20世纪上半叶苏（俄）钢琴教学中的情感处理对中国声乐钢琴伴奏的影响

◎郭云楠(黑龙江幼儿师范高等专科学校，黑龙江 牡丹江 157000)

谁都知道“情感”是什么，却未必认真思考过，情感到底是“运动”的还是“静止”的。要想搞清楚这个问题，其实也并不难，因为每个人一直不断地在经历并体验着。当你被某件事所“纠缠”，无论会出现通常所概括的“喜、怒、哀、乐”，还是“怨、愤、悲、愁”，总之，心态立刻会失去平衡。这时，只要留心体察便会感觉到自己的胸腔中，似乎有一团“东西”不是在“沸腾”，就是“拥堵”得憋气。毫无疑问，这团“东西”显然是因为精神受到了刺激而形成的，因此，不但能从生理上感觉得到，更会以一种情绪性的“兴奋”或“压抑”表现出来，而这种情绪性表现，又会随着剌激程度的变化而变化，可见，情感是不断地在运动着的。当你再深入地体察就会进一步感觉得到，情感的运动犹如潮水那样，会呈现出时起时伏、时涨时落、时刚忽柔、时张忽弛、时激又缓、时扬又抑等各种运动变化。正因为这些变化同样具有各种各样的运动形态，因此，被我称之为“情感的运动形态”。在钢琴弹奏过程中，情感的处理也占据重要的地位。20世纪上半叶苏（俄）钢琴教学中对作品情感的处理，使得中、俄两国在专业音乐教育领域都有了新进展，我国吸收了很多苏（俄）钢琴教学中的经验与做法，文艺思想也有所开阔，进而在声乐钢琴伴奏教学中产生了深远的影响。

一、寄情于景在钢琴作品中的表现

当我们的祖先认识到“情”往往是有感而发、触景而生，于是，便通过对外在的“景”进行生动、细腻、夸张的描绘，通过比拟，使内在的情感运动形态同样具有了外在的“形”。

这种比拟，在我国的成语中可以说“俯拾皆是”。如，最为直接的比拟有“心潮澎湃”、“心旌荡漾”、“心血来潮”等等;对不同心态的比拟有“心花怒放”、“心驰神往”、“心旷神怡”、“心惊肉跳”、“心乱如麻”、“心急如焚”、“心慌意乱”、“心灰意懒”、“心如刀割”等等。分门别类地进行比拟的有“喜从天降”、“怒发冲冠”、“哀毁骨立”、“乐不可支”、“怨声载道”、“义愤填膺”、“悲天悯人”、“愁眉苦脸”等等。这么一来，只要借助外在的“景”给予比拟，内在的情感运动形态也就同样能“看得见、摸得着、说得清”了，而且，语言照样非常的精练。^

俄罗斯响曲是柴科夫斯基《第六交响曲》第一乐章（哼唱……)，当时还是那种七十八转的唱片。这部交响曲非常的迷人、非常的优美、非常的惆怅，给我留下非常非常深的印象。肖斯塔科维奇的《第十一交响曲》第一乐应用小号加弱音器营造的那种战斗前的寂静、空旷，那种紧张度无法用语言来形容，很精彩。法伊尔是苏联国立芭蕾舞剧院交响乐团的指挥家，在苏联排名前十。他极有魅力，记忆力超群，能背一两百部歌剧、芭蕾舞剧和交响乐总谱。就是在这些俄罗斯民歌、苏联革命歌曲、交响曲、芭蕾舞、歜剧的熏陶下，让我至今不悔地走上了音乐道路。我非常感激俄罗期歌曲，从中可以得到很大的力量和鼓舞，坚定了斗争的信心、战胜困难的信心、生活的信心。这就是因为钢琴弹奏中情感处理得非常细致的原因，使得音乐作品的表现极富感染力。

二、苏（俄）钢琴教学中对我国钢琴教育的影响

在哈尔滨由俄侨和苏侨创办的所有专业音乐学校都已成为历史。苏俄音乐家在那样恶劣的国际环境下，用自己严谨的教学态度、精湛的专业技艺和对音乐教育事业的热爱，培养出了许多优秀的音乐人才。苏俄音乐家在中国的音乐活动与教学只有三四十年，在历史的长河中，这只是十分短暂的瞬间，但它却对中国的音乐，乃至中国，甚至全亚洲国家的西洋音乐的兴起与发展起了不可估量的作用和影响。

当时除了在专业音乐学校开设钢琴班外，许多来到中国的俄侨钢琴家和音乐学校的钢琴教师及毕业生利用业余时间也纷纷在家开办了私人钢琴班，有些钢琴教师还开办了钢琴学校，其中最具影响的就是钢琴大师格尔施戈林娜开办的格尔施戈林娜钢琴学校和钢琴家奥科萨科夫斯基创办的奥科萨科夫斯基钢琴学校。

(一）格尔施戈林娜钢琴学校：1936年，由格尔施戈林娜在今天的中央大街120号开办了私立钢琴学校。从1938年起，她就经常为学生提供各种各样的上台演奏的机会，以增加学生的舞台经验。从1939年开始，她的钢琴学校学生经常在商务倶乐部（今科学宫） 里举办星期音乐会。1935年5月21日上台演奏的学生有32人，1941 年2月6日又有26人参加了演出，从参加演出的学生人数可以推断，当时格尔施戈林娜拥有的学生数量极其可观。

(二）奥科萨科夫斯基钢琴学校：20世纪20年代末30年代初，由钢琴大师奥科萨科夫斯基在南岗区吉林街46号开办了一所钢琴音乐学校，这所学校当时在哈尔滨很有名气。40年代该校并入了哈尔滨第一高等音乐学校，而该校的教师也加入第一高等音乐学校的教师队伍中，其中也包括奥科萨科夫斯基本人在内。奥科萨科夫斯基培养出了很多优秀的钢琴学生，该校为增加学生舞台经验，使教学与实践能紧密结合，也多次举办过学生音乐会。