浅谈紫砂花货的创作体会

李小萍

摘 要：紫砂壶艺中的花货，它吸收大自然的精华浓缩造型成壶，在我们进行新的探索时，更要了解和继承我们古老的优秀传统，才能有更精美的造型，才能有更好的发展与创新。

关键词：紫砂；花货；创作

1 前言

宜兴紫砂历经五百多年来大师与巧匠们的努力，已成为中华民族审美心理和审美标准的传统工艺品。宜兴紫砂艺术是中国传统艺术文化大家庭中的一员，也是中国陶瓷文化中的一员，是中国茶文化的重要组成部分，因宜兴出产独一无二的紫砂泥，又盛产茶叶，宜兴地处江南山清水秀，古往今来文人荟萃、文化底蕴浓厚，这才构成独特的紫砂壶艺天地，宜兴紫砂经久不衰，这与它千姿百态的诸多造型和千变万化的装饰是分不开的。

2 紫砂花货艺术

紫砂壶艺，不仅造型独树一帜，而且有一整套独有的成形制作工艺，使人赞叹这套成形制作工艺是历代艺人们手脑并用。智慧、劳动创造的结晶，是不断提高、不断深化、精益求精的工艺制作技法，紫砂壶艺与其它美术的根本区别在于它具有自身个性的特征和造型艺术语言，又成为其它艺术的载体，紫砂壶有千变万化、永不枯竭的奥秘。

紫砂壶艺中的花货，它吸收大自然的精华浓缩造型成壶，不管是供春的“树瘿壶”，还是陈鸣远的“束柴壶”、“南瓜壶”，它属于茶壶艺术，而不是雕塑艺术，笔者十几年来在紫砂花货艺术领域里不断追求、探索，不断尝试、总结，每次都有不同的感受和收获。

紫砂领域里，有朱可心以秀美见长，蒋蓉以形妙色真见巧，在紫砂陶艺作品中表现出对大自然的钟爱，而笔者在创作过程中以花草树木、瓜果虫类为题材，它们千姿百态，随着季节变化都以自己独特的风格、造型装点着这个世界，给人们以美的享受，同时也是艺术家们都想去发挥、表现的题材和手法，用观察来吸取营养，并且在创作中借鉴，大胆发挥，充分掌握和运用。

从紫砂花货作品的表现里，可看到从古到今最多的是以松、竹、梅、荷花、荷叶等等为主题，如“梅花”以它独有的美和清高傲雪著称，也是文人墨客们历来喜爱歌颂表现的内容，本人也以“梅桩”作题材，一树段为壶身，再配以生机勃勃的枝杆作壶嘴，壶把加以嫩枝展现出活力的气息，通过紫砂艺术的表达，显示出梅花清新淡雅，在百花凋零的寒冬傲雪而放，骨子里的一种不惧强暴的抗争精神。

3 创作感悟

最令人自豪的是2007年新人新作陶艺评展中获三等奖的作品“佛手壶”，笔者一直想尝试着做一把与前辈们不同的“佛手壶”，为了这个想法精心筛选和构思，再去集市买了不同形状、不同大小的佛手果带回家，反复观察、反复推敲、最终决定以传统工艺的常规模式，将一颗成熟而饱满的佛手果作壶身，以其中的一佛手指作流，一枝强劲、充满生机的枝杆为把，配以小枝加两佛手叶衬托，用双色泥料，正、反两叶相交成壶盖，加小佛手作的，与壶身连成一体，达到整体平衡美观的效果，又“佛手”与“福寿”相谐音，使壶的含义更加深刻。

“佛手壶”的创作成功，深深体会到紫砂壶艺除题材要为人们喜闻乐见之外，更重要的是讲求造型的完美，制作技术的再现力，在我们进行新的探索时，更要了解和继承我们古老的优秀传统，才能有更精美的造型，才能有更好的发展与创新。