逆袭——2013家具设计趋势

■刘明彬 李新功 Liu Mingbin & Li Xingong

(1.安徽工程大学，安徽芜湖 241000；2.中南林业科技大学，湖南长沙 410004)

阳春三月，广州、深圳、东莞、顺德、中山连续举办了五个大型的国际家具博览会，来自全国二十多个省市的两千多家企业和海外的一百多家企业与会参展。国内知名家具企业悉数出动，高峰论坛、设计竞赛、产品评优与展位评奖、大师讲坛等高潮迭起，突显中国家具业百舸争流、千帆竞发之蓬勃生机，也预示着更加激烈的一轮设计竞赛与市场竞争即将拉开序幕。如此多的企业在如此短的时间内汇聚在如此集中的地域来展示各自的最佳设计作品，这在中国家具发展史上是空前的。

2013年，家具设计师的首要任务就是要对当前人们变化着的需求做出敏感的、智慧的、富于想象力的回应，使其进入文化的、经济的、生活的、生态平衡的领域。实现这一任务，家具设计才能达到提高人们生活质量的目标，而实现这一任务的必要条件就要求家具设计趋势必须顺应人们的生活方式。那些仅仅把设计喻为一次艺术的自我旅行、一种销售工具或一种最时髦、最令人兴奋的生活方式是不够的。根据2013年广东国际家具展的现场观摩与广东省家具协会对家具流行趋势的分析，又根据网络资料的浏览以及对家具专业领域的信息调研与梳理，撰写了2013年家具流行趋势——逆袭研究报告，希望对家具行业、企业设计师、在校师生的设计研发与发展战略有抛砖引玉的启发作用。

1 趋势一：传统工艺与现代工艺相亲——妙手回春

关键词：手工；文化

Steffan Lengyel教授说：设计师的主要工作就是创造性地将技术嵌入到文化中去[1]。现代工艺与传统工艺正是技术与文化的代名词，两种工艺相揉合，相辅相成，既能充分彰显各自的工艺特色与时代特征，又能充分发挥家具工艺结构的合理性、造型构造的文化性。以更加合理、创新、人性化的工艺结构来演绎传统的造型要素、文化蕴涵。同时，材料的选择也是一种文化，材料传递着感受与情感，拥抱生活理念并展望未来。

众所周知，中国传统家具工艺是人文的、严谨的，是以榫卯结构为主，常见的有燕尾榫、夹头榫、格肩榫、插肩榫、抱肩榫、穿带榫等。榫卯结构是以硬木和手工艺为前提的，难以适应现代工业化大生产，所以在中式家具的开发设计中尽量避开复杂的榫卯结构。然而，当传统的工艺结构变成简洁的板式家具连接工艺后，人们突然发现原汁原味的中式家具已经变得陌生、冰冷、机械化，传统工艺和民族文化与我们愈行愈远，传统文化神韵和浓郁民族色彩已荡然无存，这与当代传承民族文化、保留民族历史技艺、凝结民族智慧、传递民族情感、保护非物质文化遗产的精神相悖而驰。

2013年众多大型家具公司审时度势，响应传承民族技艺号召，引进简约设计思想对复杂榫卯结构进行优化、改良。将传统家具文化元素打散，根植于当代生活、文化的土壤，结合民族特色与时代特征，对传统元素作适当的组合与调整，对材料、结构、工艺进行再创造，并有机揉合现代施工工艺，选择可与传统工艺相融合的可拆装式五金连接件和32mm系统模数标准化结构、多层胶合弯曲工艺、CNC三维雕刻与烫印技术等，从而形成一种全新的家具工艺。这样既能提高生产效率、降低生产成本、便于家具的拆装运输，又能传承民族历史技艺与形态构成艺术，体现中式家具文化神韵和浓郁民族色彩。且强调手工艺与文化的高品质、高附加值追求，赋予其强烈的时代感。同时，传统工艺与现代工艺的相亲甚至成为各大品牌家具吸引消费者的最大卖点。与机械化程度的快速发展所对应的是人们的审美更加倾向于自然与文化，更倾向于追求生活的品质与韵味。对家具产品的审美功能和品质的追求更胜于细节的要求，因而相应而生的新中式、新古典家具也更趋于注重品质和工艺的处理，以增强家具价值感、艺术感和文化感，如榫卯结构的外露、皮革布艺的表面粗犷车线工艺、纹样图案的手工雕刻、镶瓷嵌铜装饰、褶皱效果等表面细节工艺的处理。2013年的家具展览会上很多品牌家具把传统文化、艺术、手工艺与现代审美、技术、标准化工艺融合于家具中，把家具设计作为一种艺术与文化来操作，从而呈现出一批设计新颖、工艺优良、做工精细、功能舒适、造型优美的新中式、新古典家具。这也验证了清华大学柳冠中先生的那句话：设计就是文化。

2 趋势二：自然材料与新型材料相约——妙趣丛生

关键词：科技；环保

设计就是追求新的可能——武藏野（日本）。家具材料的选择与材质美体现是家具设计成败的重要因素。材料纹理色彩与质感肌理、涂饰描绘、五金配件等的搭配营造出家具的韵味与美感，这也是家具设计一贯追求的方向。

21世纪，我们迈进一个崭新的知识经济时代，在可持续发展、生态文化、绿色环保等观念的影响下，人们的生活方式、消费理念都在发生变化，将喧嚣的物欲生活转向休闲的简约品味。在返璞归真的自然消费观指引下，以提高生活情趣和生活质量为中心的适度消费理念来抑制或减少对社会物质财富的铺张浪费、无度索取，进而延续资源的持续利用以及人类的持续健康发展。在这种消费观念的引领下，家具设计与生产方式必将发生转型，即自然材料与新型材料相约、高新技术与传统技艺并重的转型过程。

自然材料与新型材料的选择避免了资源的恶性循环，同时也强化了人们的环境意识和自然化倾向。因而那些自然天成的原始材料成为家具设计的首选，树枝、树桩、树皮、树根等做成的野性家具成为时代的新宠；真皮、麻、棉、纤维、毛等织物作为面料的沙发倍受欢迎；那些绿色、可循环利用、可再生且没有污染的棕丝、松叶、稻草、麦秆、芦苇绒成为软体家具的上佳填充料；一些科技、复合、再生材料被广泛运用，以利于整个生态环境的良性发展。例如，竹与藤由于生产周期短、产量大被广泛地应用于家具设计领域；一些木材、金属、玻璃、塑料、纺织品、石材等可回收材料逐渐成为家具设计的主角。同时一些新型材料不断地被开发与利用，如小树枝、农作物秸秆、荒草、小径竹材等发展为无毒或低毒的复合人造板，经过表面特殊处理已成为家具设计的重要材料；竹木复合材料，兼具竹材和木材轻质高强、易于成型、亲和自然、质朴典雅、可回收利用等特征被广泛应用于家具设计领域[2]；竹炭复合材料，因内部独特的孔状结构使其具备良好的消除噪音、吸附有毒气体与色素、除菌防霉、安神静脑等功效被应用于室内家具，以满足消费者对健康生活的追求；新型纳米复合材料，依靠内部纳米结构特征具有静音技术、遥控技术、色调处理技术、香味挥发技术、按摩与音乐技术等被引进家具设计领域[3]，作为智能人性化家具设计所采用；玻璃钢与树脂纤维材料，因其轻质高强、晶莹剔透、时尚个性，融入简约思想与柔性理念，被广泛应用于时尚家具与办公家具空间，传达出直接、不矫饰的北欧美学主张，营造时尚现代、甚至有点超现实的个性活泼氛围。还有其他新型材料如亚克力、人造革、薄纱羊毛、粗编麻布等被越来越多的应用于家具设计领域，彰显独特的材质特征。

自然材料与新型材料的混合运用，以充分发挥各自材料的特性。金属、木材、塑料、玻璃、皮革、布艺、竹材、藤蔓、复合材料等多种材料相互混搭，形成与众不同的时代风格，如灰色薄纱羊毛在沙发扶手上的细节点缀、人造革对布艺软包的镶边处理、竹炭复合材料取代布艺或皮革成为床屏的软包、柔性餐桌玻璃对餐具和人的安全保护等。歌德说：颜色是最廉价的设计元素，因此在材料涂饰方面，选用无污染的水性涂料、天然树脂漆、不含铅等重金属的颜料等为材质美的自然绽放与韵味美的营造提供可能，给家具设计带来更为广阔的空间，给当代人们混搭生活理念带来更多的居室塑造选择与视觉冲击。

3 趋势三：西方文化与东方文化相爱——东西联姻

关键词：时尚；韵味

中国书画大师范曾授勋法国总统萨科齐颁发的荣誉军团骑士勋章时说：二十一世纪是人类文化交流的世纪，西方文化与东方文化的邂逅对于世界文化的发展具有重大意义。现在很多设计领域都见证了这句话的真谛。西方很多艺术演绎到东方来采风，寻求东方韵味和灵感，如《阿凡达》里的阿里路亚山山景就取自独步五岳的黄山山景；丹麦设计师汉斯的“Y椅”设计灵感来源于中国明式座椅。反过来，咱们中国人又无限遐想西方风采、西方文化，追求西方个性与东方气质相揉合，如黑与红的搭配，充分彰显西方与东方文化的融合；中国调色板系列儿童家具的红黄蓝面板配色灵感正是来源于荷兰风格派大师利特维尔德的“红蓝椅”。

东西方文化联姻的家具设计作品在今年展览会上成为一道亮丽的风景线。许多家具设计汲取了更多来自非洲、欧洲、美洲与亚洲文化艺术的灵感，如中式与欧式古典结合的家具，不仅崇尚欧洲传统文化意境，拥有典雅、端庄的气质，浓厚的书卷味，而且围绕中式风格，在传统美学法则规范下，运用现代材料和工艺以及具有明显时代特征的设计手法，演绎传统家具文化的精髓，保留古典家具尊贵典雅的气质。流畅的曲线勾勒出个性化的韵律，耐人寻味。这种透着优雅气息的中式新古典家具剔除了过于矫揉造作、豪华奢侈的欧洲风格，并以纤巧灵秀的气质为主体作了明显修正。以潜在的禅意游走于传统与现代之间，摆脱古典家具硬梆不适的坐垫、床屏等设计，融合东方韵味、现代感与气派于一身，颇受消费者青睐。

中式、日式、泰式、印度文化等亚洲风格与非洲原始艺术全面融合。众多名牌厂商采用非洲与亚洲风格的藤、麻、布、绒、树脂、纤维等天然材料与科技新材料，辅以适度夸张的造型，浓艳的色彩，传统手工编织技艺与民间手工艺。通过设计上独具匠心的细节处理，保留了非洲的质朴自然与亚洲的高雅写意，将优雅的线条、粗犷的形态、精致的神韵完美融合。空间中则辅以大量绿色植物，显示亲近自然的东方禅韵。中式窗花、吉祥纹样、装饰画、剪纸、民族特色饰品点缀其中，有别于西方传统的古典奢华与现代极简主义，彰显东方哲学美。这种东西方文化融合的家具复兴为现代家具设计带来了新的生命力。

东西方文化中的视觉美学与触觉质感融合体现了设计元素多元化的异国风情。2013年广东家具展的许多家具新产品设计反映了这一趋势——东西方文化交锋，这与2011年台湾世界设计大会的设计交锋主题遥相呼应。传统手工艺的复兴，空间艺术与造型的不拘一格，浓艳色彩与不同材质的组合运用[4]，现代科技与手法的融合，如三维激光雕刻、丝网印刷、模压成型、工艺编织、漆饰描绘、烙花镶嵌等设计手法创造出更加强烈的美学视觉效果与触觉质感肌理。

“反讽”文化融合设计也毫无疑问成为2013年广东国际家具展的主题之一：东西方文化揉合的趣味“辨别游戏”。一种装饰的“图像应用”与一个“另类”国度的形体构成艺术邂逅；一款端庄禅韵的明式衣柜仿佛进入了西洋“哈哈镜”一样，变得“东倒西歪”、“前凸后翘”；一张意大利幽雅肃静的白色床体黄铜修边的大床上飘逸着中国景德镇的窑青白瓷；一张欧式新古典风格的餐桌上装点着陕西旬邑的剪纸图案，同样体现惊奇叹服的设计手法。更令人印象深刻的是“褶皱”工艺中点缀着“有缺点的”肌理和“非排列的”图案，连同更多合成材料一起进行“对置的并排”或“不和谐的美学”。一个看似“凸凹不平”的材质却给体验者平和细腻的感触，东方文化的“平和中庸”与西方文化的“个性凹凸”就通过这样一款设计主题的家具无隙融合。以至于我们好像已经进入到这个无法确定国度和形式的时代，产生了“不再华丽”却实际上相当“有益的”一种家具产品设计。不同主题、不同风格、不同寻常的家具设计以满足消费者对时尚生活的多元化追求，我想这也正是设计的真正意义所在吧。

4 趋势四：古典风格与现代风格相聚——如火如荼

关键词：意境；个性

朱小杰说：从过去的东西中寻找灵感，通过自己的手法提炼成自己的语言。使古典彰显着现代，而现代中又透漏着经典，两者相聚体现着内在美（家具自身所包含的各种文化要素与人的生理、心理、视觉感受相关的各种精神体现）与外在美（幽雅的形态，合理的色彩，亲切的肌理等家具构成要素）的相依相扶，以意境的共鸣与个性的表达来诠释当代消费者对文化与时尚生活的追求。

设计风格的复古回归是近几年的流行趋势之一，今年广东国际家具展更凸显出复古之风。但当今的复古并非对怀旧风格和元素的照搬硬套，更多是将传统元素、古典造型、装饰技法融入到现代设计之中，并结合现代设计技术和材料工艺将其进行重新演绎，以约定俗成的内在联系传递着新的时代气息。在延续传统设计风格的基础上，运用独具地域特色的传统雕刻（木雕、石雕、砖雕）、烙花、绘画和手工编织等精湛技艺，寻找家具与室内设计的灵感，如传统技艺与古典纹饰、几何图案、手工刺绣、手绘图案等的融合应用。在新面料、新染料、新技术的推动下，呈现出更加丰富的家具造型表现形式。法国设计师Philippe Starck设计的XO MiMing Chair，沿袭中国明式圈椅的传统元素、流线造型，采用亚克力材料，将搭脑上色[5]，设计出一款古典与现代相聚的时尚典雅弧背扶手椅。

传统文化和现代时尚为世俗文化洞开了家具内涵化的审美选择，最直接的反映是文化的时尚化。传统文化是市场时尚的温床，受其他文化艺术领域的影响，家具的时尚化特征表现得淋漓尽致：手工定制家具在一段时间内基本是唯一的选择，复合板材的问世使板式组合家具和聚酯倒模家具席卷全国，表面贴纸家具抢占实木家具的市场，薄木贴面将板式家具提高一个档次、新古典家具的鹤立鸡群、“白色旋风”、“黑色风暴”、“奶油加巧克力”、米黄水曲柳、原木樟子松、清一色的“榉木”、“黑胡桃”、“红樱桃”、布艺家具的方兴未艾、玻璃与亚克力家具的崭露头角、塑料金属家具的一贯追求、新中式家具的独领风骚等等，这些都在我们脑海中留下了深刻的印象[6]。许多家具企业、设计师都在揣摩明天的家具市场将会流行什么款式、什么风格？当文化和时尚已经深入人心时，人们将会更加眷恋古典的意境，追逐时尚的个性，探索一种“现代中见丰富，纯粹中见典雅”的可能与途径。人们期望家具的高情感化、个性化并带有传统文化痕迹，崇尚回归自然与标新立异。既保留古典造型曲线的神韵，又兼具现代时尚家具的视觉冲击感。通过这种简洁时尚的“形”（现代风格）蕴涵一个深刻的“神”（民族文化），并且将这种“神”表现得淋漓尽致。于是越来越多的设计师再次把目光转移到“形”与“神”的设计上，在继承和发扬传统的同时，强调历史延续、倡导民族文化，更加注重传统文化与现代文化的结合，使家具披上时代的彩霞，洋溢生命的气息，以发扬与创新的态度顺应当代设计的继承与发展（图1-9）。

常言道，设计师是新生活方式的倡导者，设计的趋势和意义由设计师和消费者在生活“对话”中共同实现。准确分析家具的演化与人们审美水平变化、生活方式发展、民族文化理解、文化理念更新、生存环境变迁等之间的联系，不仅有利于家具设计趋势的把握，更有利于促进整个家具行业健康和谐发展。当我们的家具设计师迷茫于家具的设计趋势与发展方向时，不妨借鉴曾经的国足教练德国人德拉普纳那句话：当你不知道球该往哪里踢的时候，那就死命地向对方球门里踢！我想借用德拉普纳先生这句直白且颇具哲理的话：当你不知道该怎么做设计的时候，那就从传统文化和大自然奇妙的万物与生灵中去寻找创作的灵感吧，以此作为设计同仁们的共勉。

[1]哥海德·休弗雷.北欧设计学院[M].南宁：广西美术出版社，2007：6-7.

[2]陈祖建.竹木家具的开发研究[D].长沙：中南林业科技大学，2004：6-7.

[3]王黎.2012米兰软体家具发展趋势[J].家具，2012，4（1）：19-20.

[4]彭亮.2009米兰家具展设计趋势[J].家具与室内装饰，2009，6（1）：38-39.

[5]朱小杰.设计非原创（设计是有想法的模仿）小杰讲座系列[Z].2012：13-14.

[6]刘文金.家具造型设计[M].北京：中国林业出版社，2009：20-21.