师范生初学扬琴需要注意的几个问题

王晓庆 （江苏师范大学音乐学院 江苏徐州 221116）

扬琴在中国已有四百多年的发展历史，明代由西亚传入中国，运用广泛，逐渐融入我国的音乐文化生活，现是我国民族乐器大家庭中的重要成员之一。当前随着民乐在国内为人们喜爱，扬琴的学习与普及的需求量也在不断的增加，很师范院校纷纷设立各种民乐类的专业课程，除了艺术类主修的学生外，并开设了器乐的选修课程，通过教育实践，培养学生具有一定程度的演奏能力，掌握正确的扬琴弹奏的知识和训练方法，为今后担任音乐教学和开展社会文艺活动等工作打下良好的基础。笔者现对已考入师范院校要求学习扬琴专业的学习者，提出在初学时必须注意以下几个问题：

一、正确的坐姿与持竹

首先要知道不正确的方法既会影响演奏的力度、速度和音色等，还会导致肌肉的疲劳僵硬，进而影响琴艺的进步与提高。正确的坐姿是：全身放松，坐姿端正，两臂自然下垂后曲肘平伸，两脚一前一后，保持身体重心稳当，这样才会使得弹奏者在演奏高、低音区时转移平稳，便于弹奏。注意不要夹臂或者架起双臂，动作僵硬，要自然松弛。

正确的持竹：持竹时只使用大指、食指、中指，四指五指，这种持竹法称为“三指持竹”。基本手形是呈半握拳状，外实内空，手中如同握着一枚鹌鹑蛋，大指自然搁在食指外侧，四指自然弯曲。琴竹的使用如同我们小臂的延伸，要让琴竹松弛、灵活而又不失控制。初学时会感到不习惯，但只要持之以恒，严格要求，很快就能掌握正确的方法。

二、正确的击弦动作

扬琴的基本动作是手腕上下运动敲击琴弦发音。击弦动作的正确与否，直接关系到发音质量，发音质量又直接影响演奏效果与水平。

当前普遍使用的击弦法是手腕弹动击弦法，这种方法是西北师范大学郑培东教授从实践中总结的，是一种较为科学、合理的方法。端正坐姿，举起琴竹，大臂带动小臂，小臂带动手腕发力，力量通过手臂传达到琴竹头部，并以手腕为轴心，快速下弹到琴弦上，然后借助琴竹的弹性，自然反弹抬起手来。在击弦的过程中，琴竹下落抬起，均是要垂直的直线运动，要注意，手腕在运动中不可“内扣”或“外翻”，击弦后立刻放松，否则会直接影响击弦动作与发音。可以先单手练习，找到手上的感觉后在左右手交替进行击弦练习，在双手交替击弦时，两手之间保持大约15公分的距离，手心相对，呈“八”字形。只要按要求联系，是完全可以掌握的。

三、正确的发音

1.手腕弹动的运力

在扬琴演奏中，力量的运用来自两方面：一方面是各部位肌肉收缩运动产生的肌肉力量；一方面是手臂放松下垂的自然重量，这两方面的结合才产生演奏时的力量。在力量的运用上要掌握“既用力，又放松”这样的辨证原理，使我们的力量能够通过通畅的手臂、协调的身体灌输于琴竹头，产生圆润、饱满、厚实的音色。

2.击弦位置

击弦位置就是弹击琴弦上的位置。发音的关键就是要有正确的击弦位置。从扬琴形制来看，通过振动琴弦发音的。一般高音区有效发音弦长比较短，低音区有效发音弦长比较长。以有效弦长的十一分之一处为最佳击弦点。以此位置计算方法是：高音区在距琴码2公分到2.5公分处；中音区在距琴码2.5公分到3公分的位置；低音区在距琴码3公分到3.5公分处。通过耳朵的聆听与眼睛的配合，再加上长时间的训练，一定可以找到标准的击弦点。

3.触弦点

即击弦过程中琴竹头触及琴弦的部位。正确的发音是用琴竹头中部击弦，音色最为饱满、厚实，靠前或靠后，即影响音色，还容易碰到别的琴弦，影响准确性。只有正确的击弦位置、触弦点和运力才能保证弹奏出干净坚实的音质和理想的音色。

四、练琴的诀要

对了已考入师范院校学习扬琴的初学者来说，很重要的就是要学会练琴，除了掌握正确的持竹和基本的动作要领外，还要学会科学的合理的练琴方法。要在有限的时间里学会练琴，从而达到事半功倍的效果。乐器的学习不像普通的学习，它是一个包括了脑力、体力和肢体语言表达，三重运动这样一个复杂过程，所以练琴时要动脑，要花心思，带着问题和怎样去解决问题的方式去练琴。其次，就是要学会慢练。在慢练的过程中，因为有充足的时间，会体会到音乐上很多细微的东西，会发现更多的问题，通过大量、反复的慢练达到技术动作的定型化，从而通过质变达到量变的转化。另外，练习中还要注意培养自己的识谱试奏能力，这样就可以把注意力重点放在音乐表现力和技术难点的提高上。还有，就是练琴时间的合理安排。按每天练习2个小时来说，基本功和练习曲就要练习达到一个小时甚至更多。基本功和练习曲就是练琴的关键，对一个演奏者来说，如果没有一个扎实的基本功，那演奏起乐曲来就相当的困难。最后，老师布置的乐曲，多去听，去看一些优秀的演奏家演奏出的作品，通过反复不断的练习孰能生巧，加上自己的理解，在表演上大胆创新。

五、持之以恒

冰冻三尺，非一日之寒。虽然师范生学习的时间有限，接触扬琴这个乐器的时间又较晚，但是，我们有我们的优势，理解能力强，有音乐常识和音乐基础，要通过这些优势，抓住重点，持之以恒，切不可贪多、贪难，而忽视了最基本、最简单的问题。相信通过4年的努力，再加上今后不断的学习，一定会取得不错的成绩。

[1]项祖华.《扬琴音乐的传统和发展》。中国音乐1993(2).

[2]林蔚丽;论扬琴的音乐表现力[J];陕西师范大学继续教育学报;2007年03期.

[3]马昭艳;器乐演奏中力的技巧[J];科教文汇(中旬刊);2010年01期.

[4]孙玥;论扬琴演奏技术训练的难点及其训练方法[J];黄河之声;2011年04期.

[5]肖笛;论高师扬琴教学方法的实践探研[J];怀化学院学报;2008年12期.