不要轻易就抹熬了自己的愿望

柏邦妮　张世豪　汤唯

敢说，敢说错，是学习的心态；怕出错，怕受伤，什么都做不了

问：最近有一篇文章，关于你的伦敦生活，说你在伦敦街头卖艺，在网络、微信上广为流传。是真的吗？

答：我也看过那篇文章。只可惜，那篇文章里没有一个字是我说的。但如果有朋友从那篇文章里读到励志或者坚强，我也很欣慰。鼓励了人，传达了力量，就是好东西。

问：你真实的伦敦生活是怎么样的？

答：上了伦敦音乐戏剧艺术学院（LAMDA）的两个暑期班，让我感觉收获良多。以后要有机会，还想上一年的研究生班。

问：除了上课，还做了什么？

答：生活，学习英文。我很珍惜这个机会。我还经常去演员中心参加各种各样的表演工作坊，参加者有专业演员，也有表演爱好者。我们有时是表演者，有时又是观众。无论专业与否，无论角色大小，每个人都极为认真投入。

问：为什么那么投入？观众有那么重要吗？

答：我到现在都怀念当时的感觉。他们是发自内心地赞美和鼓励你。对一个演员来说，那个场域、那个气氛，是会让我在心底里哭的，感激地哭。那时，我的英文烂到极点，说不出台词，他们全都鼓掌；演出时我一哭，他们照样鼓掌，捧场地笑。你知道那种感觉吗？他们拥着你，推着你，护送着你往戏剧的圣殿里走，往光明里走。那种经历让我的能量成倍地增长。那一刻，他们身在剧中。不会判断你，不会审视你，他们和你在一起，同在戏剧里。作为一个演员，太幸福了。

问：你的英文为什么能那么好？是怎么练习的？是你特别有语言天分吗？

答：看漫画！拿英文漫画看，看一个单词儿反复出现，就记住了。但我想更多还是因为我的心态……有一次，我在纽约宣传新片。电影放完了，在台上做Q&A（现场问答）。李安公司的财务帮我做翻译。有个词我不会，就问她：一建筑怎么说？”她说：“Building！”我说：“哦，对！是Building！”台下哄堂大笑。谢谢，继续聊。下了台，同行的一个中国人告诉我，换作是他，他受不了。

问：可是你照样觉得没什么。

答：我脸皮厚嘛！你们笑我，但我记住了这个词，很高兴。敢说，敢说错，是学习的心态，怕出错，怕受伤，什么都做不了。

有些事情不要去说，而应该去承担。真的承担了，才算是成熟

问：你的每一步似乎都走得特别踏实。你选择的依据是？

答：我的依据就是直觉。想做一件事，强烈得牵肠挂肚，生理上有感觉了，就一定要做。不要和自己拧着干。

问：那你的底线是什么？

答：不要伤害别人。伤害自己是另外一回事。伤害自己，有时是挺痛快的。把自己像团泥巴似的摔在地上，让自己痛，让自己经历、成长，是挺痛快的一件事。

问：刚出道的时候，你像一颗成熟的钻石，现在你反而越来越松弛了，像块原石。

汤唯：成熟？我有很多不成熟的地方。我发现，不是说出来就可以把责任卸下来。以前，我以为把一件事说出来就是诚实，就是负责，但是现在我发现不。说出来，是推卸责任。有些事情不要去说，而应该去承担。真的承担了，才算是成熟。

不争，不代表不努力。你可以不和别人争，不和外界争，但是不能不努力，要和自己并肩战斗。

问：网上有一句话，很大程度上帮助大众理解了你，就是那句：“不争，也有自己的世界。”是你说的吗？

答：也许是我说的，我记不清楚了。我的记忆就是一堆灰，抹布一擦就没了。不争，也有自己的世界，是对的，但是还有一句，不争，不代表不努力。

问：这句话是什么意思？

答：我的理解是，你可以不和别人争，不和外界争，但是不能不努力，要和自己并肩战斗。

问：要带着那股劲儿往前走。

答：我一直不是一个很聪明敏捷的小孩。上学的时候不是，演戏的时候也不是。我还很倔犟，会一直拧在戏里出不来。我是在用笨办法让自己走进戏里面，比如音乐、电影、书籍、新闻、朋友的故事……这次在《北京遇见西雅图》里演一个孕妇，我完全没经验，就用一个双肩背包，里面放上铅球和米，日夜背着，除了洗澡都不拿下来，这样去体验一个母亲的辛苦和负累。在某一个瞬间，突然感觉来了，我就明白“成了”。

一部电影，一个角色，—件事在完成中，总是疼痛的。没有疼痛，就没有现场。疼痛是因为太专注。

问：就像小行星总是被恒星吸引，我们也在本能地寻找灵魂巨人。痛苦的时候，想在他身边靠一会儿。就像李安在陷入精神的困境时，会搭乘飞机去见伯格曼（瑞典著名电影、电视剧导演，现代电影“教父”——编者注），紧紧抱着他。

答：李安见过伯格曼回来以后，我问他有什么感受。他“啪”地举起手来，大叫：“Hey！”很可爱。伯格曼是李安的一个精神偶像，他的电影，他的状态都是。李安也给我这样一种能量。

问：你熟悉李安导演，看到的他应该和我们不一样。

答：对于他的熟悉程度，其实我和观众是一样的。他是怎样一个人啊？就是把自己扔在电影里，什么都不想，把电影当作神，当作信仰。有一次我说“你太累了”，他说：“我是导演，这是我应得的。”理所当然，毫无抱怨。我只认识拍电影时候的他，他能把周围所有人的精力和才能一分不剩地全部榨出来。太多人想做“好人”，他不想。在电影里，不需要“自我”，自我的一切都不重要，声名最不重要，电影要的是“无我”。

问：那被榨干的这个过程会不会很疼痛？

答：我喜欢“疼痛”，否则我觉不着“真实”。一部电影、一个角色、一件事在完成中，总是疼痛的。没有疼痛，就没有现场。疼痛是因为太专注。爱一个人爱疯了，爱到骨子里，才会有疼痛。疼痛，是我热爱的方式。

问：李安导演不久前拿到了他的第二座奥斯卡最佳导演小金人，你能再回忆一下他对你的影响吗？

答：从他那我感受到，表演吧，就是踏踏实实地去做事，踏踏实实地做人。还有一点，一定要认真对待自己的愿望，不要轻易就抹煞这个愿望，它会带给你最强大的自信和动力。

很多时候我们都会觉得，我想要做这个，但是妈妈爸爸或是身边人觉得你别做这个了，那就算了，我去做那个吧。其实你去做那件事情的时候，你已经把你最初最强大的原动力轻而易举地扔掉了。特别可惜。

每一个人就像一个孩子—样，就像你在蜜罐里没有经历过风没有经历过雨，长大了以后即便成了一株小树苗，也不会太茁壮、太结实。

问：你怎样看待外界对你的一些误解？

答：现在不是没了吗？现在一切都挺好的。每一个人就像一个孩子一样，就像你在蜜罐里没有经历过风没有经历过雨，长大了以后即便成了一株小树苗，也不会太茁壮、太结实，所以，什么样的过程都是为了让我们更加健康，更加茁壮。

问：你想做导演吗？毕竟你念的是导演系。

答：我现在就踏踏实实地做演员吧。演员这个行业真不是好做的，它要练一个人的心性。我觉得在慢慢用生活来修炼我，修炼多少我就可以表演多少。在表演过程中又得到一些东西，我再拿到生活里面，再试一试，它能教会我很多，所以是相辅相成的，一起在成长。我觉得它是可以作为我的终身事业的。