洪淮南山水画欣赏

许步书

洪淮南 字南山，斋号静远楼、云庭山居。1940年生，福建省福州市人。

现为中国书画家协会会员，北京人民画院院士，北京神舟博艺美术院美术书法家。

几十年来，涉猎了中国画、书法、篆刻、连环画、插图、书籍装帧，装潢设计等。书画作品屡被收藏、馈赠或流传海外。

1983年 装潢设计《福州脱胎漆器》系列获第二届华东大奖（江苏）

1990年 国画《山溪》、《清源仙境》入选全国外经贸书画展（北京）

2006年 国画《山水含清晖》、《清漓小雨》入编《中国书画年鉴》（北京）

2009年 国画《四时田园》入选《枫华缘·第四届加拿大中华诗书画大展》 优秀奖（加拿大）

2009年 国画《漓江青翠》入选首届人民书画艺术展暨建国六十周年书画作品集 铜奖（北京）

2009年 国画《晓霜枫叶丹》、《四时田园》入编《1949—2009新中国美术家选集》（北京）

2009年 书法《饮水思源》入选建国60周年翰墨頌伟人全国书画大赛 银奖（湖南）

2009年 出版《洪淮南书画集》

2010年 书法《古今第一长联》入选全国楹联书法绘画邀请展（北京）

2010年 国画《夏荫》入选中国当代诗书画印四绝展（河南）

2011年 国画《荷塘清趣》入编中国荷花诗书画大全（河南）

这是洪淮南先生的第二本山水画集，主旋律是歌颂大千世界山水的壮丽和秀美。

热爱生活、崇尚自然的洪淮南先生，深知壮美气势是中国山水画的灵魂。近年来，他一直沉醉于山水画创作中，依然是在师造外化，探索前进，走向大川名山，体验大自然的恩赐，感受宇宙的伟大，撷取创作的灵感。

洪淮南先生山水画创作的闪光点，表现在对大川名山的发现和利用上。他对自然的情感发自内心，表达往往是跨越前人的障碍技术，发出像肺腑之言那样真诚的绘画语言。

真诚，是审美的基础。淮南先生的作品最能引人感叹的是景象和气韵。他的感人敏捷点，抢人眼球的是画面的清新、是读者印象中的山水外的山水。

这成功，源于画家有丰富生活的体验。他的绘画题材十分丰足，涉猎大江南北，海疆雪源，广裘云海，不拘一格。他的创作技巧求创新、重继承，但不复归前人，敢于探索求证，融汇贯通，集百家而归自我，青出于蓝而胜于蓝。

洪淮南先生山水新作最突出的看点是，画家在作品中表达了对中国山水画时代精神的追求，反映在题材的选择和绘画语言的个性化上。画家用自己的智慧笔墨去沟通、连接主观世界与自然世界，用心灵去感悟大自然的山山水水的魂魄，化为笔下山水画的气势和灵魂。

对山水画中的云雾与流水的关注和表达，营造了画面的空灵和高雅，显现了淮南先生山水画的又一特色。

云与水是人们常见的自然现象，本来就具有气象万千、飘浮不定的特性。其吞吐自若，宏阔浩瀚，变化莫测，包容万

物，往往比山川、农舍、林木更能传递出千变万化、丰富内涵的美感信息。情感敏捷的淮南先生，在他笔下的云雾与流水处理上有其“妙方”，特别是画云与山、山与水、水与云的关系方面有独到之处。他笔下的山水总是云气弥漫，灵气飘逸，成为他作品的亮丽风景。在许多作品中，为了体现山之高大，峰之众多，云之清逸，水之长远，泉之深遂，他都能直接把云与水的价值以一种明白无误的表达方式呈现在读者的面前，让人感受到大千世界飘浮的无限美感。

纵观全书，墨韵生动，满纸淋漓。画中重峦叠嶂，层次分明，气脉贯通，彰显了淮南先生非凡的艺术造诣和高超的控笔能力。画家对山体轮廓和山上草木的勾勒、点染用墨圆润，仿佛让人看到自然界里那湿润的空气就在画中流动。在画家淡墨晕染中，许多山水作品，云雾如紗、山岚浮动、溪流湍急、潭水清澄，让人不难发现画家旨在营造静谧幽远、迷蒙空灵的意境，让人回归自然，享受自然。

洪淮南先生以深厚的功底、良好的修养、高洁的品行开辟了自己的山水画新路。我相信，凭着不凡的才情、功力和学养，他定会绘出更加灿烂、瑰丽的作品，为弘扬中国山水画增光添彩。