从情感出发把握歌剧《伤逝》重唱中人物形象的塑造

杨 靖 （齐鲁师范学院音乐学院 山东济南 250013）

在歌唱中，对人物角色的塑造一般是通过音乐节奏的变化，旋律的高低起伏，音色的对比，调式、调性色彩的变换以及速度、力度的变化等方面所体现出来的。

但苏珊·朗格说过：“艺术品所表现的是情感概念。当一件艺术品未表现任何情感时，我们就称这件艺术品是低劣的，艺术家称之为虚假的艺术品。”音乐也是同样具有这种性质。在音乐艺术中，歌唱的表现力最能够引起观众的共鸣，因为歌声能够直接表达人的思想情感。声萌于心，歌唱者如果用情不深，也不会深刻打动观众的心，由此可见情感是音乐表现的本源，因此对人物形象的塑造首先要从情感出发。

对于人物形象在歌剧中的特殊地位，当代理论家居其宏曾说到“形象是人物及性格在戏剧冲突中的逻辑发展和完整显现……形象以人物为逻辑原点，以戏剧冲突为展现过程，以人物性格为内在依据，以这一性格的发展、变异及其最终完成终极归宿。因此，形象的意义只有在人物性格的有机的合乎其自身逻辑的发展过程中才能被完整的揭示出来。《伤逝》中的主要人物实际上只有子君和涓生两个，作曲家根据剧情发展需要给人物安排了相应的重唱唱段，不同的重唱唱段对歌唱者的情感要求是不同的，歌唱者应该对人物形象塑造做相应的情感调整。

男主人公涓生是一个受过“五四”运动洗礼的青年人，他是一个小资产阶级知识分子的典型代表，剧中他的思想感情变化经历了一个很明显变化的过程。他既对当时的腐朽社会现象心存愤恨，但又由于自身的软弱不能与社会果断决裂。他没有看清子君踏上死途的真正原因在于封建礼教和传统道德束缚的残害和个人奋斗的盲目、软弱，而是选择要“将真实深深地藏在心的创伤中，默默的前行。

用遗忘和说谎做我的前导……”。《伤逝》通过涓生对于两个人感情由热烈到悲惨决裂的回忆，在强烈的反差和对比中，流淌着一种悲凉的情绪。作曲家在塑造涓生这一人物形象时忠于小说的人物形象塑造，将其塑造成具有矛盾性格特征的歌剧人物。婚前的涓生勇敢地追求爱情自由却又流露出怯弱的本性。婚后的涓生在家庭生活中暴露出虚伪自私的一面。他被辞退后，两人的生活失去了经济来源，顿时陷入困境，他不敢面对现实只会逃避，他选择了分离去寻求各自的生路。

施光南先生在描绘涓生时，注重音乐与人物的情感变化相一致，在呈示部歌剧唱段中多用明亮、高扬的音调表现涓生婚前勇敢追求爱情的戏剧形象，在展开部重唱唱段中多用阴暗、低沉的音调表现其悔恨、无奈、绝望等多方面情感。涓生矛盾的性格特征，通过音乐十分形象的传达给了观众。

子君是小说作者精心塑造的女主人公。她也是二十世纪初接受过民主革命思想洗礼的知识青年，中产阶级家庭的小姐，单纯、温柔、娴静又柔弱、朴实、善良，家庭背景简单，从未经过生活的磨练和挫折，对外面世界并没有全面的认识，喜爱文学，浪漫多情，追求个性解放和自由爱情，依靠着自己对涓生的爱情大胆向封建世俗挑战，满怀着对美好生活的憧憬并且发出时代的最强音——“我是我自己的，他们谁也没有干涉权力。”这是子君向封建专制发出的战斗宣言。面对周围社会不相容的环境，她所表现出的是一种热情和坚定。

恋爱中的子君是一个天真烂漫的花季少女。美好的恋情使她忘掉了周围封建礼教环境的束缚，勇敢地与封建家庭、封建思想作斗争。与涓生共同建立起幸福的小家庭后，这种较稳定的生活，也曾给子君带来短暂的幸福。天长日久，生活的柴米油盐、小鸡小狗等繁琐家事以及与邻里的摩擦、环境的恶劣、使子君不再是以前那个勇敢、单纯、天真烂漫的花季少女。由于涓生和子君思想意识的局限在他们身上所体现出的小资产阶级的懦弱和迂腐，使得子君和涓生的爱情走到了尽头，所有的期待和理想都走入了幻灭的境地。子君最后不得不回到她曾经背叛的旧家庭里去，她已经没有了当初在封建家庭中走出的勇气，与爱情同时逝去的还有她全部的生活意义。分手后的子君既无法重新溶入自己逃离的封建牢笼，又无法开始新的生活。最终，她走进了连墓碑也没有的坟墓。演唱时应该依据人物形象塑造的需要，对重唱唱段做不同的情感处理。分析了涓生和子君人物的特点和他们的音乐形象之后，要从作曲家所描述的作品的角色出发，按角色形象塑造的需要来演唱重唱唱段。在这之前，要注意的是整部歌剧是一部悲剧性质的，情感基调是凄美悲凉的，每个重唱选段的演唱都应该放在这个大的前提下去把握。

在“迷人的夏日黄昏”男女歌者营造的愉悦轻松的氛围下涓生和子君互诉了各自的心声唱出了咏叹调《她夺走了我的心》和《一抹夕阳》，纯洁的子君美丽的笑容、如水的目光、如梦的姿彩占满了涓生整个心灵，他决定要抛掉冬雪和含蓄，为了高尚的爱，勇敢地向她倾吐衷情。而此时的子君在黄昏时分站在窗前望着将要消逝的夕阳，倾诉了自己此时复杂的心理，她决定要冲出封建家庭的牢笼，去寻求自由的爱情。《让爱的春潮涌出心房》正是涓生对子君的爱情告白，子君面对涓生的“夸奖”显出了少女的羞涩，内心却充满了喜悦和甜蜜。在演唱涓生声部向子君倾诉爱慕之情时，要把握住求爱者此时充满热情奔放的情绪，在爱意表白完后要把握住他焦急紧张又担心“落榜”的心理状态；在演唱长线条的抒情句子时要注意声音高亢、明亮、圆润，气息贯通流畅，咬字归韵要符合作品的情境。演唱子君声部时要表现出少女面对爱情时内心激动、喜悦而又不知所措的纷乱心绪。

《愿爱的星辰永远照耀》讲诉了男女主人公对未来充满了美好的期待和向往，是二人在热情饱满、情绪激动高涨的状态下演唱的。其中的男女交替花腔抒发了男女主人公美好愉悦的心情，要保持高位置的头腔共鸣，牙关放松，喉咙打开，不能憋着唱，给以充分的气息支持。在演唱此曲最后呈现的主题段时，情绪要更加激动，直至句末达到最高潮。

《寒潮透心怀》是涓生与子君处在悲伤痛苦又迷茫的状态下内心情感的抒发，涓生求职四处碰壁，看不见希望，他心绪缭乱、迷茫而虚空。子君变得颓唐消沉，丧失了理想和勇气，总是一种凄凉的神情。演唱时要与《愿爱的星辰永远照耀》欢快的情绪状态有明显的对比，整首重唱人物在沉重的压力下怀着苦闷的心情，可以用“歌哭”的情感基调带动歌唱。《可怕的沉默》描述了男女主人公在悲惨分手前各自的心理。子君看到涓生的目光是那样冷漠，像那凝固的冬云冰冷地堵在心窝。他们的爱情就像那枯萎的紫藤花，被遗忘在一个角落早已消失了芬芳，面对着这一切，她苦闷迷茫思索着。涓生此时顿悟到大半年来他们把人生的要义是求生全盘疏忽了，人要先能生存，爱情才有所附丽。盲目的爱成了绳索，严酷的生活大海就要把他们吞没，他想到分离或许能从苦海里挣脱。他正鼓起勇气想把内心的想法告诉子君却担心子君是否能理解。演唱时要把握男女主人公这些细微的心思，设身处地的从角色出发，以“情”带声歌唱。《礼记·乐记》中记载的‘情动于中，故形于声。’情乃歌之魂，歌中有情，自成高格。歌剧重唱唱段的演唱对于情感的投入要求是更高的，歌唱者在对每一首曲目歌唱前应该仔细分析，对歌曲的感情处理作以准确定位。

1.邹长海著，声乐艺术心理学，人民音乐出版社，2000.

2.钱苑;林华，歌剧概论[M]，上海，上海音乐出版社，2003.