《红楼梦》中的海棠文化

海棠花开姹紫嫣红，娇艳动人，深受文人雅士的喜爱。它是我国传统名花，也是栽培历史最为悠久的观赏花卉之一。唐诗宋词中有不少歌咏海棠花的佳作，如唐代温庭筠的《题磁岭海棠花》、宋代杨万里的《春晴怀故园海棠》等等，最负盛名的咏海棠诗，非宋代文豪苏轼的《海棠》莫属。

《红楼梦》中花卉多，所提及的海棠花就有西府海棠、木瓜海棠、秋海棠三种，在茫茫花海中，海棠永远保持着鹤立鸡群的姿态。它是小说中文化意蕴最为丰厚、寄托的情感最为深沉的花卉之一。小说中丰富多彩的海棠文化，主要体现在以下几个方面：

一、咏海棠

海棠诗词记载了文人与海棠每一次邂逅的场景，是海棠文化的重要组成部分。文人雅士对花的热爱，都通过咏花诗词淋漓尽致地表达出来。在《红楼梦》的诗词歌赋中，咏海棠诗不仅分量重，而且均属上乘之作，它的重要意义还在于，这批咏海棠诗是大观园诗社的发轫之作。

小说第三十七回，探春寄帖发起诗社，结社后的第一次活动就是歌咏贾芸献给宝玉的两盆白海棠。探春的诗以玉和冰雪衬托海棠的洁白高雅，更把海棠比作身着缟素的仙女。宝钗的诗一举夺魁，李纨给予它“含蓄浑厚”的评价。诗歌形象地描绘了海棠怯弱的姿态，亭亭玉立的样子。“淡极始知花更艳”一句，既表现出海棠无与伦比的美丽，更是宝钗的性格与处世态度的写照。宝玉诗中的白海棠集杨贵妃的风姿、西施的灵气于一身，分外妖娆动人，诗歌运用了唐玄宗在沉香亭召见杨贵妃的典故，萦绕着一股淡淡的愁绪。而黛玉咏海棠诗中“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”一句成为千古绝唱。它意境深远，朗朗上口，在与梨花和梅花的对比中展现出海棠脱俗的、非同寻常的风韵，突出了白海棠柔美娇艳的特色。诗歌构思新巧，用语空灵飘逸，表现了诗人冰清玉洁的气质、目下无尘的性格，李纨评此诗“风流别致”。

这些诗没有一句是泛泛之笔，每首诗歌都蕴含着诗人的命运，作者把大观园儿女的归宿隐含在诗句中，透露给读者。探春的“芳心一点娇无力”与风筝谜中“游丝一点混无力”所表达的情感、隐喻的内容基本相同，暗含着探春远嫁的结局。宝钗诗歌寓意更加深刻，她借歌咏白海棠歌颂自己高洁的品质，她的气质如海棠般端庄典雅，也如海棠般深得人们的喜爱。这首诗吐露了诗人的心声，也隐喻着她孤独终老的不幸遭遇。宝玉的诗被认作为宝钗、黛玉而作，“出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂”一句巧妙地嵌入与宝玉关系最为密切的两位女性，是宝玉对钗、黛形象、气质的直观感受。“晓风不散愁千点，宿雨还添泪一痕”无疑是宝、黛凄婉缠绵又非一帆风顺的爱情的真实反映。多愁善感的黛玉的诗一如她一贯的风格，哀婉动人，引人入胜，字里行间蘸染着血泪。以缟素喻花，暗示了她夭亡的命运。湘云的诗也隐喻着她的经历，“自是霜娥偏爱冷”一句，有脂评曰“不脱自己将来形景”，“霜娥爱冷”就是湘云婚后的情景，“花因喜洁难寻偶”、“玉烛滴干风里泪”等诗句暗示着她与丈夫分离的结局。

二、赏海棠

赏花是古代贵族日常生活不可或缺的活动。身为一家之长的贾母最喜携儿孙赏花，赏花满足了百无聊赖的贵族的精神生活需要。大观园里各式各样的花卉随着季节的变迁而更替，令人们大饱眼福。按照常理，人们会因赏花时获得了愉悦的感受，引发灵感，继而创作出优美的诗句。而大观园儿女则一反其道，他们作咏白海棠的诗，并不是观赏海棠以后才作。不需要经过观赏这道工序，诗人们就按捺不住澎湃的激情，动人的诗句已经鱼贯而出了。他们作诗，就是为了“寄兴写情”，不用见着实物，便能如此细致、逼真地描摹出物体的神韵，由此可见，白海棠美丽的身姿、不凡的气质叫人难以忘怀。

《红楼梦》中还有几首海棠诗，出现在第九十四回，这一回的回目为《宴海棠贾母赏花妖》。这一时期，贾府衰败的形势日趋明显，怡红院的海棠原本应在三月开花，然而它却在枯萎了一年以后出其不意地在冬日绽放，令人称奇。贾母为了疏散寂寞的情绪，特意制造欢愉的气氛，与众人观赏了这神奇的海棠花，并命宝玉兄弟三人作诗志喜。《赏海棠花妖诗三首》比起之前的那几首海棠诗，无论在思想内容还是在艺术成就上都相去甚远，是纯粹的应景之作，缺乏新意。

咏海棠、赏海棠是贾府休闲娱乐生活重要组成部分，丰富了大观园儿女的生活。海棠社的重要作用不言而喻，它为这群才华横溢的诗人提供了展现自我魅力的舞台，为生活增加姿彩，它还见证了大观园最繁华最美好的时光。作完海棠诗，又赛菊花诗，美丽的花儿在诗人的笔下成为永不凋谢的精魂。大家纷纷展现才艺，薛、林二人诗才不相上下，一批批优秀的作品相继问世。自从有了海棠社，大观园里的欢声笑语也比往日多多了。

海棠花期短暂，海棠社也没有维持多久，贾府中突发事件经常来袭，干扰了大观园儿女的正常生活，人们无心赋诗，导致诗社的活动不得不搁浅。以海棠为诗社命名，不仅因为机缘巧合——在诗社成立之日恰逢贾芸送白海棠花，更重要的是，海棠是大观园诸艳青春易逝、韶华难留的象征。

三、海棠与《红楼梦》中的女性

只要是美丽的花卉，几乎都与女性有着解不开的渊源，海棠也不例外，它是美人的象征。论及海棠与女性的关系，不能不提到“海棠春睡”这一典故。据北宋乐史《太真外传》记载，唐玄宗见杨贵妃娇憨的醉态，为之倾倒，将其喻为海棠。后世的文学作品中常以海棠花指代杨贵妃，而“海棠春睡”这一意象也备受文人、画家青睐。

以海棠指代美人，在文学作品中屡见不鲜。“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”苏轼的《海棠》也运用了“海棠春睡”的典故，诗人不落窠臼，以人喻花，用杨贵妃的娇媚衬托海棠的明艳。宝玉的《大观园题咏·怡红快绿》及《咏白海棠》等诗都化用了这个典故。

“海棠春睡”意象多次出现在《红楼梦》中。小说第五回，宝玉随贾母至宁国府赏梅，一时倦怠，便来到秦可卿房中歇息，看到了壁上挂着的一幅唐伯虎所画的《海棠春睡图》。第十一回，贾敬寿辰，东府设宴款待众人，宝玉随凤姐去探望卧病在床的可卿，《海棠春睡图》再次映入他的眼帘，看着画中美景，受到病人绝望心情的影响，内心犹如万箭穿心般痛苦。画中海棠香梦沉酣，美丽依旧，画的主人却到了油尽灯枯的地步，这强烈的反差怎能不拨动观者的心弦。《海棠春睡图》的出现，源于作者独具匠心的安排，海棠图的作者是游戏人生的风流才子唐伯虎，本就为这幅图染上了多情的色彩，再加上画的主题是歌咏唐明皇与杨贵妃的爱情，海棠的悲剧意蕴更加明显，它既象征杨妃魂断马嵬，又埋下了大观园儿女命运的伏笔。有研究者认为，《海棠春睡图》与薄命司的册子一样，是一种图谶，“芹翁以之为大观女儿、为宝黛的爱情预言其悲剧命运”。

《红楼梦》中的海棠，多与宝玉有关，而宝玉又是小说中诸多女性关系最为密切的人。《海棠春睡图》两次出现，均通过宝玉的视角引出。大观园里的海棠，种植在怡红院中。而大家争相吟咏的白海棠，是贾芸敬献给宝玉的。小说第十七回，贾政带领宝玉及一班清客游览大观园，行至怡红院，看到“院中点衬几块山石，一边种着数本芭蕉，那一边乃是一棵西府海棠，其势若伞，丝垂翠缕，葩吐丹砂”。这株西府海棠来历不凡，相传它是从女儿国引进的，因此又称作“女儿棠”。女儿棠种植在怡红院中，是最合适不过的了。在贾宝玉这个惜花之人的悉心呵护下，海棠能够呈现出最完美的状态。宝玉对它精心呵护，如同他守护着大观园女儿一般。作者这样安排的意义不仅于此，女儿棠弱不禁风，经不起日晒雨淋，像女儿一样娇嫩柔弱，它与大观园女儿的命运有着莫大的关联。

第七十七回，宝玉与袭人怀着愤懑的心情缅怀这个多事之秋，在议论晴雯之死时谈到院里的海棠花：“宝玉道：‘不是我妄口咒他，今年春天已有兆头的。’袭人忙问何兆。宝玉道：‘这阶下好好的一株海棠花，竟无故死了半边，我就知道有异事，果然应在他身上。’”宝玉认为，海棠花无故死了半边，就是晴雯之死的预兆。他无法接受晴雯无辜枉死的事实，又没有能力为她鸣冤，替她洗脱罪名，难免触景伤情。海棠对晴雯的兆应，使宝玉心有所触，联想到其他的人和事物，这株海棠之所以会死了半边，是因为它预感到这里有人正在面临死亡的威胁。

这段对话还透露了一个重要信息，怡红院里的草木繁多，宝玉却始终关注着海棠的荣枯。尽管日常生活并没有发生大的变化，依旧是锦衣玉食，依旧玩乐享受，但是宝玉已经捕捉贵族家庭末日来临的气息，他惶惶不可终日，担心那个可怕时刻的到来。草木的异常变化，在他眼里已不是自然现象，而是悲剧的预兆。他将心事深埋心底，不愿增加他人的烦恼，只能清醒而痛苦地等待着悲兆的应验。

第七十八回，宝玉撰写的《芙蓉女儿诔》中，有“艳质将亡，槛外海棠预老”一句，再次提及海棠的预示作用，海棠的枯萎是晴雯即将遭遇不测的象征。

海棠还与贾府身份最尊贵的女性元春的命运息息相关。第九十四回，本该在春天开放的海棠却在枯萎了一年后开放在冬日，人们都觉得这种异象不是好兆头，贾赦等人认为是花妖在作祟。事实证明，海棠反常开花，的确昭示着不幸即将降临。海棠异发不仅预示了人的悲剧，还预示着贾府即将遭遇更大的灾难。海棠在《红楼梦》中不仅作为观赏植物而存在，它还被赋予灵性，拥有预示未来的本领。不过，它的异常变化总是兆应着那些人们唯恐避之不及的事情。海棠每一次异动过后，都会兴起一股强大的波澜，海棠的背后隐藏着一股不可阻挡的力量，那是推动贾府走向衰败和没落的力量。

小说中与海棠发生最直接最有力的碰撞的女性，是史湘云。海棠社结社当日，与会之人中并无湘云，作者却偏偏设计了湘云补作海棠诗的情节，突出了她在诗社的重要性。不独如此，别人都是各作一首诗，湘云却一挥而就，作出两首。众人对这两首诗赞不绝口，给予极高的评价——“这个不枉作了海棠诗，真该要起海棠社了。”湘云的海棠诗是真正的海棠诗，有了这两首诗，海棠社更加名副其实了。而脂批也对湘云的海棠诗评价极高，赞它“压倒群芳”，称它为压卷之作。这样看来，前日获得一致好评的薛林二人的海棠诗似乎比这两首还要略逊一筹。海棠在花中的地位极高，极受人的喜爱和推崇，湘云的品貌风韵，亦非凡品，因此，说她是一朵清姿淡雅的海棠花并不为过。在这两首海棠诗中，诗人处处以海棠自譬，字字珠玑，自然生动，抒发了最真实的情感。

海棠与湘云独一无二的交汇出现在小说第六十三回。怡红夜宴上，湘云抽到的花签上画着一枝海棠，题着“香梦沉酣”四个字，附着的诗曰：“只恐夜深花睡去。”这句诗正出自苏轼的那首闻名遐迩的《海棠》诗，与前文提及的《海棠春睡图》及所引“海棠春睡”的典故遥相呼应。花名签昭示着诸钗的命运，湘云的海棠签也不例外。花签上引用的诗句便有很深的寓意，《海棠》诗表现出爱花人的一片痴心，表达了对春光易逝、好景难留的惋惜之情。湘云婚后不久便与夫君天各一方，自然也没有享受到好的光景。花名签上的诗句为她的不幸经历埋下了伏笔。

海棠还关照着宝玉、黛玉的爱情。海棠诗中，海棠与雨、泪的组合非常常见。苏轼有诗曰：“雨中有泪更凄怆，月下无人更清淑。”（《寓居定惠院之东杂花满山有海棠一株土人不知贵也》）宝玉的《咏白海棠》诗》也有一句“晓风不散愁千点，宿雨还添泪一痕”。海棠总是笼罩在淡淡哀愁中，诗人看重的正是海棠的哀怨美。当然，海棠是不会流泪的，流泪的是诗人自己。宝玉欣赏海棠的这种独特气质，正如他欣赏黛玉的病态美一般。

海棠花第一次现身大观园时，贾府正处在如“烈火烹油，鲜花着锦之盛”的时期。那时，宝、黛的爱情正处于萌芽阶段，两人爱情美好、珍贵的程度绝不亚于得来不易的女儿棠。白海棠的出现则为两人的感情生活注入了新的元素，实现了精神层面的共鸣。在相互酬唱的过程中，他们为彼此的才华所吸引，情感互通，爱情境界也随之升华。随着海棠的无端枯萎，一幕幕悲剧开始上演，宝、黛的爱情也受到巨大的冲击，海棠异发是宝黛爱情的破灭的先兆。海棠在推动故事情节发展，帮助宝玉加深对“情”的体验和感悟等方面起到不容小觑的作用。

四、体现在《红楼梦》家居生活中的海棠文化

花的形状千变万化、千姿百态，受到人们的喜爱。花形装饰打破了居室沉闷的氛围，把春的生机和暖意带进室内。《红楼梦》中的花形物品多种多样，有花形装饰品、花形食品等等，简单的花形装饰令家居温馨，花形物品新奇大方，令人赏心悦目。

海棠花团锦簇，色泽靓丽，海棠花形的物品外形美观，受人青睐。《红楼梦》中有不少与海棠有关的物品。宁国府秦可卿的房间中挂着一幅《海棠春睡图》，这幅图的寓意，前文已有论述，这幅出自大家之手的作品还为居所增加了浓郁的艺术氛围。

第四十回，贾母领着众人来到缀锦阁听曲，每人榻前各有两张雕漆几，“也有海棠式的，也有梅花式的，也有荷叶式的，也有葵花式的，也有方的，也有圆的，其式不一”。第三十八回，众人品完螃蟹，又欲作菊花诗，大家纷纷寻找灵感，只见“黛玉放下钓竿，走至座间,拿起那乌银梅花自斟壶来，拣了一个小小的海棠冻石蕉叶杯”。第四十一回，贾母携众人至栊翠庵游玩，“妙玉亲自捧了一个海棠花式雕漆填金云龙献寿的小茶盘，里面放一个成窑五彩小盖钟，捧与贾母”。海棠花式是我国传统装饰纹饰的一种，是由海棠花的形状演变而成的艺术图案，颇受人们喜爱。海棠式的瓷器在中国古代瓷器精品中屡见不鲜，收藏于上海博物馆的晚唐越窑海棠式大碗是唐代越窑罕见之品。第五十三回，写宁国府过年的准备情况，丫鬟捧了一盘压岁锞子递给尤氏，尤氏看了一看，“只见也有梅花式的，也有海棠式的，也有笔锭如意的，也有八宝联春的……”

《红楼梦》中的海棠文化丰富多彩，耐人寻味，引起诸多学者的关注，探讨《红楼梦》中海棠的文章数不胜数，如黄崇浩的《海棠魂梦绕红楼——对<石头记>中海棠象征系统的考察》、卜键的《海棠的兆应》等等。《红楼梦》中的海棠花现象还引起海外学者的关注。日本学者森中美树曾发表过系列以研究《红楼梦》中的海棠花为主题的论文。值得注意的是，海棠的兆应是中外学者普遍关注的话题。这些论文都对海棠的象征意义作出细致的分析，这对于理解曹雪芹的创作思路、情节安排、作品的主旨内涵、语言修辞等具有重大的意义。

博大精深的海棠文化在《红楼梦》这片沃土中获得滋养，变得更加厚重。《红楼梦》也因海棠文化的渗入取得了更加非凡的艺术成就。

[1]姜楠南,汤庚国.中国海棠花文化初探[J].南京林业大学学报(人文社会科学版),2007(3).

[2]卜键.海棠的兆应[J].红楼梦学刊,2004(3).

[3]姜楠南,汤庚国,沈永宝.《红楼梦》海棠花文化考[J].南京林业大学学报(人文社会科学版),2008(3).

[4]黄崇浩.海棠魂梦绕红楼——对《石头记》中海棠象征系统的考察[J].黄冈师范学院学报,2001(1).