一根绣线醉江南

◎潘霄想

一根绣线醉江南

◎潘霄想

金丝银线绣乾坤，那细微之间的深挚情感，执著追求、寂寞自守的精神，还有那种百年风雨中的旷世情谊、锦绣心思，都凝结在这细微的丝线之间。

木渎虹饮山房的荷花已经满塘残梗，但沈寿故居的那些苏绣墨荷却风采依旧，一如民国时的那位苏绣大师。

隔着近百年的时光，这位被清末著名学者俞樾喻为“针神”的刺绣大师面容平静而安详。刺绣本为那个时代里女子的雕虫小技，她却用自己的青春年华、毕生心血和所有情思，将这末技发挥到极致。她推陈出新，开创“仿真绣”，其刺绣作为贡品，震撼过清宫皇族；作为国礼漂洋过海，震撼欧洲，享誉世界。

要怎样的蕙质兰心，才能绣出这样的人间锦绣？

江南风景如诗画。然而，又有哪一首诗、哪一幅画，比得上这以针代笔，以线代色，寄意密思，含蓄蕴藉的绝品苏绣？“密接其针，排比其线”，完美的艺术看不出一个线头。一代大师的心事深藏着，针线绣制的波澜里蕴含着如诗的往事。

沈寿纪念馆，却不在苏州。她的名字，她的艺术，她的生命，都和南通紧密相连。

“状元实业家”张謇，这位民国的实业总长在当时就有世界眼光，生前倾尽心力造福一方，死后南通万人空巷为他送葬。我在历史书里读到的都是他做的种种大事，却在这一方小小的苏绣中，读到他晚年的人间至情。

常为张謇对沈寿的深情厚谊感动。大约沈寿婚后的生活并不如起初那样幸福，不然就不会在丈夫余觉连娶两名姨太太后远走天津。张謇辞去总长回南通办实业，把邀沈寿回南通任职比作“文姬归汉”。沈寿在南通担任女工传习所所长兼教习，“授绣八年，勤诲无倦”（张謇语），不幸积劳成疾。

很难想象，在各界都叱咤风云的这位江南名士张謇，竟在沈寿和她的刺绣艺术上如此用心，不仅延医请药为她尽心诊治，又让她迁到环境清幽的“谦亭”养病。这位状元还收沈寿为学生，自选古诗，亲笔抄注，亲手装帧，亲授诗词。张謇创办过20多个企业、370多所学校，和他平生所做大事相比，这些事情太过细微，然而，其中包含着怎样的欣赏，敬佩，关爱，怜惜，和难以言表的深情啊。

张謇日记里曾写道：“雪君病，雪君又病，复又病，病加剧”，寥寥数语，可以想见沈寿晚年作品，几乎针

针艰难，没有深情难以为继；又可以想见张謇的痛惜之情。那本沈寿口述、张謇笔录的《雪宦绣谱》，“无一字不自謇书，实无一语不自寿出也”。

张謇的情意，沈寿必然是能感应到的。遥想当年病中的沈寿以落发为丝，细针密线地绣出张謇手书的“谦亭”二字，那是怎样一种含蓄的深情。她在一首诗里写道：“池水漪漪岛树深，疾余扶槛恋清阴；谁知六尺帘波影，留得谦亭万古心。”这位民国刺绣艺术家深感张謇知遇之恩，厚爱之情，却又深惧流言，只能将难言心事埋在心底，写在诗里，绣在字里。“谦亭”两字中那丝丝缕缕的深情，至今读来都觉得蕴藉深厚，又荡气回肠。

沈寿48岁病逝了，墓门石额上镌刻着张謇的楷书“世界美术家吴门沈女士之墓阙”。一个江南绣女，要成为饮誉中外的“世界美术家”，除了惊人的才艺，还需倾注不懈的追求，灿烂的精神，深深的情意，才能够绣出这样的境界吧。

听说为她办过葬礼后，张謇把“谦亭”更名为“味雪斋”。在人生的黄昏，回味着雪君的人生，与雪君交往的点滴，并写成《惜忆四十八截句》，其中有一首写道：“曾指西山有之亭，亭边割壤埋娉婷；那堪宿约成新谶，丹旐来时草尚青。”

我查过张謇的相关史料，一般都没有写上“谦亭”这一笔。历史总是喜欢记录丰功伟绩，我们读史也总是停留在大事年表、分类考点，就算知人论世，又有多少触及真实的思想和情怀？

我去常州老家时，也听过另一个被誉为“神针”的刺绣艺术家的故事。

她，便是常州乱针绣创始人杨守玉。少年时与表哥刘海粟青梅竹马，两情相悦，却最终没能走到一起，于是改名守玉，移情绘绣，将毕生心血交付千针万线，也成为饮誉世界的艺术大家。

这位江南最后的古典才女，虽然不曾为自己绣过嫁衣，却独创“乱针绣”的艺术，将平面的苏绣立体化，在刺绣的三维世界里清贫自守。刘海粟后来成为一代美术大师，人生历经多少风雨，但始终不曾放下江南那方刺绣艺术，并盛赞她“以针为笔，以丝为丹青，使画与绣法融为一体，自成品格，夺苏绣湘绣之先声，登刺绣艺术之高峰”……

刺绣，可谓微细到极致，最细密的地方要将一根绣线分成48份，乃至70份，令人叹为观止。沈寿、杨守玉这些大师们的精湛技艺，也就在这纤毫之间登峰造极。

艺术家们对感情的内敛、克制乃至退守的处理，以及含蓄蕴藉的表达方式，身处这个时代的我们常常难以理解，但金丝银线绣乾坤，那细微之间的深挚情感，执著追求、寂寞自守的精神，还有那种百年风雨中的旷世情谊、锦绣心思，都凝结在这细微的丝线之间。

一针针，一线线，穿梭成永恒的传奇。