职业教育背景下：音乐专业能力培养中教学质量保障的实践与探索

梁红玉

众所周知，高职教育为生产、服务和管理第一线培养高级技术应用型人才为目的，加大对教师队伍的建设与投入，不断提高教师的自身素质，充分调动教师的积极性，将使教师自觉成为高职教育发展与教学质量不断提高的主导力量。与此同时，音乐表演类的职业教育，不仅遵循音乐艺术是以提高学生的音乐实践能力为目的，更要体现出职业教育的“就业导向”特征。因此，如何寻找两者之间最佳结合点，将直接关系到音乐表演艺术类职业教育的发展，为此如何提高音乐表演类专业的教育教学质量必然成为大家关注的焦点。但是影响教育教学质量往往是诸多因素，首先从教师的角度来看，课程建设，教学质量目标的过程管理以及教师教学方法的改革与师资队伍的建设等都是直接影响教学质量的重要因素，从学生的角度来看至少有：学生的学习方法与习惯，学生的努力程度等都是影响学生学习的重要因素。本文将结合我校近几年来的教学探索与实践，从教师的角度尝试如何提高本地区音乐表演类高职人才教育教学水平。

一、入校测试

近些年来，一方面，由于我国人口已在不同程度上进入老龄化阶段，总体来看，就读的高中生总人数在逐年下降，另一方面，国家为加快新疆民族地区的教育步伐，加大了内高班与内初班学生的招收加之全疆的应届高中毕业生人数也在相应的逐年递减，必然造成了高职院校音乐表演类学生生源的下降趋势。再一方面，与整个高职专业招生的录取分数相比，音乐类的高职生无论是专业水平还是文化底子始终处于弱势。而且学生入校前音乐专业水平层次不齐，因此对入校的新生进行专业测试就显得尤为重要，测试目的是为了准确了解学生现有的音乐专业能力，了解学生的特点，掌握学生音乐学习的初步动机，并为教师及时制定相应的教学策略提供依据。具体做法是：对专业新生进行摸底专业测试，测试科目为声乐，器乐等。一般来说专业测试与入校前的音乐专业加试保持一致，由于高职音乐生也是通过艺术类的专业加试和文化课的考核而入学的。另外，为减轻学生的思想包袱，考核前对学生不做任何的暗示，采取轻松愉快的形式来了解到学生的水平。事实上，这种方式已经测试了学生的心理素质。与此同时，为了保障日后对专业教学得失进行研讨，还对入校的新生专业测试的同时一并进行现场表演视频录像，这样做客观地记录了学生入校时的学业水平，从专业的管理角度来看，也建立了学生学习的初始档案，也为教学的管理储存了动态档案。它的优势在于，它不但客观地记录当下学生的专业水平，而且为今后教师针对不同的学生实施教学提供依据。另外，从学生的角度来看，这是一种对学生跟踪式学习方式的激励机制。学生测试结束后根据学生的专业水平、心理素质、自身条件、专业期待等因素来结合专业教师专业能力、教学风格、教学能力特点对学生进行合理的专业教师调配，力求在一定的条件下让每位学生都能够得到相应的专业教师对其进行教学，从而真正做到因材施教。

二、课堂记录

在以往的专业教学活动中，对课堂教学的即时记录与监控往往过多依赖于学校督导处的相关教学文件检查与走进课堂听课或者是教学研讨中专业教师之间的相互听课。上述听课都带有一定的偶然性，它不能客观地反映教师专业教学的现状，似乎只是上级部门的一种例行公事，教学研讨中教师之间也容易互相恭维，教学研讨也容易流于形式。因此关注课堂教学，关注学生的学习过程，正是体现高职教育以人为本的理念。与此同时，现代知识论认为，知识是一个过程，而不是一种结果。对于知识的探求已经从一个纯粹的理性过程转到一个诉诸学习者整个心灵的过程，因为我们所面对的学生不是一般的物体，它毕竟是一个生命的活体，这个活体是有头脑、有心灵、有情感、有文化、有历史、有个性的，而且是生长着，变化着的。因此客观记录教师的教与学生的学，为师生总结教学中的得与失提供依据，帮助教师不断改进教学策略与总结教学经验将为提供一种合理化的教学质量保障机制做有效探索。对学生而言，要求教师及时填写形成性评价表，评价量表要求记录教师的授课时间，授课地点，授课内容，教师在针对学生的专业教学（声乐，器乐）中遇到了哪些问题，又是如何解决的，学生在学习过程中从学习中是如何掌握学习的方法，技能是如何提高的等。针对学生的问题，教师提供了怎样的学习方式，学生按此操作后学习后有了怎样的变化，因此课堂记录将是师生进行良性互动教学的最佳方式，更是为教学中的“民主平等”提供便利，使得师生关系和谐融洽。因为在表演艺术类的专业教学过程中，这种和谐融洽的师生关系将是课堂教学的一个基本前提。我们知道，师生关系不融洽的教学，学生大多数是在焦虑，猜疑中度过，试想学生如何静下心来思考学习呢？教师却在这种状态中，由于学生的这种消极状态，往往被认为是学习不得法，大脑不开窍的学生，久而久之学生对专业学习失去了信心，最终将导致学业上的失败。反过来，有了课堂记录与形成性评价表教师可以及时发现教学中存在的问题。由于目前我们在专业教学中，试行的是个别课与小组课的授课方式，因为学生个体差异大，学习能力不同，自身条件不同，这更要求教师要详细记录，因材施教。否则就会像医生把甲的处方开给了乙，又把乙的处方开给了甲，这样张冠李戴的无效教学都会极大地浪费教育资源。因此，课堂有记录正是体现新课程理念关注学习过程的一种有效尝试，它给与学生以最大的人文关怀，给教师以最大的限度来进行创造性的教学，它不断地刷新着教学中出现的各种问题，彻底改变了以往事先预设好的教学方式。无论多么完美的教学设计，都不能替代学生的形成性评价学习方式，原因就是，教学设计是静态的，而学生的课堂学习却是动态的。因此课堂学生记录将为教学质量的全面提高而保驾护航。

三、期末考核

对于音乐专业技能课的评价方式，以往大多是粗放型、随意性的评价。这种评价方式的不足就在于，不能客观的评价学生的真实水平，也太过于依赖教师评价，评价方式过于单一化，缺乏民主性，教学评价缺乏程序化、专业化和制度化，因此，期末评价是整个学生学业过程评价中的一个点而已。客观合理的评价将有助于师生重新认识自我，更加有力地激发学生的学习热情，强化学生的学习动力。我国新课程改革以后，有关音乐教学的评价主张多元化的评价方式。在这些众多的教师与学生评价方式中，有关艺术专业的评价探讨应首推上世纪60年代末由哈佛大学加德纳教授领导的零点计划。作为对学生艺术心理发展的形成性评价方式，“它是系统地收集学生的作品，在一个或多个领域，用以展示学生的努力、进程和表演能力”，并且“必须要体现学生的反思”的评价为我们提供了一种思考问题的方式。事实上，在具体的操作中对期末考试的学生进行视频录像，是基于一种新的“相册式”的评价，同时参与考核的所有教师都要对学生写出学期终结性评价评语，指出学生达到的水平，同时对学生提出今后要努力的方向。最后所有参与考核的教师集体对每个学生进行量化评分，通过这几年的实践，教师的教学态度与学生的学习热情都发生了根本性变化。在记录考试全程的同时，也留下了学生专业成长的足迹，这种规范的考核制度也极大地调动了教师的工作热情。这种相册式的评价方式，有如下特点：第一，可以发现自己的进步和优点，还可以进一步确认和强化学生在学习中的优势领域，产生必要的自信心和学习动力，使学生在学习过程中始终保持一种积极向上的良好心境。第二，“相册式”的评价方式，同样也可以发现学习中的缺点、失误和不足，通过仔细的研究分析学生当时留下的视频及时找到产生问题的原因，从而帮助学生调整自己的学习方式和教师的教学策略。众所周知，音乐专业学习的过程本身是充满艰辛的，相册式的评价方式极大地激励着师生建立持久学习热情，最终转化为学习的动力，必然会取得良好的学习效果。

四、毕业展示

事实上，艺术学科的学习过程在某种程度上说也是一个自我展现的过程，音乐作为一门以表演再现为特征的艺术学科，无不需要表现自我，如果没有自我艺术能力的展示，音乐学习就失去了本身存在的价值与意义，所以对音乐表演类高职生来说，三年专业学习其实质就是专业技能的学习，而且，技能的学习始终伴随着他们学习的整个过程。因此，音乐高职教育的毕业实训教学环节是训练和检验即将毕业的学生应职应岗能力的一个最终环节，也是反映学校教育与用人单位的岗位能力之间距离大小的关键环节。诚然，学生专业能力的提高固然重要，但这不足以证明学生的表演经验也随着技能的提高而提高。大家有这样的经验，一个专业技能很好的人如果缺少在舞台上的历练，也同样无法在舞台表现自如，也就是大家常说的心理素质问题。当然，造成心理紧张的因素不是一个简单的问题。但我们都知道艺高人胆大这个简单道理，它集中反映了高超的技能可以大大克服心理紧张等问题，虽然这绝不是解决问题的唯一途径，因为造成心理紧张的因素有许多。然而我们经常见到的倒是：在以往的日常课堂技能教学中，教师一般过多关注的是学生的技能提高，而忽略学生的舞台表现。换个角度，当我们把舞台上的表现看做是一种技能时，那么学生的这种技能展示与表演，就更多的要依赖于校内外为学生提供的各种舞台。实践证明：只关注学生专业技能的训练，而忽视学生表演技能训练的教学是缺憾的，它最终只能把学生训练成没有灵感的器物。于是，近几年来，我们结合我校高职音乐生的特点，做出了一些有益的尝试。首先，要求毕业班的全部学生参与毕业表演汇报演出。一年一度的毕业汇报表演更是全方位检验学生三年来音乐各种能力水平的最有效方式，在此期间，我们充分调动发挥每一个学生的能力，集思广益，培养学生的创新思维，具体要求学生们自己策划，自己宣传，自己实施，统筹合作地组织实施完成整个演出活动。同时，在最后的毕业演出中，借助此次平台，邀请企业或用人单位的领导观摩学生毕业音乐表演，随后举办用人单位的洽谈签约会。这样以便实现学校与用人单位之间的对接，用人单位可以根据自己的用人需求，从中挑选自己所需要的人才，反过来学生也通过这样的渠道找到了适合自己的岗位并最终顺利实现就业。其次，鼓励教师，指导学生参加各级各类的音乐才艺表演大赛，学校于2010年底成功举办了首届音乐表演类才艺大赛，通过此次活动，激发学生的专业学习热情，调动教师的工作积极性，同时也发现了一批专业全面的优秀学生，更重要的是为每一位参赛选手搭建了一个很好的展示平台。其次，依托学校团委，学工部为学生搭建校内音乐舞台，以此丰富和积累学生的音乐表演经验。同时，也丰富了学生的校园文化生活，为学生营造了良好的音乐学习氛围。再次，利用军民共建，文化下社区等形式，让学生到更广阔的舞台上得到锻炼。这种舞台上的历练，不应该局限在校内，不仅要拓展到校外更要拓展更大的社会空间，挖掘社会资源，吸引社会媒体关注，为提升学校的社会美誉度、吸引优质生源产生积极效应。因为，只有接受社会就业市场的检阅才能证明学生是否合格。这不仅向社会宣传了我们的学校和专业，更重要的是提升了学生的就业率，在整个毕业展示过程中，通过学生的展示，一方面，宣传了自己的办学业绩，办学特色。另一方面，更向社会、媒体、公众宣传了自己的办学实力，为打造自己的专业品牌奠定基础。

高职音乐表演类教学质量的不断提高，首先需要学校创设良好的实训教学条件，不但有赖于建立一套完善的课程管理体系与柔性的教学管理体制，更需要有一支强有力的高素质的音乐专业师资队伍，建立包括院、系的各级教学质量管理体系和各项制度，以及动态的教学质量监控机制，使音乐专业技能教学质量始终运行在全过程，全方位，全员性的管理和监控状态下，这必将使音乐技能教学走向更规范更科学的轨道。