武强年画品牌的再生性研究

刘维尚 （燕山大学艺术与设计学院 066004）

武强年画品牌的再生性研究

刘维尚 （燕山大学艺术与设计学院 066004）

在“非物质文化遗产”备受关注的今天，保护与弘扬中华民族优秀艺术瑰宝更是我们义不容辞的责任。在漫长的历史长河中，年画已然成为中国传统文化的符号，是年文化的重要组成部分。武强年画历史悠久，随着历史的变迁都有所创新和发展，并越来越蔚为壮观，广大群众称之为“民俗生活的艺术画廊”。但是目前的年画的产品及衍生品相对缺乏时代感，在新的时期碰到了在发展上的新瓶颈，如何“紧随时代”就成了一个重要的研究课题。

武强年画；视觉设计；品牌再生

本文系河北省社会科学发展研究民生课题“设计艺术与传统工艺产业化结合研究——以文化品牌与武强年画的关系研究为例”的结题论文，课题编号：201301078；燕山大学青年教师自主研究计划课题阶段性论文，课题编号：13KB015

新春之际，炎黄艺术馆特别推出《喜乐年画——炎黄艺术馆藏年画精品展》，展出的50余幅传统木版年画珍品是从馆藏民间年画中精选而出的，涵盖了天津杨柳青、河北武强、山东杨家埠、山东平度、四川绵竹等著名民间年画产地的作品，既有传统门画，历史传说故事又有民俗风情画，从不同的侧面展示了中国的社会生活和民俗文化。传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜亮。内容更是包罗万象，按题材可分为门画、喜庆吉祥类年画、娃娃美人画、民俗风情画、戏文故事年画、神话传说年画、杂画等几种，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。

看到这些丰富的民间艺术形式走进了美术馆、博物馆，既感到高兴也感到悲哀，因为在整个的民艺史，走进美术馆既说明了这种艺术物种是濒危物种，也说明了大家认识到了这个物种的重要性，本文希望结合一些视觉传达中关于品牌再生的一些理论知识来提供一些关于武强年画的再生性研究性建议和观点。

一、借助品牌的力量形成产业链

武强年画目前已经形成了武强年画博物馆——创作工坊——销售公司——顾客为主导的产业链条，虽然链条是完整的，但是缺少在在各个环节的品牌整合，现有的武强年画是一种“用手指头打人”的现状，没有形成完整、有效的“拳头”。品牌整合的重心就是“整体布局、局部创新、个体创造” 。

整体布局就是武强年画博物馆是龙头，一博物馆作为依托开展，年画旅游、年画商品、年画创作体验、年画电影、年画戏剧等成套、成系列的带动整体产业升级的品牌营销事件。以这些事件为导向提升旅游附加值和年画经营的创新性发展；

局部创新，就是要将创作工坊做成武强年画的延伸，根据武强年画的历史渊源，重塑老字号，把这些老字号发展成以故事为载体的博物馆延伸。重点实现以创作为核心，创作工坊就是将年画工坊打造成散落在武强的强大民间艺术基地，这就可以大大加强武强年画旅游的深度开发，有利于从业者能够得到更好的经济效益和社会效益。

个体创造就是要将武强年画从业者的创新能力发挥出来，通过引入高校学生参与的条件，让学生来参与到武强年画的创作中，既可以培养优秀的创作者吗，又可以培育武强年画的爱好者，这就无形中实现了新的市场培育和创造力培育。

二、通过设计的力量提升创新力

视觉设计已经改变了整个世界，现在的社会完全就是一个“读图时代”，面对来势凶猛的视觉时代，武强年画的创新也必须紧随时代。视觉设计，就是通过设计的手段，来更好的表达武强年画的特色，从设计的元素来分析，这主要是体现在如何创新武强年画的形、色、质的方法。

从形上来讲，武强年画有其自身的发展历史，尤其自己的艺术特征和造型法则，武强年画是千百年来随着农民意识的不断变化而形成的一种民俗艺术，这种艺术有着强烈的民间味道，这就是在形上我们可以借鉴和组织规范的突破口。

从色上来说，色彩是武强年画具有强烈形式感的主要内容，画风浓艳泼辣，颜色主要是红、黄、蓝、绿、黑，颜色对比强烈，从这几色就可以衍生出一套武强年画的色彩体系，这种色彩体系可以运用到服装、建筑等不同的产业领域，以此来实现在色上的创造和创新。

质就是质地、材料。武强年画作为一种版画艺术，一直以刻、印为主体工艺。现代工业发展带来了工艺的发展，由此带来了制作材料的大发展，不同的材料，会有不同的艺术效果；通过对刻板、宣纸、油墨等材料进行创新就可以产生大量新的概念和形式。刻板除了木板，可以选用一些有机板、高分子板、金属板等，甚至可以扩展到橡皮等；宣纸除了使用纸张以外，也可以借用布料、丝绸等新兴材料，有利于扩展武强年画的用途与产品范围；油墨除了传统的植物颜色和矿物颜色之外，还可以使用一些如荧光油墨、感温油墨，这就可以大大加强武强年画的趣味性和实验性。

三、尝试跨界的力量创造新素材

在抗日战争、解放战争时期，革命艺术家来到河北，与武强年画艺人相结合，创造了大量反映时代生活的优秀作品，如有军民大生产、战争记实、民主革命和建设等，为民族的解放和振兴作出了卓越贡献。周扬同志赞扬说：“这在中国美术史上是一个创举”。因此，武强年画被誉为河北艺术的象征。通过这个例子可见，武强年画在抗日战争、解放战争时期就是因为“跨界”式的合作带来了新的发展契机，也就是在这个时期，武强年画的发展速度超越了其他地域的年画品类。

从历史来看武强年画就不乏跨界意识首先是产业跨界，也就是年画产业要与旅游业、制造业、影视业跨界，产业跨界可以很好的放大产业效果。其次是创作跨界，也就是不同行业的创作者在一块让其产生新的创作点和创作灵魂，这有利于题材和形式创新。最后是武强年画经验的跨界，也就是以他山之石，可以攻玉。借助外力来提升改造武强年画现状，多借鉴国外、港台等地区的优势经验，特别是日本的一些发展经验，这可以快速提升我们的创新能力和创作能力。

通过以上几点，实现由大到小、由整体到局部的产业布局和产品布局，在概念上、文化上加强跨界联系和合作，形成新的生命力；通过视觉设计、品牌塑造及产业整合给人以奋进、给人以希望，令人赞叹，因而实现更加热爱自己民族宝贵的文化财富的目的。

[1]刘维尚，孙炳明. 河北省非物质文化品牌包装推广研究[J].产业与科技论坛，2011（1）.

[2]刘维尚，贾丽.安徽休宁状元文化经济发展探索[J].商场现代化，2009.1（564）.

[3]王国洪，刘立新，贾彦雄. 对武强年画的考察及发展对策[J].衡水学院学报，2008（2）.

[4]刘维尚.传统图形在现代设计中的应用[J].神州，2013.11.

刘维尚，燕山大学艺术与设计学院讲师。