漆画被多重定义的利弊

徐彧瑜 （江西科技师范大学 江西南昌 330013）

中国作为最早识漆、用漆的国家，用漆的历史已有七千多年。“漆”对于中国来说比任何一个国家都更为熟悉。但漆画作为新兴的绘画种类，是在二十世纪漆艺运动的推动和越南磨漆画影响、促进下，仅仅用了数十年的时间便迅速发展并被认可，径而成为中国美术界的舞台上一颗璀璨明珠，大放异彩。

漆画作为年轻画种，在表现其特有的艺术价值和魅力的同时，我们也不可忽视问题的存在。漆画是材料技法与绘画完美结合的产物，漆画对于材料美和工艺技法有着很高的要求，在观念上受到现代绘画观念和“中国美”的影响。也正是因为在工艺材料上的特殊性使得漆画在定义上存在模糊不清之嫌。

一、漆画多重定义的原因

曾经有漆画家提出“漆画既是绘画又是工艺美术；既是纯艺术又是装饰艺术；既是艺术品又是商品的双栖性质”，这种提法给予了漆画多重身份的诠释。然而时至今日说漆画是一个独立的画种已经没有什么异议了，从漆画以独立画种的身份进入第六届全国美展，漆画已用事实为自己正名。但我们也不可否认的是在实际的漆画创作和赏析时，仍然有模糊着漆画的身份的情况，而不同身份之下的不同审美标准必然会导致漆画发展方向的不同。当然现象的出现原因有多方面的。

1.对工艺材料的着迷

中国现代漆画就其表现形式而言，受到了传统漆艺的深深影响，在漆画发展初期，人们时常会混淆漆画和漆艺的概念。明代黄成所著《髹饰录》一书对中国传统髹饰技法的记载就有四百余种之多。漆画与漆艺有着千头万绪的关联。这种对传统的传承经历了由“纹样图案”到“图形画面”的转变。漆画广泛地运用了漆艺的成果，无论是螺锢镶嵌还是雕填平磨，都是对传统工艺的继承。当然漆画创作中对这种传承也不是一成不变的照搬照用。可以这样说中国现代漆画的发展离不开对传统工艺技法的继承和在新科技下对新材料工艺的发搅、创新，而这一切都使得漆画创作者为之着迷，并倾注了极大的观注和兴趣。

2.绘画观念的影响

观念对事物的发展起着十分重要的作用。而漆画的画展也经历了创作观念的变化发展。起初从事漆画创作的人员，大多为工厂的师傅和漆艺技术人，他们拥有着精湛的工艺并对材料性能十分熟悉。他们所创作的作品多为表现画面效果和高水平的工艺技巧，强调画面的“平、光、亮”，而这也一度成为许多人评价漆画作品优劣的标准和法则。虽然这些漆画作品画面效果几乎无可挑剔，但流露着太多的匠气，因为作品对意蕴和情感认识的表达不足，使其缺少了一点作为艺术品的灵气。直至为沈福文先生率先将漆画创作带入高等美术院校的课程设置之中，使得越来越多的专业艺术人才了解、接触到漆画这一新兴的画种，并为之震撼加入其中，漆画创作队伍得到了极大的扩充。漆画创作队伍的丰富使得漆画艺术家们在着迷于材料工艺所带来的画面效果之外，更加的重视漆画的内在表现。现代的绘画观念也越来越多的注入于漆画作品的创作中，绘画性也逐渐受到重视。乔十光先生曾经提出漆画姓“漆”，漆画是“画”的观念充分的表明，漆画作为“画”表达艺术家自己的主观的意志与情感是它的灵魂，理应以绘画的审美标准来对其进行思考和鉴赏。而漆画创作最高的境界应是借助于画面表达情趣，创作出有个性的精神和意蕴、有视觉形式的美感的作品。

二、漆画被多重定义的利弊

绘画是诉诸于视觉的艺术，材料给人带来最直观的视觉感受和刺激。不同材料所带来的视觉感受是截然不同的，漆画作为唯一可以触摸的架上绘画，作为漆画创造的重要载体的“材料”更加显得重要而不容忽视。漆画的材料具有天然的装饰美感，精湛的工艺技巧可以使材料美发挥到极致，这也成为漆画展现其魅力的一个重要特点。观注漆画工艺材料的表现在一定程度是促进了漆画的发展，为漆画的表现形式的多元化发展起到了推动作用。就像天然大漆一直被视为是传统漆画漆艺创作的主要材料，随着科技发展，新型材料的出现加上漆画家们的实验和探索，腰果漆(合成大漆)以及聚胺脂与硝基漆等合成漆被运用于漆画创作。各种多元的漆对漆画创作自由空间的发挥提供了更多的便利条件，大漆的蕴藉、深厚、耐久与化学合成漆的快捷、方便、晶莹可以相辅相成互补短长。漆画艺术家根据创意的需求自由的选择，势必将在一定程度上促进中国漆画的繁荣。

但另一方面，对于工艺材料的观注也时常表现出“过”而不“及”的现象。也就是说，许多艺术家们过分的注重、着迷于对工艺技法和画面表面效果的追求，而忽略了对绘画规律以及对艺术本体的追求，使作品显得过于炫技而画味不足的。这无疑会使导致漆画偏离航向，把漆画推向实用美术，把本应十分丰富多彩的漆画艺术，自我限制于一个狭窄的范围内。

漆画艺术已经步入了绘画行列，理应按纯绘画形式来要求，用绘画的标准来衡量。思想性、艺术性才是艺术作品的灵魂，可以不择手段的表现主题，而不应被技法所束缚。苏珊·朗格曾在《情感与形式》中说:“一件艺术品，在本质上就具有表现力，创造艺术品就是为了摄取和表现感知形式--生命和情感、活动，遭遇和个性的形式--我们根据形式才能认识这些现实，否则，我们对它们的体验也只能是盲目的。”作为纯艺术画种，“画”应该放在面前，而技服务于画，技艺表现应该服从于艺术精神。因为现代漆画首先是艺术，其次才是技术；丰富的思想内涵和适合的表现语言是现代漆画艺术能够持续发展与当代艺术并驾的重要条件。给现代漆画艺术发展提供广阔而自由的空间，我们绝不能作茧自缚，本末倒置。

在绘画性逐渐被逐渐重视、提升的同时，势必将带来的是现代漆画创作风格化的多元发展。虽然对于漆画的多元化风格存着在一定的误解，认为现代漆画的风格多元化是由漆的材料和工艺所决定的。这个说法显然十分的偏颇，现代漆画的风格特点无疑是通过材料和工艺而得以表现，但这并非风格的全部，更不是风格的核心，其实质是作者对材料、工艺、漆性充分了解之后的个性化表现。现代漆画艺术在现代大美术的氛围下成长，大可以在保持自身特殊性的同时，借鉴其它画种来充实和丰富自身的风格表现。例如，油画的浑厚，国画的气韵等等。但我们也不能一味的强调绘画性而完全忽视漆画之所以为漆画的特点。如果丧失自身独有的特色，那将去其它画种无异而无法得到更好的发展。

总而言之，现代漆画的特性决定着漆画的多元化发展。这种多元化的发展需要“漆性”与“画意”的双重结合，而非单方的独强。漆性作为漆画有别其它艺术门类的特色所在，受重视无可厚非，但忽视作为纯艺术门类的生命力之所在的意蕴，那无疑是会在前行的道路上渐行渐远，而更甚之会偏离航道。

[1]冯艺 秦春晓：“论漆画发展的两个立足点：传统漆艺和现代绘画”《装饰》，2005年9月，第92页

[2]寇焱 胡坚《中国现代漆画的多元共存与发展》《装饰》，2006年第4期

[3]乔十光《漆艺》，中国美术学院出版社，1999年10月

[4]沈福文著．《中国漆艺美术史》，人民美术出版社，1992年

[5]吴可人漆画探索札记．《苏州工艺美术职业技术学院学报》2004年04期.