文/张 帆
普通高校公共数码钢琴课程教学改革研究
文/张 帆
艺术教育已然成为普通高校实施审美教育最为主要的载体。伴随着教育体制改革的不断深入与渗透,作为艺术教育工作者,对于高校数码钢琴集体课现状,从教学目标、教学内容、教学形式到教学手段方法等方面都需要我们去解决与学生艺术能力提升以及实践教学相匹配等主要问题。由此,改革是一种必须。
艺术教育 普通高校 数码钢琴 教学改革
在教育部2006年《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中,对于全国各普通高校开展艺术类课程提出了具体要求,这是又一次推进普通高校艺术教育课程体系构建与延伸的良机,目前数码钢琴课程公共选修课已然成为普通高等学校必选课程之一。随着数码钢琴公共选修课程的不断升温、地位的不断巩固,给教学带来新的思考,数码钢琴公共选修课程作为音乐教育实践课程之一,在艺术教育过程中发挥着积极的功效。那么它如何能够迎合素质教育要求?迎合审美教育需求?这是一个瓶颈问题。因此,我们需要更加重视。
1.1 课程设置问题
普通高等学校的艺术教育类课程都设置在公共选修课程模块中,为必修课或限选课。且只在一定专业范畴内开设,没有达及普遍意义上艺术教育的普及作用。而从这种概念上去分析,很多普通高校虽然从形式上开设了这样的课程,但由于开设选修的学分较少,对于数码钢琴这类课程而言,不能够更好地体现艺术教育的延续性和技术与理论层面的提升。故此,在课程设置上,不是形有神没有,更不是摆设,而是要真真正正地去研究与贯彻落实,而非单摆浮搁,镜中之花般应付,这样对于人才培养的全面性必将形成缺失。
1.2 授课方式问题
高校学生不是艺术专业学生,对于钢琴演奏的技术与理论熟知程度都相对较弱。同时,学生的接受能力、以往的学习钢琴经验等都有着一定意义上的差别,这就需要我们有针对性地授课。可以将具有一定程度的学生放在一个班级课堂进行授课。而现实中则往往都是大一统,凡是选修数码钢琴课程的学生,都在一起共同选修,这样给授课教师同样带来不小的考验与麻烦。教得快,程度低的学生跟不上;教得慢,程度相对高的学生吃不饱,课程教学效果自然就不好。这就需要我们适当地考虑学生的程度问题,改变授课方式,将不同能力的学生分组授课,这样从教学质量与效果上对于学生理论与技术层面的提升都具有一定的实践意义。
1.3 教学内容问题
“教什么?”“怎么教”?这是对教师提出的新要求。作为艺术教育的传播者,教师对待学生不能去灌输某些演奏技术与理论,这对没有基础的高校学生来说如同天方夜谭。以什么样的基础进行什么样的教学来进行数码钢琴课程的实施,是因材施教的具体体现。既要达到课程目标,培养学生的音乐素养,又要达到教学目标,提升学生对于钢琴演奏理论与技术的认知,两者相辅相成,对于课程内涵性建设具有指导意义。
1.4 教学观念与方法问题
数码钢琴选修课程是普通高等公共艺术教育活动的主要载体,普通高等学校将数码钢琴课程纳入到公共选修课程体系,主要是想通过艺术教育课程让非音乐专业的学生能够对艺术有新的认知,通过数码钢琴课程学习与实践,通过不同的层面来感受音乐的美,并能够对音乐艺术有初步的认知和了解,进而提升学生对于钢琴艺术的鉴赏能力。虽然只是掌握钢琴演奏的基本理论与初步技能,但对于热爱艺术的学生来讲,使他们能够更为近距离地接触艺术,在掌握钢琴演奏基本要领的同时,深入了解五线谱、视唱、伴奏、即兴演奏、自弹自唱等技能,从而达到陶冶情操、培养艺术情趣与高雅素质的核心要求,同时,也对学生丰富业余生活,摆脱枯燥的学习、调剂精神文化生活以及提高学习质量等都具有相当的意义。
在普通高校音乐教育领域中,如何通过数码钢琴这种器乐类别的课程,行之有效地提升普通高等学校学生的音乐素养、艺术实践技能、培养艺术创新等一直是艺术教育工作者努力探索并解决的重点。为此提出以下建议:
2.1 营造良好的艺术育人氛围
普通高等学校开展艺术教育的核心是培养全面发展的人,其本质上讲是一种“感性教育”。“以人为本”的艺术教育更应该体现从环境育人到人文内涵的育人,从艺术审美意义上育人到艺术感染力育人,是全方位的、系统的培育人的过程。
数码钢琴课程教学的过程不仅仅是一个单纯的知识传递与讲授的过程,从价值观念上去看,更多的是对学生综合素质能力形成与发展培养的过程。大学生是一个特殊的群体,他们音乐认知能力、程度、理解以及钢琴演奏的基础参差不齐,技术上肯定达不到高标准的要求,在艺术引领上就需要下功夫,如何才能通过数码钢琴这样的课程,不枯燥地进行技术上的训练,而是通过一定技术与艺术的结合,引导学生真正地享受艺术,走进音乐,从音乐本身来理解音乐,在此基础上具有鉴赏与评价的能力,提升艺术素质。
2.2 打开课程内容,强调多元化教学形式
普通高校数码钢琴课程以非音乐专业学生为主要教学对象,从音乐艺术文化教育视角审视其课程价值本身,除了以普及与提高非音乐专业学生钢琴演奏基础理论知识和与弹奏基本技巧外,更要强调多元化教学形式的渗透。教学内容应以“基础理论+弹奏+赏析+实践创作”为教学基本形式。教学中,尽量避免单一的教师教学生弹奏的授课模式,要充分结合合作式教学、参与式教学、互动式多边教学、创新实践教学等多种教学方法。作为教师,在学生掌握一定的钢琴演奏理论与技术的基础上,教学中适当地渗透中等程度的乐理、视唱练耳、节奏训练,简单的和声织体编配、简易的歌曲创作以及即兴伴奏等内容,各方面理论相互促进与融合,使音乐基本理论学习与实践创作相互结合、相互促进,既提升学生学习兴趣,又能够使学生音乐创作能力得到训练,进而达到全面培养的目的。
2.3 注重数码钢琴课程内涵建设
普通高校数码钢琴课程要以现代教学法理论为指导,在课程实施过程中,积极形成良好的情景性教学方法。教师在教学过程中,要注重数码钢琴课程的内涵建设,运用一系列先进的音乐基本理论与数码键盘技术相关联的教学内容,努力设置数码钢琴教学中的情景问题,让学生在学习过程中形成丰富的教学启思,激发学生学习兴趣和对数码钢琴演奏相关问题的求知欲。以形象生动的教学手段为根本,促进在数码钢琴技术学习过程中,形成“知识迁移”等学习现象的顺利实现。教师在教学过程中要积极进行示范与讲解,让学生在充分理解的基础上,实现既动手又动脑,既理性思考又感性理解,加速专业技能的学习,形成积极主动的思考并解决问题,不断形成内在的启发,找到更适合于自己的训练方式,不断改进自己的演奏技能水平,迅速提高演奏能力、鉴赏能力、审美能力与评价能力。
2.4 分类指导,因材施教
在普通高等学校进行数码钢琴课程选修中,需要根据学生不同的钢琴演奏基础,按照程度进行班级的划分或者小组的分配。只有进行分类指导才能使不同程度的学生得到更为适当的艺术教育。对于数码钢琴课程来说,对学生实施分类指导,既有利于教学内容与进度的实施,又有利于学生能力的提升,便于管理的同时,对于教学方法的运用与实施也具有相当的意义。数码钢琴课程教学要本着循序渐进的原则,因材施教,积极探索适合于每一个班型的学习特点,有针对性地进行教学,提升艺术认知水平与数码钢琴课程的教学效果。
普通高校公共选修数码钢琴课程教学改革,具有广泛的理论意义与实践价值。通过课程教学改革,摆脱传统数码钢琴教学模式中重视技术训练轻视情感价值体验与追求,化解数码钢琴课程教学目标不清晰、教学目的不明确的弊端。从内容枯燥的教学、学习模式中解脱出来,积极提升学生综合艺术素质,提倡注重理论研究与实践鉴赏之间的有效联系,采用有效、多元的教学方法与手段,拓展数码钢琴教学模式,加强教师与学生之间的沟通与教学,锻炼学生艺术创新与创造能力。综上所述,在普通高等学校实施数码钢琴课程教学过程中,应积极采取有力措施,进行教育教学改革,才能够有效摆脱传统教学格局的束缚与桎梏,充分体现艺术教育实施与实践教学的有效性及艺术价值,对于当前数码钢琴公共选修课在普通高等学校综合素质教育课程中的重要地位和社会价值达成高度认同。
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张 帆(1979-)女,沈阳大学音乐学院讲师。