静心品读，巧执牛耳

古典诗歌作为民族传统文化中的精华，体现了中华民族发展中的生活形态以及变化历程，展示了人物丰富的内心情感。读古典诗歌，能品人生百态，知世事变迁，解人生困惑，明处世良方。因此，激发学生阅读古典诗歌的兴趣，不仅是对民族文化的敬重与呵护，更是对民族情感与民族精神的理解与尊敬，提升的不仅是学生表述的典雅，更是对人生形态、对社会变迁的解读能力，进而提升学生文学素养与不断进取的智慧。

《高中语文课程标准》要求学生要“提高语文素养，具有一定的语文审美能力、探究能力，形成良好的思想道德素质和科学文化素质”。在阅读与鉴赏中“能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考”。多年来语文高考也基于这些要求，把“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”，“评价文学作品的思想内容和作者的观点态度”作为重要考查内容。

这样一来如何恰如其分地赏析古典诗歌就显得尤为重要。

一、赏析要点

大量事实告诉我们，赏析常常因人而异，在这方面诗歌较小说戏剧尤为突出。这其中的原因有因生活阅历、知识结构、心理素质的不同而形成的鉴赏趣味和鉴赏力的差异，有对诗作了解不够或误会而引起的差异。但有一个事实是不容忽视的，那就是鉴赏趣味的广狭与鉴赏力的高低往往是成正比的。

同样，作为一种审美认识活动，诗歌赏析存在一定的规律性。它需要相当多的历史知识、专门的诗学知识和相对丰富的生活体验。这样，按照作品的审美结构层次，古诗赏析可划分为：文字声音表象层，主要是对诗句描绘的景物、诗歌韵律的把握；历史内容层，主要是对诗人生平事迹、诗作风格、诗中涉及具体的认识关系、诗歌反映的时代背景、风土人情等的把握；意蕴理解品味层，主要是指读者从作品的文字、声音开始，最终感受作者的激情，看到一段生活，这是审美的最高层次。多年来对高考诗歌鉴赏试题的设置，命题者往往也是基于上述三个方面来安排的。这种题目的命定对于帮助学生学习古典文化优秀传统，陶冶高尚情操，提高审美鉴赏力具有重要意义。

二、赏析思路、技巧

针对诗歌表现出的上述要点，笔者简单地谈几条赏析的思路和技巧。

第一，正确理解字句的意思，品味其精炼传神的妙处

古代诗歌以凝炼含蓄为其一大特色，这其中的诗歌语汇，有相当一部分是前人留下的语言材料，往往具有某种特定的涵义，若连其基本含义、特定含义都搞不清的话，那就无从谈其他内容的赏析了。

因此，鉴赏古诗，首先，必须弄清字句的涵义，不可放过每一字、每一句话。同时，碰上典故还应大致知道其出处、原意及在文中的特定意义。如被誉为唐人七绝第一的《凉州词》中“孤城”“杨柳”只从字面意义理解的话，则未免牵强。“孤城”作为一个诗歌语汇，有特定含义，它往往与征夫之离绪有关；“杨柳”作为一个诗歌语汇，常常积淀有惜别的感情内容。再诸如“明月”“鸿雁”透出羁旅思乡伤感之情，“杜鹃”“梧桐”是凄凉哀伤的象征等。

其次，应特别留意“诗眼”。一句诗或一首诗中最精炼最传神的一个字，便是该诗之眼了，有了诗眼，诗歌的形象会更鲜明，韵味会更浓郁，如“红杏枝头春意闹”，这一“闹”字，便境界全出，“闹”便是诗眼。寻找和断定诗眼，要注意词语或语句的以下特征：一是统摄全篇的情调，二是深化诗句的意境，三是集中体现作者感情。如《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”一个“愁”字点醒全篇，定下了全诗的感情基调，体现出诗人的内心情感，“愁”即是该诗的诗眼。

第二，体味意境，把握情感意蕴

“意”指作者的主观感情，“境”指诗中创设的生活图景，主要是由景物构成。意境是诗人的主观情感和客观的生活图景融合而成的一种艺术画面。画面或雄浑壮丽，或幽静明亮，或沉郁孤愁，或苍凉高远。透过画面，我们应体会诗作的味外味，加深对作品的理解，从整体上把握诗作的主旨。

体味意境要立足于诗中的景物描写，可由表及里分为三步：一是在脑中再现诗人描绘的画面，二是把画面中没有写出的部分通过想象补充出来，三是领会画面背后深远的意蕴。如：李清照《如梦令》描写了一个雨下个不停，风刮得很紧，主人公带着没有消掉的酒意睡得很深的画面，但倘若不是有无端的空虚和恼人的寂寞缠绕她的胸怀，封建社会的妇女绝不会轻易与“杜康”为伍的，因而足见主人公悲伤之感与烦闷之情。“一切景语皆情语”，要把握诗中的情感意蕴，必须分析诗中的景物描写，体味诗的意境。

第三，熟悉诗歌的表达技巧，感知古典诗歌的艺术魅力

为了增强诗歌的艺术性和表现力，诗歌常常运用一些修辞方法和表现手法来表现作者的心境。如李清照词中“应是绿肥红瘦”一句里，用“绿”代海棠树叶，用“红”代海棠花，比起直接说“叶肥花瘦”来，形象要鲜明得多。王之涣的《凉州词》以苍茫的边塞为背景，一个“怨”字，赋予羌笛以人的感情，表达了作者对戍卒征战之苦、思乡之情的深切同情，运用了生动形象的拟人手法。

古典诗歌运用修辞手法往往是为了增强诗中句子的表达效果，主要着眼于对句子的修饰，从微观角度来表现诗歌；运用表现手法是为了增强诗歌的整体或某一部分的表达效果，从宏观角度来表现诗歌。因此，赏析古典诗歌就需把握诗中常用的一些修辞方法和表现手法。古诗中常用的修辞方法有比喻、借代、对偶、夸张、比拟、排比、设问、反问、顶真、回环等；常见的表现手法有象征、衬托、对比、想象、联想、照应、借景抒情、寓情于景、托物言志等。善于运用修辞手法和表现手法去鉴赏诗词，往往会事半功倍。

总之，赏析古诗不外乎从词语、句子的意义入手，感知表象，体味意境，体会诗人抒情内核，揣摩辞格及表达技巧等披文入情地溶入其中，从而养成美的情操。

（郭志勇 山东省日照第六高级中学 276800）