论文学鉴赏教学

范汝楷

【摘 要】新课程标准要求语文教学全面提高学生的语文素养，充分发挥语文课程的育人功能，着力培养学生的应用能力、审美能力和探究能力，所以，提高文学鉴赏水平，培养文学情操已成了重中之重，已迫在眉睫，势在必行。本文从文学鉴赏的價值意义，当下文学鉴赏的现状及提高文学鉴赏水平的途径三方面进行了论述，以期提高文学鉴赏水平。

【关键词】文学鉴赏 审美分析 鉴赏方法

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.02.101

在一个趋向视觉文化的后现代社会中，似乎一切都被数码之潮边缘化了，文学也没有逃脱被边缘化的厄运，尤其是校园文学，它似乎被严严实实地压在视觉文化的地表里。文学的边缘化，校园文学的萎缩化导致了整个语文教学，甚至文学批评、研究和鉴赏的娱乐化和庸俗化，真正有力度水平的文学批评、研究和鉴赏几乎无处寻觅，文学成了一种悲哀。教育也深受其害，变成了赤裸裸的工具。

教育作为与人生、人的生活、人的价值生命相关联的重要实践领域，其原生性目的应该是关注人生、关注人的生活。然而，我们的教育长期以来疏远了人的实际生活，忘记了学生自主思考、规划人生的需要，忘却了学生的现实生活和可能生活。

因此，我们要重新唤醒教育，教育不是人的做题能力、得分能力和体力的训练，而是人的德性上、审美上、素养上的教育。

一、文学鉴赏的重要性和价值意义

文学鉴赏是新课程的一个重要砝码，新课程标准要求语文教学全面提高学生的语文素养，充分发挥语文课程的育人功能，着力培养学生的应用能力、审美能力和探究能力，所以，提高文学鉴赏水平，培养文学情操已成了重中之重，已迫在眉睫，势在必行。一个人的文学鉴赏水平可以代表一个人的文学修养、气质和能力，提高鉴赏水平有利于更好地传达出文学的审美性和艺术性，有利于陶冶学生的情操、净化学生的心灵，有助于进一步推进校园文学的发展和繁荣，为未来的文学创造和写作提供一条可借鉴的创作之路。

对我来说，这有这种滋养，才应该分离出来，并把它叫作“教育”。旨在获得金钱、某种强力或者另外某种不带理智和正义的智慧的那样一种滋养。就应该称之为庸俗的和无教养的，完全不值得称为“教育”。……，因为对最优秀的来说，教育乃是最高贵东西的第一份儿。如果教育误入了歧途，又假如教育有可能得到改正的话，那么每个人都应当一如既往地在他整个一生中尽其所能去做“教育”。

语文是教育的核心部分，而阅读鉴赏又是语文的重中之重， 德国古典语文学家尼采说：

语文学是一门让人尊敬的艺术，要求其崇拜者最重要的：走到一边，闲下来，静下来和慢下来——它是词的金器制作术和金器鉴赏术，需要小心翼翼和一丝不苟地工；如果不能慢慢地取得什么东西，它就不能取得任何东西。但也正因为如此，它在今天比在任何其他时候都更为不可或缺；在一个“工作”的时代，在一个匆忙、琐碎和让人喘不过气来的时代，在一个想要一下子“干掉一件事情”、干掉每一本新的和旧的著作的时代，这样一种艺术对我们来说不啻沙漠中的清泉，甘美异常。——这种艺术并在任何事情上立竿见影，但它教我们以好的阅读，即，缓慢地、深入地、有保留和小心地，带着各种敞开大门的隐秘思想，以灵敏的手指和眼睛，阅读。

用好的阅读，即，缓慢地、深入地、有保留和小心地，带着各种敞开大门的隐秘思想，以灵敏的手指和眼睛去阅读，就是我们所说的鉴赏。

二、当下文学鉴赏水平及现状

文学是一种审美的艺术，因此，鉴赏文学的眼睛也应该是审美的，应有一种艺术的视觉。但在文学鉴赏上，我们实施的是审美教学吗？相反，在文学鉴赏上，我们相当“自觉”地引入一种道德教学和政治（革命）的阶级鉴赏方式，即阶级——道德分析法。阶级——道德分析法，就是用某阶级所属的伦理道德的标准来评价文学作品的成败得失，它所关心的是作品的阶级性和伦理道德性，评判的标准是是否符合阶级的发展规律和价值取向，用简单的两分法：好与坏，善和恶来区别。这是一种源远流长的文学鉴赏模式，是当今文学鉴赏的主流，这种鉴赏模式导致文学审美性的衰退和落寞。文学鉴赏的阶级——道德分析法之所以经久不衰，既有社会主流价值的因素，也有教师素养的原因。但道德的内容却是日新月异，不断与世推移，不同时代有不同的道德观念，即使在同一时代也有道德的多元化差异，更何况不同国家、民族的道德差异。阶级一词带有明显的时代印记，现在除了在政治课本上偶有其踪迹外，早已淡出日常生活中，虽然道德也有某些永恒的价值，如仁爱、真理、宽容等，但在中学教材中似乎难觅其踪影。持阶级——道德分析标准时，我们应该掂量此标准是否真正符合时代潮流，是否符合普世的价值观，是否符合大众道德观念和人类永恒价值。

在文学鉴赏方面，社会性的阶级——道德分析法可以教育教化学生做一个什么类型的人，帮助学生树立理想和抱负，但不能给学生以文学素养和情操，学生的语文素养、审美能力何鉴赏水平只能靠借鉴文艺美学的方法，从文学鉴赏的审美分析角度、心理分析角度来探讨。

三、提高文学鉴赏水平的方法途径

为推进校园文学的深入发展，促进校园文学的繁荣，针对当下校园的小说鉴赏水平的现状，笔者根据校园文学中的小说及部分课外文章，结合自己的教学经验及其对小说的理解，总结出几条不成文的、稚嫩又普通的经验，以便与各位同仁商榷。

（一）摸清作者的创作目的和哲学基础

就鲁迅而言，鲁迅的一生是启蒙的一生，同时，又是怀疑启蒙的一生，鲁迅一直对启蒙如何可能这样一个康德式的问题心存犹豫，呐喊又彷徨、满怀憧憬又弥漫幻灭、充满希望又倍感绝望，这种悖论式的存在方式注定了人存在的悲剧，鲁迅先生本人也对悲剧比较深刻的认识，这就注定了鲁迅与悲剧有不解之缘。以《药》为例，就本人来看，夏瑜不仅是一个悲剧人物，更是一个悲剧英雄，而不是一个悲剧革命者。笔者之所以把夏瑜看成是一个悲剧英雄，是因为，英雄属于文学范畴，具有的审美性，而革命者则属于政治范畴，是一种意识形态。毕竟，语文课不是政治课。就我们的境遇来说，今天，我们不可能成为一名革命者，但我们却有机会成为一名英雄，从这一层面来说，笔者的出发点并没有让小说远离我们的现实生活。就作品而言，鲁迅的革命者题材的小说远不止一篇，但称得上英雄小说的，只有《药》等少数几篇文章，而且《药》还是悲剧篇，其价值无法估量。

（鲁迅的小说本是小说中的上品，但现在却成了校园文学的藩篱，理由是校园文学的鉴赏力度远远不及鲁迅小说的高度，甚至连接近都谈不上，以至于有人叫嚣让鲁迅离开校园。如果校园文学不磨砺它鉴赏的锋度，鲁迅可能会真的离校出走，甚至连沈从文这个刚刚进校没有多久的“凤凰人”都要转学。）

一说到夏瑜的英雄身份，大家可能会有不同的意见，但这也不足为怪，因为几十年来，我们一直是用马克思主义的文艺观来解读课本的，但马克思主义的文艺观不一定就是唯一的阅读模式，它也有自身的不足和局限。并不是每个人都想成为革命者（其实，我们对“革命”的本质还缺乏足够的认识），但每个人都有一个英雄梦想，在内心都有一根英雄情结的心弦。既然夏瑜是一个悲剧英雄，那么，夏瑜是属于什么类型的悲剧英雄？悲剧英雄又有哪几种类型呢？ 这是我在校园文学课上给学生提出的问题，经过讨论和交流，我们得出了如下类型悲剧：

1.破落式的英雄悲剧。

这种英雄通常是身份显贵或富甲一方，但由于遭遇变故或自身的失误，最后沦落了，成为一个任人宰割的对象，有一种虎落平阳被犬欺的感觉。这类形象莫过于《水浒传》中的杨志，作为杨家将的嫡系儿孙，遥想当年祖父杨令公，统帅三军，金戈铁马，戎马一生，气吞万里如虎，敌人闻风丧胆，何等威风气派，大宋王朝对杨家也厚爱有嘉，规定凡从杨家正大门经过的文武百官，必须文官下轿，武官下马，何等王者之气。没想到，只过了三代，杨家的地位一落千丈，身掮国恨家仇的杨志一身本领无处施展，只能凭借祖上的功绩混得一官半职，当了一个小小的刺史。即使是这样，英雄也无用武之地，他只能去做一些建筑监工之类的工作，负责从江南太湖运送石头去修建供赵家娱乐的皇家园林。祸不单行，杨志意外遇险，太湖石沉入河中，延误工期，被高逑打入大牢，若不是朋友暗中找关系贿赂，十个杨志也不够杀。出狱后，杨志已无分文，为了付酒店的房钱，不得不被迫流浪街头以卖祖传的宝刀来还债。这宝刀是当年杨令公沙场上横扫千军如卷席的随身之物，现在传到杨志的手上，它既有暗示又具讽刺。杨志也希望自己有朝一日能像祖父一样用此宝刀杀敌报国，重整杨家声望，不幸的是，杨志此刻为了生计，不惜贱卖祖传之物。正如君子身上一定要佩饰物一样，英雄手中也应有一件与自己相匹配的兵器，一个英雄若身边没有兵器，他还算英雄吗？至少他的英雄形象会大大折扣。如果林冲没有他的林家枪，李奎没有他的那两板斧，他们能对得起“东京禁军八十万枪棒教头”和“黑旋风”的称号吗？杨志卖刀，破落之至，这不仅是杨志的破落，更折射出了杨家的破败。更出人意料的是，在卖刀的过程中，作为三代将门之后的杨志居然遭到街头泼皮无赖的戏弄，破落之极，悲哀之极。

2.悲壮式的英雄悲剧。

这类悲剧英雄为捍卫自己的尊严、实现理想或拯救他人，明知山有虎，偏向虎山行，明知不是对手的对手，但仍勇往直前，视死如归，知其不可为而为之，有一种悲壮感。这一典型形象非《天龙八部》中的萧峰莫属。萧峰从小受的是北宋年间以儒家为主的汉人文化教育，这使他确立了一套“正统”的道德规范：讲究“夷夏之辨”，忠于华夏民族，孝敬父母师长，对弱小者仁爱，处事正直公平，反对滥杀无辜，但命运却跟他开了一个残酷的玩笑。想当年，身为天下武林第一大帮的丐帮帮主，萧峰义薄云天，以天下为己任，深明大义，名震天下，一呼百应，万众敬仰，何等英雄。一朝不慎，遭小人陷害，附加华夷之辨，堂堂丐帮帮主一夜之间竟成为人人得而逐之追杀的契丹狗。为此，萧峰不得不乔装扮行，东躲西藏。与杨志的破落相比，萧峰有过之而无不及。为查明自己的身世和事实的真相，萧峰夜探少林寺，无意之中失手把阿朱姑娘打成重伤，性命垂危。之前，萧峰一直是以天地英雄形象出现在我们面前的，遇到心地善良，善解人意的阿朱之后，阿朱解放了萧峰的英雄形象，使之成为了一个情人形象，在这个情人形象中，萧峰也表现出了一个情人应有的柔情似水的一面。为救治阿朱姑娘，萧峰全然不顾自身险境，四处求医访药。在客栈中，萧峰偶然得到一个惊天阴谋：丐帮、少林等天下各派各路武林人士齐聚聚贤庄密谋铲除萧峰这狗贼，其中还包括萧峰苦心寻找的薛神医。去还是不去？去，萧峰无异于自投罗网，等于去送死；不去，阿朱躺在病床傷，正在等死。这是一个英雄的选择，也是一个情人的选择。英雄是无畏惧于天地的，情人是义无返顾的，萧峰带着奄奄一息的阿朱独闯武林大会聚贤庄，恳求薛神医医治阿朱，同时希望武林同仁不要殃及无辜。言下之意，我萧峰也是无辜的，你们不要赶尽杀绝。一番宣词以后，武林人士仍不依不饶，继而群起而攻之，萧峰不得不自保，力战群雄，惊天地，动人心。在这里，金庸通过萧峰的经历和诉说，不仅控诉了华夏民族对异族的绞杀，而且向传统的儒家思想提出质疑：夷夏之分真的就等于区分了正和邪、善和恶、敌和友吗？汉人一定得站在汉族一边，契丹人一定就得忠于契丹吗？这种“夷夏之辨”的观念合理吗？

3.悲剧式的英雄悲剧。

除上面的两种类型之外，还用另一种英雄悲剧，即最大的悲剧：自己为之终生奋斗的组织或理念到头来却成为了自己的刽子手。英雄死于自己人之手，这类英雄形象不胜枚举。上文中的萧峰也属于这一类英雄形象，只是萧峰使命中的悲壮感盖过了他的破落和悲剧。萧峰一生为国为民，为丐帮的团结稳定，为减少江湖的腥风血雨而殚精竭虑，西阻西夏，北堵契丹，大宋王朝及江湖派别不仅对他没有任何册封和敬仰，反而要让他死无葬身之地（萧峰最后不得不在“夷夏”中尴尬走向自杀）。《药》中的夏瑜也一样。夏瑜本来是为天下之民争取说话的权利而投入革命的，纵然是死，他都没有一丝恐惧，而且是死的其所，死的有价值，但令夏瑜万万没有想到是，他们这些革命党个个以天下为己任，为民争取说话的权利，抛头颅，洒热血，到头来却被那群看客们说成是乱党，死不足惜，而且死有余辜。夏瑜的理性价值一下子跌入了深渊。

夏瑜投身革命本来是想做一回英雄，掀起一场启蒙运动来唤醒民众，使民众受到理性光辉的照耀，没想到却成了民众眼中的异端，民众的精神戕杀比保守党的肉身残杀更让夏瑜心寒。夏瑜的启蒙刚刚开始便被斩首，夏瑜的死无异于宣告启蒙的夭折。启蒙再次回到了鲁迅的起点：启蒙如何可能？

通过校园文学小说课上的分析鉴赏，我们再次回到了《药》，回到了鲁迅，回到了鲁迅的灵魂深处，我们在这里感受到了鲁迅的呐喊、傍徨、希望、绝望、冷峻、痛苦、孤独和深刻。

（二）了解当时的社会背景及文艺思潮

社会背景和文艺思潮，是文学的底板，为文学创作提供养料，人生活于一定的社会时间和空间中，不能不打上时代的烙印和精神痕迹。在《变形记》中，卡夫卡巧妙地把“异化”、“荒诞”、“绝望”、“悖论”等哲学问题和“救赎”“受难”等神学问题引入文学领域，将哲学和神学提炼为文学的精髓，完美地实现了三位合一，形成了独特的“卡夫卡风格”，这是卡夫卡的天才之处，也是其作品魅力之所在。但如果我们不了解卡夫卡创作《变形记》的社会背景和当时的表现主义运动思潮，我们如何理解格里高尔一早醒来发觉自己变成了一只甲壳虫？这不很怪诞吗？如果我们不了解表现主义的创作风格和方法，我们如何理解《变形记》带给我们的荒诞、孤独？如果我们不了解西方的文化背景和文艺思潮，我们如何理解“异化”、“救赎”、“受难”的要旨？又如何理解格里高尔的所作所为？用中国的伦理观来解释格里高尔的动机，合理吗？只有我们深入了解了表现主义的风格和当时的哲学文艺思潮，我们才会惊呼《变形记》的伟大，才会惊叹卡夫卡对世界文坛的贡献，也只有掌握这样相关的背景知识，我们才能更深刻把握文学艺术水平的内涵和主旨，从而才能提高小说鉴赏的智性水平。

（三）借助古典经典原著，重返文学审美之路

仅靠摸清作者的小说创作目的和哲学基础，了解当时的社会背景及文艺思潮，就一定能提高小说鉴赏水平？问题恐怕不会这样简单。作者的创作动机一般都有一个前后变化的过程，哲学思潮也有一个转向的问题，前期创作目的不一定适合后期文学作品。至于社会背景和文艺思潮就不要说，从马克思主义文论到精神分析文论、从结构主义文论到解构主义文论、从形式主义文论到殖民主义文论，再到女权主义文论等等，每一种文论都如过眼云烟，随风飘散。

要想在混乱的思想和凌乱的文本下提高小说鉴赏水平，就需要借助阅读经典，重返古典之桥梁，因此，要提高我们的小说鉴赏水平，须重新阅读古典经典原著，所谓“重新阅读”，不是重新收集什么“故事新编”，而是要端正心态，以一个非功利的、审美的心态和一个健康的头脑去阅读古典经典作品。这些古典经典原本本来是审美的，但由于某些人出于某种目的的附会和扭曲的解释，导致了我们的盲视，现在的重读，就是要重新发掘审美的洞见。什么样的作品才能称的上是经典？经典作品因人而议，因时代而议。今天，我想没有任何人能否认陶渊明的诗的经典地位（同时也是古典的），但在魏晋时代，陶渊明只是一个不入流的默默无闻的乡村田园诗人（还算不上一个士大夫），占据经典地位的只能是谢灵运的山水诗。什么是古典？古典首先是一个经典问题，其次才是一个历史时间问题。什么样的作品才能称得上经典？经典不是畅销书，也不是个人的心得体会故事，即使是那些借助媒体政治权力获得的心得畅销书籍，即使再等上一千年，它仍然不够经典的资格。所谓经典作品，不是你正在读的作品，而是你正在重读的作品；是你没有读过，但又在谈论的作品；是被无数大众误读的作品；如先秦诸子、古希腊史诗戏剧和《圣经》等。我们之所以要读这些作品，不仅是因为其价值，更因为其是价值的源头。先秦诸子们在轴心时代提出的问题至今仍有价值意义，有些问题我们至今也没有悟出其中的大义。在先秦诸子中，我们尤其要注意老庄学派，在中国古典文化领域，只要道家承担了传统文化的艺术审美精神。要重返文学审美之路，我们必须读“道家”，道家的艺术审美精神是提高文学鉴赏水平的一把钥匙，我们只有借助这一把钥匙才能开启审美之门，当然，读“道家”并不意味着我们排除对其他诸子的欣赏，先秦的诸子具有很强的互补性。古希腊史诗、戏剧和《圣经》是西方文化的两大源头和精神的栖息处，它们共同撑起了一片文学天堂。如果我们不读古希腊史诗、戏剧和《圣经》，我们如何理解西方文学中的宗教情愫？我们如何理解其文学中的意旨？我们如何解释文学作品中微言大义？古希腊史诗、戏剧（尤其是悲剧）不仅是一个文学问题，更是一个教育问题，它在教育中占据一个核心位置。《圣经》不仅是一部宗教经典，更是西方文学的底板。这些古典经典作品虽说是涵盖了古今之意，又融通了中西之旨，但又有多少语文教师精读这些古典经典作品？我们的语文教育（基础文学教育）现状有这种人文、审美、宗教意识吗？这些都不是一个简单的提高小说欣赏水平的问题，在更深层次上来看，是一个如何教育的本质问题。

以上观点仅是笔者一人之见，阅历有限，错误难免。这种从宏观上着眼的大阅读大鉴赏，需要一定的经历和阅历，这对校园中的学生来说，或有一定难度，那么，有没有一种小阅读来提高我们校园中的文学鉴赏能力？

（四）微观阅读，细读分析，宏观把握

学生的文学鉴赏能力偏低，是近年公认的事实，那么。怎样才能改变这一面貌了？阅读是鉴赏的一个最基本的要求。如何做到真正的阅读？曰：微观阅读，细读分析，宏观把握（简称“细读法”）。借用德国哲人海德格尔的一句话：多一些思想的细心。如何能做到？

1.阅读标题。

标题是一篇文章的眼睛，我们一定要通过这双“眼睛”进入文章的心脏。如何进入？阅读不仅仅是要“读”，更要“分析”。分析什么？分析这双“眼睛”的意图、它的内容，分析作者想通过它来表达什么，甚至，需要我们自己给自己提问，然后从文章中找到相应的答案，如《如果你为四郎哭泣》这篇文章，从标题来看，这是一个假设复句，它的内涵是：如果你为四郎哭泣，你就會怎样怎样；如果你不为四郎哭泣，你就怎样怎样。具体如何回答，就需要我们对文章中四郎及其哭泣事件（原因经过）有一个清晰的把握。

2.七划线。

分析完标题后，你就会有一个对阅读文章的大致了解，或者说有了一个心理准备，然后就逐句逐段细读。不要求阅读速度快，不要怕浪费时间，欲速则不达。在细读的过程中，还要动手，（1）把与标题有关的句子或词语划线。（2）把能概括本段中心的句子或关键词语划线，弄清各段的关系层次。（3）把作者的看法、评论、议论、抒情的句子，画下来，这些句子就是活着代表作者的思想感情和文章的主旨。（4）把具有哲理、哲思的句子画下来，这些句子代表了作者的价值观和认识论，是作者对生活、社会的深刻认识和感悟，是作者从感性到理性的升华，对我们的人生也有启示意义。（5）把你认为重要的句子（即使它与标题和段落中心无关）划线，这样可以跟深刻理解文章内容。（6）如果你对作者比较熟悉、了解，还要联系作者的生平来看文章，如不了解认识作者，也不要紧，很多时候，阅读的作者是可以忽略的，西方有一种解释学说法：作者已经死了。（7）如果有注解，也要关注，它能使你对文章了解的更全面、深刻，有时，甚至能给你提供文章中心思想。这样从头到尾，完整阅读每一段，划每一个重要的句子或词语，不漏掉任何一个细节，这就是微观阅读，细读分析。

3.重新阅读。

在完成前两个步骤下，再回过头来，重新阅读文章。当然，这次阅读不同于第一次阅读，你要选择性的阅读，你要重读的是你文章上划线的句子和词语（只读这些），理清它们的逻辑关系，弄清作者写作的步骤和情感的变化，从而形成对整篇文章的一个完整理解，这就是宏观把握。当然，在阅读的时候，要把自己想象成一个作者，自己给自己提问，自己回答。

在这三个基础上，再结合具体的语境来鉴赏，即使再刁钻的迷眼法，我想也不会跳出斗笠这个圆。站在作者的角度来理解作者，是我一直推崇的鉴赏角度，它至少不会无中生有，用我们自己的主观臆想来推断作者的思想和意图，也许会误入迷途，得不偿失。

在文学鉴赏被教学架空，教育忘却文学审美之时，新课改和校园文学向我们吹响了文学鉴赏回归审美世界的号角，这不仅是一次文学鉴赏回归，更是一种教学期待。提高文学鉴赏水平是一种挽救语文教学的自救措施，它不仅可以改变我们的语文教学现状，促进语文鉴赏水平的提升，也更重要的是，它可以纠正我们的语文的文学观和教育观，使我们不再偏移本来应走的教育轨道。因此，提高文学鉴赏水平，意义重大而又迫在眉睫。