了最佳男主角、最佳男配角、最佳化妆与最佳发型设计3个奖项。不过,影片最被人称颂的还是马修·麦康纳和杰瑞德·莱托两人的演技,在片中相得益彰,成为2013年不可错过的表演佳作。《达拉斯买家俱乐部》讲述的是一个真实的故事,艾滋病患者罗恩为了延长生命,敢于尝试多种违禁药物,并力争让美国药监局重新定义特效药的剂量,从而延长了更多人的生命。这是一个关于生命抗战的故事,罗恩是一名斗士,不屈服于病魔,在生命最后几年反而活得更加精彩。为了饰演罗恩这个角色,好莱坞型男马修·麦康纳减肥40磅,将原本健硕的身材变成干枯消瘦的造型,看到他的出场,只能想到这是一个艾滋病患者。最终,马修·麦康纳也以自我摧残式的高超演技获得了奥斯卡影帝。
《罗马环城高速》
导演:吉安弗兰科·罗西
类型:纪录片
上映时间:2013年
导演吉安弗兰科·罗西花费了两年时间记录了罗马一条环形马路附近人们的生活点滴。几乎在该片中出现的人物都展现出了独有的意大利幽默。导演在2008年就曾凭借《海平面以下》获得威尼斯地平线单元的认可,而本片更是夺得了第70届威尼斯电影节金狮奖。
《内布拉斯加》
导演:亚历山大·佩恩
主演:布鲁斯·邓恩
类型:剧情
上映时间:2013年
影片的故事很简单:一个酒鬼深信自己中了100万美元彩票大奖,为领奖他踏上了一段从蒙大拿到内布拉斯加的漫长旅程。旅程中,父子俩遭遇不少麻烦,不过,这也拉近了两人间的距离。影片入围了第66届戛纳国际电影节主竞赛单元。
《蓝色茉莉》
导演:伍迪·艾伦
主演:凯特·布兰切特
类型:剧情
上映时间:2013年
影片由伍迪·艾伦执导和编剧, 凯特·布兰切特主演。这是伍迪·艾伦第二次回到纽约拍片,布兰切特演得非常到位,每条皱纹,每滴汗水都是戏,从而分别获得第71届金球奖和第86届奥斯卡金像奖最佳女主角奖。
《我们善熙》
导演:洪常秀
主演:郑有美、李善均
类型:剧情
上映时间:2013年
这是韩国导演洪常秀的又一部个人风格浓烈的文艺小品,影片通过一个女子重返大学校园并与3个男子重逢后发生的故事来展现成人感情世界。洪常秀曾于2010年在戛纳国际电影节上凭借《夏夏夏》获得“一种关注”单元的最佳影片奖。
亮点预告
4K FILM RESTORATION“4弥K合”“修旧复时单光元”:
继去年推出了《浩劫》、《阿拉伯的劳伦斯》等经典“4K”修复影片后,为了让观众能够在电影节期间更好地欣赏到那些在大银幕上几乎销声匿迹的大师经典作品,第17届上海国际电影节首度在国际影展中增设了“4K”修复单元,通过当今世界上最清晰的全彩数字电影修复技术,为这些留在记忆深处的经典佳作注入活力。
由于岁月的侵蚀,不少由胶片拍摄的老电影在画质和音色上都已不再适应现代播放的技术标准。拥有高清观影体验的“4K”修复技术不仅适时地拯救了这些老电影,全色彩的崭新呈现实则更适应现代人对高清和视觉的观影需求。
虽然“4K”技术目前已经被公认为当今全球最清晰的数字电影技术,但其实不少影迷对“4K”这个概念还处于“雾里看花”的模糊状态。“4K”到底指什么?为何全球新老电影都纷纷为它臣服?它不可抵挡的魅力究竟又有那些领先之处呢?在与上影集团生产技术部副主任朱觉的独家专访中,我们终于找到了答案。
4K VS 2K在计算机语言中1K=1024B,所以4K是指1024的4倍,即横向有4千多个像素点, 4K电影只有在20米以上宽的银幕上才能看出与2K的效果差距。
4K是一种新兴的数字电影及数字内容解析度标准,指的是数字放映机投影的画面具备4096×2016像素分辨率,就是大家所熟悉的1080p分辨率的4倍,其总像素约有825万。4K电影因画面内容清晰到一根根细小的汗毛都看得清清楚楚,所以目前被许多好莱坞大投资影片设为常用摄制格式。目前国内的数字电影通常是2K的,分辨率为2048×1080。但真正放映的时候,其实4K电影所需要的放映屏为2K电影的4倍,对设备要求更高。上海目前有15%的影院拥有4K放映厅,但真正播放4K电影的却很少。2013年第16届上海电影节曾放映过《希区柯克》与《浩劫》等一系列通过拷贝的转制4K电影,但因拷贝质量达不到4K技术标准,所以在去年电影节上仍采用2K放映机放映。
耗 时通常修复一部4K影片需要一年的时间,美国曾经花了几年的时间用2K技术修复经典动画片,投资超过300多万美元。上影集团修复动画片《大闹天宫》并改制成3D版本用了2年时间,投资也接近300多万美元。虽然这次修复谢晋导演的《舞台姐妹》只用了半年时间,但其实前期关于胶片清洁和物理修复的准备工作也花了一年多的时间。
魅 力4K修复影片的魅力得益于影片本身的艺术价值。以往的经典影片,特别是一些老电影
经历过岁月的侵蚀后,失去了
放映的条件,这时候4K修复技术就能将这些值得铭记的文化遗产再次搬上银幕,对青年观众而言其实是一次很有意义的观影体验。特别是经典影片中承载了许多历史变迁的痕迹,通过4K修复电影再次出现在了人们面前。
“4K”电影修复流程图
由于年代久远,保存条件不够理想或其他多种原因,目前不少老电影胶片都存在着灰尘、污垢、霉斑等各种问题。通过最高分辨率的超高清数字电影标准“4K”技术修复后,这些原以为被时代淘汰的老电影,此番搭上了上海国际电影节“4K”修复单元的顺风车,在重新焕发活力的同时,给观众带来了无与伦比的震撼感受。
《舞台姐妹》是上海国际电影节第一次尝试修复的4K彩色影片。这部由谢芳、曹银娣、上官云珠等明星主演的电影在1965年公映后曾引起极大轰动,并先后获得了英国第24届伦敦国际电影节英国电影学会年度奖和葡萄牙第12届菲格拉达福兹国际电影节评委奖,在2005年被香港电影金像奖协会评选为华语电影百佳作品之一,是谢晋导演的经典作品。
上海国际电影节此次携手瑞士钟表品牌积家,与意大利博洛尼亚电影修复实验室合作,联合修复的《舞台姐妹》,主要修复工程几乎耗时大半年,修复价格也是黑白片的4倍。为保障4K修复质量,上海电影技术厂此次将电影《舞台姐妹》的原始底片做成翻正片,然后再把胶片拷贝转成数字拷贝的方式,最大程度上还原了修复片的高清像素。在后期调色过程中,《舞台姐妹》的胶片色彩还原是一大难题。相较黑白片,彩色片的色调变化更多,在保障《舞台姐妹》色彩光鲜漂亮的同时,如何重现老电影带给观众的震撼,是修复工作中的一大考验。在初修版完成后,电影节组委会提前举行了一场《舞台姐妹》的小型试映会。当影片主演曹银娣和徐才根看到自己年轻的容颜通过修复再度真实清晰地出现在大银幕上时,二人的激动之情都溢于言表。女主演曹银娣表示:“看到五十年前拍的片子感慨万千,新修复的影片在色彩方面有了很大改观,以前老片子那种泛黄的感觉完全没有了,还原的非常真实。”而饰演“金水”的徐才根则更为感慨:“看这个片子一点没有感觉是几十年前的片子了,就像刚拍出来的新片,这样的技术以后可以救很多宝贵的影片,真的特别激动。”
LINKS:上海电影技术厂
作为我国提供电影技术服务的主要专业单位,上海电影技术厂具有胶片电影影像处理的丰富经验,无论在物理修护和数字修复方面都拥有完整的体系。近年来,该厂在承接电影资料影片的数字化和修复工作中,修复的经典影片《一夜歌星》、《女市长的私人生活》获得业内广泛好评,为我国胶片电影数字化做出了重要贡献。目前,该厂正在大规模开展胶片影片数字化工作,在此次《舞台姐妹》的修复过程中,发挥了较为关键的作用。
博洛尼亚电影修复实验室
意大利博洛尼亚电影修复实验室一直是各类国际电影节经典修复单元的常客,该修复实验室不仅与柏林、戛纳国际电影节多次合作,成功修复了《卡里加里博士的小屋》、《教父之祖》、《广岛之恋》等大师杰作。从去年开始,它就已经与上海电影节组委会展开合作。在此次的重新展映的《舞台姐妹》中,博洛尼亚电影修复实验室主要负责影片的逐帧画面色彩调整和声音还原修复工作。
《教父2》
导演: 弗朗西斯·福特·科波拉
主演: 阿尔·帕西诺、罗伯特·杜瓦尔
类型:剧情/犯罪/惊悚
上映时间:1974年
科波拉的《教父》系列作品在全球电影史上的地位无人能憾。在1974年上映后,《教父2》成为了1975年第47届奥斯卡最大的赢家,11项提名中有6项获奖,其中就包括“最佳影片”和“最佳导演”的称号。在《教父》第一部作品登峰造极之后,《教父2》以丝毫不逊色于前作的姿态出现在人们眼前,在内容上它是第一部电影的前传,但在形式上它则以续集的身份出现。他同时也是历史上第一部获得奥斯卡最佳影片的续集电影。借助《教父2》的强势回归,马龙·白兰度和罗伯特·德尼罗得以成为唯一扮演同一角色而分别获得奥斯卡奖的两位演员。马龙·白兰度在第一部《教父》作品中获得最佳演员奖,罗伯特·德尼罗因为该片获得最佳配角奖,但他们扮演得都是维托·柯里尼。
《出租车司机》
导演: 马丁·斯科塞斯
主演: 罗伯特·德尼罗: 朱迪·福斯特
类型:剧情/犯罪
上映时间: 1976年
充满了写实主义和时代隐喻的《出租车司机》被认作是马丁·斯科西斯的经典作品,亦为美国电影史中最具争议性的影片之一。《出租车司机》曾一举拿下1976年的戛纳金棕榈奖,并多次获得奥斯卡金像奖提名,女主角朱迪·福斯特凭借此片当时一跃成为最具潜力的好莱坞童星。
《费城故事》
导演: 乔纳森·戴米
主演: 汤姆·汉克斯: 丹泽尔·华盛顿
类型:剧情
上映时间:1993年
汤姆·汉克斯因为在这部影片中的精彩表演获得了他第一个奥斯卡最佳男主角奖。电影《费城故事》故意回避了许多富有戏剧性的场景,如:男主角得知感染病毒后的震惊、家人的最初反应等等,彻底了摈弃廉价的眼泪。电影因展露了真正的人性使感情升华到崇高的境界。
《天堂的孩子》
导演: 马塞尔·卡尔内
主演: 让-路易斯·巴劳特: 阿莱缇
类型:剧情/爱情
上映年份:1945年
作为法国古典电影的代表作,《天堂的孩子》再现了19世纪巴黎底层人民的生活原貌。片名中的“天堂”是指剧院楼顶后排最差的座位,电影通过最直观的情节处理促使观众在自我揣摩隐喻的同时,为影片增添了厚重感。本片在法国的地位相当于《乱世佳人》之于好莱坞的意义。
《玛戈皇后》
导演: 帕特里斯·夏侯
主演: 伊莎贝尔·阿佳妮: 丹尼尔·奥图
类型:剧情/爱情/传记
上映时间:1994年
影片改编自大仲马的名著,女主角伊莎贝尔·阿佳妮凭此片荣获1994年戛纳电影节最佳女主角奖和1995年凯撒电影节最佳女主角奖。《玛戈皇后》当年在英国上映时票房为60万英镑,成为当年票房最高的外语片,也是英国历史上票房收益最高的外语片之一。
《上海小姐》
导演: 奥逊·威尔斯
主演: 丽塔·海华斯、奥逊·威尔斯
类型:剧情/悬疑/犯罪
上映时间:1947年
在《公民凯恩》和《陌生人》口碑票房双丰收之后,导演奥逊·威尔斯再接再厉,于1947年推出了悬疑电影《上海小姐》。影片的故事改编自舒沃德·金1938年的小说,片中曲折的剧情在当时按照黑色电影的设置手法拍摄,增加了故事的惊险刺激效果。这部以谋杀为题材的另类惊险片因惊奇的视觉影像技巧令人拍案叫绝,电影结尾处的镜子戏将画面与人物内心有机的巧妙结合,更是一度被奉为经典,开创了此类拍摄手法的先河。女主角丽塔·海华斯在剧中扮演的蛇蝎美人伊尔莎也是她演员生涯中唯一的一个反派角色,同时电影中的大量台词对白也非常值得玩味。《上海小姐》在片中运用了不少中国谚语来预言无法转变的结局,接棒式的人物对话在镜头的辅助下形成了极具暗示性的画面,为电影添上了一丝神秘色彩。
《纯真年代》
导演: 马丁·斯科塞斯
主演: 丹尼尔·戴-刘易斯: 米歇尔·菲佛
类型:剧情/爱情
上映时间:1993年
马丁·斯科塞斯的绝大多数的作品都属于黑色与暴力系列,但这部《纯真年代》在表面上却显得那么温情、平和,与他以往的作品风格格格不入。《纯真年代》W是斯科塞斯在自己导演生涯中处理情感最成熟的一部作品,被后人称为:一部结合了成熟与绝丽的华贵制作。
《苔丝》
导演: 罗曼·波兰斯基
主演: 娜塔莎·金斯基: 彼得·弗斯
类型:剧情/爱情
上映时间:1979年
改编自托马斯·哈代的经典同名小说,于1979年上映的爱情电影《苔丝》展露了导演罗曼·波兰斯基浑厚的改编功力,忠实地反映了维多利亚时期的英国文化。从1980年至1982年,罗曼·波兰斯基凭借着《苔丝》席卷了英、美、法、日等国举办的多个国际影展大奖。
《悲惨世界》
导演: 雷蒙德·伯纳德
主演: 哈利·鲍尔: 查尔斯·文恩
类型:剧情/历史
上映时间:1934年
由雷蒙德·伯纳德执导,1934年分三部分上映的法国版黑白电影《悲惨世界》全长约5个小时,是目前公认的最经典的《悲惨世界》版本。电影无论是在故事节奏、细节还是表演、摄影技术上都堪称为佳作,被认为是对大文豪雨果作品最为精彩的一次大银幕诠释。
《怒海沉尸》
导演: 雷内·克莱芒
主演: 阿兰·德龙
莫里斯·荣内特
类型:剧情/惊悚/犯罪
上映年份:1960年
改编自海史密斯小说《天才雷普利》的电影《怒海沉尸》自1960年正式上映之后一直被翻拍,但始终没有超越者。影片中阿兰·德龙扮演的冒牌富家子不但充分诠释了“坏男人”的邪恶魅力,也在充满悬疑和危机感的剧情配合下,因机敏的反应被认为是影史上的经典角色之一。
歌剧电影:唱出精彩
歌剧电影是指记录歌剧演出或者根据歌剧改编而成的影片。这些影片的主要角色多数由歌唱演员担当,通过他们的演唱,往往能够达到刻画人物形象和推动情节发展的效果。今年,上海国际电影节新增加了一个单元,即为歌剧电影的展映。当歌剧从小舞台被搬上大银幕,你是不是有种蠢蠢欲动的期待呢?
导演:乌戈·德·安纳
主演:罗伯托·阿罗尼卡、和慧、戴玉强、廖昌永
上映时间:2014年
歌剧《假面舞会》的故事题材取自18世纪末瑞典国王古斯塔夫三世遭暗杀的真实事件。该剧主要虚构了一个名为里卡多的上流人士爱上了朋友的妻子,在阴差阳错下,被朋友发现此事而被刺杀的悲剧故事。全剧通过唯美大气的布景再现了18世纪欧洲上流社会的生活实景,在多场演出中都得到了观众和业界的肯定。
值得一提的是,该剧阵容堪称豪华。在幕后制作班底上,特别邀请了国际顶级舞台艺术大师乌戈·德·安纳任导演,享誉欧洲的著名指挥家吕嘉执棒国家大剧院合唱团、管弦乐团。而在演出人员的安排上,著名华人歌唱家和慧与世界著名男高音罗伯托·阿罗尼卡、男中音罗伯托·福隆塔组成“国际组”同台切磋。另外,戴玉强、廖昌永等国内顶级歌唱家的加盟,也让该剧星光熠熠,亮点不断。
导演:吉尔伯特·德弗洛
主演:普拉西多·多明戈
弗拉基米尔·斯托亚诺夫等
上映时间:2014年
《纳布科》是威尔第编写的第三部歌剧,也被认为是奠定威尔第作曲家地位及名誉的一部作品。《纳布科》中的“希伯来奴隶合唱”有着意大利“第二国歌”的尊名,不仅在意大利流传于街头巷尾,更在歌剧圈享有极其特殊的地位。其实,在电影《茜茜公主》中就有这个合唱曲目的出现。电影里,茜茜公主亲临意大利时,在歌剧院举行的晚会上,就有全场意大利人共同合唱的场景。这首合唱也被认为是意大利人不屈不挠的爱国象征。
此次的歌剧电影《纳布科》是国家大剧院制作的又一部经典作品,邀请到了国际顶尖制作团队加盟。除此之外,该剧的一大看点是“世界三大男高音”之一普拉西多·多明戈担当主演。另外,袁晨野、孙秀苇等国内知名歌唱家也在剧中担当了重要角色,共同缔造中外超豪华版演出阵容。
导演:陈薪伊
主演:孙秀苇、戴玉强
幺红、田浩江、刘乃奇等
上映时间:2014年
美丽迷人的中国公主吸引了很多异国王子的喜爱,但她却残酷地向求婚的人出了个大难题,即要回答三道谜语,只有回答正确才能娶她,否则就要处死。流亡到中国的鞑靼王子卡拉夫被公主吸引,并答对了所有谜语,但公主却拒绝认输。面对又一次的考验,王子用自己的智慧和爱感动了公主,并让公主下嫁于他。《图兰朵》是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼根据童话剧改编的三幕歌剧,这是他人生中最后一部作品,也是最受欢迎的作品之一。在这部作品中,由于以中国为背景,特地选用了民歌《茉莉花》的旋律为重要音乐主题,因此,对中国观众而言,《图兰朵》应该是最家喻户晓、耳熟能详的洋歌剧。
此次的歌剧电影《图兰朵》是国家大剧院的自制剧目,汇聚了多位国内著名的艺术家。像观众熟知的戴玉强、孙秀苇、幺红等都在剧中有精彩表现。