冯小刚的困惑让谁尴尬

韩业庭

据报道，2013年全国电影票房达到217亿元，其中，有61部中外影片票房过亿元，两项成绩均创历史新高。更令人关注的是，在这61部过亿元的影片中，国产片占到34部，进口片为27部。

取得这样的成绩当然可喜可贺。可欢欣鼓舞之余，我们看到一些头脑清醒的电影人对“高票房”似乎并不那么兴奋。冯小刚导演日前就在华表奖颁奖晚会上无奈地感叹：“我随便拍的电影，一个星期卖4个亿。我认真拍的电影却不卖钱，这给了我很大的困惑。”冯导的困惑，让人深思，也让人尴尬。

首先应该感到尴尬的是我们自己——电影观众。中国电影经过十年井喷式的发展，产量上去了，市场扩大了，票房增加了，可我们的审美品位是否也同步提升了呢？如果我们的审美品位提升了，人家随便拍的电影我们就不会争着看；如果我们的审美品位提升了，就不会明知电影质量不怎么样却仍兴高采烈地走进电影院；如果我们的审美品位提升了，就不会总被发行商的宣传噱头牵着鼻子走。都说观众是上帝，可现实中，我们这些“上帝”却心甘情愿为“烂片”埋单，自觉成为无良电影商人的摇钱树。某种意义上说，电影烂片的出现并取得高票房，都是我们这些观众给“惯”的。对此，我们不该脸红吗？

一些电影人正是瞅准了目前的大众审美水准，所以不断用低质量的影片来搪塞观众。这样的电影人更应感到尴尬。作为文艺工作者，电影人理应以优秀的作品鼓舞人。尤其在当下，中国电影的主体观众是20岁左右的年轻人，培养和引导这些年轻人的审美品位，是中国电影人需要担起的责任。因为今天中国电影思想的厚度，决定了明天年轻人审美品位的高度。可现实中，一些电影人，为了所谓的票房，放弃引导，不愿担当，丢失责任，一切向“钱”看，愧对“文艺工作者”的身份。

经过十几年的产业化发展，中国电影在市场和票房的道路上一路狂奔。毫无疑问，中国电影需要票房，但“唯票房”只会让中国电影走入困局。在强大的“票房”惯性下，我们看到，连冯小刚这样的大导演想回归艺术，做些纠偏的工作，也于事无补，只能困惑和感叹。冯小刚的困惑，正折射出中国电影长期的“唯票房”导向所造成的艺术与市场互斥的困局。

今天的中国，即将成为世界上的最大消费市场。中国的电影产业也在飞速发展，但究其创作水准，还有漫长的道路要走。我们不仅缺好作品，也缺少独立而有质量的评论。当前的文化是只有宣传，没有反思；只有炒作，没有批评。

许多有水平的评论者不屑于把时间浪费在影评上，认为那是娱乐圈的是是非非；还有些所谓的影评人被制片公司或集团拉拢，成为收买下的宣传工具。因利益而摇旗呐喊，这本身就是学术和评论上的腐败。社会焦点经常在声讨祸国殃民的贪官，其实文化观念上的清洁同样重要，甚至是更为重要。它涉及价值观的维护和文化的未来。水军或者网络暴力，使电影圈具有表面的热闹，但加剧了标准的混乱，到最后变得成王败寇，只以票房论英雄。中国电影迫切需要建立良好的评论体系，否则，价值观的缺损会进入恶性循环。

这样的困局非一日形成，破解也非一日之功。这需要中国电影人、观众以及电影行政管理部门的共同努力。敢于承认217亿元高票房下的问题，敢于尝试解决这些问题，中国电影的下一个十年，才值得期待。endprint