超凡躯体，不凡之心

在曾经的《蜘蛛侠》系列中，托比·马奎尔给中国观众带来一边上课、一边打工、一边治安的“三好学生”蜘蛛侠，赚足了一定的人气，并用近六个亿的票房引领美国漫画英雄电影步入新阶段。由于和《蜘蛛侠》系列的导演萨姆·莱米闹僵，索尼哥伦比亚电影公司找来马克·韦布拍摄新系列——“超凡蜘蛛侠”，并由人气偶像明星安德魯·加菲尔德和艾玛·斯通担纲。

受益于新时代的科技手段，刚刚热映完毕的《超凡蜘蛛侠2》 以 2D、3D、IMAX 3D 以及中国巨幕全格式上映，画面效果更为震撼，充分发挥了蜘蛛侠飞檐走壁的视觉体验，这让只在2D平面上折腾的旧版望洋兴叹。另外，叙事风格更加轻松、角色形象也更加生动，使得新版蜘蛛侠真的“超凡”起来。新蜘蛛侠延续了上一部的“话痨”形象，甚至更加肆无忌惮，无论是在易爆品四溅的货仓里,还是飞车横冲直撞的大街上，他的嘴巴总不闲着，这大大增强了动作场面的喜感。男女主角的感情戏段落，在动作场面之外另开一片天地，恍若温馨的青春偶像剧，或许这与导演打造过爱情片《和萨莫的500天》有关。

电影的配乐阵容则更为强大：曾为《狮子王》《盗梦空间》《蝙蝠侠前传系列》等众多电影配乐，获奖无数的“配乐大神”汉斯·季默;为《神偷奶爸》作曲而走红的“菲董”法瑞尔·威廉姆斯;以及英国史密斯摇滚乐团的吉他手约翰尼·玛尔，三人联手将古典、电子和摇滚相融合，利用配乐渲染追逐、爆破、悬疑、打斗场面，大大刺激了感官效果。电影中还加入大量中国元素：时代广场随处可见中国广告的大屏幕；蜘蛛侠救下一对中国爷孙后用广东话打招呼；彼得和女友格温在中国饭馆门口分手时，远处庆祝端午的条幅趁着霓虹灯光随晚风摇摆……种种迹象表明，“超凡”系列已经放眼全球，势必要让蜘蛛侠跳得更远。

《超凡蜘蛛侠》系列的新生之日也正值《蝙蝠侠前传》系列的终结之时，虽然二侠分属“漫威”和“DC”两大漫画公司的阵营，但纵览美国漫画英雄电影作品你来我往、此起彼伏的热潮，又都为国际电影市场贡献了巨大的力量，也让观众心中增添了正义的曙光。即使难以企及《蝙蝠侠前传》系列各方面的高超水准，但《超凡蜘蛛侠》已然迈着更为成熟自信的步伐震撼归来。

总体而言，漫威系列的电影改编作品要比DC系列更出彩。尤其是福克斯公司的《X战警》电影系列、派拉蒙公司的《复仇者联盟》电影系列，如今都已独当一面。而DC系列的超人、闪电侠、绿灯侠电影，以及之前的蝙蝠侠电影，相比之下难免见拙。唯独克里斯托夫·诺兰导演的《蝙蝠侠前传》系列一家独大，达到了电影艺术的巅峰。“超凡”系列中，蜘蛛侠的红蓝制服一改原有的光鲜，色调偏暗系，据说就是受到诺兰的《蝙蝠侠》中暗黑硬朗风格所启发。

2005年的《蝙蝠侠1：侠影之谜》、2008年的《蝙蝠侠2：黑暗骑士》、2012年的《蝙蝠侠3：黑暗骑士崛起》，不仅书写了蝙蝠侠电影的新篇章，也重新诠释了艺术片与商业片的界线。诺兰的快节奏、大容量、多轨迹招牌叙事手法，既让观众高呼过瘾，又暗合当下高速运转的社会生活和纷乱焦灼的大众心态。

诺兰在场面上的投入几乎倾尽全力，影片中众多火爆惊险的场面其实都是实景拍摄，就连蝙蝠侠的战车们，也都是真实可用的实物，而并非一个躯壳。并且诺兰为避免3D眼镜使画面光线受干扰，坚持以2D效果上映。

诺兰的种种努力没有停留在表面，而是把影片的焦点由外部打斗转向内心探索。蝙蝠侠远非一个普通意义上的超级英雄，而更像一位求道教士，借助信仰的力量以救世。蝙蝠侠的对手如小丑、双面人、面具人，也并不像普通的反派那样只是杀戮，而是要摧毁蝙蝠侠的意志，进而摧毁全市人民的信仰。这种转变必定是漫画英雄电影日后发展的主要方向。

毕竟，真正让英雄们异于常人的，乃是超凡躯体下的不凡之心。