尹士慧 (黑龙江省大庆市肇源县文化馆 166500)
美术艺术审美特点探析
尹士慧 (黑龙江省大庆市肇源县文化馆 166500)
美术作为艺术的最直接表现形式,其不仅给人带来视觉上的享受,而且还是一门深刻的艺术课题,其作品不仅充分的体现了历史的痕迹,而且也预示着发展的方向,通过一幅美术作品,可以直观的欣赏到作品的线条、感情、颜色和气氛。美存在于世界的任何一个角落,要想欣赏和创造出完美的美术作品,则需要对美术审美的特点进行分析,确保环境的不断变化中创造出高品质的美术作品。本文对美术审美进行了概述,并进一步对美术艺术审美的特点进行了具体阐述。
美术艺术;美术审美;特点
美术艺术渗透着生活的各个方面,这是一个美的世界,是一个奥秘无穷的世界,所以通过审美素养的提高来得到应用的审美感知,使人灰的精神世界得到无限的发展。现代的人们也深刻意识到艺术经验对丰富人生的重要作用,其不仅与人性中最深层的东西息息相关,而且在人类漫长的发展,艺术一直给人以希望和勇气,使人类的智慧得到充分的发挥,使人与人之间能够进行心灵上的交流,所以艺术对于一个社会及民族的发展至关重要,所以提高美术审美的水平,使人们的精神世界更加丰富,推动社会的快速发展。但当前我们处于一个深厚商业气息的时代,在多重因素的影响下,人们的审美偏离了原有的轨道,所以需要对美术艺术的审美特点进行分析,从而提高人们的审美鉴赏水平,使美术艺术得到健康发展。
美术审美是人的感性能力,是与理性相对的感觉,但不能对审美中沉淀着的人的理性进行否定,但美术审美则是指人运用自己的五官去确证自身的存在。所以美术审美可以认为是一种更深刻的人生意义上的直觉,这种直觉是在借助符号和活的形象基础上形成的。所以要想对审美的概念进行阐述,则存在着一定的难度,因为其不仅具有较丰富的含义,而且也存在着较大的分歧。其具体可以从三个方面来进行阐述。
其一,审美是人的感性能力,是在感性的基础上的进一步拓展。
其二,审美是对符号形式和活的形象的直觉式把握。人通过对符号形式和活的形象的直觉式把握并不是由概念和推理来实现的,而是凭借其感觉和直觉对对象进行瞬间抓取,这种直觉把握能力正是审美能力的集中代表形式。
其三,通过审美可以使人生意义得到更好的体现出来。人们在审美过程中的这种直觉把握能力,使人们在诸多感官感觉相互作用和补充下形成对世界审美的把握,可以使人在理性的情况下,利用特有的把握现实的感性方式来对活跃于符号形式中的活的形象进行感知,而且其是建立在人类社会实践的基础之上的,所以通过感知和表旬来对美感进行把握,可以使人们在理性的状态更好的享受人生的意义。
1.美术艺术审美是物质与精神的统一
美术创作和美术审美都是人们的精神活动表现,但无论是在创作还是审美过程中,如果单纯依靠于精神上的活动是无法创作出完美的美术作品的,需要在创作时在实际进行有效的结合,使物质和精神相统一,这才能确保所创作出来的美术作品受到人们的喜爱。而要想在创作过程中做到精神和物质的统一,则需要通过通过具体的表现形式来实现。首先,美术艺术创作需要与时代特征相符,结合物质实际和精神审美相互融合,从而将一定阶段所倡导的精神通过美术作品体现出来。其次,美术创作是以“美”为基础的,所以在创作过程中需要将世界的美好充分的体现出来,从而确保所创作出来的作品积极、健康,能够对人们起到激励作用,从而赢得人们的喜爱。
2.美术艺术审美以生活实际为基础
美术艺术作品是经过人在头脑中的构思,然后联系物质实际创作出来的,所以可以说是对生活审美后形成的,其审美是以生活实际为基础的,而且也存在于生活实际当中。
其一,美术艺术是生活实际和审美感受的结合体。由于美术艺术来泊于生活实际,通过对生活实际的认识和体会,再此基础上将自己的审美感受融于其中,这即是美术艺术从生活实际延伸到美术创作的过程。生活实际具有真实性、合理性和道德性,但审美感受则并不需要具有这些特性,其具有真实的情感特征,而且在美术艺术创作过程中将这种情感进行抽象转化为美术作品,创作出来的美术作品更为具体化和现象化。
其二,审美感受来源于生活实际。美术创作者在进行创作时,即使拥有丰富的创作素材,但也不能创作出完美的作品,因为审美感受来自于生活,所以审美意识具有零散性和不完整性,这就需要美术创作者需要对素材进行收集、整理和汇总,从而将这些美术素材在创作过程中进行有效的运用,从而形成完美的作品。
齐白石作为近代中国著名的画家,其对写生更为擅长,但他的作品并不仅仅是临摹写生,其将生活实际中的动物画的栩栩如生,使来源于生活的艺术作品具有更高的欣赏价值。同时艺术创作还与时代的潮流相吻合,如在现在返古的艺术风格更为推崇,所以久远的艺术作品则成为新潮,具有较高的价值。艺术离不开对客观世界的审美,如敦煌壁画,在当时是最为普通的现实审美,虽然在当时的年代没有得到欣赏,但现在却是伟大的艺术作品。再如伟大的画家梵高,其许多作品在当时的年代都没有得到人们的欣赏,但在他离开后,其作品的价值却无法估量。这些艺术作品都有一个共同之处,即是对生活实际的审美。
其三,“真、善、美”作为美术艺术创作的一种描绘境界,对美术艺术审美具有重要意义。真,即真实,是美术艺术创作的重要基础,主要是美术作品必须符合生活实际,以能够被大众所理解和接受。美术艺术创作上,应该注重原创,才能保证美术创作的真实性,满足人们审美需求。
3.美术艺术审美具有夸张的表现形式
当创作者怀着某种创作意识或者目的进行美术创作时,会对客观存在的事实进行夸张的描述,或者对存在事实进行变更描述,这种夸张创作表现形式在漫画创作中较为常见。美术艺术审美中夸张形式主要表现在:其一,在所有美术艺术创作主题中,创作者都会有意识的通过夸张的审美表型方式将作品特点表现出来。但是这种夸张的审美表现方式具有限定性缺陷,夸张的审美表现形式是受到一定因素限制的。其二,美术艺术作品必须形象、生动、传神,才具有一定的审美价值。因此,如何保证美术作品形象、生动、传神,成为美术创作者研究的重要课题。在夸张的审美表现形式是非常重要的。
审美是美术艺术创作的目的,一幅完美的美术作品可以使人从感觉到感觉再到灵魂上的感悟,所以美术、艺术、审美三者是密不可分的。美术艺术可以说是民族文化的宝贵财富,其不仅具有鲜明的地域特征,而且具有良好的群众基础,所以需要美术创作者们要对其审美特点进行掌握,利用丰富的艺术表现形式,更好的推动美术艺术的发展。
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