墙绘对高职院校建筑装饰专业的教学意义

卢 艳

(四川工程职业技术学院，四川德阳 618000)

随着人们对家居生活品质要求的日益提高以及对装修个性化要求的重视，近年来，墙绘艺术作为一种新型时尚的装饰装修题材，以其大众化的价格和独有的艺术个性魅力越来越多地出现在室内及室外各种装饰场所，逐渐发展成一种较为成熟的墙面装饰装修手段。笔者承担了建筑装饰专业多年的课程教学，同时也具备多年的墙绘设计经验，在教学与实践中，摸索出墙绘与专业教学之间存在密不可分的联系。逐渐把墙绘引入对建筑装饰专业美术课堂教学，通过实践后发现墙绘对建筑装饰专业的教学有很大的促进推动作用。

1 墙绘练习能有效激发学生对建筑装饰专业美术课程的学习兴趣

当前装饰专业的职业教育呈现出两个特点:一方面专业及课程设置市场化倾向，强调教育产出的应用性和实效性，装饰专业美术基础课程的受重视程度和教学效果普遍不高。另一方面，装饰专业的学生在学习上有其不同于艺体专业学生的特点，这尤其体现在对装饰美术课的学习上，普遍兴趣不高，学习效果差;专业基础课程的教学与专业脱节，更与社会实践脱节。大一年级学生大多数在进入高职院校建筑装饰专业学习以前对美术课的接触少，由于应试教育，一直以来对美术课程的认识存在偏见，基础薄弱，几乎无美术功底，在学习时认为与艺体生存在很大距离，出现心理落差，长此以往，对装饰美术课程的学习热情不是很高。在心态上并没有把美术课放在重要的位置，部分学生表示有可能会放弃美术课程。这种情况说明了部分学生从潜意识里已经把美术看为副科了。

兴趣是最好的老师，是学习的最大动力。要激发学生兴趣就要从学生关心的问题着手。对于高职院校的学生而言，最关心的莫过于就业和考试。墙绘作为一门新颖独特的装饰装修技艺，紧密贴合装饰装修市场，有助于建筑装饰专业学生提高就业能力。另外，高职院校装饰专业非艺体生的普遍特点除了美术基础薄弱，还追求个性，喜好自我表现，欣赏快节奏的生活方式。分析学生的这些特点，总结出所教授内容应符合学生的心理特征和认知水平，关注学生的兴趣和经验，尽量减少艰深的美术理论和概念，而应精选必备的基础知识和技能。墙绘作为一门时尚的装饰手法，入门快，操作简单，符合了学生追求个性化的心理特点，可以给学生提供充分的展示平台。然而，墙绘艺术作品与学生敷衍完成课堂的作业不同，墙绘作品一旦产生便很难更改，对学生手绘基础能力，色彩调配能力等都有一定要求。为了展示自己的能力，绘制让客户满意的作品，迫使学生会主动尽全力把墙绘作品做好，在这个过程中，就会发现自己美术基础能力的不足之处，为了把墙绘作品做到最好，就会想方法主动克服困难，向老师请教，查找相关专业资料，想办法提高自己的绘画能力，实现从被动学习到主动学习的转变过程，激发对专业美术课程的学习兴趣。

2 墙绘艺术能有效引导建筑装饰专业学生加深对该专业的认识

墙绘制作必须到装饰装修现场才能进行。在墙绘实训练习的过程中，通过现场观看让学生初步了解家具、材料、装修风格，培养空间感，使同学们对自己所学的专业有个初步的认识，培养同学们对专业的认知兴趣，为今后更好地学习专业课程打好基础，同时也能全面提高学生的实践技能和实践素养。

第一，加深对装饰专业美术基础课程理论的认知。

要全面提高装饰专业美术课程教学质量，仅依靠教教材、学教材，那是远远不够的。装饰专业的美术教学，就要联系装饰专业的实际状况。从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的专业知识、能力、素质结构，强化岗位知识的学习和运用，加大教学实践所占的比例。在墙绘实训过程中，通过现场墙绘制作教学，采用讲、做(操作)结合，在操作过程中强化对理论知识的理解，实现理论教学和实践教学的交替渗透。墙绘在绘制前就要根据室内外的风格、装饰部位、色彩确定相关风格的图案以及搭配合适的色彩;在绘制时先根据绘制部位用铅笔或粉笔勾勒草图，由概括到精细，勾勒时力度不能重，画错的地方可用干净湿毛巾或橡皮擦拭，上色时选择无污染、无异味、不褪色的上好丙烯颜料，用水和颜料慢慢调试到合适饱和度，可在报纸上先试色直到满意。上色时要注意力度，保证整个画面的平整度和流畅感，细节地方选择小笔勾勒，力度要求均衡，如出现错画则无法更改，此时还要根据个人美学经验修改错画部位成为墙绘作品整体的一部分，保证画面的完美。整个绘制过程涉及到色彩搭配与调制，手绘技能，对形式美要素的领悟，通过现场练习学生对这些知识点会有更深刻地认识与体会。学生在绘制中启迪了智慧，陶冶了情操，审美能力得以提高，创造能力得以发展，空间意识也得以强化。学生学习的过程不是学生被动地吸收课本上的现成结论，而是学生亲自参与丰富、生动的思维活动，经历一个实践和创新的过程。墙绘实践练习可以加深学生对装饰专业美术基础课程理论的认知。

第二，加强装饰专业美术课程与其他装饰专业课程之间的渗透。

装饰专业美术课程属于装饰专业基础课程，传统的绘画教学模式很容易让它成为孤立的课程。它应该与其他装饰专业课程有着紧密的联系，为美术学科的展开服务，真正做到美术学习的价值与意义。墙绘艺术的创作环境处于真实装饰装修环境中，在绘制中，可以接触到家庭装修室内设计及公共空间室内设计，接触到装饰装修风格，初步了解人体工学，家具装饰，室内陈设，室内采光与照明，色彩与材料，住宅风水，室内绿化，室内平面的布置等专业知识，为后续装饰专业课程奠定一定的实践基础，学生学习后续装饰专业课程时不至于太过抽象，达到装饰专业美术课程与其他装饰专业课程之间相互渗透的目的。

第三，有助于增强学生沟通能力，增强团队意识，锻炼耐心。

通过墙绘谈单，让学生和真实客户进行沟通，有助于锻炼学生口才，增强学生的人际沟通能力，在墙绘作品的接手及完善过程中，可以增强学生的自信心、勇气、独创精神和敢于探索的精神;在墙体绘制分工合作的过程中，可以增强学生的团队意识;室内墙绘的绘制通常对细节要求较高，在上色中如果图案复杂，色彩丰富，就需要反复勾勒，多次上色，长期坚持一个动作绘画，此过程必须要有耐心，细心才能完成。学生在真题真做的环境中，责任心和重视度都会提高。

根据高职装饰专业美术课程的性质和特点，重新界定新时期基础知识与基本技能的概念，墙绘设计可以实现通过课程来完成对人的培养——自信心、耐心、勇气、人格、审美力、想象力、合作精神、创新精神等。

3 有助于建筑装饰专业“双师型”教师队伍的建设

当前建筑装饰专业课程的授课教师多来自高校应届毕业生，因此呈现出专业基础知识扎实而实践能力不足的现状。基于此种情形，应着力构建“双师型”教师队伍建设。所谓的“双师型”教师，是我国当前高职高专教育的教师队伍特色与重点，即是指具备专业知识储备的同时，又具备本领域的实践技能的复合型教师。在装饰专业课程的实践教学中，教师既要承担教学的组织工作同时也要担负起教学指导任务，所以，实践教学的师资质量决定了实践教学的质量。基于上述原因，如装饰美术课程的实践指导教师，必须在具备专业的装饰美术知识的基础上，还具备突出的实践操作能力，这样，方能保证实践教学的教学目标得以实现。因此在实践教师队伍建设过程中，教师参与墙绘设计实践，使教师在掌握前沿设计理念的同时，其自身的实践能力与创新能力也随之提高，并最终保障了建筑装饰专业的教学实践需要。在实践中让教师体会到装饰专业美术学习的价值和意义，促使教师转变传统教学观念，将美术与生活紧密联系，抓住一切可以利用的资源，同时让学生体会到美术课程的趣味性。教师能够把学科前沿信息及时转化为课程教学内容，在为学生学习美术营造一个兴趣盎然的良好环境的同时，有利于提高自身美术修养和专业实践能力，有助于建筑装饰专业“双师型”教师队伍的建设。

4 结语

校门洞开的今天，对外设计服务已不可逆转，以教师带领学生走向社会，引导学生把装饰专业课堂所学与实际工程案例相联系，服务于真实生活，是加强装饰专业课程教学效果的重要举措，墙绘艺术实践可以实现学校教育与社会教育、就业前教育与就业后培训、相关类型课程教育之间的沟通和衔接;促进教师的专业化发展，提高教师整体素质和科研能力;达到本课程教育教学评价和考试制度的变革。墙绘艺术实践练习能够让建筑装饰专业美术基础课程的实践教学有的放矢，更有针对性，以达到更高的教学效果。

总之，装饰专业基础课程的实践教学方式的探索是一项基础性、长期性的重要工作;其建设水平是装饰专业基础课程整体办学水平的重要标志。墙绘艺术必然能够在学校理论教育和社会实践之间搭建一座重要桥梁。

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