哈尔斯与伦勃朗艺术比较研究

摘 要：17世纪是荷兰资本主义经济开始蓬勃发展的时代，经济的繁荣造就文化的兴盛，两位伟大的荷兰艺术家弗朗斯·哈尔斯和伦勃朗·哈门士·凡·莱茵就诞生于此时。本文从17世纪荷兰社会状况和这两位艺术家的生活经历出发，分析两人作品的相似性。

关键词：荷兰 哈尔斯 伦勃朗 绘画 画家

弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals，1581—1666）和伦勃朗·哈门士·凡·莱茵（Rembrandt Van Rijn，1606—1669）是17世纪荷兰两位杰出的现实主义艺术家。二人处于同一时代、同一国度，有着极其相似的生活经历，而且都为后人留下了精湛而丰富的绘画作品，成为被人称道的绘画大师。本文即想进入17世纪荷兰这两位大师的人生，去感悟他们的绘画，对他们的人生做出一种评述，揭示其艺术表达的真谛。

一、十七世纪荷兰的社会状况及其对绘画艺术的影响

16世纪末，经过与西班牙菲利浦二世长期艰苦的战争，低地国家的七个联合省终于获得了独立。尽管当时的荷兰仅仅是七省中的一员，但它恰恰是城市与主要的社会经济活动最集中的地方。这些联合省组成了一个由执政官领导的共和国，它们拥有极高的地方自治权。除了鹿特丹的埃拉斯姆这一特例之外，荷兰没有自己的文化或艺术传统，它几乎是突然出现在欧洲列强面前。这个人口不多、不断与海洋斗争的民族，通过巧夺天工的运河系统和风车，将他们聚居的景色单调的平原建设成令人神往的沃土。在短短的几十年里，荷兰就从无名之地变成令整个欧洲大陆刮目相看的国度。17世纪初，由于印度公司的繁忙商业活动，阿姆斯特丹港和鹿特丹港成为欧洲最繁荣的商业和金融中心，由社会财富的平均分配所奠定的牢固物质基础更让荷兰人团结一致，引以为荣。通过大规模、明智的扫除文盲运动，新荷兰语取得了独立的地位，并从此完全从德语中分离出来，获得了作为一种文学语言的尊敬。加尔文教成了官方宗教，人们过着节欲、严守道义的生活，但荷兰人却以不同寻常的宽容，接纳了为数众多的天主教徒以及犹太人，在那里有比较广泛的言论自由与信仰自由，其他国家被迫害的异教徒纷纷逃到荷兰避难，许多学者到荷兰著书立说。这些少数民族以及具有原创性的文化丰富了荷兰的文化世界。

简而言之，17世纪的荷兰人享有无与伦比的舒适个人生活以及和谐的社会生活。由于既没有宫廷或者纯粹的贵族阶层，也没有享尽特权的教会阶层，一个由实业家、专业人士、商人和金融家组成的资产阶级在17世纪的荷兰成为社会的主流。当时的荷兰不存在意大利那种倡导和赞助美术的方式，不存在需要华丽装饰的宏伟宫殿和教堂，美术家面对的是富足起来的资产阶级。在这块土地上，通过英勇顽强的斗争获得和平、得到发展的资产阶级，能够充分认识到自身的能力与价值；他们并不欣赏贵族和天主教会人士的爱好，觉得那些宏大的华美作品距自己太遥远，无法满足自己的趣味。他们需要荷兰美术家表现他们的形象、他们的生活、他们的环境，反映他们的趣味和理想，一句话，他们希望用美术为他们服务。因此如何表现人的自尊心、自信心，如何反映人的现实生活、人的情感与愿望，就成为荷兰画派多数艺术家关心的主要课题。在这种形势下，贴近当代现实生活的肖像画、风俗画、风景画、静物画流行起来，成为荷兰美术的主要体裁。荷兰画家勇敢地挣脱了千余年以来神话和宗教题材的束缚，而把现实生活作为艺术创作的源泉，绝大多数画家都以现实生活为题材，新兴的资产阶级和中下层平民开始成为绘画中的重要角色，绘画艺术反映现实生活的深度和广度也大为增加，这是他们对现实主义艺术的一大贡献。

荷兰艺术由于写实而受到广大民众的欢迎，资产阶级商人、行政官员、市民热衷于购买绘画，用来装饰他们的私宅、办公场所和公共建筑。这种需求促使最初的美术品市场形成，美术商业化的局面开始出现。当时油画贸易还有个专有名词叫阿姆巴赫特（Ambacke），艺术商品化促使艺术走向社会。作品的销路决定美术家的生存，这也促使美术家在创作样式和体裁上专门化。阿姆斯特丹、哈勒姆、德尔夫特、马得勒支、莱登等城市涌现出一大批画家，他们的创作构成了丰富多彩的17世纪荷兰美术全景。当时荷兰画家之多，可以和15世纪的意大利相媲美。

二、哈尔斯与伦勃朗人生的相似之处

弗朗斯·哈尔斯于16世纪末出生于安特卫普一个服装工人的家庭，幼年时随父迁居荷兰时，荷兰已摆脱西班牙统治而独立，成立了世界上第一个资产阶级共和国。它的纺织业和海上运输业十分发达，沿海港口城市出现了前所未有的繁荣。哈尔斯一家便定居于阿姆斯特丹西部的海港城市哈勒姆——这个水手、商人和手工业者的城市。之后，哈尔斯的整个一生及其活动都与这个城市联系在一起，在这里他接受了美术教育，开始了他的艺术人生。而17世纪初，荷兰另一位伟大的画家伦勃朗·哈门士·凡·莱茵诞生于莱登的一个磨坊主家庭，他的出生注定他拥有了一个磨坊主父亲和一个做鞋匠的哥哥，在磨坊里的生活成为日后他一生的根基。虽然他曾被寄托着父辈的期望在莱登大学学习法律，但他天生的敏感与多思让他很快放弃了学业而转学绘画。哈尔斯与伦勃朗二人都幸运却又不幸地生于平民家庭。平民出生的所幸之处在于这纯粹的生命开始让他们自然地进入了17世纪荷兰艺术的思想精髓，他们的绘画开始是自己个性的选择、天赋的必然，更是时世的造化。上帝选择他们作为绘画的使者来到了人间，并不忘给予了他们17世纪荷兰艺术对于生命底蕴要求的条件，即真实而平凡。哈尔斯与伦勃朗的人生作为画家是幸运的，而当他们作为一个纯粹的人时，他们又是那样不堪重负，在留给后人那一幅幅绝世之作的背后是那让人不禁叹息的凄厉的生活经历。

哈尔斯出身平民，至死也未摆脱生活的穷困。1610年他加入了圣路加行会，开始了职业画家的生涯。虽然他的绘画一度让群众喜爱，但生活的不如意一直伴随他。在其前妻死后，又娶了个没文化的女人，成为十二个子女的父亲；难以承受的家庭负担，使他终日泡在小巷的酒馆里逃避现实。成年后的哈尔斯放荡不羁，喜贪杯中之物，他的天才难以遮掩生活的不幸和自我堕落。从17世纪40年代开始，日益富裕的荷兰市民对哈尔斯的写实作品逐渐感到厌倦，他们更倾向于具有都市情趣的肖像作品。哈尔斯的订单越来越少，生活更加穷难，1660年他被迫接受美术家行会的补助金。这位天才画家，在其垂暮之年，境遇非常凄惨。1666年8月底，八十五岁的老人孤苦伶仃地死去。就连他的丧事，也得由市政当局提供捐款。

出生卑微的伦勃朗曾一度成为“上流社会”的一分子，他的第一任妻子萨丝佳出生上流社会，虽然没有过多的财产，却让伦勃朗取得了上流的身份。伦勃朗在画出《杜普教授的解剖课》后，更是成为了大众欣赏的画家。他拥有了大房子，也可以大肆收藏他喜爱的绘画、雕塑等艺术品，但不精于理财的画家也因此陷入了债务的困扰之中，踏上了生活的困窘之路。而画家于1642年创作的《夜巡》是他绘画成熟的标志，也把他推向了生活的深渊。这一超越当时大众欣赏水准的作品让人们彻底抛弃了画家。在伦勃朗的绘画生意一蹶不振的同时，他深爱的妻子萨丝佳病逝。从此画家步入生活的低谷，直至生命终结。伦勃朗的第二任妻子亨德丽吉是他的佣人，卑微但是善良，陪伴他直到1662年病逝。1668年伦勃朗的爱子泰塔斯病逝。1669年，历经苦难与沧桑的画家在愤恨、不甘与疲惫中结束了一生。

比较这两位艺术家的人生经历，都能用平凡、苦难做出其一生总的评说。而平凡与苦难恰好是处于底层，世世代代人民大众的生活的最好诠释词。17世纪荷兰虽然建立了资产阶级共和国，综合国力有了很大提高，人民也有了一定自觉，但人民生活苦难的本质没有改变，他们获得的只有一定觉醒的力量，于是他们有了生活的代言人——这些有感悟力、表达力的画家们。而真正控制绘画市场的资产阶级用他们的眼光左右着生活，包括艺术家的生活。他们得不到想要的，就把艺术家饿死。哈尔斯与伦勃朗出身平民，生活于平民之中，无法把握资产阶级艺术的“真谛”。在生活中不得其所，艺术也才得到了它本质的力量。

三、哈尔斯与伦勃朗艺术的相似之处

“作为社会意识形态的美术，同其他形式的社会意识形态一样，是建立在一定社会经济基础之上的上层建筑，它的发生和发展归根结底是为经济基础所决定的。这种决定作用，表现在美术的发生和发展上，是经济基础最终决定了各个历史阶段的美术的主要内容和形态。”①我们从本文第一部分可以看到17世纪荷兰已经建立了资产阶级共和国，发展了资本主义经济，社会经济状况有了很大改善，人民开始有了关注艺术这一奢侈品的经济基础，随之而来的是市民绘画市场的形成。与市民欣赏趣味相一致的室内装饰风景画、静物画、风俗画以及人物肖像画大行其道。哈尔斯与伦勃朗顺应这一大环境选择了肖像画作为他们绘画表现的内容。肖像画包括群体性肖像画和单人肖像画，二人关于这两种绘画题材的作品遗留丰富。哈尔斯的群体性肖像画的代表作有《哈勒姆市圣乔治市民卫队军官们的宴会》（1627）、《圣哈德里安骑士团理事们的肖像》《哈勒姆市敬老院董事会嬷嬷们的肖像》 （1664）等。伦勃朗的这类作品也颇丰。其中三幅巨大的群像可作为他整个绘画生涯的里程碑：《解剖学课》（1632）使他崭露头角；《夜巡》（1642）标志着其画风的转变——从此画面变暗，并且着重内心刻画；最后是暮年所作的《呢绒商会》（1662）。单人肖像画是画家能够如实表达身边人物的一种较好的表现题材，因此从中可更多了解二位画家的风格。哈尔斯用他天才的捕捉力表现了一幅幅充满生命力的画卷。他最具代表性的肖像杰作《吉普赛女郎》（1628—1630），人物神采飞动，栩栩如生；其他还有《弹琴的小伙子》《军官》《伊萨贝拉》《微笑着的骑士》《老太婆巴贝》等，都让观者似乎亲见画家挥洒的画笔。伦勃朗的单体肖像让我们关注更多的是他对于家人以及自身的描绘。伦勃朗对于两位妻子的表现很多，代表作有《萨丝佳装花神》《亨德丽吉·斯托菲尔》《浴女》等。伦勃朗是历史上自画像最为丰富的画家。年复一年，画家平静地注视着自己，透过外部描写发掘在灵魂最深处的秘密。伦勃朗的肖像画还包括圣经题材，虽然题材是传统的，但画家的描绘却是完全生活化的，丝毫不见神圣的气氛，描绘的依旧是身边大众。如作品《圣家族》完全是荷兰农村居民生活的真实写照。哺育的母亲、慈祥的老奶奶、劳作的仆人，画面中一派祥和的气氛，让人心中感受的是爱，而非神圣。可见从绘画题材上来看，哈尔斯与伦勃朗是大同小异的，荷兰的人民大众是他们绘画共同的源泉。

四、结语

“美术家作为社会中的一员，必然会受到当时的社会思潮和艺术思潮的影响。”②14世纪到16世纪的文艺复兴运动打开了中世纪封建神权对人民思想的束缚，这一思想领域的革命与社会生产的发展相辅相成，构筑了17世纪的荷兰。文艺复兴所提倡的人权和人性、资本主义的民主主义、人民自觉而形成的现实主义，就是当时荷兰的社会思想状况。17世纪后半期在英国首先发起，尔后发展到法国和德国，波及荷兰，意大利、比利时、奥地利等国的欧洲启蒙运动更是对当时荷兰的集群思想状况作了很好的后兆说明。哈尔斯与伦勃朗生活于人性意识风起云涌的年代，均成为17世纪荷兰伟大的现实主义画家。现实主义关注身边群众的生活，用真实、毫不矫饰的绘画语言描绘物象，从而再现现实生活。通过上文我们也可以了解到，哈尔斯与伦勃朗在他们的肖像画中坚定地实现了这一原则。无论是哈尔斯对于普通民众的真实再现，还是伦勃朗对于家人的描绘、圣经故事的表现，都从未脱离现实的依据，他们的眼中只有真实的物象，来不得一点虚假。他们生活的时代、他们的出生，以及他们现实的生活状况都给了二人一个准确的定位，那就是“现实主义肖像画家”。

①② 王宏建、袁宝林：《美术概论》，高等美术教育出版社1994年7月版，第51页，第231页。

作 者：金淑芳，硕士，广东工业大学通识教育中心讲师，研究方向：美术理论。

编 辑：张晴 E？鄄mail：zqmz0601@163.com