玉器国际化需要成熟的经济体系

中国艺术品市场近年来的蓬勃发展有目共睹。根据文化部《2011中国艺术品市场年度报告》显示，全年交易额曾一度高达人民币2108亿元，以24%的增长率位居世界第一。这些数字固然可喜，但从市场的成熟性、产业链的完整性以及健康程度看来，要走的路还很长。虽然根据文字记载，我国早在宋代就已经出现了艺术品、古玩交易中心的概念，但由于多方面原因并没有形成完整的经济循环体系。这一点相比而言，欧洲的西方国家显然成熟很多。

首先从市场划分来看，博览会和当代艺术一直占据着国外艺术品一级市场和大部分交易额。无论在展览规模、档次还是市场细分方面都已经拥有数十年的经验。我国的艺术品博览会行业近年来才刚刚开始进入起步阶段，逐渐在市场中占据着越来越重要的地位。

以全球知名的巴塞尔艺术节（Art Basel）为例，于1970年创办于瑞士巴塞尔，目前是实际上最重要的艺术博览会之一。其会场除了瑞士本部巴塞尔外，还有美国的迈阿密海滩。2013年5月，巴塞尔艺术节收购了香港艺术博览会（Hong Kong Art Fair）60%的股权，成为了最大的股东，并将在2014年完成剩余40%的收购。自此，香港也将成为巴塞尔艺术节的分会场。

那么巴塞尔艺术节每年的交易额、交易量、成交率有多高呢？我曾就这个问题向一位业内资深人士，多家艺术品投资、基金顾问——何女士请教，得到的答案让我有点啼笑皆非，但也不无道理。

“数字固然重要，但是有很大的水分。有些事情也不像表面上看起来那样，背后的资本运作暗潮涌动，并不是简单的买卖而已。每届巴塞尔艺术节举办得成功与否，基本上到机场的停机坪数数，心理也就有数了……”何女士如是说。

除了艺术博览会之外，画廊和艺术品交易所也是一级市场的中流砥柱。比如成立于1993年，位于英国伦敦的白立方画廊（White Cube Gallery）就是一个完美的例子。

该画廊以展览、销售国际著名艺术家Damien Hirst， Tracey Emin， Marc Quinn等人的作品而驰名中外，称其为欧洲的“荣宝斋”也不为过。通过与全球知名博物馆、金融机构、艺术家和投资人的合作，白立方目前也在全球设立了多个展厅，业务逐年扩张。如今它已经成为了品味和价值的象征，艺术家们甚至以自己的作品能够在白立方展出而感到骄傲。

拍卖行业的利益链条

“我们在拍卖市场的收购成绩非常理想，通常依靠‘3D原则’：死亡（Death）、离异（Divorce）、负债（Debt）。之后，我们有至少三个渠道将他们销售出去，既经纪人、拍卖行或我们的画廊网络。”英国艺术品投资顾问公司（AIA）联合创始人，艺术品私募基金操盘手，贾斯丁·威廉姆斯（Justin Williams）给出了这样的答案。同时他也指出，拍卖行相关的业务利润大约只占整体业务的30%。

拍卖行作为艺术品的二级市场，有它明确的目标和分工。仔细想想就能明白，由于卖方的宣传与炒作，买方的竞争和冲动性消费情绪，拍卖行常常能够爆出冷门，跑出黑马。这让本就在媒体上轰轰烈烈的拍卖市场锦上添花，显得异常激烈。冷门毕竟是少数，给人带来的心理震撼却令人印象深刻，因此成为人们津津乐道的聊资。无论新老藏家都以是否“上拍过”作为资本，成为身份和价值的象征。实际上从文化部《中国艺术品市场年度报告》和中拍协《中国文物艺术品拍卖市场统计年报》看来，拍卖成交的总额大约只占年度成交总额的三分之一，完全符合了贾斯丁的说法。

上面提到的所谓“一级”市场，除了占据了大部分销售份额之外，也起到了另外一个至关重要的作用——定价权。艺术品的价格由相对稳定的一级市场掌握，经受了学术、艺术、市场的多重考验，排除炒作、冲动消费等因素，能够更加客观地界定其价值。

反观国内艺术品市场，一级市场缺乏强有力的竞争，二级市场则异常火爆，2011年甚至占据了将近一半的年度交易总额。这其中的原因，除了市场的成熟程度和产业链的完整、健康性之外，还受到很多背后的原因所影响。此外，艺术品、古董交易市场的法律、法规也在逐步完善并投入实际应用，不过成长的过程通常也会伴随着一些磕磕绊绊。

历史回顾

众所周知，2012年我国艺术品市场遭遇了一次震荡，产生了比较严重的影响。对比2011年的统计数据，年度成交总额由人民币2108亿元下降至1784亿元，降幅约为-15%。和2011年的24%、2010年的41%涨幅相比格外显眼。拍卖市场的成交额更是从2011年的人民币968亿元跌至536.9亿元，降幅高达-44.5%，甚至被业内人士戏称为“腰斩”。这一数字在2011年涨幅曾为64%，2010年更高达到177%。

此外，上图中并没有标明我国几年来艺术品进出口相关的交易额数据。一来，艺术品进出口，包括“海外回流”一直游走于法律法规的灰色地带，官方难以统计。二来，我国在艺术品市场交易中的进出口比例非常之低。据不完全统计，2011年艺术品进出口总额大约只有年交易额的10%。这在经济学领域被称为“行业对外贸易依存度”，反映一国对国际市场的依赖程度，是衡量一国对外开放程度的重要指标。在2011年、2008年和2004年，这艺术字在美国市场为74%、69%和72%，在英国为84%、45%和116%。

除了金融危机、政治局势等收藏行业比较敏感的因素之外，政策和法规的陆续出台、完善也是造成这一结果的主要原因。在摸着石头过河的市场初期阶段，试验性的政策，暂未成熟的执行办法等，都会为整个行业带来各种各样的影响。这一点与刚刚迈入二十一世纪的互联网行业非常相似。

2011年的“查税风波”既可以看做是对艺术品交易市场不健康的现状敲响警钟，也可以算是“正本清源”的开始。陆续出台的各类艺术品、文物相关管理条例、政策、法规等正在逐步完善，将一些曾经游走于灰色地带的商品和经营行为合理定义。习惯于非常规操作方式的艺术品行业被打了一记当头棒喝，瞬间变得素手无策，导致全年交易额同比萎缩将近一半。

“查税风波”的真相背后

按照2012年初国务院公布的《关于2012年关税实施方案的通知》，艺术品进口，除百年以上的古物之外，要按照其CIF价格申缴6-14%的关税，再根据增值税计税价缴纳17%的增值税（VAT）。好在艺术品进口并未涉及消费税，否则税务负担将还会大大增加。在实际操作过程当中，这一比例其实比听起来要高一些，对买家、卖家和中间商来说都是一个不小的负担。

CIF是贸易领域装运交货的术语，指成本（Cost）、保险（Insurance）和运输（Freight）的合计价格。与“到岸价”不同的是，虽然由卖方安排货物运输和办理货运保险，但卖方并不承担保证把货送到约定目的港的义务。不考虑艺术品行业的特殊性，一般国际常规，卖方多以成本价10%的比例为标的物投保。相对另外一种装运方式，FOB（离岸价，Free On Board）则由买方负责运输。传统海运过程中，买方派船承接标的物运输，卖方一旦按照合同规定将货物装上买方指定的船只，风险及转由买方承担。

那么咱们来算一笔账。假设一件当代艺术品，其最终的拍卖成交价加上买家佣金（12-25%）为人民币壹佰万元（￥1，000，000），按照10%的保险费用，1%的运输费用，最低6%的进口关税计算，所需缴纳的税费公式为：

CIF = 成本+保险+运输 = 1，000，000+100，000+10，000 = 1，110，000

进口税 = CIF×6% = 1，110，000×6% = 66，600

增值税计税价 = （CIF+进口税）×17% = （1，110，000+66，600）×17% = 200，022

最终，进口税和增值税总计需要缴纳人民币贰拾陆万陆仟陆佰贰拾贰元（￥266，622），约相当于成本价格的24%。如果按上限14%缴纳，则进口税为￥155，400，增值税为￥215，118，合计￥370，518，约相当于成本价的33.38%。

有人认为“羊毛出在羊身上”，加到拍卖售价之中就是了。然而目前拍卖行通常使用的方式均为CIF交割，并由拍卖行代为报关、完税。按照今年各大拍卖行的最新买家佣金比例计算，例如佳士得（Christie's）对小于美元75，000的成交收取最多25%的佣金，苏富比（Sotheby's）对小于港币800，000的成交收取最多25%的佣金。这样的话无论如何也没办法负担最低高达24%的税费，毫无利润可言。

就这样，“海外回流”嘎然而止，艺术品进口业务也受到了沉重的打击，加上艺术家个人所得税、画廊和经纪公司的经营税收大力查处，导致2012年艺术品拍卖市场的巨幅萎缩。

正如前文所述，2012年的“查税风波”带来的影响虽然巨大，但却是一个行业健康发展的积极信号和起点。在艺术品市场刚刚起步的中国，除了翻山越岭、摸石头过河般的挑战之外，也有大量的新鲜机遇摆在人们面前。

2013年9月29日，中国（上海）自由贸易试验区正式挂牌，这将是中国自改革开放以来最重要的一次国际化接轨的尝试之一。从金融领域看，对利率市场化、人民币资本项目可兑换化、税务特权和外资企业政策各个方面都是大胆的尝试。从各方面条件看来，都在为市场国际化做足充分准备。

利率市场化将增加国有银行和金融机构的竞争机制，中小型金融机构甚至面临洗牌的境地。银行利差的进一步收窄将对其风险、资产负债管理能力进行挑战。面对当前的市场状况，艺术品可能继金融、房地产后成为资本市场的一块全新战场。

人民币资本项目可兑换化，简单层面可以理解为人民币在国际外汇管理上的开放。限于目前中国大陆对公民和企业的外汇管理条例，购汇结汇对买方，特别是个人来说造成了一定困难。在人民币跨境使用、外币结算方面的进一步开放将大大缓解这一窘境。

税收政策的国际化对艺术品市场的影响更是不言而喻。在进出口税、增值税的减免和退税等方面，自由贸易区将与国际进一步看齐，成为亚洲最重要的艺术品“自由港”之一。参考港台地区和国外的税收政策，中和香港、台湾地区和新加坡艺术品进口都施行零关税。增值税方面，中国台湾地区和英国为5%，新加坡为7%。

外资企业在自由贸易区的入驻能够充分利用该地区的政策，并涉及此前难以介入的领域。这向全世界的顶尖艺术品相关行业机构进一步开放了中国内陆市场，提升了竞争。不仅仅是简单的经济、交易，配套的服务和商品也将大量涌入，填补目前市场的空白。

那么，面对这样多的机会，在玉器乃至整个艺术品行业遇到的挑战也会相应增加。如果能够把握机遇，看准市场的需求，则可以在很多领域创造丰厚的经济和社会价值。这些挑战包括但不仅限于：

首先，作为艺术品贸易自由港，仓储将成为至关重要的环节之一。国际艺术品交易很大程度并非在本土成交，而是在自由港进行交割以避免税收和运输等风险。

以瑞士日内瓦和新加坡等地为例，其艺术品仓储服务可谓细致入微，充分考虑了买卖双方的各种需求。虽说是“仓库”，但其高科技、高可靠性、高安全性的储藏设备，装修考究、排列有致的展示环境，体贴周到的服务体系，甚至堪比国际高档博物馆的规格。

卖家无需亲自赶赴仓库，只需电话委托，安排时间，即可让卖家前去现场，在专业人士的指引下仔细欣赏感兴趣的标的物。整个过程轻松愉快，并且高度保密。部分仓储服务甚至对所藏物品采用“不记名制”记录，只需使用“一幅画”、“一件雕塑作品”来描述藏品的大致属性即可委托仓储。对于买方而言，标的物甚至不必运出口岸，只要委托转存至指定仓库既完成交易。

第二，物流服务将成为艺术品跨国交易、展览的重要环节。安全、快速地对艺术品进行包装、装卸和运输是一项非常专业的工作。在艺术品自由港陆续开放的过程中，此类服务需求将大大增加，对物流企业的技术和服务都提出了更高的要求。

第三，艺术品保险也是重中之重。这一领域之中，例如成立于1816年的法国安盛集团（AXA），旗下专门设立了金盛艺术品保险公司，在服务质量、经验和信誉等方面都具有非常明显的优势。这样的国际机构一旦全面进驻中国，对本土艺术品保险行业的相关企业提出了挑战，提高了门槛。

不过针对玉器这一特殊艺术品门类来说，目前保险行业还没有比较成熟且受到业界普遍认可的模型可供参考。这是由于玉器价值的评估体系和艺术品属性明确度尚不完善造成的。相信在不远的将来，这一状况伴随玉器作为艺术品越来越国际化的发展趋势会有所改观。

千里之行始于足下，任何远大的目标都有一个开始。可能轰轰烈烈，可能微不足道，尽管条条大路通罗马，但至少要看准方向才不至南辕北辙。在我看来，市场、经济、商业模式等因素倒不是主要问题，毕竟有成功且成熟的模式、经验可供参考借鉴，进而将其发展并完善。但更重要的，玉器作为中华民族的重要文化载体，其艺术、文化、历史价值也具有“符号”似的作用。如何让国际市场对这些符号产生共鸣，加以认同，这个目标确实任重道远。

要将一个文明，一种文化推向国际市场使其绽放光芒，除了它自身的优异特性以外，行之有效且能够受到全新市场认可的方式方法也至关重要。一件物品、一个人物、一次事件，都可以成为导火索，让文化的种子在异国他乡落地生根，开花结果。

借用我母亲的一句话：“没有李小龙，外国人知道中国功夫吗？”