郭建明
摘 要:随着舞台设施科技化的进程,随着人们对审美的品位的多元与提高,不但对舞台美术的置景、灯光等有较高期待,对舞台演出的音响效果也有较高的要求,因此,音响效果在演出中占的比重越来越大,如何对对舞台和设备进行再创造,如何熟练把握音响效果的整体性、如何充分发挥音响效果的各种功能;用音响营造一个圆润饱满的演绎氛围,是一个音响师必修的课题。
关键词:舞台音响;基本构成与特征;正确使用与创作
[中图分类号]:J814.5 [文献标识码]:A
[文章编号]:1002-2139(2014)-05-0-02
一台精美绝伦的晚会或者音乐会,除了有主创人员的巧妙策划,演员的娴熟演技,必须有灯、服、道、效、化、音响等全面的配合。随着舞台设施科技化的进程,随着人们对审美品位的多元需求,不但对舞台美术的置景、灯光、服装、化妆等有较高期待,对舞台演出的音响效果也有较高的要求,因此,音响的应用在演出中占的比重越来越大。如何熟练地把握音响效果的整体性、如何充分发挥音响效果的各种功能;用音响营造一个圆润饱满的演绎氛围,是一个音响师必修的课题。本人在文化馆从事音响方面的工作,下面就想结合实践谈谈对舞台音响方方面面的理解。
一、舞台音响的基本构成与其特征
一个从事舞台音响的人员,要想使音响成为整场演出所有声音与各种效果的有效载体、要想让音响起到桥梁与管道的作用,必须首先了解不断发展、日益更新的音响设施,也就是说要了解好、研究好、把握好舞台音响基本构成与其特征。目前舞台音响都由哪些系统、器件、元素构成的呢?我了解主要有以下几个方面:
——调音台。这是一个音响的协调系统。这个系统通过多信道,可以对声音进行符合与单独的加工处理,而且通过左、右声道、混合、监听等进行音乐、声音的创作。
——功放器。这是一个音响的转换与驱动系统。这个系统可以将音频电压信号转换成定额功率信号,然后驱动扬声器进行输出。这个系统,功放的输出阻抗为扬声器负载阻抗,是功放功率的匹配条件。功放的输出功率与扬声器标,为功率相匹配条件。
——分频器。这是一个分频的电路或装置器件。频器的种类有很多,根据其分频信号的波形不同,有正弦分频和脉冲分频两种。它的基本作用是,根据组合音箱的要求,将全频带声频信号分成不同的频段。
——混响器。这是一个对人声的混响处理器件。它可以弥补有些演员、歌手音色结构中泛音不丰富的现象,以产生一种电子音响的美感,使歌声别具一番韵味。
——变调器。这是一个对伴奏调式的处理器件。由于演员条件各异,对伴奏音乐的音调也必然要求不同。经过这个系统的处理,可以使伴奏与演唱更加协调。
——效果器。这是一个声场效果器件。它包括混响、延时、回声和对声音进行特殊处理的设备,使演出、演唱的效果达到最佳。
——压限器。这是一个压缩器与限制器合并器件。其主是保护功放和扬声器(音箱),创造特殊的声音效果。
——均衡器:这是一个是均衡不同频率比例器件。可以使声音或提升或衰减,或高音或低音或中音。其含义有两个方面,其一,对音频设备或载体的频响曲线作必要补偿使输出的声音不失真。其二,为了创作上的需要对声音信号进行加工处理,以满足听音要求。
——扬声器和音箱。这是一个将扬声器将电信号转换成声信号器件。按原理区分有电动式、电磁式、压电陶瓷式静电式和气动式。音箱又称扬声器箱,是把扬声器单元装入箱体中的装置,大体上可以分为三种既:封闭式音箱、倒相式音箱、迷宫式音箱。
——话筒:这是将声音转换成电信号的电声换能器件。是音响系统中种类最多的一个单元,有枪式话筒、动圈式话筒、铝带话筒、电容式话筒、压力区话筒—PZM、驻极体话筒、MS式立体声话筒、混响话筒、变调话筒等等。
音响系统,除了上述系统和器件之外,还有激光唱机;录音卡座;影碟机;投影机;变调器;点歌器;耳机等众多设备。相信,随着舞美设施的科技进步与发展,还会有新的音响系统和元件问世。
应该说,以上众多高科技的舞台音响设备,每个器件都有自己的基本功能。那么,它们有什么共同特征呢?通过多年的实践,我认为有以下几点共同特征:1、具有对声音效果整合特征。通过以上器件我们可以看到它们的功能是全面的,它可以将音频电压信号轉换成定额功率信号,然后驱动扬声器进行输出;它可以弥补有些演员、歌手音色结构中泛音不丰富的现象;它可以使伴奏与演唱更加协调;它可以通过混响、延时、回声等对声音进行特殊处理等等,这样就是整合了整个演出的所有声音,使演出产生极佳效果。2、具有对声音情感提升特征。我们对演唱的最高要求是“声情并茂”,试想如果一个演唱者在训练不足或者演出时竞技状态不佳的情况下,如果没有混响器、变调器、效果器、均衡器以及话筒等调节和控制,那将会出现多么尴尬的状况,而这些音响系统和器件的细腻运用不但增加声音效果而且可以提升演员的情感。3、具有对整个演出烘托特征。演出的形式是各种各样的,内容是丰富多彩的,这就需要舞美效果也是多种多样的,丰富多彩的。从演员及剧中脚色的表情变化、内心变化,到大自然万千形态的展现、环境的幻变都会涉及到,音响就具有这个辅助功能与特征。风声、雨声、雷电声,笑声、哭声、欢呼声,琴声、号声、锣鼓声,涛声、鸟、脚步声等等,有了音响巧妙地烘托,人们就会身临其境、就会受到感染、就会受到震撼。
二、舞台音响的正确使用与再创作
高科技的舞台音响设备,给演出增添了光辉与色彩、给观众送去了审美与享受,它独特的电子手段、它神奇的艺术魅力,已经成为我们创造艺术精品不可缺少的部分。但是,无论它具有多少独特的功能、无论它具有多么神奇的魅力,它都是通过人,也就是通过音响师来掌控的,因此必须要正确地使用这些音响、努力的发挥这些音响的作用。
何谓正确使用?我认为要把握以下两点:其一,就要对你所有的音响设备如数家珍、了然于胸,了解、掌握音响设备的基本功能、主要特点、适用范围。绝不能随心所欲、滥用、乱用。做到这一点,就需要音响师具有高超的技巧。因此,要求我们从事音响的人要努力学习与钻研这方面知识,研究这方面的科技成果、努力提高自己使用音响设备的技巧。特别当新的、高科技的音响脱颖而出时,我们的视野、我们的观念、我们的接受意愿,一定要跟得上或者与此同步。其二,就是要根据演出的整体策划、场景的所需环境、剧情的内容变化、演员的基本条件去恰如其分、恰到好处的使用,不能为了展示科技魅力而展示,不要在没弄懂前就去使用。
何谓用音响去创作?本文在上面论述中谈到,再好的高科技设备也是需要人的掌握。这里我还要补充一句,那就是设备是死的,人是活的。一个好的音响师一定能用这些高科技音响发挥自己的创造力,一定会用音响进行再创作为演出锦上添花。但是要做到这一点并不容易,音响师必须要有较高的综合艺术修养,也就是说我们的音响师除了掌握音响设备技巧之外,要兼备文学、美术、音乐、戏曲方面的知识与修养,这就是“功夫在诗外”,才能写好诗给我们的启发。只有具备了综合艺术修养、文化修养,我们才能让音响注入我们对整体策划的理解、才能让音响注入我们对艺术作品的情感、才能让音响注入我们的奇思妙想,才能让音响的运用活起来、让演出更鲜活。
综上所述,一个音响师必须熟知音响的基本构成与特征,必须熟练地掌握音响的技巧,必须有较高的综合艺术修养、文化修养,只有做好了这些,音响才能更好地发挥作用,音响才能成为我们创造艺术精品、服务人民大众的科技利器,任何演绎都会更生动,更精彩。